Documentários
Um documentário que narra a ascensão meteórica de "Last Christmas" do Wham!. Apresenta novas entrevistas com Andrew Ridgeley e imagens de arquivo de George Michael.
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Filmes
Um viajante misterioso chantageia um jovem agente da TSA (Administração de Segurança dos Transportes) para que ele deixe um pacote perigoso passar pela segurança e entrar em um voo no dia de Natal.
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Séries
Um assalto à mão armada ocorre na linha de ônibus que liga o aeroporto a várias cidades próximas de Barcelona.
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Séries
Espanha, 1981: Quando homens armados assaltam um banco e fazem centenas de reféns, um repórter corre contra as autoridades para descobrir o verdadeiro motivo do roubo.
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Famosos
O rapper Shawn Carter, conhecido como Jay-Z, foi denunciado neste domingo (informações da NBC News) por supostamente estuprar uma jovem de 13 anos durante uma festa organizada por Sean "Diddy" Combs, em 2000, após o VMA, em Nova York. A acusação afirma que Jay-Z e Diddy doparam e abusaram da vítima, enquanto outra celebridade não identificada estava presente no local. Jay-Z negou as acusações, classificando-as como uma tentativa de chantagem. Em meio ao escândalo, o advogado Tony Buzbee, que representa a jovem, revelou estar enfrentando uma campanha de intimidação. Ele relatou perseguições a ele e sua família, assédio a funcionários e antigos clientes, além de processos frívolos e difamações. Buzbee afirmou que, apesar das tentativas de silenciá-lo, não será intimidado. Diddy, que já enfrenta outras acusações, incluindo violência sexual, agressão física e tráfico sexual, permanece preso enquanto o caso é investigado.
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Notícias
O Apple TV+ lançou uma prévia da 2ª temporada de Ruptura, série que explora os segredos sombrios da corporação Lumon. O elenco principal retorna com novos nomes como Gwendoline Christie, Alia Shawkat e Merritt Wever. A nova temporada estreia em 17 de janeiro de 2025.
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Filmes
Um jovem paramédico faz seu primeiro ano de trabalho na cidade de Nova York.
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Séries
O especialista em mídia Muncie Daniels precisa lutar por sua inocência e por sua vida depois de se deparar com um assassinato nas profundezas de Poconos.
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Séries
Em um futuro destruído e tóxico, existe uma comunidade que vive dentro de um gigantesco silo subterrâneo com centenas de andares de profundidade.
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Notícias
Os fãs de Dexter já podem comemorar: o primeiro trailer de “Dexter: Pecado Original” foi lançado, trazendo um vislumbre do que promete ser uma exploração fascinante da origem de um dos assassinos em série mais emblemáticos da TV. A série estreia no Paramount+ no dia 13 de dezembro e se passa na vibrante Miami dos anos 1990.O início de Dexter MorganA trama retorna às raízes do personagem, apresentando Dexter como um jovem em transição de estudante para serial killer. Com seus impulsos sombrios se tornando incontroláveis, ele começa a canalizar sua escuridão interior com a ajuda de seu pai adotivo, Harry. É ele quem apresenta a Dexter o famoso "Código", um conjunto de regras que o guia para eliminar apenas aqueles que "merecem" morrer, enquanto mantém sua identidade oculta das autoridades. Além de lidar com essa nova faceta sombria, Dexter precisa equilibrar seus primeiros passos como serial killer com um estágio no Departamento de Polícia Metropolitana de Miami, abrindo caminho para as conexões que se tornariam centrais em sua vida. Elenco e produçãoA série é estrelada por Patrick Gibson (The OA), que assume o desafiador papel do jovem Dexter Morgan. O elenco ainda conta com nomes de peso como Christian Slater (Atração Mortal) e Christina Milian (Amor de Aluguel). Para os fãs da série original, uma surpresa especial: Michael C. Hall, que deu vida ao Dexter adulto, retorna como a voz interior do personagem, trazendo nostalgia e um vínculo direto com a produção que foi ao ar entre 2006 e 2013. Expectativas e legado“Dexter: Pecado Original” promete mergulhar no passado do anti-herói, oferecendo aos fãs novos detalhes sobre sua complexa personalidade. A ambientação nos anos 1990 adiciona uma camada de charme retrô à série, enquanto os dilemas éticos e psicológicos que definem o personagem continuam em destaque. Para os fãs da franquia ou aqueles que ainda não conhecem a jornada de Dexter Morgan, esta nova série é uma oportunidade perfeita para revisitar (ou descobrir) um dos personagens mais intrigantes da televisão. Marque no calendário: 13 de dezembro no Paramount+. Prepare-se para conhecer as origens do "Código" e o nascimento de um dos serial killers mais amados (e temidos) da cultura pop.
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Filmes
Acompanha a vida da família Charles, que lida com temas de legado familiar e muito mais, ao decidir o que fazer com uma herança, o piano da família.
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Séries
Os desesperados pais Dedo e Carlotta Klatt procuram sua filha desaparecida meses após seu desaparecimento. Frustrados com a incapacidade da polícia de encontrá-la, eles investigam seus vizinhos, descobrindo segredos obscuros.
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Filmes
A noite de núpcias de uma namorada toma um rumo sinistro quando seus novos sogros a obrigam a participar de um jogo aterrorizante.
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Documentários
Revela as principais marcas do mundo, expondo as táticas ocultas e estratégias secretas usadas para manter todos nós presos em um ciclo interminável de compras, não importa o custo.
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Filmes
Acompanhe as histórias de um grupo de londrinos durante os eventos do bombardeio da capital britânica na Segunda Guerra Mundial.
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Notícias
A aclamada série de terror e ficção científica Origem (From) foi renovada para uma quarta temporada pela MGM+, com previsão de 10 episódios. A notícia chega pouco antes do desfecho da terceira temporada, que vai ao ar neste domingo nos Estados Unidos. Criada por John Griffin, a trama acompanha os desafios de sobrevivência de um grupo de moradores presos em uma cidade misteriosa e aterrorizante. À medida que lutam para escapar, eles enfrentam criaturas noturnas que rondam a floresta e descobrem segredos sombrios sobre a verdadeira natureza do lugar. O elenco inclui Harold Perrineau Jr. (Lost), Catalina Sandino Moreno (O Ano Mais Violento) e Eion Bailey (Band of Brothers), além de Hannah Cheramy, Simon Webster, Ricky He, e outros nomes que dão vida aos enigmáticos personagens. A série estreou em fevereiro de 2022, conquistando a crítica pela narrativa envolvente, performances marcantes e direção habilidosa. As duas primeiras temporadas de Origem estão disponíveis no Brasil pelo Globoplay. Ainda não há data definida para a estreia da quarta temporada, mas os fãs podem se preparar para mais mistérios e tensão nesta cidade que parece desafiar todas as leis da realidade. O que você espera ver no próximo capítulo de Origem?
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Notícias
O clássico filme Cape Fear (Cabo de Medo - 1991), de Martin Scorsese, está sendo transformado em uma série pela Apple TV+. Com Javier Bardem no papel principal, a produção promete reinventar a narrativa do suspense icônico, agora em 10 episódios. O Que Esperar da Série?Escrita por Nick Antosca (A Friend of the Family, The Act), que também atuará como showrunner, a série será um suspense psicológico com uma pegada hitchcockiana. Além disso, irá explorar a fascinação da sociedade americana por crimes reais no século XXI. A trama deve seguir o enredo do filme original, que acompanha o casal Amanda e Steve Bowden, cuja vida pacífica é abalada quando Max Cady, um perigoso assassino de seu passado, é libertado da prisão. Bardem assumirá o papel do vilão, originalmente interpretado por Robert De Niro na versão de 1991. Uma SuperproduçãoA série será produzida por grandes nomes: Martin Scorsese, Steven Spielberg e o próprio Javier Bardem estão entre os produtores executivos. Essa colaboração marca mais um trabalho da Amblin Television com a Apple TV+, que recentemente lançou Masters of the Air e o aclamado Killers of the Flower Moon. Javier Bardem no Centro das Atenções Bardem, vencedor do Oscar, está em alta. Além de protagonizar a série, ele foi destaque em Dune: Part Two e Monster, da Netflix. Em breve, o ator também estará no aguardado filme de F1 da Apple Original Films, previsto para estrear em junho de 2025. A adaptação de Cape Fear promete trazer um olhar moderno e impactante sobre o clássico. Fique de olho para mais informações sobre a data de estreia! Você é fã do filme original? Ansioso para ver Bardem no papel de Max Cady? Comente suas expectativas!
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Famosos
A aguardada adaptação de Wicked está prestes a estrear, e uma das maiores curiosidades do público é a transformação de Cynthia Erivo na icônica Elphaba. Para alcançar o visual impecável da personagem, o processo de maquiagem foi intenso e inovador, liderado pela designer de maquiagem e cabelo Frances Hannon. O Verde PersonalizadoPara dar vida à pele verde de Elphaba, Hannon e sua equipe criaram uma maquiagem exclusiva, apelidada de "Cynthia Green". Após testes com tons disponíveis no mercado, descobriram que nenhum atendia às exigências do filme, especialmente em diferentes tipos de iluminação. A solução veio de uma base neon descontinuada que serviu de inspiração para a fórmula final. A aplicação começava com um primer verde, seguido por uma camada de maquiagem líquida aplicada com aerógrafo, garantindo uma textura uniforme e durabilidade durante as filmagens. O tom não só resistia às intensas cenas de ação como evitava transferências para figurinos ou colegas de cena. Detalhes MinuciososAlém da maquiagem facial e corporal, a cabeça de Cynthia, que foi raspada para o papel, também era pintada para evitar que qualquer parte da pele ficasse visível sob as perucas. Até as rendas das perucas foram customizadas em verde para manter o realismo. Sardas e contornos adicionavam profundidade e ajudavam a contar a evolução da personagem ao longo da história. O Desempenho de CynthiaApesar das horas na cadeira de maquiagem — cerca de duas por dia — e dos desafios físicos do papel, Hannon elogiou a paciência e profissionalismo de Erivo, que nunca reclamou do processo. A atriz também manteve uma rotina de cuidados com a pele simples, demonstrando a dedicação e o cuidado da equipe para preservar sua saúde durante as gravações. A transformação de Cynthia Erivo promete ser um dos grandes destaques de Wicked, que estreia nos cinemas em 21 de novembro. Você está ansioso para ver Cynthia como Elphaba? Comente suas expectativas!
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Notícias
As primeiras imagens de Dear Santa, o novo filme de Jack Black, já foram divulgadas, e parece que o ator, famoso por seus papéis cômicos, está se aventurando em um território mais sombrio. Dessa vez, Jack Black dá vida ao próprio Satanás em uma comédia inusitada e cheia de reviravoltas natalinas. Na trama de Dear Santa, que chega pela Paramount+, acompanhamos um garoto que ainda acredita em Papai Noel e, para provar aos amigos que o bom velhinho existe, resolve escrever uma carta para ele. O problema? Um erro de ortografia faz com que, sem querer, ele invoque Satanás (interpretado por Jack Black), criando uma confusão hilariante e um Natal nada convencional! Vemos Jack Black em um visual de tirar o fôlego no trailer: trajando uma roupa de Papai Noel, mas com chifres, ele aparece em uma cena onde pergunta, com um tom sarcástico, "O quê? Você estava esperando outra pessoa?" seguido de um irreverente "Ho, ho, freakin' ho." Um toque sombrio que promete muita diversão para os espectadores. Dear Santa marca também a volta da dupla de diretores Bobby e Peter Farrelly, conhecidos pelo clássico Dumb and Dumber (1994), e que há anos não dirigiam juntos. A experiência deles em comédias icônicas se une à irreverência de Jack Black para criar uma história que promete arrancar risadas nesse fim de ano. Além de Jack Black, o elenco conta com Keegan-Michael Key, Brianne Howey, Hayes MacArthur, PJ Byrne, Jaden Carson Baker, Kai Cech e Austin Post. A estreia de Dear Santa está marcada para 25 de novembro de 2024 nos EUA, disponível na Paramount+ e em plataformas digitais. Prepare-se para um Natal cheio de surpresas e diversão com essa comédia que promete subverter as expectativas dos fãs do gênero natalino!
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Notícias
Para os fãs da franquia de terror Orphan (A Órfã), chegou a notícia tão aguardada! Após meses de especulações, a produtora Dark Castle Entertainment confirmou oficialmente o desenvolvimento de um terceiro filme da saga, como reportado pela Variety. A talentosa Isabelle Fuhrman está de volta no papel icônico de Esther, prometendo mais uma vez arrepiar o público com sua interpretação sombria e cativante. Além de Fuhrman, o novo longa conta com o retorno de William Brent Bell, diretor de Orphan: First Kill, e do roteirista David Coggeshall, ambos prontos para expandir o universo sinistro da franquia. Alex Mace, que já produziu os filmes anteriores, está de volta com a Gnosis Films ao lado da Dark Castle Entertainment, enquanto David Leslie Johnson-McGoldrick se junta à equipe como produtor executivo. A franquia começou com o lançamento de Orphan em 2009, que rapidamente conquistou o status de cult entre os fãs de terror. No primeiro filme, acompanhamos uma “garota” misteriosa de nove anos que, ao ser adotada por uma família em luto, revela um segredo sombrio, desencadeando uma sequência de eventos aterrorizantes. Dirigido por Jaume Collet-Serra e estrelado por Vera Farmiga e Peter Sarsgaard, o filme trouxe uma reviravolta inesquecível e um personagem que marcou o gênero. Em 2022, Orphan: First Kill chegou como uma prequela intrigante, mostrando os primeiros passos de Esther enquanto assume a identidade da filha desaparecida de uma família rica e escapa de uma clínica psiquiátrica na Estônia. A combinação da narrativa envolvente com a atuação arrepiante de Fuhrman trouxe frescor à história, conquistando uma nova geração de fãs. Com essa terceira parte confirmada, a expectativa é alta. A nova produção deve mergulhar ainda mais fundo nos mistérios de Esther, e os fãs já estão especulando qual será o próximo capítulo sombrio de sua história. Sem dúvida, Orphan 3 promete mais sustos e suspense para aqueles que adoram uma boa história de terror. Fique atento ao blog para mais atualizações sobre essa aguardada sequência e prepare-se para o que promete ser mais um mergulho perturbador no universo de Orphan!
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Notícias
Jason Fuchs, produtor executivo e showrunner de Welcome to Derry, compartilhou recentemente no Instagram as primeiras imagens dos personagens da tão aguardada série prequela de IT. Com a produção finalizada em agosto de 2024, a série trará de volta Bill Skarsgård no papel de Pennywise, o palhaço que aterroriza os habitantes da cidade de Derry. A série, dirigida por Andy Muschietti, diretor dos dois filmes It, promete mais uma vez envolver o público em uma atmosfera de tensão e horror. Um Retorno ao Universo de Stephen KingIT: Welcome to Derry, ambientada 27 anos antes dos eventos do primeiro filme, oferecerá um mergulho profundo na história da entidade conhecida como Pennywise, explorando suas origens de forma a manter o mistério e o terror que caracterizam a obra de Stephen King. Os produtores Andy e Barbara Muschietti, juntamente com Fuchs, desenvolveram uma trama que expande o universo de It, mantendo-se fiel ao material original e trazendo novas camadas à narrativa. Novidades no Elenco e Equipe CriativaAlém de Skarsgård, que também atua como produtor executivo, a série conta com um elenco diversificado: Taylour Paige, Rudy Mancuso, Stephen Rider, Chris Chalk e James Remar darão vida aos personagens. A série terá nove episódios e estará disponível na HBO e no serviço de streaming Max em 2025. Conexões com o Livro e os FilmesAssim como nos filmes, a série explora temas de amizade, perda e a força da crença unificada, mas também se aprofunda em como o medo pode ser usado como uma arma, um tema atemporal e relevante. Welcome to Derry se passa em 1962, durante o incidente do Black Spot, um evento marcante que será o ponto central da narrativa. Esse evento é abordado no livro de King e influencia o protagonista Mike Hanlon em suas investigações sobre a entidade que aterroriza Derry há gerações. Expectativa para os FãsA série promete um retrato sombrio e intrigante de Derry em uma época anterior, explorando novos medos em um contexto de Guerra Fria. Este prequel acrescentará detalhes ao vasto universo de It, ampliando a compreensão do público sobre Pennywise e seu ciclo de terror a cada 27 anos. Com uma equipe criativa dedicada e uma história rica em novas perspectivas e sustos, IT: Welcome to Derry parece ser uma adição imperdível ao universo do terror de Stephen King.
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Séries
Uma coleção de histórias de sucesso assombrosas inspiradas no programa de rádio "Angkhan Khlumpong (Terror Tuesday)", com reviravoltas aterrorizantes que são levadas ao extremo.
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Notícias
A Apple Original Films confirmou que Mark Wahlberg está pronto para reprisar seu papel como o pai suburbano e ex-assassino Dan Morgan na aguardada sequência de Plano em Família. O novo longa trará de volta o elenco original, incluindo Michelle Monaghan, Zoe Colletti e Van Crosby, além do diretor Simon Cellan Jones, que retorna para dar continuidade ao projeto. Apesar das críticas mistas, Plano em Família se destacou como um sucesso entre o público, com a Apple destacando que foi "o filme mais assistido da história da Apple TV+". Essa marca, no entanto, foi recentemente superada por Wolfs, filme de ação estrelado por Brad Pitt e George Clooney. Escrito por David Coggeshall, o novo filme seguirá a família Morgan em uma viagem de Natal pela Europa. Mas o que parecia ser um descanso tranquilo logo se transforma em uma aventura caótica, com o passado perigoso de Dan ressurgindo para ameaçar o grupo. Wahlberg expressou entusiasmo pelo retorno, afirmando: "Estou mais do que animado para voltar a interpretar Dan Morgan novamente ao lado de meus brilhantes colegas de elenco, e com Simon e David retornando." A sequência será produzida pela Skydance Media, com a equipe de produção liderada por David Ellison, Dana Goldberg e Don Granger, além de Wahlberg e Stephen Levinson. John G Scotti será o produtor executivo, ao lado de Cellan Jones.
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Filmes
Várias crianças desaparecem de uma basti (favela) no Setor 36. Um policial determinado agora deve enfrentar um assassino em série astuto enquanto uma investigação assustadora e segredos obscuros se revelam.
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Filmes
Um pai e sua filha adolescente assistem a um concerto pop, onde percebem que estão no centro de um evento sinistro.
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Filmes
Uma mulher em luto é injetada com uma substância paralisante. Agora, ela precisará escapar de um assassino impiedoso antes de perder completamente os movimentos.
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Notícias
O Apple TV+ divulgou o primeiro trailer da aguardada segunda temporada da dramédia (Bad Sisters), que conquistou o Bafta e foi indicada ao Emmy. A nova temporada estreia no streaming em 13 de novembro e promete trazer mais reviravoltas, com segredos do passado vindo à tona e as irmãs Garvey novamente envolvidas em intrigas e dilemas morais. Estrelada por Sharon Horgan (Catastrophe), Eva Birthistle (Despertar dos Mortos), Sarah Greene (Normal People) e Eve Hewson (O Casal Perfeito), a série explora, de forma cômica e dramática, as tentativas das irmãs de se livrar do marido abusivo de uma delas. Horgan, além de atuar, também é roteirista e produtora da série. A primeira temporada de Mal de Família foi um sucesso, rendendo quatro indicações ao Emmy 2023, incluindo Melhor Atriz em Série Drama para Horgan e Melhor Roteiro. A produção também brilhou no Bafta 2023, onde levou os prêmios de Melhor Série e Melhor Atriz Coadjuvante para Anne Marie-Duff. Se você ainda não conferiu, a primeira temporada está disponível no Apple TV+ e tem vídeo lá no meu canal do Youtube!
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Notícias
Nesta quarta-feira (23), a Apple TV+ lançou o aguardado primeiro teaser da segunda temporada de "Ruptura". A série, que conquistou fãs ao longo da primeira temporada com seu conceito intrigante, está de volta com novos episódios a partir de 17 de janeiro de 2025. Na trama, acompanhamos Mark Scout (interpretado por Adam Scott, de "Parks and Recreation"), que lidera uma equipe na misteriosa empresa Lumon. Os funcionários da Lumon passam por um procedimento inovador que separa suas memórias entre o trabalho e a vida pessoal, criando uma verdadeira "fronteira mental". Entretanto, essa tentativa de equilibrar a vida profissional e pessoal entra em colapso quando Mark descobre segredos sombrios sobre a empresa e se vê no meio de um mistério muito maior do que imaginava. Na segunda temporada, a trama promete intensificar ainda mais o suspense. Mark e seus colegas irão enfrentar as graves consequências de suas decisões e a verdade por trás da ruptura, o que pode levar a um caminho de sofrimento e descobertas aterradoras.Para quem ainda não mergulhou nesse universo intrigante, a primeira temporada de "Ruptura" está disponível no Apple TV+. Vale a pena conferir antes da estreia da nova temporada!
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Famosos
O mundo da música foi abalado pela trágica notícia da morte de Liam Payne, ex-integrante do One Direction, aos 31 anos. Payne foi encontrado morto após cair de vários andares no Hotel CasaSur Palermo, em Buenos Aires, Argentina, no dia 16 de outubro. A Polícia Federal Argentina confirmou o incidente, e detalhes alarmantes sobre uma ligação para o 911 foram revelados. De acordo com relatos de veículos como La Nacion, Clarin, e Sky News, a recepcionista do hotel fez uma ligação de emergência expressando preocupações sobre o comportamento de Payne, descrevendo-o como "embriagado" e presumindo que ele estava "sob a influência de álcool e drogas". A ligação foi feita às 17h01, apenas 10 minutos antes da queda fatal. O funcionário, identificado como Esteban, alertou que a vida de Payne poderia estar em risco, já que ele estava em um quarto com sacada e "destruindo o quarto inteiro". A polícia local está conduzindo uma investigação para determinar as circunstâncias exatas da morte, e uma autópsia será realizada. Payne, que estava na Argentina desde o início de outubro, foi visto recentemente no show de seu ex-companheiro de banda Niall Horan, na Movistar Arena, junto com sua namorada Kate Cassidy. O cantor deixa um filho de 7 anos, Bear Grey, fruto de seu relacionamento com Cheryl.
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Notícias
A Netflix está prestes a lançar um novo filme de ação e suspense que promete prender o espectador do começo ao fim. "Carry-On" ou "Bagagem de Risco", estrelado por Taron Egerton, estreia na plataforma em 13 de dezembro. Recentemente, foi divulgado o primeiro teaser do filme, onde vemos Egerton interpretando um agente da Administração de Segurança de Transporte (TSA) envolvido em uma crise de tirar o fôlego. A trama gira em torno de um jovem agente da TSA que se vê forçado a enganar um misterioso viajante, que o chantageia para permitir que um pacote extremamente perigoso passe despercebido em um voo na véspera de Natal. Uma mistura de tensão e ação que promete surpreender os fãs do gênero. Dirigido por Jaume Collet-Serra, o filme conta com um elenco de peso, incluindo Dean Norris, Logan Marshall Green, Sinqua Walls, Tonatiuh, Joe Williamson, Curtiss Cook, Josh Brener e Gil Perez-Abraham. O roteiro é assinado por TJ Fixman e Michael Green. "Carry-On" é o primeiro filme fruto da parceria entre a Netflix e a Amblin Partners, o que aumenta ainda mais as expectativas. Prepare-se para muita adrenalina e suspense neste fim de ano com "Carry-On"!
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Filmes
Num futuro próximo, as tensões crescem a bordo da Estação Espacial Internacional quando um conflito eclode na Terra. Revoltados, os astronautas americanos e russos recebem a ordem: assumir o controle da estação por qualquer meio possível.
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Filmes
Quando uma menina de 8 anos desaparece no Lago Caddo, uma série de mortes e desaparecimentos do passado começam a se interligar, alterando a história de uma família desestruturada.
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Notícias
"Gladiador", dirigido por Ridley Scott, é um dos filmes mais icônicos dos anos 2000, arrecadando impressionantes US$ 460 milhões e ganhando 45 prêmios, incluindo cinco Oscars. Entre esses prêmios, o de Melhor Ator foi para Russell Crowe, que interpretou o inesquecível Maximus. No entanto, Crowe revelou em uma entrevista ao Sensacine que se sentiu "constrangido" por ganhar o prêmio, especialmente porque Joaquin Phoenix, que interpretou o vilão Commodus, não recebeu o reconhecimento merecido. Crowe elogiou Phoenix, dizendo que sua performance foi "majestic" e que o mundo "não percebeu o quão incrível ele estava no filme." A vida, no entanto, trouxe justiça a Phoenix, que ganhou seu Oscar de Melhor Ator duas décadas depois, por seu papel em Coringa (2019). Agora, com a aguardada sequência, "Gladiador 2", marcada para estrear em 14 de novembro de 2024, os fãs terão a chance de voltar ao épico universo de Ridley Scott, desta vez com o foco na história de Lúcio, filho de Lucila, 25 anos após os eventos do primeiro filme.
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Famosos
No início de outubro, a Netflix lançou a aguardada continuação de um de seus suspenses mais polêmicos, "O Poço 2", dirigido novamente por Galder Gaztelu-Urrutia. Desta vez, o elenco conta com Hovik Keuchkerian e Milena Smit nos papéis principais. Durante uma entrevista ao talk show espanhol El Hormiguero, Hovik Keuchkerian (conhecido por seu papel como Bogotá em "La Casa de Papel") compartilhou as dificuldades que enfrentou para interpretar Zamiatín, seu personagem na trama. Para o papel, o ator precisou engordar mais de 20 kg, atingindo 150 kg, além de raspar todos os pelos do corpo — o que acabou afetando sua vida pessoal de maneira significativa. Ele relatou os desafios enfrentados: "Tive dificuldade em me mover, em tomar banho, e meus joelhos doíam constantemente. Ganhei um respeito profundo por quem lida com sobrepeso diariamente", contou o ator. A transformação física não foi apenas estética, mas uma verdadeira luta no dia a dia, ressaltando o comprometimento de Keuchkerian com o papel.
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Zendaya revelou recentemente, em tom de brincadeira, que a próxima temporada de sua aclamada série dramática Euphoria incluirá um salto no tempo. A atriz voltará ao papel de Rue Bennett na aguardada terceira parte da produção da HBO. Euphoria, inspirada nas experiências de Sam Levinson, criador da série, com o vício em drogas na juventude, explora a vida de estudantes do ensino médio na fictícia cidade de East Highland, enquanto eles enfrentam desafios como amor, sexo, perdas e vícios. Além de estrelar, Zendaya também atua como produtora executiva da série e admitiu que não tem todas as respostas sobre o novo capítulo: "Não sei exatamente como será a temporada, mas sei que o salto no tempo está acontecendo." Ela comentou ainda sobre o impacto dessa mudança: “Será fascinante ver esses personagens fora do ambiente escolar e entender como as experiências da adolescência moldam a vida adulta deles em um mundo muito maior.” A produção da terceira temporada de Euphoria começará em janeiro, após uma série de atrasos causados pelas greves em Hollywood em 2023. Os fãs podem esperar o retorno de Hunter Schafer, Jacob Elordi, Sydney Sweeney, Alexa Demie e Maude Apatow. No entanto, Barbie Ferreira já anunciou que não voltará ao elenco, e a produção lamenta a perda de Angus Cloud, que faleceu em julho de 2023.
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A franquia Terrifier retorna com seu terceiro filme, e como esperado, Art the Clown não está decepcionando os fãs de terror. Dirigido por Damien Leone, Terrifier 3 estreou no Reino Unido em 2 de outubro, e rapidamente ganhou destaque devido ao impacto intenso sobre os espectadores. Segundo a distribuidora Signature Entertainment, 11 pessoas deixaram a sessão, e uma vomitou durante a exibição, reforçando a reputação dos filmes por suas cenas de violência extrema e sangue excessivo. A cena de abertura, em especial, provocou reações tão intensas que nove espectadores saíram antes mesmo de o filme avançar. O próprio Damien Leone compartilhou nas redes sociais seu espanto com os eventos e reafirmou que os relatos de desmaios e mal-estar são reais. Essa não é a primeira vez que a franquia chama a atenção por essas reações. Terrifier 2, lançado em 2022, também gerou polêmica, com vários relatos de desmaios e vômitos, o que contribuiu para o sucesso de bilheteria. O terceiro filme, que se passa na véspera de Natal, traz novamente a atriz Lauren LaVera como uma das protagonistas, enquanto Art continua seu reinado de terror. Com a estreia marcada para 11 de outubro nos EUA, Terrifier 3 já foi proibido para menores de 18 anos na França. Leone confirmou que a franquia não para por aqui e um quarto filme já está em desenvolvimento. Prepare-se para mais sustos e sangue em doses generosas!Por aqui, a estreia acontece no dia 31 de outubro.
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As condenações de Erik e Lyle Menendez, que estão presos há mais de 30 anos pelo assassinato brutal de seus pais, ganharam uma nova chance de revisão. O caso voltou a atrair a atenção do público desde o lançamento da série da Netflix "*Monstros — Irmãos Menendez: Assassinos dos Pais", que estreou em setembro e trouxe à tona novas discussões sobre os motivos por trás do crime. O promotor do condado de Los Angeles, George Gascón, anunciou que as condenações serão reavaliadas, levando em consideração provas que os irmãos apresentaram recentemente. Eles alegam que foram abusados sexualmente pelo pai e que agiram em legítima defesa. Este detalhe, que já foi citado em julgamentos anteriores, pode ganhar novo peso com as revelações mais recentes e o interesse renovado no caso.A audiência que decidirá se o caso será reaberto foi marcada para 29 de novembro. Com isso, os dois esperam que a condenação de prisão perpétua seja revertida e, desse modo, sair da cadeia. Um Caso Notório que Chocou os EUA Durante o julgamento original, ocorrido nos anos 1990, os promotores argumentaram que os assassinatos foram motivados pela ganância dos irmãos, que gastaram rapidamente boa parte da herança dos pais em artigos de luxo, como relógios Rolex, carros esportivos e imóveis extravagantes, antes mesmo de se tornarem suspeitos. Esses gastos excessivos, junto com o fato de o julgamento ter sido televisionado, tornaram o caso um dos mais notórios da história dos Estados Unidos, mantendo o público fascinado pelos detalhes do crime. O Impacto da Série da Netflix A série "Monstros — Irmãos Menendez: Assassinos dos Pais" trouxe uma nova perspectiva ao caso, explorando não apenas o crime em si, mas também as relações familiares e os traumas que poderiam ter influenciado os atos dos irmãos. O sucesso da série reacendeu o debate sobre se eles eram frios assassinos movidos pela ganância ou vítimas de abusos familiares extremos, o que tem gerado uma onda de apoio à reavaliação das sentenças. Agora, com a Justiça disposta a considerar novas provas, o caso Menendez pode ter mais um capítulo adicionado à sua já longa história de intrigas e controvérsias. E você, o que acha desse caso tão polêmico? A série da Netflix mudou sua visão sobre os irmãos Menendez? Deixe sua opinião nos comentários!
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O mais novo lançamento do AppleTV+, o filme "Lobos", estreou na última sexta-feira (27) e já fez história. O longa rapidamente se tornou a produção mais assistida da plataforma, superando títulos consagrados como "Assassinos da Lua das Flores", "Napoleão" e "Cherry". Segundo a Apple, o filme também foi o maior lançamento da história do serviço de streaming, impulsionando a audiência em quase 30%. A trama acompanha um fixer, um profissional especializado em resolver problemas delicados, que é contratado para encobrir um crime de grande repercussão. No entanto, quando um segundo agente entra em cena, os dois "lobos solitários" são forçados a trabalhar juntos, e a noite rapidamente foge do controle. Com um elenco estelar, Brad Pitt e George Clooney trazem sua química já conhecida de outros sucessos como "Clube da Luta" e "Onze Homens e um Segredo". Além dos dois astros, o filme conta com talentos como Amy Ryan, Austin Abrams, Poorna Jagannathan, Richard Kind e Zlatko Burić. De acordo com Matt Dentler, chefe da Apple Original Films, a decisão de produzir "Lobos" foi simples: "Um filme divertido e emocionante com dois vencedores do Oscar que são icônicos juntos". O público também parece ter abraçado a ideia, tornando "Lobos" um sucesso mundial instantâneo.
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Uma das grandes perguntas sobre "Coringa: Delírio a Dois" finalmente tem resposta: sim, o filme é um musical. A aguardada sequência chega aos cinemas nesta quinta-feira (3) e, além de contar com a impressionante atuação de Joaquin Phoenix e Lady Gaga, apresenta números musicais que impulsionam a narrativa ao longo de seus 2h19 minutos de duração. Com um total de aproximadamente 15 canções, que vão desde a abertura até a última cena, a trilha sonora desempenha um papel central no desenvolvimento da trama. Quase todas as músicas são interpretadas por Phoenix, no papel do Coringa, e Gaga, como a Arlequina. Cada número musical, ainda que muitas vezes seja fruto da imaginação distorcida do vilão, faz parte integral da história. Hildur Guðnadóttir, vencedora do Oscar pela trilha sonora do primeiro filme, retorna para este novo projeto, mantendo o tom sombrio e emocional da narrativa. Se você está se perguntando se há cenas pós-créditos, a resposta pode ser encontrada ao conferir o filme, mas a experiência musical é, sem dúvida, o que mais se destaca nesta nova visão do universo do Coringa. Prepare-se para um mergulho na mente caótica e musical do Coringa e Arlequina!
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Séries
Voo da Indian Airlines sequestrado na rota Kathmandu-Delhi em 24 de dezembro de 1999, desviando para Kandahar, sob controle do Talibã.
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Séries
Um trágico acidente muda radicalmente a vida de três famílias, desencadeando uma terrível espiral de culpa, ressentimento e violência, que as levará a explorar os limites da dor, da resistência e da misericórdia.
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Filmes
Quando Mina fica perdida em uma floresta na Irlanda ela acaba encontrando três estranhos que são perseguidos por criaturas misteriosas todas as noites.
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Filmes
Enquanto exploram as profundezas de uma estação espacial abandonada, um grupo de jovens colonizadores espaciais se depara com a forma de vida mais aterrorizante do universo.
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Séries
Quando um casamento luxuoso termina em desastre antes mesmo de começar - com um corpo descoberto no porto de Nantucket apenas algumas horas antes da cerimônia - todos na festa de casamento tornam-se suspeitos.
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Famosos
Justin Timberlake, 43 anos, resolveu uma questão legal delicada envolvendo uma acusação de direção sob influência de álcool. O cantor e ator chegou a um acordo nesta semana, após o incidente ocorrido em junho deste ano, e deve encerrar o caso em breve. O que aconteceu? Timberlake aceitou se declarar culpado por "dirigir com a capacidade prejudicada", enquanto a acusação original de embriaguez ao volante foi oficialmente retirada, segundo fontes reveladas pelo TMZ. Como parte do acordo, ele deverá pagar uma multa entre US$ 300 e US$ 500. O acordo será oficializado na próxima sexta-feira (13), quando Justin se apresentará à Justiça. Com esse desfecho, o caso deixa de ser tratado como uma violação criminal e será considerado apenas uma infração de trânsito. No entanto, Timberlake continuará com sua carteira de habilitação suspensa, já que, no momento da prisão, ele se recusou a realizar o teste do bafômetro. O incidente Tudo começou no dia 18 de junho, quando o cantor foi detido após ser flagrado dirigindo na contramão por duas vezes e desrespeitar uma parada obrigatória. Na época, Timberlake alegou inocência e foi liberado sem precisar pagar fiança. Agora, com o caso se encaminhando para uma resolução, Timberlake parece pronto para seguir em frente, focando em seus projetos profissionais e na família.
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Notícias
O showrunner de House of the Dragon, Ryan Condal, confirmou que a série será concluída na quarta temporada. A prequela de Game of Thrones teve seu final da segunda temporada exibido em 4 de agosto. Também foi revelado que a terceira temporada, atualmente em fase de escrita, será produzida no início do próximo ano. Segundo as críticas, o episódio final da segunda temporada não foi ruim, mas deixou a desejar como um final de temporada, preparando o cenário para um grande conflito entre o Time Negro e o Time Verde, com dragões, exércitos e navios prontos para a batalha. Agora, a espera é longa até a terceira temporada. A primeira temporada teve 10 episódios e a segunda, 8. A história segue os eventos que levaram ao declínio da Casa Targaryen, incluindo a guerra de sucessão conhecida como "Dança dos Dragões". Um dos problemas é o longo intervalo entre as temporadas. A primeira temporada foi ao ar em agosto de 2022, e a segunda, em junho de 2024, quase dois anos depois. E é consenso que esta temporada realmente precisava de dois episódios extras. Fique atento para mais atualizações sobre House of the Dragon e outras séries no nosso blog.
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Séries
Um adolescente louco por lámen precisa aprender a usar seus novos poderes para salvar as pessoas que ama.
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Séries
Uma investigação vira de cabeça pra baixo quando o vice-promotor vira o suspeito do crime.
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Notícias
A Netflix está desenvolvendo um filme independente de Peaky Blinders, estrelado por Cillian Murphy. A novidade é a adição de Rebecca Ferguson ao elenco, conhecida por seus papéis em "Duna" e "Missão: Impossível" e a série Silo. Detalhes sobre seu personagem ainda são mantidos em segredo. Tom Harper dirigirá o filme, com roteiro de Steven Knight, criador da série. Produzido por Caryn Mandabach, Knight, Murphy e Guy Heeley, o filme também conta com a colaboração da BBC Film. Composto por seis temporadas, Peaky Blinders é centrado nas aventuras de uma família de gângsteres no final dos anos 1910 na Inglaterra após a Primeira Guerra Mundial. É estrelado por Murphy como Tommy Shelby, o membro mais importante da família, que faz todas as grandes decisões. Rebecca Ferguson também está envolvida em outros projetos, como o próximo filme de Katheryn Bigelow para a Netflix e "Duna: Parte Dois".
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Notícias
A Sony Pictures está trabalhando na reboot de "Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado". Camila Mendes, Madelyn Cline, Sarah Pidgeon, Tyriq Withers e Jonah Hauer-King foram confirmados no elenco, enquanto Jennifer Love Hewitt e Freddie Prinze Jr. estão em negociações para reprisar seus papéis. Prometendo uma nova experiência aterrorizante para a atual geração de espectadores. A notícia do elenco foi divulgada inicialmente pelo The Hollywood Reporter, gerando grande expectativa entre os fãs do gênero terror. Dirigido por Jennifer Kaytin Robinson ("Someone Great", "Do Revenge"), o filme de terror será lançado em 18 de julho de 2025. Esta será a quarta entrada na franquia, que começou em 1997 com o filme original dirigido por Jim Gillespie e escrito por Kevin Williamson. O filme original, dirigido por Jim Gillespie, foi lançado em outubro de 1997. Foi escrito pelo roteirista de Pânico, Kevin Williamson, e baseado no romance homônimo de 1973 da autora Lois Duncan. O filme original foi seguido pela sequência de 1998, Eu ainda sei o que você fez no verão passado, e de 2006, sempre saberei o que você fez no verão passado. Em 2021, a franquia foi reimaginada como uma série de televisão que estreou no Prime Video.
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Filmes
Um talentoso professor de matemática tenta ajudar uma mãe solo envolvida em um crime. Mas um policial insistente pode atrapalhar.
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Filmes
Duas irmãs decidem fazer mergulho em um lugar remoto. Uma delas fica presa em uma rocha e, sem poder se mover, terá que lutar por sua vida enquanto lida com um nível perigosamente baixo de oxigênio e baixa temperatura.
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Filmes
Um homem que está vivendo um divórcio complicado precisa embarcar em uma missão perigosa depois que os filhos desaparecem em uma área remota.
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Filmes
Atentado ao Hotel Taj Mahal - A verdadeira história do ataque terrorista do Taj Hotel em Mumbai.
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Notícias
Trailer - Alien RomulusOs criadores de Alien: Romulus lançaram o trailer oficial do filme no início desta terça-feira.O filme de ficção científica é dirigido por Fede Alvarez a partir de um roteiro que ele co-escreveu com Rodo Sayagues. É estrelado por Cailee Spaeny, Isabela Merced, David Jonsson, Spike Fearn e Archie Renaux. O filme gira em torno de colonizadores espaciais que encontram uma forma de vida horrível em uma estação espacial abandonada. No verdadeiro estilo da franquia Alien, o trailer mostra um ser extraterrestre rastejando no rosto e na boca de um personagem, entre outros eventos.O lançamento está previsto para 16 de agosto nos cinemas de todo o mundo.
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Notícias
O ator Jeffrey Wright retornou ao mundo de The Last of Us. O vencedor do Emmy e recente indicado ao Oscar é a nova adição ao elenco da 2ª temporada de The Last of Us. Ele terá um papel recorrente como Isaac, o líder silenciosamente poderoso de um grande grupo de milícia.
Deve-se notar que ele deu a voz a Isaac no videogame The Last of Us Part II.
A primeira temporada de The Last of Us segue as aventuras de Joel (Pedro Pascal) e Ellie (Bella Ramsey) enquanto eles viajam pelos Estados Unidos para encontrar os misteriosos vaga-lumes, uma gangue de revolucionários que tenta derrubar os militares americanos após a guerra. um apocalipse zumbi.
A 2ª temporada, que está em produção, acontecerá cinco anos após a perigosa jornada de Joel e Ellie pelos Estados Unidos pós-pandemia, onde a dupla se estabeleceu em Jackson, Wyoming. A nova temporada está marcada para estreia em 2025.
Pedro Pascal e Bella Ramsey retornarão na 2ª temporada como Joel e Ellie.
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Notícias
Trailer do documentário dos Beatles: Let It Be!
O trailer do documentário dos Beatles, Let It Be, que foi restaurado semanas atrás, foi lançado na terça-feira.
Lançado inicialmente em 1970, após a separação dos Beatles, o documentário será transmitido no dia 8 de maio no Disney+.
O trailer mostra vislumbres da banda em improvisações e performance ao vivo da música 'Let It Be', que dá nome ao documentário.
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O documentário, dirigido por Michael Lindsay-Hogg, foi restaurado por Peter Jackson, que dirigiu e produziu a série documental The Beatles: Get Back.
A Park Road Post Production de Jackson teria empregado a mesma tecnologia usada para revitalizar as imagens antigas de suas documentações.
O documentário é um dos mais aguardados, pois contém algumas imagens que a série documental de Peter Jackson não possuía. Além disso, o documento inicialmente visualizado através de lentes mais escuras foi trazido à luz após a restauração.
Let It Be é estrelado por John Lennon, Paul McCartney, George Harrison e Ringo Starr, com Billy Preston fazendo uma aparição especial.
Se você é fã da banda, não pode perder! Eu não vou!
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Notícias
Trailer O Exorcismo
Os produtores do próximo filme de terror de Russell Crowe, O Exorcismo, lançaram o trailer do filme na quinta-feira.
O trailer segue Anthony Miller (Russell Crowe), um ator problemático que começa a se desintegrar enquanto filma um filme de terror sobrenatural. Sua filha distante, Lee (Ryan Simpkins), se pergunta se ele está voltando aos vícios do passado ou se há algo mais sinistro em jogo.
A sequência de filmes de terror de Crowe continua, já que seus dois últimos filmes foram O Exorcista do Papa e Cães Adormecidos.
“O Exorcismo” estreia em 7 de junho deste ano nos Estados Unidos.
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Notícias
O Exorcismo com Russel Crowe
A Vertical conquistou os direitos de distribuição na América do Norte de O Exorcismo, estrelado por Russell Crowe, da Miramax. Conseqüentemente, o filme está programado para lançamento em 7 de junho.
Anteriormente conhecido como Projeto Georgetown, O Exorcismo gira em torno do problemático personagem ator de Crowe, Anthony Miller, que começa a se deteriorar mentalmente durante a produção de um filme de terror sobrenatural. Ryan Simpkins interpreta a filha distante de Miller, que se pergunta se o histórico de dependência de seu pai o está afetando ou se há uma força mais sombria em jogo.
Este é o segundo filme relacionado ao exorcismo de Crowe; anteriormente, ele encabeçou O Exorcista do Papa da Sony Pictures.
Agora é só esperar!!!
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Séries
O Sequestro do Voo 601 - Dois indivíduos armados sequestram e ameaçam explodir o voo 601, a menos que o governo colombiano liberte 50 prisioneiros políticos e pague a eles um alto resgate em dinheiro.
Personagens
Monica Lopera - Edie
Valentín Villafañe - Borja
Alián Devetac - Toro
Christian Tappan - Wilches
Angela Cano - Bárbara
Johan Rivera Zumaqué - Lequerica
A História
Depois que um avião é sequestrado, duas comissárias de bordo devem enganar seus agressores em meio a intensas negociações no ar e em terra.
Pode Ver Sem Medo?
Bogotá, 1973. Edie (Mónica Lopera) está lutando para sair de seu apartamento para pegar o voo; ela é comissária de bordo da Aerobolivar e deve trabalhar no vôo 601 saindo de Bogotá. Seus três filhos pequenos estão causando estragos e a babá ainda não chegou. A certa altura, seu filho mais novo se tranca no banheiro e, quando Edie entra, ela acidentalmente arranca um de seus dentes permanentes com a porta, o que o leva a uma visita de emergência ao dentista.
E aí começa o mais completo caos na vida de Edie e daquele dia fátidico.Equilibrar o seu trabalho com os deveres inerentes à maternidade muitas vezes sobrecarregava Edilma, mas depois do seu marido a ter abandonado a ela e aos filhos, ela não teve outra escolha senão continuar a trabalhar a tempo inteiro. E iremos conhecer Bárbara, outra comissária amiga de Edie, que como mulher indígena, a maior luta de Maria Eugenia, sim, esse era seu nome real, era ser tratada como igual em seu trabalho. Durante toda a sua vida ela se comprometeu e, de uma forma estranha, o sequestro a ajudaria a perceber o que queria da vida. O aeroporto está movimentado como sempre; dois homens estão no estacionamento; um está segurando uma caixa de bolo, outro está prendendo uma arma na coxa. Eles têm planos para o voo 601.
Quando o avião decola, os dois homens executam seu plano. Eles querem que o avião seja reabastecido em Medellín para que possam voar para Cuba.
A história será mais sobre a tripulação no ar e em terra que fez o que pôde para manter seus passageiros seguros.O enredo captura a negociação de alto risco e a luta desesperada da tripulação para garantir a segurança dos reféns e pousar o avião com todos vivos. E explora temas de coragem, redenção e as áreas morais cinzentas em situações extremas. Ela desafia a pensar sobre o que faríamos em tais circunstâncias, deixando a série não apenas divertida, mas também instigante.
As atuações são impecáveis e o roteiro muito bem escrito desde os motivos dos sequestrados, lutas desesperadas das tripulação e passageiros até os trâmites em terra para negociar o desfecho. Tudo isso sem esquecer das crianças que ficaram em terra. E ainda temos um desfecho sensacional que te deixa satisfeito ao terminar de assistir, com a sensação de quero ver de novo. Então, nem preciso dizer que você pode ver sem medo.
Curiosidades:
Retrata o verdadeiro incidente de sequestro envolvendo a aeronave de passageiros HK-1274, conhecida como Voo 601.
Considerado um dos sequestros mais longos da história da América Latina, abrangendo três dias , colocou em risco a vida de mais de 80 passageiros e tripulantes.
Avaliações:
IMDB – 6,8
Rotten Tomatoes – ---%
Onde assistir?
O Sequestro do Voo 601 está na Netflix com 6 episódios.
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Notícias
Ursinho Pooh: Sangue e Mel 3 anunciado
Scott Chambers e Rhys Frake-Waterfield da Jagged Edge Productions confirmaram outra sequência da série de filmes de terror, Winnie-the-Pooh: Blood and Honey. O filme terá personagens adicionais à série existente do Ursinho Pooh, incluindo Heffalumps, Woozles e Rabbit.
O anúncio ocorre no momento em que Ursinho Pooh: Sangue e Mel 2 está no meio de sua curta exibição nos cinemas e apenas um ano após o lançamento de sua primeira parte. Também vem logo depois que a Jagged Edge Productions anunciou Poohniverse: Monsters Assemble, que é um crossover que reúne versões selvagens de personagens como Pooh, Tigrão, Coruja, Coelho, Leitão, Pinóquio, Bambi, Bela Adormecida, Peter Pan, Tinkerbell, e o Chapeleiro Maluco.
Ursinho Pooh: Sangue e Mel é baseado na série de livros de AA Milne, onde um urso é retratado como um serial killer selvagem com uma marreta. O filme foi detonado pela crítica, mas se tornou um sucesso comercial de bilheteria global e um ponto de discussão na cultura pop.
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Notícias
Austin Butler se juntará ao elenco do novo thriller policial
A estrela de Dune Parte 2, Austin Butler, se juntará ao elenco do thriller policial de Darren Aronofsky, Caught Stealing.
O filme seria baseado no livro de Charlie Huston, que também escreverá o roteiro.
Caught Stealing se concentra em Hank Thompson, um ex-jogador de beisebol, que luta para sobreviver no meio do submundo do crime na cidade de Nova York dos anos 90.
“Estou animado por me juntar aos meus velhos amigos da Sony Pictures para dar vida à montanha-russa cheia de adrenalina de Charlie. Mal posso esperar para começar a trabalhar com Austin e minha família de cineastas de Nova York”, disse Aronofsky.
Caught Stealing será feito sob a bandeira da Sony Pictures com o apoio da Protozoa.
Nós também estamos animados para vê-lo brilhar mais uma vez!
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Filmes
Matador de Aluguel - Um ex-lutador do UFC consegue um emprego como segurança em um estabelecimento na Flórida Keys, apenas para descobrir que este paraíso não é tudo o que parece.
Personagens
Jake Gyllenhaal - Dalton
Daniela Melchior - Ellie
Billy Magnussen - Ben
Conor McGregor - Knox
Jessica Williams - Frankie
Joaquim de Almeida - Xerife
A História
Nesta reimaginação cheia de adrenalina do clássico cult dos anos 80, o ex-lutador do UFC Dalton (Jake Gyllenhaal) consegue um emprego como segurança em uma taberna em Florida Keys, apenas para descobrir que este paraíso não é tudo o que parece.
Pode Ver Sem Medo?
O filme é um remake do clássico entre aspas de Patrick Swayze, de 1989, que se tornou um item básico da TV a cabo e uma peça nostálgica amada que representa o auge dos anos 80.
Jake Gyllenhaal assume o papel de Dalton com confiança e vigor enquanto o perfil do personagem é atualizado para o de um ex-lutador peso médio do UFC. Em vez de ter como cenário o Missouri, o maluco Gyllenhaal se vê defendendo Florida Keys como segurança trabalhando em um pitoresco bar de praia chamado The Road House, de propriedade de Frankie (Jessica Williams), que o herdou de seu falecido tio, cujo senso de humor seco o levou a nomear sua estalagem de The Road House e sua casa-barco de The Boat.
Os sonhos de Frankie em administrar um oásis cheio de bebida para os moradores da Flórida foram prejudicados pelas brigas de bar, pelo vandalismo e pela violência geral que os demônios locais causam todas as noites.
Dalton faz um trabalho rápido com os primeiros grupos de capangas que aparecem, mas logo fica claro que eles são apenas lacaios de uma operação mais nefasta que quer derrubar a ordem.
E ao enfrentar os capangas de Ben, um criminoso rico, mas bajulador, com a polícia corrupta à sua disposição, seu pai, que está preso, chama o maníaco e excêntrico Knox (campeão do UFC Conor McGregor). Dalton parece ter encontrado seu par em Knox, que o faz relembrar de seus momentos de luta.
Uma típica história do solitário forasteiro que entra na cidade para limpar o bar bagunçado e destrutivo. Protegendo os moradores da cidade e sua mais nova paixão, Ellie, que pra completar é filha do xerife corrupto, clichê???? Nããããããã...
Os cineastas buscaram inovar a forma como as cenas de luta são filmadas. A equipe desenvolveu uma nova técnica de múltiplas passagens para tornar as brigas mais realistas, marcando um afastamento da coreografia de luta tradicional.
E de fato o que chama a atenção nesse filme são as cenas e ângulos de filmagem! Uns efeitos muito loucos que deixam o filme bem empolgante! Com violência extrema, cortes rápidos e close-ups dos sangrentos Gyllenhaal e McGregor.
O diretor Doug Liman disse que a atuação de Jake Gyllenhaal neste filme foi uma das melhores de sua carreira.
A questão aqui é, você procura um bom filme de ação?? Daqueles com muito quebra quebra e pitadas cômicas?? Então sim, você pode ver sem medo, sem se arrepender depois.
Curiosidades:
O restaurante ao lado da livraria Stephen's chama-se "The Double Deuce Restaurant", que também era o nome do bar do filme Matador de Aluguel (1989).
Jake Gyllenhaal passou por extenso treinamento com o renomado treinador Jason Walsh para se preparar para seu papel como ex-lutador do UFC. A preparação envolveu um regime multinível com foco em força, condicionamento e nutrição.
Algumas das cenas foram filmadas durante o evento do UFC 285.
"Road House" foi filmado quase inteiramente na República Dominicana. A escolha do local contribuiu para o cenário exótico do filme.
Jake Gyllenhaal assume o papel desempenhado no original por Patrick Swayze. Swayze desempenhou um papel coadjuvante em Donnie Darko (2001) ao lado de Gyllenhaal.
Durante as filmagens, Jake Gyllenhaal contraiu uma infecção por estafilococos após cortar a mão em um vidro quebrado.
Avaliações:
IMDB – 6,2
Rotten Tomatoes – 62%
Onde assistir?
Matador de Aluguel está na Prime Video.
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Notícias
Trailer de Alien: Romulus
O teaser trailer de Alien: Romulus, de Fede Alvarez, foi revelado na quarta-feira, pela 20th Century Studios, os produtores do filme. O nono filme da franquia Alien, Romulus estrela Cailee Spaeny no papel principal.
A sinopse oficial de Alien: Romulus diz: “Enquanto vasculham as profundezas de uma estação espacial abandonada, um grupo de jovens colonizadores espaciais se depara com a forma de vida mais aterrorizante do universo”. O teaser trailer de 62 segundos nos provoca com um silêncio assustador em uma estação espacial, apenas para nos assustar mais tarde com criaturas aterrorizantes e respingos de sangue.
‘Alien: Romulus’ estreia nos cinemas em 15 de agosto, e é uma experiência cinematográfica verdadeiramente assustadora do produtor Ridley Scott.
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Filmes
O Caso Collini - Um jovem advogado se envolve em uma grande conspiração enquanto investiga um caso de assassinato brutal.
Personagens
Elyas M'Barek - Caspar Leinen
Alexandra Maria Lara - Johanna
Manfred Zapatka - Hans
Franco Nero - Fabrizio Collini
Heiner Lauterbach - Richard Mattinger
A História
Na esperança de lançar a sua carreira, um advogado de defesa novato assume o misterioso caso de um proeminente industrial que é acusado de homicídio.
Pode Ver Sem Medo?
2001, Fabrizio Collini (Franco Nero), um trabalhador italiano aposentado, que morava na Alemanha há 35 anos, mata um idoso rico industrial conhecido em todo o país. A defesa de Collini foi confiada a um defensor público, o jovem advogado Caspar Leinen (Elayas M'Barek), no seu primeiro grande julgamento.
O caso parece simples, mas a relutância do acusado em divulgar qualquer informação sobre o motivo, envia Leinen em sua própria investigação que leva a segredos obscuros do passado. Para complicar ainda mais as coisas, a vítima era o avô da namorada de infância de Leinen, Johanna (Alexandra Maria Lara), e uma figura paterna e mentora do jovem advogado.
No início você acha que vai ver mais um filme de suspense criminal que irá começar e terminar no julgamento em um tribunal. Até que a atenção do espectador volta-se para a busca dos motivos, tentando reconstruir as tragédias pessoais dos dois homens. A incansável investigação de Caspar irá levá-lo a descobrir um grande escândalo no sistema judicial alemão e um crime de guerra brutal que ocorreu na Toscana no final da Segunda Guerra Mundial.
A busca pela verdade deixa a história nos envolver de forma bem pessoal, batendo forte em nossas crenças e consciência. Você irá se sentir pressionado a julgar o acontecido, mas também irá mexer profundamente com suas emoções, é impossível saber o que aconteceu e não deixar rolar nem uma lágrima sequer.
Um thriller perfeitamente elaborado com performances exemplares, o filme irá encantar os fãs do gênero crime e mistério. Ainda focando nos crimes horríveis cometidos na 2ª Guerra e como eles podem perpetuar e influenciar a vida das pessoas que viveram nessa época. Você pode e deve ver sem medo com toda a certeza esse filme.
Epílogo: "Centenas de milhares de civis foram assassinados indiscriminadamente pelas SS e pelo exército alemão na Segunda Guerra Mundial durante 'medidas retaliatórias'. Em 1968, a chamada 'Lei Dreher' foi aprovada pelo Bundestag alemão. Esta lei permitiu inúmeras criminosos de guerra para escapar da justiça."
Curiosidades:
O livro e o filme são vagamente baseados em um caso real semelhante (Friedrich Engel), sem estragar muito para os novos espectadores.
Avaliações:
IMDB – 7,3
Rotten Tomatoes – 80%
Onde assistir?
O Caso Collini está na Netflix.
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Filmes
Rogai por Nós - Uma mulher surda é visitada pela Virgem Maria e de repente ouve.
Personagens
Jeffrey Dean Morgan - Gerry Fenn
Cricket Brown - Alice
William Sadler - Padre Hagan
Cary Elwes - Bispo Gyles
Katie Aselton - Natalie
A História
Uma mulher surda é visitada pela Virgem Maria e de repente ouve. À medida que as pessoas se reúnem para testemunhar os seus milagres, acontecimentos aterradores desenrolam-se. Serão eles obra da Virgem Maria ou algo muito mais sinistro?
Pode Ver Sem Medo?
Alice, uma jovem com deficiência auditiva que, após uma suposta visitação da Virgem Maria, é inexplicavelmente capaz de ouvir, falar e curar os enfermos. À medida que a notícia se espalha e pessoas de perto e de longe se aglomeram para testemunhar seus milagres, um jornalista em desgraça (Jeffrey Dean Morgan), na esperança de reviver sua carreira, visita a pequena cidade da Nova Inglaterra para investigar. Quando eventos terríveis começam a acontecer por toda parte, ele começa a questionar se esses fenômenos são obras da Virgem Maria ou algo muito mais sinistro.
Sim, sim, é mais uma daquelas histórias que já sabemos o que vai acontecer, mas não a faz ser menos interessante. A forma que a temática é tratada aqui é bem explorada e os personagens são bons.
Eu gosto de histórias que usam o fundo religioso para algo mais sinistro, afinal como fica claro no filme, onde o bem está o mal vai atrás!
Apesar dos efeitos serem bem ruins, em especial para um filme de 2021, os questionamentos e reflexões trazidas na história a tornam bem interessante.
Se você gosta de filmes com essa temática e não está esperando nada que vá te surpreender no final, você pode ver sem medo.
Curiosidades:
Baseado no clássico romance de terror gótico do mestre do gênero, o falecido James Herbert.
A campanha publicitária/marketing de "The Unholy" utilizou o proeminente parapsicólogo Christopher Chacon para promover seu lançamento. Como uma das maiores autoridades mundiais em fenômenos sobrenaturais/ocultos e metafísicos, Chacon investigou e pesquisou milhares de casos em todo o mundo de milagres e fenômenos de intervenção divina, bem como milhares de posses e infestações sobrenaturais, tendo trabalhado com a Igreja Católica Romana.
Avaliações:
IMDB – 5,1
Rotten Tomatoes – 27%
Onde assistir?
Rogai por Nós está na Netflix.
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Filmes
A Ira de Deus - Convencida de que um famoso escritor está por trás das perdas trágicas que sofreu, Luciana pede a ajuda de um jornalista para revelar a verdade.
Personagens
Macarena Achaga - Luciana B
Diego Peretti - Kloster
Juan Minujín - Esteban Rey
Mónica Antonópulos - Mercedes
A História
Luciana, uma jovem imersa em um círculo de mortes misteriosas de parentes e na crescente suspeita de que o responsável seja um escritor enigmático, seu ex-chefe.
Pode Ver Sem Medo?
A IRA DE DEUS na Netflix é um thriller de mistério da Argentina de 2022. O pequeno elenco junto com um enredo simples e compacto contribuem para um filme sólido. Baseado no romance de Guillermo Martínez “O Livro do Assassinato”.
A história gira em torno de uma garota chamada Luciana Blanco, cujos familiares morrem misteriosamente, um após o outro, em um período de 10 anos. Luciana acredita que seu ex-chefe, com quem rompeu relações mal-sucedidas, tem algo a ver com a morte de seus familiares. Finalmente Luciana e sua irmã, Valentina, são os únicos membros da família que ainda restam vivos. Luciana também fica paranóica com a possibilidade de perder a irmã e decide fazer tudo ao seu alcance para manter ela e a irmã vivas.
O chefe de Luciana, Kloster, é um escritor famoso e embora ela continue o acusando de matar seus pais e dois irmãos, nenhuma ação é tomada contra ele devido ao seu status de celebridade e nenhuma investigação é completa. Kloster a chama de louca e obcecada a ponto de fazer histórias sobre ele. Luciana está realmente louca e precisa colocar a culpa em alguém por sua perda ou esse é um plano cruel de Kloster para se vingar dela?
O filme vai e volta para mostrar o que aconteceu nos últimos 10 anos em paralelo com o que está acontecendo na atualidade.
Embora a crítica seja desfavorável ao filme e possa parecer mais um clichê, a história é consistente e te mantém interessado. Um história de vingança que age como um efeito borboleta a partir de um acontecimento.
Eu gostei bastante do desenrolar da história, no começo achei que estava meio morno, mas quando os acontecimentos começaram a fazer sentido, a história se mostrou bem sólida e bem amarrada, simples mas cumpriu seu propósito. Vale a pena dar uma chance!
Curiosidades:
A abertura e o encerramento do filme são filmados na El Ateneo Grand Splendid, a livraria mais bonita do mundo, segundo a revista National Geographic Society.
Avaliações:
IMDB – 5,8
Rotten Tomatoes – 38%
Onde assistir?
A Ira de Deus está na Netflix.
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Filmes
Bob Marley: One Love - Um olhar sobre a vida do lendário músico de reggae Bob Marley.
Personagens
Kingsley Ben-Adir - Bob Marley
Lashana Lynch - Rita Marley
Anthony Welsh - Don
James Norton - Chris
A História
BOB MARLEY: ONE LOVE celebra a vida e a música de um ícone que inspirou gerações através de sua mensagem de amor e unidade. Pela primeira vez na tela grande, descubra a poderosa história de superação de adversidades de Bob e a jornada por trás de sua música revolucionária.
Pode Ver Sem Medo?
Bob Marley: One Love celebra a vida e a música de um ícone que inspirou gerações através de sua mensagem de amor e unidade.
O filme se passa principalmente entre 1976 e 1978, com Kingsley Ben-Adir como o próprio Marley, ao se tornar um ativista político pela paz e prosperidade. O que acabará por resultar na produção de seu álbum mais icônico e conhecido, o reverenciado Exodus, de 1977. One Love não pretende exclusivamente contar um relato ponto a ponto da história de vida de Marley, mas sim contar-nos os elementos fundamentais que moldaram a sua persistente tese sobre música, arte e existência.
Este filme é uma homenagem respeitosa, comovente, emocional e inspiradora a Bob Marley. Kingsley-Ben Adir é sensacional e capturou perfeitamente seus maneirismos, carisma e essência. Lashana Lynch também foi ótima no papel da forte Rita. E a química entre os dois é palpável durante todo o filme.
O filme presta homenagem à música, ao legado e à mensagem de harmonia e paz de Marley. Não totalmente detalhado como poderia ser, em especial para quem não acompanhou ou conhece bem a história dele, mas senti o espírito de Bob neste filme, e a trilha sonora, obviamente, é fantástica!
Talvez se o filme fosse divulgado como um musical mais que uma biografia não houvesse tantas críticas negativas. Pois ele conta uma parte da história de Marley mais através das letras de sua música do que em acontecimentos mostrados na tela.
Se você é fã de Marley, música e reggae, irá se sentir em um tributo, nesse caso você pode ver sem medo sim!
A ideia de explorar os anos finais e mais significativos da vida de Marley faz sentido prático, mas há uma estranha sensação de falta na apresentação final do filme. Fiquei com a sensação de que o show tinha que continuar!
Mas seu desejo era espalhar essa melodia esperançosa e fazer com que as pessoas sentissem que tal sonho poderia se tornar realidade e isso fez dele uma lenda que ressoa até hoje. E suas mensagens são válidas para o mundo mais de 30 anos depois, a letra de War poderia ser um hino para os dias atuais.
O mais importante que fica desse filme é como uma crença na igualdade e no amor às vezes é o suficiente para mover a humanidade em direção à esperança em dias melhores.
Curiosidades:
O filho de Bob Marley, Ziggy Marley influenciou fortemente e aprovou a escalação de Kingsley Ben-Adir como o retrato cinematográfico de seu falecido pai.
O ator Kingsley Ben-Adir, que interpreta Bob Marley neste filme, tem 1,87 m de altura. Bob Marley tinha apenas 1,70 m de altura.
Avaliações:
IMDB – 6,5
Rotten Tomatoes – 43% e audiência 94%
Onde assistir?
Bob Marley: One Love está nos cinemas.
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Documentários
A Noite que Mudou o Pop - Em uma noite de janeiro de 1985, as maiores estrelas da música se reuniram para gravar "We Are the World". Este documentário mostra os bastidores desse evento histórico.
Personagens
Lionel Richie
Harry Belafonte
Quincy Jones
Bruce Springsteen
Cyndi Lauper
Smokey Robinson
Dionne Warwick
A História
The Greatest Night in Pop narra o enorme empreendimento para reunir o supergrupo mais impressionante do mundo, em um mundo antes dos telefones celulares e do e-mail. Esse grupo de artistas – liderado pelos co-compositores da música e dois dos músicos mais importantes do século 20 – Michael Jackson e Lionel Richie – veio de mundos diferentes, mas unidos para gravar “We Are the World”.
Pode Ver Sem Medo?
Em 25 de janeiro de 1985, dezenas dos maiores nomes da música reuniram-se num estúdio em Los Angeles, deixaram os seus egos à porta e gravaram uma canção para beneficiar o combate à fome na África que alteraria a história da cultura pop global.
Apresentando imagens inéditas, o filme detalha os estágios iniciais de planejamento, incluindo as sessões de escrita com Richie e Jackson, e entra no famoso Henson Studios, onde "We Are the World" foi gravado.
Muitos dos artistas que estiveram lá naquela noite lendária – Richie, Bruce Springsteen, Smokey Robinson, Cyndi Lauper, Kenny Loggins, Dionne Warwick e Huey Lewis – relembram ao lado de músicos, engenheiros e equipe de produção uma das noites mais célebres na história da música.
Enquanto as estrelas que cantariam festejavam no American Music Awards, Michael Jackson estava em estúdio refinando o refrão de “We Are the World”. Greatest Night inclui uma sequência estendida com o vocal isolado de Jackson enquanto ele trabalha, vestindo seus clássicos aviadores pretos e jaqueta dourada dourada.
Em 1985 ele era o rei do pop, e a sequência o captura em um lugar livre de artifícios ou apresentações. Sem dúvidas, um dos momentos de mais emoção desse documentário, ver a essência de um astro sem filtros.
Se você ama os anos 80 e cresceu ouvindo esses astros, e como eu, ainda se lembra da noite em que ouvimos pela primeira vez We Are the World, esse documentário te deixará emocionado ao saber dos detalhes que envolveram o que parecia ser só mais uma música de sucesso. Quando na verdade foi algo fenomenal e merece muitos créditos aos realizadores desse feito.
Curiosidades:
Este documentário estreou em 29 de janeiro de 2024, no aniversário de 5 anos da morte do solista James Ingram. James morreu de câncer no cérebro em 29 de janeiro de 2019.
O documentário detalha vários relatos em primeira mão de por que Prince não estava na música. No entanto, o documentário não inclui que Prince, de fato, doou uma música para o álbum "We Are the World", (lançado em 23 de abril de 1985) "4 The Tears in Your Eyes", e fez um vídeo de performance ao vivo que a acompanha.
Avaliações:
IMDB – 8,0
Rotten Tomatoes – 98%
Onde assistir?
A Noite que Mudou o Pop está na Netflix.
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Filmes
Stillwater - Em Busca da Verdade: Um pai viaja de Oklahoma para a França para ajudar sua filha que foi presa por assassinato.
Personagens
Matt Damon - Bill
Camille Cottin - Viriginie
Abigail Breslin - Allison
Lilou Siauvaud - Maya
Deanna Dunagan - Sharon
A História
Bill Baker (Matt Damon) viaja de Oklahoma a Marselha para visitar sua filha Allison (Abigail Breslin). Presa por um assassinato que ela afirma não ter cometido. Allison aproveita uma nova dica que pode inocentá-la e pressiona Bill para contratar sua equipe jurídica. Mas Bill, ansioso para provar seu valor e reconquistar a confiança de sua filha, resolve o problema por conta própria. Ele é rapidamente frustrado por barreiras linguísticas, diferenças culturais e um sistema jurídico complicado até conhecer a atriz francesa Virginie (Camille Cottin), mãe de Maya (Lilou Siauvaud), de oito anos. Juntos, estes aliados improváveis embarcam numa viagem de descoberta, verdade, amor e libertação.
Pode Ver Sem Medo?
Esse filme foi vagamente inspirado no caso de Amanda Knox - que passou quase quatro anos em uma prisão italiana depois de ser condenada pelo assassinato de um colega estudante de intercâmbio em 2007, embora mais tarde tenha sido exonerada.No início de “Stillwater”, Bill Baker (Matt Damon), um trabalhador da construção civil de Oklahoma, está entre os restos de uma casa que foi recentemente destruída por um tornado.Ele viaja para Marselha para visitar sua filha na prisão, que está há cinco anos presa pelo assassinato de sua namorada, Lina, que conheceu enquanto estudava em Marselha.O caso de Allison ganhou as principais manchetes. Ela insiste que é inocente e Bill acredita nela. Durante a visita ela quer que ele entregue uma carta ao seu advogado. Está em francês, que Bill não consegue falar e nem ler nesse idioma. A carta descreve como alguém ouviu o verdadeiro assassino em uma festa dizer que esfaqueou a mulher até a morte, e agora que sabem quem é esse homem, tudo o que precisam é prendê-lo e testar seu DNA. De volta ao hotel, Bill faz amizade com Virginie e sua filha Maya, de 9 anos, no quarto vizinho. Ela traduz a carta para ele.Mas os advogados de Allison descartam essa nova pista por não ter evidências concretas.Bill reza, é educado e acredita em fazer a coisa certa. E se Allison diz que é inocente, então a coisa certa aos olhos desse cara temente a Deus é ajudá-la a provar isso.Então ele decide caçar Akim pessoalmente, sem pensar no que acontecerá a seguir. Durante sua busca por evidências que possam inocentar sua filha, ele precisará lidar com a barreira do idioma, e também as barreiras sociais, raciais, culturais e políticas das pessoas naquele país.Virginie ajudará Bill a enfrentar essas barreiras para ajudar sua filha.Para isso, Bill decide ficar em Marselha. Ele vai morar com Virginie e Maya, aprendendo algumas palavras em francês e sendo um faz-tudo pela casa.Durante sua busca pela verdade o pai solteiro e autoproclamado idiota, Bill tem uma segunda chance de ser pai com a filha de Virginie. E de ter uma vida normal com elas.Aceitação é algo difícil de conseguir, mas mesmo a menor medida dela pode mudar a maneira como você vê o mundo.E quanto mais perto da verdade e justiça tão sonhada para sua filha, mais ele estará num caminho sem volta em que precisará abrir mão do que conquistou, diante das reviravoltas que virão no caso.A atuação de Damon é o que torna esse filme tão emocionante, os tons de olhar focado que ele faz são impressionantes, pois ele canaliza raiva, insegurança ou amor. Damon pode capturar as emoções inseguras deste homem quebrado pela vida e ao mesmo tempo pode abrir as comportas para transmitir emoções comoventes. Sua química com o elenco é impressionante.Há um mistério trágico no centro desta narrativa que traz muita tensão que desafia todos os personagens envolvidos. E quanto mais se aproxima do final mais fica claro que a verdade terá um preço a se pagar.Uma mistura de thriller de um pai em uma missão junto com uma história comovente de peixe fora d'água e, em seguida, um drama policial brutal.Um filme cheio de dor, redenção e sofrimento que você pode ver sem medo!
Curiosidades:
Abigail Breslin obteve sua carteira de motorista duas semanas antes do início das filmagens, pois uma cena exigia que ela dirigisse um carro.
Matt Damon e sua equipe foram aplaudidos de pé por 5 minutos no 74º Festival de Cinema de Cannes, onde o filme estreou (julho de 2021).
Avaliações:
IMDB – 6,6
Rotten Tomatoes – 75%
Onde assistir?
Stillwater - Em Busca da Verdade está na Netflix.
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Notícias
Kaitlyn Dever juntou-se à 2ª Temporada de The Last of Us.
Kaitlyn Dever oficialmente escalada para a 2ª temporada de ‘The Last of Us’ como Abby
“Abby é uma soldada habilidosa cuja visão em preto e branco do mundo é desafiada enquanto ela busca vingança por aqueles que ela amava”.
Kaitlyn teve uma conexão anterior com o show, já que os fãs do jogo fizeram lobby durante anos para que ela conseguisse o papel principal de Ellie (que foi para Bella Ramsey), dada a notável semelhança de Dever com a personagem Ellie no jogo. A jovem de 27 anos até fez o teste para o papel, mas os produtores queriam uma atriz mais jovem para o papel (Ramsay tem 20 anos).
“Nosso processo de seleção de elenco para a segunda temporada foi idêntico ao da primeira: procuramos atores de classe mundial que incorporem as almas dos personagens no material original”, disseram os produtores Craig Mazin e Neil Druckmann em comunicado conjunto. “Nada importa mais do que o talento, e estamos entusiasmados por ter uma artista aclamada como Kaitlyn se juntando a Pedro [Pascal], Bella e o resto da nossa família.”
Espera-se que a segunda temporada de TLOU retorne à HBO em 2025.
Kaitlyn Dever é uma das atrizes da nova geração de Hollywood que está em ascensão. Quer conhecer mais sobre ela? Assiste aqui:
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Séries
A Grande Ilusão - A ex-soldada Maya vê imagens do marido assassinado em uma câmera-espiã e descobre uma conspiração fatal há muito tempo em curso.
Personagens
Michelle Keegan - Maya
Adeel Akhtar - Sami
Richard Armitage - Joe
Emmett J Scanlan - Shane
Dino Fetscher - Marty
Marcus Garvey - Eddie
Joanna Lumley - Judith
A História
Depois que seu marido é brutalmente assassinado, Maya vê alguém na câmera babá que ela instalou para ficar de olho em sua filha - alguém que deveria estar morto.
Pode Ver Sem Medo?
Nessa série de 8 partes baseada no livro homônimo do autor Harlan Coben, seguimos Maya Stern, que está tentando aceitar o brutal assassinato de seu marido, Joe. Mas quando Maya instala uma câmera-babá para ficar de olho em sua filha, ela fica chocada ao ver um homem que reconhece em sua casa. Seu marido, que ela pensava estar morto... O sargento-detetive Sami Kierce lidera a investigação de homicídio sobre a morte de Joe enquanto luta com seus próprios segredos. Enquanto isso, a sobrinha e o sobrinho de Maya, Abby e Daniel, estão tentando descobrir a verdade sobre o assassinato de sua mãe, vários meses antes. Os dois casos estão conectados?
O que veremos é Maya em uma empreitada para descobrir se a imagem que viu é real e se Joe pode estar vivo.E ela também está sob suspeita, quando o detetive Kierce a confronta, Maya acaba contando para ele o que viu na filmagem, alegando que a família de Joe possa estar escondendo algo sobre a morte dele.Kierce está lidando com seus próprios problemas: ele está planejando um casamento com sua noiva grávida, Nicole, e parece desmaiar em momentos estranhos. Quando ele bate o carro após um desses incidentes, sua chefe, depois de obter garantias de Kierce de que ele não voltou a beber, o junta a um jovem parceiro, detetive Marty. O que é uma ótima adição a série, seu papel é bem fofo, não sei se é a palavra certa, mas gostei dele.Você pode achar que essa é uma história irritante desconexa do restante, mas na verdade, lá na frente, iremos entender como ela irá se ligar a trama toda.
A série realmente é viciante, você quer assistir tudo até desvendar todas as pistas do que está acontecendo e do que aconteceu.A história é muito boa e tudo irá se encaixar como uma luva. As reviravoltas te pegam de jeito.Mas preciso falar de Maya, a personagem é um pouco irritante e não te causa empatia, pode ser que seja intencional, mas tem momentos que você gostaria de sacudir ela. E os flasbacks que ela tem a todo momento, são excessivos e muitos deles não contribuem pra nada. Se tornando bem irritantes, pois parece que precisam nos explicar a toda a hora o que já foi entendido.Mas tirando isso, toda a história no final te deixará bem satisfeito e até esperando um plot do plot final, se é que isso existe, mas com certeza você pode ver sem medo até o fim!!!Esse foi só a primeira grande série nesse início do ano e ainda tem muito o que rolar! Afinal, estamos só em janeiro ainda!
Curiosidades:
A propriedade da família Burkett é a mesma casa usada em Peaky Blinders: Sangue, Apostas e Navalhas (2013) como a casa de Tommy Shelby.
Pela terceira vez, Richard Armitage estrela uma série da Netflix baseada em um livro de Harlan Coben. O primeiro foi como Adam Price em Não Fale Com Estranhos (2020), o segundo como Ray Levine em Fique Comigo (2021) e neste terceiro (2024) como Joe Burkett.
Filmado em 2023 em Manchester e arredores.
Avaliações:
IMDB – 7,1
Rotten Tomatoes – 75%
Onde assistir?
A Grande Ilusão está na Netflix com 8 episódios.
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Filmes
Rush - A história da rivalidade impiedosa nos anos 70 entre os rivais de Fórmula 1 James Hunt e Niki Lauda.
Personagens
Daniel Brühl - Niki Lauda
Chris Hemsworth - James Hunt
Olivia Wilde - Suzy Miller
Alexandra Maria Lara - Marlene Lauda
Pierfrancesco Favino - Clay Reggazoni
A História
A história segue seus estilos pessoais distintos dentro e fora da pista, seus amores e a surpreendente temporada de 1976, na qual ambos os pilotos estavam dispostos a arriscar tudo para se tornarem campeões mundiais em um esporte sem margem para erro: se você cometer um erro, você morre.
Pode Ver Sem Medo?
Em 1976, a rivalidade entre dois brilhantes pilotos de corrida, o britânico James Hunt e a austríaca Nikki Lauda, chegou ao auge na luta quase literalmente de vida ou morte do campeonato de Fórmula 1. O diretor americano Ron Howard e o roteirista britânico Peter Morganfizeram um excelente trabalho trazendo a luta titânica para o tela grande, auxiliada por um elenco excelente e som e fotografia poderosos. Aqueles eram os dias em que, na maioria dos anos, alguns motoristas morriam, então os riscos não poderiam ser maiores.
O filme é extremamente interessante e bem construído, mesmo quem não acompanha ou não curte fórmula 1 irá aproveitar uma história de competição empolgante.
Uma história tensa e concisa sobre dois homens notáveis cuja competição, por um breve período, capturou a imaginação do mundo. Um dos melhores filmes da carreira de Ron Howard e o filme que esse esporte cheio de adrenalina tanto merece. Qual o preço do sucesso? Você estaria disposto a pagar? A rivalidade levou ao acidente que quase tirou a vida de Niki Lauda e a mesma rivalidade fez ele se recuperar de forma incrível e voltar para a pista. Essa é uma história real que você pode ver sem medo!
Curiosidades:
Quando Niki Lauda viu 'Rush' pela primeira vez, ele disse "Merda! Sou eu mesmo."
Daniel Brühl e Chris Hemsworth não foram autorizados a dirigir um carro de Fórmula 1 real, então tiveram que usar veículos de Fórmula 3 com carrocerias de F1 falsas.
Daniel Brühl e Niki Lauda tornaram-se bons amigos. Lauda até levou o ator para o Grande Prêmio de São Paulo em seu jato particular, que ele mesmo pilotou.
Avaliações:
IMDB – 8,1
Rotten Tomatoes – 88%
Onde assistir?
Rush está na AppleTV.
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Filmes
A Noite das Bruxas - Na Veneza pós-Segunda Guerra Mundial, Poirot, agora aposentado e vivendo em seu próprio exílio, relutantemente vai a uma sessão espírita. Mas quando um dos convidados é assassinado, cabe ao ex-detetive descobrir mais uma vez o assassino.
Personagens
Kenneth Branagh - Poirot
Michelle Yeoh - Joyce
Jamie Dornan - Dr. Leslie
Tina Fey - Ariadne
A História
"A Haunting in Venice" se passa na misteriosa Veneza pós-Segunda Guerra Mundial, na véspera de Todos os Santos, e é um mistério aterrorizante que mostra o retorno do célebre detetive, Hercule Poirot. Agora aposentado e vivendo em exílio auto-imposto na cidade mais glamorosa do mundo, Poirot comparece relutantemente a uma sessão espírita num palácio decadente e assombrado. Quando um dos convidados é assassinado, o detetive é lançado em um mundo sinistro de sombras e segredos.
Pode Ver Sem Medo?
Pouco depois dos acontecimentos de “Morte no Nilo”, Poirot de Branagh está morando em Veneza, onde se aposentou com conforto suficiente para pagar um guarda-costas 24 horas, Vitale Portfoglio (Riccardo Scamarcio), para protegê-lo de possíveis clientes que o abordassem nas ruas por seus serviços. Apesar da insistência de Poirot de que não tem amigos, ele é visitado por um deles: Ariadne Oliver (Tina Fey), uma romancista de mistério que fez seu nome ficcionalizando as desventuras do detetive belga. Ariadne convida Poirot para participar de uma sessão na noite de Halloween de uma ex-cantora de ópera, Rowena Drake (Kelly Reilly), que passou a residir em um palácio supostamente assombrado após a morte de sua filha Alicia (Rowan Robinson), e ele concorda relutantemente.
Ao chegar, Poirot é bombardeado com todo tipo de mitos e rumores sobre o prédio, que já foi local de um orfanato, cujos espíritos de filhos juraram vingança contra os vivos. Ele é apropriadamente cético em relação à noção de fantasmas, mesmo após a chegada da Sra. Reynolds (Michelle Yeoh), uma médium que parece invocar o espírito de Alicia durante a sessão. Mas quando Poirot posteriormente desmascara muitos dos métodos da Sra. Reynolds, um atentado desajeitado contra sua vida por um agressor invisível leva ao assassinato de outro dos participantes, levando o investigador aposentado a trancar os sobreviventes restantes dentro do palácio para determinar a identidade de o assassino e, se possível, descobrir a verdade sobre os fenômenos que testemunhou e que poderiam ser de origem sobrenatural.
Para quem gosta dos mistérios de Agatha Christie, temos aqui mais uma história interessante que permeia entre o sobrenatural e um caso policial. É sempre empolgante ver as resoluções de Poirot para cada acontecimento. Trazendo sonhos adiados, traumas inabaláveis, pais e filhos enlutados como os fantasmas do mundo real.
Curiosidades:
Filmado em locações em Veneza. Branagh queria usar o maior número possível de cenários físicos para as filmagens.
Avaliações:
IMDB – 6,5
Rotten Tomatoes – 76%
Onde assistir?
A Noite das Bruxas está no Hulu e Star+
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Trilhas Sonoras
“Girls Just Want to Have Fun”: 40 anos de sucesso
O primeiro single de Cyndi Lauper se tornou um sucesso nas rádios e na MTV – e continua sendo um querido hino feminista.
Quando Cyndi Lauper estourou com “Girls Just Want to Have Fun”, ela estava mais do que pronta para caminhar ao sol. Lauper lançou sua carreira de cantora no final dos anos 1970 como parte do Blue Angel, mas o álbum de estreia do grupo em 1980 fracassou e problemas legais com seu empresário a levaram a pedir falência.
Ela teve vários empregos ocasionais, incluindo garçonete no IHOP, antes de conseguir um contrato de gravação solo e lançar She's So Unusual em outubro de 1983. “Girls Just Want to Have Fun” quase não entrou no álbum: Lauper sentiu que a música , escrito por Robert Hazard, enfatizou as mulheres como companheiras sexuais.
“Não foi certo para mim”, disse Lauper ao The Hollywood Reporter no início deste ano.
Ela mudou de ideia depois de buscar um som da Motown e ajustar a letra, o que ajudou a rebatizá-la como uma proclamação de que as mulheres merecem desfrutar dos mesmos prazeres que os homens.
Como seu primeiro single, “Girls” entrou na Billboard Hot 100 na 80ª posição em 17 de dezembro. Seu videoclipe, apresentando o amigo de Lauper e lutador profissional, Capitão Lou Albano, no papel de seu pai, ajudou a levar a música ao segundo lugar para se tornar um sucesso que definiu uma geração.
Diz Alison Ellwood, diretora do recente documentário de Lauper, Let the Canary Sing: “Quarenta anos depois, ‘Girls’ continua sendo um hino feminista, capacitando meninas e mulheres a usarem suas vozes para desafiar ataques contra suas mentes e autonomia corporal”.
Quem é fã de músicas dos anos 80, sabe que esse não pode faltar em nenhuma playlist!
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Filmes
O Mundo Depois de Nós - As férias de uma família numa casa luxuosa sofrem uma reviravolta quando um ciberataque afeta todos os dispositivos e duas pessoas estranhas batem à porta.
Personagens
Julia Roberts - Amanda
Ethan Hawke - Clay
Mahershala Ali - G.H.
Myha'la - Ruth
Farrah Mackenzie - Rose
Charlie Evans - Archie
Kevin Bacon - Danny
A História
Neste thriller apocalíptico do premiado escritor e diretor Sam Esmail (Mr. Robot), Amanda (Julia Roberts, vencedora do Oscar) e seu marido Clay (Ethan Hawke, indicado ao Oscar), alugam uma casa luxuosa para o fim de semana com seus filhos, Archie (Charlie Evans) e Rose (Farrah Mackenzie). Suas férias logo são interrompidas quando dois estranhos – G.H. (vencedor do Oscar Mahershala Ali) e sua filha Ruth (Myha'la) chegam no meio da noite, trazendo notícias de um misterioso ataque cibernético e buscando refúgio na casa que afirmam ser deles. As duas famílias enfrentam um desastre iminente que se torna mais assustador a cada minuto, forçando todos a aceitarem seus lugares em um mundo em colapso.
Pode Ver Sem Medo?
O mundo depois de nós está dividindo opinões. O filme se foca nas relações humanas tendo como pano de fundo um desastre apocalíptico.
Fica claro que tudo que está acontecendo ao redor do mundo serve para mostrar o tamanho do descontrole em que estamos imergindo, falta de comunicação, animais migrando para lugares inusitados, sons perturbadores, enfim... mas o que importa é como os seres humanos se comportarão diante disso.
Temos 3 grupos clássicos de pessoas:
Os que sempre se prepararam para o fim do mundo e eram vistos como loucos.
Os "despreocupados", que nunca pensaram a respeito e agora precisam lidar com a situação, se unindo, superando as diferenças e tendo que confiar uns nos outros.
E aqueles marginalizados por diversas razões, sem voz ou ignorados, como Rose, que por isso se preocupou apenas com as suas necessidades ignorando o todo.
E sobre o final, uma dica: atenha-se às consequências e não aos porquês. O mundo que conhecemos ficou pra trás, já era...
Garanto que sua experência será melhor e com isso "Pode Ver Sem Medo". E você, é do time que amou ou odiou?
Curiosidades:
Denzel Washington foi escalado, mas desistiu e foi substituído por Mahershala Ali.
Avaliações:
IMDB – 6,7
Rotten Tomatoes – 75%
Onde assistir?
O Mundo Depois de Nós está na Netflix.
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Notícias
Trailer da 2ª temporada de House of the Dragon
O trailer da segunda temporada de House of the Dragon foi revelado recentemente. A próxima segunda temporada terá oito episódios, dois a menos que a primeira.
O trailer mostra Rhaenyra e Alicent se preparando para uma guerra com seus respectivos exércitos.
House of the Dragon, que é a prequela da série de sucesso Game of Thrones, segue os acontecimentos dois séculos antes do original. Os dez episódios da primeira temporada da prequela retrataram como a Casa de Targaryen caiu em uma guerra civil amarga e brutal conhecida como Dança dos Dragões – pressagiando o início do fim da família governante de Westeros.
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Filmes
Os Habitantes - Emiliano retorna a Monterrey após um acidente, apenas para se encontrar cara a cara com os fantasmas de sua nova vida.
Personagens
Jorge Luis Moreno - Emiliano
Angélica Aragón - Ramona
Estefanía Hinojosa - Nina
Luis Alberto Garcia - Arturo
A História
Quatro anos após o acidente que o teria deixado à beira da morte, Emiliano decide voltar a Monterrey para começar uma nova vida, mas os atuais habitantes sinistros de sua casa começam a fazer de sua vida um inferno.
Pode Ver Sem Medo?
Os Habitantes é um filme de terror psicológico de 2023, escrito e dirigido pelo diretor mexicano-americano Homero Bueno que está na Prime Video.Quatro anos após o acidente que o teria deixado à beira da morte, Emiliano, agora sem memória do que aconteceu, decide voltar a Monterrey para começar uma nova vida, mas os atuais habitantes sinistros de sua casa começam a fazer de sua vida um inferno. Nem especialistas nem sua esposa conseguem encontrar uma explicação para isso, mas por trás de seu acidente, há um segredo obscuro que apenas sua mãe pode revelar.O que poderia ser apenas uma história de fantasmas tem um plot twist muito bom, apesar do final não ser tão satisfatório esse plot valeu e por isso você pode ver sem medo!
Curiosidades:
Quando Emiliano para o carro para procurar uma caixa de livros no porta-malas o fundo muda entre as cenas.
Avaliações:
IMDB – 5,5
Rotten Tomatoes – -----
Onde assistir?
Os Habitantes está na Prime Video.
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Filmes
Rustin - Mesmo com o racismo e a homofobia, o ativista Bayard Rustin ajudou a mudar o curso da história dos Direitos Civis ao orquestrar a Marcha sobre Washington em 1963.
Personagens
Colman Domingo - Rustin
Chris Rock - Roy Wilkins
Glynn Turman - Philip Randolph
Aml Ameen - Martin Luther King, Jr.
Gus Halper - Tom
Johnny Ramey - Elias Taylor
A História
Arquiteto da importante Marcha sobre Washington em 1963, Bayard Rustin foi um dos maiores ativistas e organizadores que o mundo já conheceu. Ele desafiou a autoridade, nunca se desculpou por quem ele era, pelo que acreditava ou por quem desejava. Ele fez história e, por sua vez, foi esquecido. Dirigido pelo DGA Award e cinco vezes vencedor do Tony Award, George C. Wolfe, e estrelado pelo vencedor do Emmy, Colman Domingo, Rustin destaca há muito tempo o homem extraordinário que, ao lado de gigantes como o reverendo Martin Luther King Jr., Adam Clayton Powell Jr. ., e Ella Baker, ousaram imaginar um mundo diferente e inspiraram um movimento de marcha em direção à liberdade.
Pode Ver Sem Medo?
Gay e ex-comunista, Rustin geralmente permanecia nos bastidores, usando suas formidáveis habilidades de organização para arquitetar grandes eventos como a Marcha de 1963 em Washington e para manter seu bom amigo Martin Luther King Jr. à frente dos grandes movimentos de luta pela liberdade dos negros.No entanto, ele próprio também era um orador extremamente talentoso, cuja paixão e inteligência muitas vezes o tornavam um polemista convincente.Um prólogo percorre eventos importantes, dando-nos uma rápida mini-história do movimento pelos direitos civis na América.
Bayard Rustin se encontra em uma luta pelo poder com a NAACP, o maior grupo de direitos civis do país. Ele apresenta sua demissão, esperando que seu colega e amigo, Martin Luther King (Aml Ameen), a recuse; para sua surpresa, King aceita e Rustin é forçado a deixar o movimento que ajudou a construir.A linha do tempo avança então para 1963, Kennedy está agora na Casa Branca, os direitos civis como força política estão quase a ganhar impulso. Rustin agora parece alguém que já existiu e não tem mais importância no meio; em uma festa, dizem que ele é “irrelevante”. (“Fui chamado de coisa pior numa sexta-feira”, diz ele secamente.) Num momento em que parece que ele poderia desaparecer do cenário político, a inspiração surge: uma marcha de protesto massiva em Washington DC, reunindo uma coalizão de grupos de direitos civis, que poderia pressionar o Congresso a aprovar a histórica Lei dos Direitos Civis.A ideia dele era arquitetar dois dias com cem mil pessoas tomando todo o National Mall e ele iria trabalhar muito pra isso!O filme passa grande parte do tempo retratando as idas e vindas controversas e as lutas internas em torno da organização da Marcha em Washington, que viu Rustin em desacordo com muitos líderes negros notáveis, incluindo o chefe da NAACP, Roy Wilkins (Chris Rock) e o representante Adam Clayton Powell. (Jeffrey Wright).
Depois de receber o sinal verde da NAACP, Rustin reúne seu comitê para planejar o dia histórico, jovens entusiastas que estão comprometidos com a causa.
Em meio a tudo isso, Rustin precisa lidar com a exposição da sua sexualidade, tentando impedir que ele realize seu trabalho. “No dia em que nasci negro, também nasci homossexual”, Rustin disse a King antes de uma reunião crucial com a liderança negra. “Ou eles acreditam na liberdade e na justiça para todos ou não.”Olhando para os dias de hoje vemos o quanto ainda temos que evoluir em relação a aceitação de raça e sexualidade e quando pensamos que tudo isso aconteceu nos anos 60 é preciso muita coragem para fazer o que ele fez!E quando chegou o grande dia havia algum temor por parte dos organizadores de que não compareceria gente suficiente, mas o herói de “Rustin” não vacila – e é visto blefando com os repórteres até o final.E não só 100.000 estavam no National Mall, mas 250.000 marcharam até lá com placas em prol da liberdade e dos direitos civis.
E assim se fez a história que conhecemos e agora, podemos dizer que conhecemos também o responsável por planejar os meios que levaram a um fim inesquecível!Se você como eu gosta de temáticas que nos fazem pensar sobre uma época em que não vivemos, mas que fizeram do mundo o lugar que conhecemos hoje, então você pode e deve ver sem medo!
Curiosidades:
Bayard Rustin foi membro do conselho de administração da organização pró-democracia e de direitos humanos Freedom House.
Um dos parceiros de produção deste filme é a Higher Ground Productions, sob a qual o ex-presidente Barack e a ex-primeira-dama Michelle Obama produziram vários projetos da Netflix.
Enquanto Obama era presidente dos Estados Unidos, ele concedeu postumamente a Bayard Rustin a Medalha Presidencial da Liberdade, a mais alta honraria civil do país.
Avaliações:
IMDB – 6,6
Rotten Tomatoes – 86%
Onde assistir?
Rustin está na Netflix.
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Séries
A Terapia - por Sebastian Fitzek - Baseia-se no destino de um psiquiatra que lida com a perda de sua filha, que está desaparecida há anos.
Personagens
Stephan Kampwirth - Viktor Larenz
Helena Zengel - Josy
Andrea Osvárt - Isabell
Emma Bading - Anna Spiegel
Samir Fuchs - Wolfgang
Trystan Pütter - Dr Roth
Martina Eitner-Acheampong - Ines
A História
Emocionante thriller psicológico baseado no best-seller de Fitzek. Nenhuma testemunha, nenhum vestígio, nenhum cadáver: Josy, a filha de 13 anos do conhecido psiquiatra Viktor Larenz, desapareceu em circunstâncias inexplicáveis. Dois anos depois, uma mulher misteriosa aparece. Ela força Viktor a enfrentar o desaparecimento de sua filha e o leva ao limite psicológico.
Pode Ver Sem Medo?
Um thriller psicológico do Amazon Prime que é brilhantemente estruturado e bem executado é o que vou trazer para você hoje! E se prepara, pois essa história vai te deixar alucinado e fazer a sua mente explodir!!!
O show lentamente se aprofunda na trama a partir da metade do 3º episódio, e fica mais arrepiante à medida que avança, a linha entre a realidade e a insanidade fica tão confusa que fica difícil saber se o que está acontecendo é real ou apenas parte da alucinação de Viktor.Sua angústia o obriga a buscar consolo e potencialmente desvendar o mistério. Ele fica atormentado pela dúvida, questionando a todos, de amigos a inimigos.É sensacional ver o desenrolar do que acontece com a mente de Viktor, a materialização de tudo de bom e de ruim que ele acumulou ao longo da vida!Se você souber muitos detalhes agora desse suspense, infelizmente, será privado da experiência de assistir a esse thriller psicológico e não será atingido pelas reviravoltas que surgirem. Então, não farei isso.A série é muito bem filmada com uma edição primorosa. A fotografia é excelente e a trilha sonora combina bem com a busca frenética de Viktor por respostas e os acontecimentos angustiantes que se desenrolam.No final, à medida que as peças do quebra-cabeça se encaixam, você experimenta uma profunda sensação de realização.Essa série é um convite para quem gosta de um bom mistério, tem uma narrativa não linear, imprevisível e com muitas reviravoltas criativas.Como observou o site TalkiesCorner.com, “A terapia de Sebastian Fitzek tece com maestria o passado e o presente, criando uma intrincada teia de confusão que mantém os espectadores na ponta dos assentos… As voltas e reviravoltas são habilmente executadas, com cada episódio entregando uma nova peça do quebra-cabeça .”Depois dessa, tá esperando o que? ! Pode ver sem medo! Recomendo muitooooo! Eu daria uma nota 9 pra essa série!
Curiosidades:
Adaptado do best-seller de Sebastian Fitzek (que já vendeu oito milhões de cópias em todo o mundo. Além disso, ocupou o primeiro lugar na lista de best-sellers da revista alemã Spiegel por várias semanas).
Avaliações:
IMDB – 7,1
Rotten Tomatoes – 89% audiência
Onde assistir?
A Terapia - por Sebastian Fitzek está na Prime Video com 6 episódios.
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Filmes
Top 5: Filmes com Plot Twists Imperdíveis
Plot twist é uma reviravolta inesperada no enredo de um filme ou série, que muda completamente o resultado final de uma história ficcional.
E vou trazer para vocês 5 filmes em que esse plot twist foi feito de forma magistral!
Plot Twist é uma prática muito usada para manter o interesse do público na obra, para normalmente surpreendê-los com uma revelação surpresa.
Quando acontece perto do fim de uma história, geralmente é conhecido como um final surpresa, uma conclusão inesperada que faz com que o público pare para reavaliar toda a narrativa e os personagens.
No cinema, é uma das técnicas que marca a história de roteiristas, diretores e principalmente do público.
Aqui vai uma lista com os 5 filmes que surpreenderam muitas pessoas com o seu final completamente imprevisível! Mas sem spoilers! E que se você já viu, precisa ver de novo! E se não viu, não perde tempo.
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Filmes
As Linhas Tortas de Deus - Alegando sofrer de paranoia, uma detetive particular se interna em um hospital psiquiátrico para investigar a morte de um dos pacientes.
Personagens
Bárbara Lennie - Alice
Eduard Fernández - Samuel
Javier Beltrán - Cesar
Samuel Soler - Rômulo e Remo
Pablo Derqui - Urquieta
A História
Alice, uma investigadora particular, dá entrada em um hospital psiquiátrico fingindo paranóia com o objetivo de coletar evidências para o caso em que está trabalhando: a morte de um paciente em circunstâncias pouco claras. Mas a realidade que ela enfrenta no seu confinamento excederá as suas expectativas e lançará dúvidas sobre a sua própria sanidade.
Pode Ver Sem Medo?
Desde o primeiro momento em que vimos a protagonista, Alice Gould (Barbara Lennie), o filme nos puxa para um labirinto de verdades e mentiras. Esta intrincada teia torna-se mais complexa a cada minuto – e cada diálogo se situa precariamente na linha tênue entre a sanidade e a insanidade.
Ela é forçada a provar sua sanidade aos médicos do hospital depois que um assessor de confiança se volta contra ela. Com evidências contundentes contra ela, as medidas desesperadas de Alice para encontrar crentes em sua história é o que torna As Linhas Tortas de Deus tão intrigante.
Enquanto temos que lidar com a luta de Alice para provar sua sanidade ao mundo, também estamos tentando desvendar o assassinato de um paciente e a fuga de outro. A forma como essas linhas do tempo se unem é um golpe de mestre. E as histórias paralelas que permeiam a trama central nos deixam presos até o fim.
O filme tem um final chocante que não é apenas um simples engano, mas sim a peça final de um quebra-cabeça complicado que vai ter deixar em dúvida de tudo que aconteceu até o último minuto.
E com certeza se você gosta de um bom quebra-cabeça, esse você pode ver sem medo.
Curiosidades:
Filme baseado no aclamado romance de Torcuato Luca de Tena "Los Renglones Torcidos de Dios (As Linhas Tortuosas de Deus)".
Avaliações:
IMDB – 7,1
Rotten Tomatoes – 69%
Onde assistir?
As Linhas Tortas de Deus está na Netflix.
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Notícias
Novo trailer do filme-concerto de Beyoncé
A cantora americana Beyoncé revelou um novo trailer de seu aguardado filme-concerto Renaissance: A Film by Beyoncé.
Ela falou sobre alguns desafios no trailer:
“Neste mundo que é muito dominado pelos homens, tive que ser muito durona”, disse ela. “Para equilibrar a maternidade e estar neste palco. Isso apenas me lembra quem eu realmente sou.”
O trailer leva os espectadores aos bastidores de sua turnê renascentista esgotada por 57 cidades na Europa e nos Estados Unidos.
Renaissance: A Film by Beyoncé, o projeto “acentua a jornada da Renaissance World Tour, desde o seu início até a abertura em Estocolmo, Suécia, até o final em Kansas City, Missouri”, de acordo com uma sinopse oficial.
“É sobre a intenção de Beyoncé, trabalho duro, envolvimento em todos os aspectos da produção, sua mente criativa e propósito de criar seu legado e dominar seu ofício”, continua a sinopse. “Recebida com aclamação extraordinária, a Renaissance World Tour de Beyoncé criou um santuário de liberdade e alegria compartilhada para mais de 2,7 milhões de fãs.”
A Variety havia relatado que Beyoncé havia fechado um acordo para distribuir seu novo filme-concerto diretamente com a gigante de exibição AMC Theatres – a mesma entidade com a qual Taylor Swift tinha contrato para sua Eras Film Tour. Sua turnê se tornou a turnê feminina de maior bilheteria da história e detém o recorde de maior bilheteria mensal de todos os tempos.
Renaissance: A Film by Beyoncé será lançado nos cinemas em 1º de dezembro nos EUA.
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Notícias
Segunda Temporada: House of the Dragon
A segunda temporada da prequela de Game of Thrones da HBO, House of the Dragon, será liberada em algum momento do verão de 2024 dos Estados Unidos, inverno aqui no Brasil, confirmaram os produtores em um evento da HBO realizado em Nova York.
O show encerrou as filmagens e atualmente está em fase de pós-produção.
A história
House of the Dragon segue os acontecimentos dois séculos antes do original. Os dez episódios da primeira temporada da prequela retrataram como a Casa de Targaryen caiu em uma guerra civil amarga e brutal conhecida como Dança dos Dragões – pressagiando o início do fim da família governante de Westeros.
A série, criada pelos autores George RR Martin e Ryan J Condal, baseada no romance Fire & Blood de Martin, é estrelada por um elenco que inclui Paddy Considine, Emmy D'Arcy Matt Smith, Rhys Ifans, Olivia Cooke e Fabien Frankel.
House of the Dragon tem Ryan Condal como co-executor da série.
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Filmes
Conferência Mortal - Um grupo de funcionários luta não só contra a sua própria discórdia, mas também contra um assassino sanguinário durante um evento.
Personagens
Katia Winter Lina
Adam Lundgren Jonas
Eva Melander Eva
Bahar Pars Nadja
Amed Bozan Amir
Maria Sid Ingela
Christoffer Nordenrot Kaj
Claes Hartelius Torbjörn
Cecilia Nilsson Anette
A História
Uma conferência para formação de equipes de funcionários municipais transforma-se num pesadelo quando acusações de corrupção começam a circular e a atormentar o ambiente. Ao mesmo tempo, uma figura misteriosa começa a assassinar os participantes.
Pode Ver Sem Medo?
Conferência Mortal da Netflix é uma nova comédia de horror da Suécia. Não é apenas engraçado, é um slasher completo, o que significa que é perfeito para essa época de Halloween.Um retiro de formação de equipe que evolui e se intensifica de maneiras que ninguém esperava. Os participantes são funcionários municipais compostos por personagens maravilhosamente estereotipados, que estão reunidos para aprimorarem suas competências enquanto equipe e preparar o evento: o local de construção de um shopping que será o futuro da cidade.E construir no topo de uma fazenda certamente irritaria algumas pessoas; apesar do clamor público, parece não haver planos para cessar e desistir. E tudo se intensifica quando suspeitas de corrupção surgem entre o grupo.Uma verdadeira história de sobrevivência surge logo depois, quando uma figura misteriosa aparece. Ele persegue e mata os participantes, um por um, mas estes funcionários municipais suecos não são tão fáceis de matar.Os elementos slasher são verdadeiramente brutais. Além disso, as mortes tendem a ser muito criativas, pois esse assassino não desiste. No final das contas, transformando o filme em uma comédia de terror que você pode ver sem medo, ou não...
Curiosidades:
Ninguém pensa em usar um computador para pedir ajuda.
Quando Nadja corre para pegar as chaves da van na cabine, a porta da frente se abre pela esquerda, diferente de quando você a vê fechá-la por dentro.
Avaliações:
IMDB – 5,9
Rotten Tomatoes – 89%
Onde assistir?
Conferência Mortal está na Netflix.
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Filmes
Flora e Filho - Uma mãe solteira em guerra com o filho está tentando encontrar um hobby para ele. Um dia, ela resgata um violão de uma lixeira.
Personagens
Eve Hewson Flora
Orén Kinlan Max
Joseph Gordon-Levitt Jeff
Paul Reid Kev
Jack Reynor Ian
A História
A mãe solteira Flora (Eve Hewson) não sabe o que fazer com seu filho adolescente rebelde, Max. Incentivada pela polícia a encontrar um hobby para Max, Flora tenta ocupá-lo com um violão surrado. Com a ajuda de um músico de Los Angeles, Jeff (Joseph Gordon-Levitt), Flora e Max descobrem o poder transformador da música.
Pode Ver Sem Medo?
Flora e Filho é um drama musical que está na AppleTv.
O filme traz momentos muito divertidos e tocantes, enquanto Flora tenta se conectar com o filho acaba se conectando consigo mesma e descobrindo em Jeff a possibilidade de uma relação mesmo que à distância.
No entanto, Eve faz um trabalho impecável como Flora, o coração e a alma do filme. Sua personagem é uma criança selvagem com um filho, cheia de ressentimento por ter sua adolescência interrompida, mas a determinação de não permitir que a responsabilidade parental diminua sua capacidade de festejar e namorar após o fim do casamento. O ex-marido de Flora, Ian, mudou-se com outra mulher e é ele próprio um músico frustrado. Flora inicialmente quer reconquistá-lo, mas as aulas de violão mostram que há amor por ela além de seu passado. A edição do filme é muito criativa trazendo Jeff inúmeras vezes para o mesmo espaço físico de Flora e o processo de criação das músicas é bem divertido, quando ela descobre o potencial de seu filho e fazem a gravação de um clipe.
Temos aqui um doce entretenimento a apresentação final deixará você encantado o suficiente para seguir leve o seu dia, então já sabe, pode ver sem medo.
Curiosidades:
A atriz Eve, é filha do vocalista Bono do U2.
Avaliações:
IMDB – 7,1
Rotten Tomatoes – 94%
Onde assistir?
Flora e Filho está na Apple TV.
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Filmes
Camaleões - Tom Nichols é um detetive durão da Nova Inglaterra, inabalável em sua busca por um caso onde nada é o que parece.
Personagens
Benicio Del Toro Tom Nichols
Justin Timberlake Will Grady
Alicia Silverstone Judy Nichols
Frances Fisher Camille Grady
Ato Essandoh Dan Cleary
A História
Após o assassinato brutal de uma jovem corretora de imóveis, um detetive durão tenta descobrir a verdade em um caso onde nada é o que parece e, ao fazê-lo, desmantela as ilusões em sua própria vida.
Pode Ver Sem Medo?
Camaleões, é um suspense policial que acompanha um detetive experiente que tenta solucionar o caso de um assassinato de uma jovem em meio a uma enorme rede de mentiras.Conhecemos Will (Justin Timberlake) que trabalha na imobiliária de sua família, muito próximo de sua mãe, uma líder autoritária.Sua namorada Summer, que também trabalha como jovem corretora imobiliária, é encontrada brutalmente assassinada em um de seus imóveis.O experiente Tom Nichols (Benicio Del Toro) um detetive de polícia com um passado conturbado, que só ama duas coisas em sua vida: sua esposa Judy (Alicia Silverstone) e ser policial. Sim, isso é algo que ele diz literalmente no filme. Ele entra no caso com seu novo parceiro Cleary (Ato Essandoh, ele que esteve na série A Diplomata). Os dois começam com os suspeitos típicos, desde o namorado de Summer, Will (Justin Timberlake), até o ex-marido dela. Tom, logo descobre um provável assassino, mas mesmo quando o caso parece estar solucionado, ele não consegue ignorar algumas pontas soltas...O que parece um assassinato bastante simples, embora chocante e brutal, contém segredos mais profundos e muitas reviravoltas.
O roteiro é muito bem escrito, o que torna todos os personagens interessantes e te mantém constantemente tentando adivinhar quem é o culpado. Há uma sensação de familiaridade na história, então há uma boa chance de os espectadores preverem o rumo da trama, mas não se engane... temos também algumas surpresas memoráveis! E Camaleões ganha uma vantagem extra graças ao seu elenco sólido e ao mistério suficientemente envolvente. Em particular, vale a pena notar o confronto final do filme, pois é uma das sequências mais fascinantes que você verá, lembrando grandes cenas de filmes da máfia.
Camaleões lembra aqueles bons e velhos filmes sólidos de detetives, e qualquer pessoa em busca de emoções desse tipo provavelmente irá gostar. Então se esse for seu caso, pode ver sem medo!
Curiosidades:
Alicia Silverstone e Benicio Del Toro namoraram na vida real de 1996-1997.
Semelhanças com o assassinato não resolvido da corretora imobiliária canadense Lindsay Buziak.
Benicio Del Toro e Alicia Silverstone já haviam aparecido juntos como interesses amorosos em Excess Baggage (1997).
Justin Timberlake está usando lentes de contato marrons.
Avaliações:
IMDB – 6,9
Rotten Tomatoes – 44%
Onde assistir?
Camaleões está na Netflix.
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Séries
O Refúgio ( Harlan Coben's Shelter) - Um estudante do ensino médio vive sua vida enquanto sua mãe está na reabilitação depois da morte do pai.
Personagens
Jaden Michael Mickey
Constance Zimmer Shira
Adrian Greensmith Spoon
Abby Corrigan Ema
Tovah Feldshuh Bat Lady
A História
Mickey vive com uma mãe em reabilitação, um pai morto, uma tia chata e uma nova escola em Nova Jersey. Quando uma velha assustadora lhe diz que seu pai não está morto, Mickey pensa que ele está enlouquecendo.
Pode Ver Sem Medo?
Refúgio começa com Mickey Bolitar e seus pais amorosos planejando voltar para os EUA para que ele possa jogar basquete em uma liga de escola. E logo de cara vemos seu pai Brad em uma ligação com sua irmã dizendo que irão voltar mas que se algo acontecer que ela cuide do sobrinho Mickey.E conforme previsto, quando você vê uma cena de pessoas cantando alegremente no carro, você sabe que está prestes a acontecer um acidente que mudará tudo.Mickey assiste seu pai morrer no acidente, enquanto um paramédico tatuado o coloca na ambulância.Depois da morte repentina de seu pai, ele começa uma nova vida em Kasselton, Nova Jersey, morando com sua tia, enquanto sua mãe está internada em uma clínica para tratar a depressão.Então ele navega em sua nova vida com uma mãe em reabilitação, um pai morto, uma tia irritante e uma nova escola, onde rapidamente se vê envolvido no misterioso desaparecimento de uma nova aluna, Ashley. Uma senhora assustadora, que mora em uma casa mais assustadora ainda, conhecida como Senhora Morcega (a Bat Lady), diz a Mickey que seu pai não está morto, e ele tem certeza de que está enlouquecendo.Mickey, com a ajuda de seus amigos, o inventivo e divertido Spoon e a misteriosa Ema, investigam o desaparecimento de Ashley e acabarão por revelar um submundo sombrio que pode conter as respostas para décadas de desaparecimentos, mortes e lendas - e talvez até mesmo a história de Mickey.
Temos aqui uma série no mínimo intrigante, que apesar de parecer que você já sabe tudo sobre ela, ainda poderá te surpreender. Com um roteiro bem costurado, elenco promissor e personagens cativantes a série tem tudo para agradar os fãs de mistério... então você pode sim ver sem medo!
Curiosidades:
É a primeira adaptação americana da obra de Harlan Coben
Avaliações:
IMDB – 6,6
Rotten Tomatoes – 88%
Onde assistir?
O Refúgio está na PrimeVideo.
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Filmes
Fé nas Alturas - Depois que seu piloto morre inesperadamente durante o vôo, Doug White (Dennis Quaid) precisa pousar o avião com segurança e salvar toda a sua família de um perigo intransponível.
Personagens
Dennis Quaid Doug
Heather Graham a esposa, Terri
Jesse Metcalfe Kari
Abigail Rhyne e Jessi Case as filhas
A História
Nesta extraordinária história real de fé e sobrevivência, On a Wing and a Prayer segue a jornada angustiante do passageiro Doug White (Dennis Quaid) para pousar um avião com segurança e salvar toda a sua família de um perigo intransponível, depois que seu piloto morre inesperadamente no meio do vôo.
Pode Ver Sem Medo?
Fé nas alturas é um drama com Dennis Quaid que está na Prime Video.O filme é baseado em uma história real de fé e sobrevivência.Depois de seu irmão morrer, Doug e sua família viajam para a Flórida para o funeral, onde Doug passa por uma crise de fé tão grande devido à perda que nem consegue falar publicamente sobre seu irmão. Mas poucos minutos depois do voo de volta para Louisiana, após o serviço religioso, o piloto de seu avião particular sucumbe a um ataque cardíaco fatal.Doug entra em pânico imediatamente e precisa assumir o avião e o controle de tráfego aéreo se prepara para o pior.A partir daí acompanhamos todas as manobras de Doug e das pessoas em terra para o pouso do avião em segurança. Ele precisará de toda ajuda dos especialistas e de sua família além de ter que encontrar um caminho de volta para a sua fé.E sabendo que se trata de uma história que realmente aconteceu torna a tensão ainda maior mas que você pode ver sem medo.
Curiosidades:
Dennis Quaid canta a música de encerramento "I'll Fly Away".
A terceira colaboração entre Dennis Quaid e o diretor Sean McNamara depois de Soul Surfer de 2011 e do ainda não lançado Reagan.
Avaliações:
IMDB – 5,5
Rotten Tomatoes – 16%
Onde assistir?
Fé nas Alturas está na Prime Video.
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Filmes
Destinos à Deriva - Mia, uma mulher grávida que se vê presa em um container à deriva na imensidão do oceano.
Personagens
Anna Castillo Mia
Tamar Novas Nico
A História
Grávida, sozinha e à deriva no mar, uma mulher presa num contentor tenta sobreviver depois de fugir de um país totalitário devastado.
Pode Ver Sem Medo?
A história, ambientada num mundo devastado pela austeridade, mostra uma mulher grávida chamada Mia e seu marido Nico tentando escapar de uma ditadura cruel na Espanha, onde para conter a escassez de recursos estão eliminando idosos, crianças e grávidas. E vamos descobrindo aos poucos que eles já passaram pela experiência de perder alguém para essas regras do governo.
A única solução encontrada pelo casal é pagar por uma viagem clandestina até à Irlanda dentro de um container que será alocado em um navio de carga. No entanto, no caminho, Nico e Mia acabam sendo separados, muitas coisas dão errado e Mia é forçada a seguir e sobreviver sozinha em um contêiner pelo tempo que puder.
Agora com pouco espaço e recursos limitados para sua sobrevivência, Mia acredita que sua filha poderá nascer a qualquer momento. E é o que acontece, e com a salvação a quilômetros de distância, Mia tem chances aparentemente intransponíveis para sobreviver. O filme nos mostra um mundo distópico, e somos empurrados junto com Mia para situações claustrofóbicas e angustiantes.
Temos também alguns exageros nesse meio do caminho, elementos de sobrevivência vão deixar você questionando a credibilidade de tudo isso. Mia, de repente, se torna proficiente. Ela pode caçar, pode fazer redes, pode dobrar aço enquanto morre de fome. E hiportermia aqui não está em questão nas águas geladas do oceano. A certa altura, ela rasga a perna em um pedaço de metal enferrujado.No entanto, ela rapidamente se costura e segue em frente. Não há infecção, não há muita perda de sangue e todo o assunto nunca mais é mencionado. Além da bateria do celular que durou por dias e dias.
Se você deixar tudo isso para trás não irá estragar a proposta do filme que é trazer uma história angustiante de luta por sobrevivência em alto mar e com um final satisfatório, mas que termina e ponto.
Certamente não é um filme ruim, e há alguns momentos de destaque com certeza, que cumpre o seu propósito que a esperança nunca morre se você lutar por ela, e você pode ver sem medo sim!
Curiosidades:
Não é baseado em um história real.
Avaliações:
IMDB – 6,5
Rotten Tomatoes – 50%
Onde assistir?
Destinos à Deriva está na Netflix.
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Filmes
O Acusado - Harri Bhavsar, um jovem paquistanês, é injustamente acusado de ser autor de um ataque terrorista no metrô de Londres e precisa lutar por sua vida.
Personagens
Chaneil Kular Harri
Frances Tomelty Sra. Daly
Lauryn Ajufo Chloe
A História
Harri, um jovem paquistanês, sai de seu apartamento em Londres de trem para visitar a casa dos pais. Ele deve passar o final de semana cuidando do cachorro da família, enquanto seu pai e mãe viajam. No meio do caminho, ele lê na internet a notícia de que a estação de trem foi bombardeada. O ataque terrorista causa comoção generalizada, mas seus desdobramentos são ainda mais imprevisíveis para Harri.Após a polícia liberar gravações de câmeras de segurança, uma ex-colega de escola de Harri, o confunde com o suspeito e publica um tuíte em que ela afirma acreditar que ele seja o suposto terrorista. Logo o nome, fotos e informações pessoais de Harri começam a vazar, o tornando alvo de justiceiros da internet, que planejam perseguí-lo e ameaçam praticar verdadeiras atrocidades contra ele.
Pode Ver Sem Medo?
O Acusado é um thriller britânico que acabou de chegar a netflix. Um filme com poucos personagens e poucos diálogos, com apenas 1h e 28min, mas que são suficientes para tirar o fôlego.O filme explora um dos maiores terrores que a internet pode proporcionar, alguém posta uma informação falsa, a mensagem viraliza e uma pessoa inocente tem sua imagem exposta e é publicamente execrada, e às vezes fisicamente linchada, sem ter feito nada.
É interessante perceber aqui como fica marcado o julgamento que a sociedade faz pela aparência, na imagem de segurança temos Harri de moletom e boné e o verdadeiro terrorista também de moletom e boné, mas claro que o culpado só poderia ser Harri pela sua cor de pele e não o rapaz branco.Sua atuação é impecável, forte, o medo nos seus olhos saltam à tela, ele trouxe uma autenticidade inquestionável ao filme. Você sente com ele o desespero de não saber o que fazer depois de ter sido julgado por uma sociedade que simplesmente aceita o que é dito, ou no caso, postado.Tudo se desenrola muito rápido, a suspeita, a acusação, o julgamento e a ação contra Harri. Tudo embalado por uma sede de justiça e vingança por aqueles que morreram no atentado. Onde rapidamente eles se tornam também agressores. E a pessoa decente que Harri era não importa mais nem aos olhos de quem o conhecia.E ao fim de toda a perseguição e violência sofrida por ele, ao se desvendar que ele não era o culpado, vemos a cena de todos simplesmente apagando os posts de ódio ou tornando suas contas privadas que antes eram públicas e seguindo suas vidas... Essa é uma mensagem poderosa de que não há consequências para quem infligiu o mal com a ponta dos dedos no teclado. Mas com certeza a vida de Harri nunca mais será a mesma.Sem dúvidas, o acusado é um filme de poucas palavras, porque ele é feito para sentir e refletir. Até quando iremos julgar as pessoas pela cor da pele e até quando a internet será usada para propagar notícias falsas e vazias sem consequências?Se você procura um filme que te faça pensar e sair da bolha, já sabe, o acusado, você pode ver sem medo!
Curiosidades:
Chaneil Kular, conhecido por estar nas três primeiras temporadas de Sex Education, deixou a série em seu quarto ano e faz sua estreia nas telonas como o protagonista Harri Bhavsar.
Avaliações:
IMDB – 6,7
Rotten Tomatoes – 100%
Onde assistir?
O Acusado está na Netflix.
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Filmes
Segredos do Passado (The Dry) - Aaron Falk retorna à sua cidade natal, atingida pela seca, para assistir a um funeral trágico. Mas seu retorno abre uma ferida de décadas: a morte não resolvida de uma adolescente.
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Filmes
O Clube de Leitores Assassinos - Um grupo de oito amigos fãs de terror precisarão lutar por suas vidas ao fugir da perseguição de um palhaço assassino.
Personagens
Veki Velilla Angela
Álvaro Mel Sebas
Priscilla Delgado Virginia
Iván Pellicer Nando
Hamza Zaidi Koldo
María Cerezuela Eva
Ane Rot Sara
Carlos Alcaide Rai
A História
Depois de sererem cúmplices de uma pegadinha de fantasia que termina em um acidente fatal e em um pacto de silêncio, um grupo de jovens será ameaçado por um escritor anônimo que quer revelar seu segredo obscuro. Seu perseguidor ameaça publicar um romance de terror sangrento baseado neles nas redes sociais. A cada capítulo, um deles morrerá. Enquanto desconfiam um do outro, o grupo iniciará uma luta pela sobrevivência no meio do campus universitário. Qualquer um deles pode ser a próxima vítima ou o assassino.
Pode Ver Sem Medo?
Depois de serem cúmplices de uma pegadinha de fantasia que termina em um acidente fatal e em um pacto de silêncio, um grupo de jovens será ameaçado por um escritor anônimo que quer revelar seu segredo obscuro.
Pegadinha essa que na verdade era um plano de vingança contra um professor que assediou uma das meninas do grupo.
De qualquer forma, agora este grupo de jovens – que parecem não ter nada em comum a não ser ler histórias de terror e não chegar a acordo sobre quais são boas – é ameaçado por um escritor anônimo. Este escritor anônimo está usando uma plataforma Fanfic para descrever como todos morrerão um por um.
E então eles começam a sofrer mortes brutais, um por um. E vão tentar descobrir quem está por trás disso antes que mais alguém morra.
Fica claro que temos aqui uma versão espanhola de Pânico, talvez por isso não tenha agradado muito à crítica. Soou como uma cópia barata de uma história já consolidada.
A história te prende no começo mas o desenrolar se torna um pouco genérica demais, se tornando uma paródia de várias outras histórias de terror que conhecemos.
Mas se você é fã do estilo slasher acredito que será um bom entretenimento se você apenas aceitar as mortes sangrentas sem esperar um final surpreendente.
Curiosidades:
O filme permaneceu popular desde sua semana triunfante nas paradas, estreando no Top 10 em uma série de novos países, da Nigéria a Bangladesh, desde 28 de agosto de 2023.
Chegou em sétimo lugar nos EUA.
Avaliações:
IMDB – 4,6
Rotten Tomatoes – 11%
Onde assistir?
O Clube de Leitores Assassinos está na Netflix.
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Filmes
No Foco da Epidemia - Um surto de vírus mortal coloca um hospital em total bloqueio.
Personagens
Po-Chieh Wang
Jing-Hua Tseng
Chloe Xiang
Hsueh Shih-ling
Yung-Cheng Chang
A História
Logo depois que o cirurgião torácico Dr. Xia é chamado de volta para tratar um paciente de emergência, um surto de vírus desconhecido força o hospital a entrar em confinamento, prendendo Xia, juntamente com centenas de pessoas.
Pode Ver Sem Medo?
No foco da Epidemia, filme que está na Netflix, vemos o cirurgião torácico Dr. Xia ser chamado de volta para tratar um paciente de emergência, e um surto de vírus desconhecido força o hospital a entrar em confinamento, prendendo Xia, juntamente com centenas de pessoas.
O filme se passa em 2003 quando uma crise de SARS assola o hospital de Taipei.
E atinge o alvo ao retratar os horrores de uma epidemia e a propagação de um vírus mortal em um hospital.
O filme nos conduz por sequências emocionais e trágicas para narrar a história de uma epidemia sob diferentes perspectivas. O lado dos médicos, enfermeiros, da mídia, pacientes... o medo x a ética.
Ele captura o medo e desespero daqueles que estavam confinados, revelando como o isolamento e a incerteza afetaram sua saúde mental.
No foco da epidemia tem um final aberto o que pode desagradar a alguns, mas ao mesmo tempo deixa um espaço para a reflexão que ecoará na sua mente por um tempo... Sim, você pode ver sem medo.
Curiosidades:
No Foco da Epidemia encontra suas raízes em eventos que realmente ocorreram em 2003 no Hospital Heping, agora conhecido como Heping Fuyou Branch do Taipei City Hospital.
Avaliações:
IMDB – 6,3
Rotten Tomatoes – 83%
Onde assistir?
No Foco da Epidemia está na Netflix.
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Séries
O Eleito - Jodie, um menino de 12 anos que mora em Baja California Sur, descobre que tem poderes semelhantes aos de Jesus; ele deve decidir se responderá ao seu chamado e cumprirá seu destino.
Personagens
Bobby Luhnow Jodie
Lilith Curiel Magda
Juanito Anguamea Tuka
Elvis Zamora Elvis
Dianna Agron a mãe
Carlos Bardem padre Cruz
A História
Jodie, um garoto de 12 anos de Santa Rosalía, Baja California Sur, que depois de sobreviver a um estranho acidente, descobre que tem poderes semelhantes aos de Jesus: ele pode transformar água em vinho, fazer os aleijados andarem e talvez até ressuscitar os mortos. Como ele lidará com seu destino e liderará o mundo em um conflito que está se formando há milhares de anos?
Pode Ver Sem Medo?
Iniciamos e terminamos essa história nos EUA, mas a narrativa central se passa no México em 1999.
Sarah, a americana mãe de Jodie, teve que correr para Baja California Sur para escapar de quem queria o seu bebê em suas garras. Também sabemos que Jodie tem algum tipo de poder, mas não temos certeza de quais são.
Mas vamos começar de quando parecia estar assistindo a uma série inocente sobre adolescentes em busca de uma aventura.
E nesse momento você se lembrará do filme clássico Conta Comigo, principalmente quando eles saem cantarolando pela estrada rumo às salinas. Em busca da sereia vista pelo tio de um dos amigos.
A união entre fantasia, amadurecimento e histórias de super-heróis está presente desde o início e se desenvolve com clara inspiração nas histórias bíblicas, podemos ver isso enquanto eles caminham pelo deserto, passando por provações em busca da sereia.
Sem vestígios da sereia, na volta pra casa, ele avista uma águia e um motorista de caminhão avista a mesma águia e dirige o caminhão pela beira de uma ponte e cai sobre Jodie. Só que Jodie não é um menino como todos os outros e sai ileso, ficando famoso em Santa Rosalía como o menino milagroso.
Ele e seus amigos tentarão se aproveitar da sua notoriedade para arrecadar algum dinheiro de seus colegas e das pessoas da cidade e Jodie irá atuar em um ciclo de aparições públicas onde tentará alguns falsos milagres, desfrutando de sucesso e notoriedade cada vez maiores.
Mas então, Jodie começa a realizar verdadeiros milagres, ele pode transformar água em vinho, fazer os surdos ouvirem, curar problemas de visão e, talvez, até ressuscitar os mortos. Aqui você se pegará pensando em Stranger Things, quando a Eleven descobre seus poderes.
A notícia do “menino milagre” corre pela cidade, chamando a atenção do pastor Cruz (Carlos Bardem), que parece ter se desligado da igreja católica para fundar sua própria congregação. E será o porta-voz do novo messias.
E aí entre a crescente adoração da comunidade e o redespertar de uma antiga ameaça na vida de Jodie e sua mãe, surge a pergunta: E se o jovem nascido nos Estados Unidos fosse Jesus Cristo revivido?
A série questiona o que aconteceria se, nos tempos modernos, houvesse um segundo advento, como as pessoas reagiriam e como o novo Messias se comportaria.
E como a cegueira religiosa das pessoas muitas vezes deixa a visão turva para o que de fato está acontecendo. Até nós mesmos, espectadores, podemos nos deixar levar pelas maravilhas que Jodie está realizando.
No geral, O Eleito é uma mistura de diferentes pontos de referência e leva tempo para contar a história em todos os seus aspectos. Possui alguns elementos fortes, como performances e visuais, mas também possui alguns pontos fracos, como esse ritmo lento e enredo subdesenvolvido.
A meio caminho entre o drama adolescente e o gospel moderno, O Eleito brilha pelas habilidades de atuação de seu jovem protagonista e por uma direção inusitada, original e muito precisa. E com um plot twist digno para um desfecho que deixa a porta aberta para mais uma temporada.
Pode ver sem medo com toda a certeza.
Curiosidades:
Baseado na série de quadrinhos American Jesus de Mark Millar e Peter Gross.
Alejandro Edda, Francisco Barreiro e Alfonso Dosal estrelam este programa e já estrelaram juntos em outro programa da Netflix chamado Narcos: Mexico.
Avaliações:
IMDB – 5,6
Rotten Tomatoes – 83%
Temporadas
Série com 6 episódios na 1ª Temporada.
Onde assistir?
O Eleito está na Netflix.
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Filmes
O Exorcista do Papa - o exorcista chefe do Vaticano, que enquanto investigava a posse de um jovem, descobre que durante séculos no Vaticano.
Personagens
Russell Crowe Padre Amorth
Daniel Zovatto Padre Esquibel
Franco Nero o Papa
Peter DeSouza-Feighoney Henry
Laurel Marsden Amy
Alex Essoe Julia
A História
Inspirado nos arquivos reais do Padre Gabriele Amorth, Exorcista-Chefe do Vaticano (Russell Crowe, vencedor do Oscar®), O Exorcista do Papa segue Amorth enquanto ele investiga a terrível possessão de um menino e acaba descobrindo uma conspiração centenária que o Vaticano tem tentou desesperadamente se manter escondido.
Pode Ver Sem Medo?
O filme o Exorcista do Papa está na HBO Max e é baseado nos arquivos reais do padre Gabriele Amorth, conhecido como o exorcista chefe do Vaticano, que enquanto investigava a posse de um jovem, descobre que durante séculos no Vaticano tentaram a todo custo manter a verdade escondida.
O próprio Papa ordena a Amorth, Intrepretado por um travesso Russell Crowe, que lute contra, o que logo fica claro ser um demônio muito poderoso, em uma abadia remota na Espanha, onde uma desavisada mãe americana acaba de se mudar com uma filha adolescente mal-humorada e filho.
Deus ainda pode trabalhar de maneiras misteriosas, mas o Diabo definitivamente não tem mais mistério dentro dele. Já sabemos o que vai acontecer em um filme com um exorcista.
Mas Crowe faz com que O Exorcista do Papa valha a pena, então já sabe Pode ver sem medo.
Curiosidades:
Russell Crowe encontrou-se com amigos pessoais do Pe. Amorth, incluindo um que acompanhou Amorth em mais de 150 exorcismos, a fim de conhecer melhor o personagem que ele estava interpretando.
Crowe teve a ideia de Gabriele Amorth pilotando uma Lambretta. Ele se inspirou ao ver padres dirigindo por Roma em Lambrettas e queria incluí-la no filme.
Avaliações:
IMDB – 6,1
Rotten Tomatoes – 48%
Onde assistir?
O Exorcista do Papa está na HBO Max.
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Filmes
Missing - Depois que sua mãe desaparece, uma jovem tenta encontrá-la usando ferramentas online.
Personagens
Nia Long a mãe Grace
Storm Reid a filha June
Ken Leung o namorado da mãe, Kevin
Amy Landecker a amiga da família
Joaquim de Almeida o faz tudo, Javi
A História
Quando sua mãe (Nia Long) desaparece durante as férias na Colômbia com seu novo namorado, a busca de June (Storm Reid) por respostas é prejudicada pela burocracia internacional. Presa a milhares de quilômetros de distância, em Los Angeles, June usa criativamente toda a tecnologia mais recente ao seu alcance para tentar encontrá-la antes que seja tarde demais. Mas à medida que ela se aprofunda, sua investigação digital levanta mais perguntas do que respostas... e quando June desvenda segredos sobre sua mãe, ela descobre que nunca a conheceu de verdade.
Pode Ver Sem Medo?
Missing, é uma sequência autônoma de Searching (2018), e não é apenas um sucessor adequado, mas também um filme muito superior em vários aspectos quando comparado ao estrelado por John Cho.
Semelhante ao primeiro filme, e como o nome sugere, este filme também é sobre uma pessoa desaparecida.
Você pode pensar que já sabe onde a história vai dar, a gente sempre se pega pensando, ah claro só pode ser isso, está óbvio... mas um dos maiores pontos fortes de Missing é a capacidade de manter o público na dúvida.
A trama é cheia de reviravoltas, e quando você pensa que já descobriu, outra surpresa aparece em seu caminho. Isso mantém a tensão alta o tempo todo e proporciona uma experiência genuinamente envolvente. Que te leva a um final inesperado.
As cenas se movimentam rápido entre telas, a edição é muito hábil e nos deixa atentos a cada movimento. É como se participássemos de cada descoberta. Acompanhamos June nesse árduo trabalho de encontrar sua mãe, desvendando pistas que possam levar ao paradeiro dela e descobrir o que de fato aconteceu.
Claro que nos pegamos dizendo, isso não é possível para determinado acontecimento, outras vezes um nossa, a June é um gênio, que talento incrível ela tem ... ok, ok existem alguns obstáculos de credibilidade que você precisa superar aqui e que não irão estragar a experiência.
Mas todo o trabalho de detetive e pesquisa na internet que vemos June realizar é empolgante demais.
Aqui, vemos a tecnlogia sendo usada para o bem, o que é um ponto de vista muito válido, pois só vemos noticiar os males causados por ela.
Mas assim como em Searching, Missing nos fornece um também lembrete preocupante de quanto da nossa vida quotidiana é rastreável através de algum tipo de pegada digital.
Missing é uma montanha-russa, cheio de reviravoltas e pura adrenalina e você não pode perder este filme, porque pode ver sem medo!!!
Curiosidades:
O filme acontece em junho de 2022.
ste filme é uma sequência independente de Buscando... (2018), estrelado por John Cho.
Em uma das primeiras fotos da conta do Google de Kevin, você pode ver que Kevin tem 420,69 GB restantes de armazenamento em seu Google Drive.
Avaliações:
IMDB – 7,1
Rotten Tomatoes – 88%
Onde assistir?
Missing está na HBO Max.
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Filmes
Talk to Me - Um grupo de amigos descobre uma mão embalsamada que lhes permite conjurar espíritos. Viciado na emoção, um deles vai longe demais e abre a porta para o mundo espiritual.
Personagens
Sophie Wilde Mia
Joe Bird Riley
Alexandra Jensen Jade
Zoe Terakes Hayley
A História
Talk to me (Fale Comigo) acabou de estrear no cinema por aqui, centra-se em Mia, uma adolescente que se tornou próxima dos irmãos Riley e Jade após a morte de sua mãe. Em uma festa em casa, um dos amigos do trio propõe reproduzir o jogo do momento usando uma mão de cerâmica e acendendo uma vela.
Pode Ver Sem Medo?
Segurando a mão e dizendo a frase “Talk to me” pode-se colocar qualquer pessoa cara a cara com o fantasma de uma pessoa morta aleatória. Com outro comando de voz, a mão pode até deixar o espírito entrar em seu corpo por um curto período de tempo. Enquanto isso, os demais adolescentes estão filmando e postando os vídeos da possessão de quem está segurando a mão, enfatizando a nova forma de terror moderno.
Ao perseguir a euforia que obtém ao se comunicar com os mortos, Mia evita confrontar a dolorosa verdade sobre a morte de sua mãe e se reconciliar com seu pai. Quando ela finalmente contata o espírito de quem ela pensa ser sua mãe - comunicando-se por meio de um Riley possuído - ela se empolga e ultrapassa a janela de segurança de 90 segundos, o que faz com que o espírito ganhe força e induza o menino a se espancar quase até a morte, deixando-o em coma e Mia com uma culpa que precisa resolver. E é aí que tudo sai do controle e a porta que abriram para o sobrenatural irá trazer sérios problemas para o grupo.
O elenco jovem do filme, faz um bom trabalho, com atuações fortes e convincentes mantém o nosso foco na narrativa do começo ao fim. Um grupo de adolescentes jogando algo bizarro não é algo totalmente novo, mas o bom trabalho dos irmãos australianos foi adicionar ao pavor e sustos suficientes, uma camada emocional que explora a culpa e a perda.
Temos aqui um ótimo filme de terror com os ingredientes necessários para satisfazer um fã do gênero!
Curiosidades:
Seis mãos foram feitas para o filme, caso alguma delas seja danificada ou quebrada. O diretor Danny Philippou manteve uma das mãos.
Exceto por algumas tomadas de grip rig, toda a segunda montagem da cena de posse foi filmada em menos de 1 hora.
Primeiro papel principal em um longa-metragem teatral da atriz Sophie Wilde.
Avaliações:
IMDB – 7,5
Rotten Tomatoes – 94%
Onde assistir?
Talk to Me está nos cinemas.
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Séries
Hijack- Quando o voo KA29 é sequestrado durante uma viagem de sete horas de Dubai a Londres, Sam Nelson—um talentoso negociador corporativo—tenta usar suas habilidades profissionais para salvar todos a bordo.
Personagens
Idris Elba é Sam Nelson
Neil Maskell, Eve Myles, Christine Adams, Maxton Beesley
A História
HiJack ou Sequestro no Ar que está na Apple TV nos traz Idris Elba como Sam Nelson— um talentoso negociador corporativo - que quando o voo KA29 é sequestrado durante uma viagem de sete horas de Dubai a Londres, tenta usar suas habilidades profissionais para salvar todos a bordo.
Pode Ver Sem Medo?
Com apenas 7 episódios essa excelente série vai te deixar preso ao sofá do começo ao fim. Ela é baseada em eventos, e a cada um deles vc se pega pensando em como iria agir naquela situação. Sem ser mais nem menos do que deveria ser, a cada episódio o medo e tensão crescentes capturam sua atenção de forma genuína. As cenas alternam entre o avião e o solo, o que ajuda a aliviar a ansiedade do público, mas a série atinge o seu melhor quando é implacável em sua ação, violência e caos. Ter uma estrela, reviravoltas incríveis na trama, ação de acelerar o coração e um relógio figurativo. Faz dessa série um pequeno lembrete de que a TV pode ser emocionante. Então voa pra assistir porque Pode ver sem medo.
Curiosidades:
Para a filmagem, eles construíram um Airbus A330 inteiro em escala 1:1, incluindo um cockpit funcional.
Os pilotos têm códigos de emergência que podem ser transmitidos ao controle de solo se houver um sequestro. Eles podem definir o código do transponder para 7500 (sequestro) para notificar o ATC. Porém, no caso do KA29, o capitão claramente não queria fazer isso.
Avaliações:
IMDB – 7,5
Rotten Tomatoes – 88%
Temporadas
Série com 7 episódios.
Onde assistir?
Hijack está na Apple TV.
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Filmes
Órfã 2: A Origem - Leena foge de um asilo e viaja para a América usurpando a identidade da filha desaparecida de uma família. No entanto, a vida como "Esther" a coloca contra uma mãe que fará qualquer coisa para proteger sua família
Personagens
Isabelle Fuhrman é Esther. Julia Stiles é a mãe Tricia. Rossif Sutherland o pai Allen. Matthew Finlan o irmão Gunnar. Hiro Kanagawa o detetive. Samantha Walkes a psicóloga.
A História
A terrível saga de Esther continua nesta emocionante prequela do original e chocante sucesso de terror "Orphan". Depois de orquestrar uma fuga brilhante de uma clínica psiquiátrica da Estônia, Esther viaja para a América representando a filha desaparecida de uma família rica. No entanto, surge uma reviravolta inesperada que a coloca contra uma mãe que protegerá sua família da "criança" assassina a qualquer custo.
Pode Ver Sem Medo?
O filme conta a terrível saga de Esther que continua nesta intrigante prequela do original, dois anos antes do primeiro filme. Depois de orquestrar uma fuga brilhante de uma clínica psiquiátrica da Estônia, Esther viaja para a América representando a filha desaparecida de uma família rica. No entanto, surge uma reviravolta inesperada que a coloca contra uma mãe que protegerá sua família da "criança" assassina a qualquer custo. Apesar de parecer meio bizarro uma garota de 25 anos interpretando uma garota de 31 anos interpretando uma garota de 10 anos funciona. Depois das grandes revelações o filme se torna quase divertido, fferecendo a combinação vencedora de um toque subversivo em um vilão bem estabelecido, Orphan: First Kill é um passeio retorcido e selvagem se tornando um excelente slasher que Você Pode Ver Sem Medo.
Curiosidades:
Alguns membros do elenco que tinham a mesma altura de Isabelle Fuhrman no quadro tiveram que usar sapatos altos de plataforma enquanto estavam ao lado dela para fazê-la parecer mais baixa, agindo como uma perspectiva forçada.
Filmado de novembro a dezembro de 2020. Isabelle Fuhrman tinha 23 anos, o que a deixa mais próxima da idade de Leena (a verdadeira identidade de Esther) do que quando apareceu no primeiro filme, onde completou 11 anos durante as filmagens.
Avaliações:
IMDB – 5,9
Rotten Tomatoes – 70%
Onde assistir?
Órfã 2: A Origem está na Prime Video.
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Filmes
Little Bone Lodge (Frio nos Ossos) - Durante uma tempestade muito violenta, dois irmãos criminosos em fuga procuram refúgio em uma fazenda isolada. Mantendo a família residente como refém, eles descobrem que a casa guarda segredos sombrios.
Personagens
Os irmãos Jack (Neil Linpow) e Matty (Harry Cadby)
A Mãe (Joely Richardson)
A filha adolescente (Sadie Soverall)
O marido deficiente (Roger Ajogbe)
A História
LITTLE BONE LODGE segue dois irmãos criminosos em fuga, que buscam refúgio em uma casa de fazenda desolada. Levando toda a família cativa, eles descobrem que a casa guarda seus próprios segredos terríveis e obscuros. Joely Richardson interpreta a temível matriarca da família.
Pode Ver Sem Medo?
Maisy reside em uma pequena propriedade rural situada nas áreas remotas da Grã-Bretanha, onde convive com sua mãe extremamente protetora e seu pai, que ficou com deficiências decorrentes de um acidente de carro e requer cuidados constantes.
Embora estejamos no presente, a família vive uma vida desconectada, desprovida de celulares ou acesso à internet, confiando exclusivamente nos recursos gerados pela terra para sua subsistência.
Em uma noite em particular, a tranquilidade do lar é abruptamente interrompida pela chegada de dois irmãos que buscam desesperadamente auxílio médico, pois um deles está gravemente ferido.
Maisy, que claramente não sai muito, implora à mamãe para ajudá-los e logo a matriarca está realizando uma cirurgia na mesa da cozinha, sugerindo que ela não é apenas a simples esposa de fazendeiro que diz ser.
Claro, os visitantes também não são os infelizes viajantes que afirmam ser. Eles são irmãos que se envolveram em algum tipo de roubo, mas a fuga deu errado agora que o carro bateu.
Sem meios de contatar um hospital ou a polícia, os cinco indivíduos se encontram "aprisionados" dentro da residência, até que a situação tome um rumo inesperado.
Temos aqui um melodrama familiar de proporções épicas, no qual segredos chocantes são revelados sem pudor. Neste filme repleto de disfunção nas relações familiares, a trama se desenrola como uma ópera, com conceitos centrais exagerados, mas surpreendentemente instigantes graças ao talento do elenco.
Tudo acontece muito rápido, sem enrolação, quando você pensa que já sabe o que vai acontecer, tudo muda de lado e você é forçado a reformular suas teorias.
Little Bone Lodge é repleto de tensão crescente e uma mistura de gêneros que traz brutalidade justificada e drama intenso. Prepare-se para reviravoltas e revelações constantes, nem todas as surpresas serão imprevisíveis, mas uma coisa é certa: este filme não vai te deixar indiferente.
Curiosidades:
O diretor Matthias Hoene é conhecido por seu trabalho em filmes de terror e fantasia, trazendo uma abordagem única e visualmente impactante para o gênero.
Avaliações:
IMDB – 6,1
Rotten Tomatoes – 100%
Onde assistir?
Little Bone Lodge está na HBO Max.
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Séries
Cruel Summer - Em uma pequena cidade do Texas, a popular adolescente Kate é sequestrada. Aparentemente não relacionada, uma garota chamada Jeanette deixa de ser doce para ser a mais popular da cidade, mas em 1995 se tornou a pessoa mais desprezada.
Personagens
Olivia Holt como Kate Wallis
Chiara Aurelia como Jeanette Turner
Froy Gutierrez como Jamie Henson
Harley Quinn Smith como Mallory Higgins
Allius Barnes como Vince Fuller
A História
"Cruel Summer" se passa durante três verões consecutivos na década de 1990, explorando a vida de duas jovens adolescentes: Kate Wallis e Jeanette Turner. A série gira em torno de um evento traumático que ocorre em 1993, quando Kate é sequestrada e desaparece misteriosamente. A partir daí, a trama se desenrola de maneira não linear, alternando entre os pontos de vista de Kate e Jeanette.
Pode Ver Sem Medo?
Se você é fã de dramas intensos e cheios de suspense, então "Cruel Summer" é a série perfeita para você. Com uma trama cativante, reviravoltas surpreendentes e personagens complexos, essa produção conquistou uma legião de fãs desde o seu lançamento. Prepare-se para embarcar em uma jornada emocionalmente angustiante e desvendar os segredos obscuros de uma pequena cidade americana.
A narrativa é habilmente construída, revelando informações importantes aos poucos e levantando questões sobre a verdadeira natureza dos eventos que ocorreram naquele verão fatídico. À medida que a história avança, somos apresentados a diferentes versões dos acontecimentos, deixando-nos constantemente em dúvida sobre a culpabilidade e a inocência de cada personagem.
Uma das grandes forças de "Cruel Summer" são os personagens bem desenvolvidos e multidimensionais. Kate (interpretada por Olivia Holt) e Jeanette (interpretada por Chiara Aurelia) são protagonistas envolventes, cada uma com sua própria jornada e segredos ocultos. A atuação dessas duas jovens atrizes é notável, transmitindo com maestria as emoções complexas de suas personagens ao longo dos anos.
Além das protagonistas, há uma variedade de personagens secundários que acrescentam camadas adicionais à trama. Os amigos, familiares e vizinhos de Kate e Jeanette desempenham papéis cruciais na história, revelando segredos e motivações que moldam o curso dos eventos.
Uma das principais razões pelas quais "Cruel Summer" se destaca é a sua capacidade de manter os espectadores em constante tensão. A cada episódio, somos apresentados a novas informações e reviravoltas que desafiam nossas suposições anteriores. A série nos leva a questionar constantemente a inocência e a culpa dos personagens, adicionando uma camada adicional de complexidade e mistério à trama.
Ao longo dos episódios, somos guiados por pistas e flashbacks cuidadosamente construídos, que nos levam a formar teorias sobre o que realmente aconteceu naquele verão fatídico. A resolução final é extremamente satisfatória, amarrando todos os fios soltos e fornecendo respostas gratificantes aos mistérios que nos mantiveram presos durante toda a temporada.
Se você está procurando uma série envolvente, cheia de mistérios e que vai mantê-lo na ponta da cadeira, "Cruel Summer" é uma escolha certeira. Prepare-se para ser fisgado pela história e mergulhe em um mundo de segredos e revelações impactantes.
Curiosidades:
Na 1ª temporada, a personagem do episódio 2, Kate Wallis, é mostrada comendo uma tigela de abacaxi com leite, uma referência ao infame caso JonBenèt Ramsey. Este foi o último lanche que JonBenèt comeu e abacaxi não digerido foi encontrado dentro de seu estômago após sua morte.
Avaliações:
IMDB – 7,4
Rotten Tomatoes – 82%
Temporadas
Série com 10 episódios na 1ª Temporada.
Onde assistir?
Cruel Summer está na Prime Video.
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Filmes
Infiesto - Em meio aos desafios da pandemia do coronavírus, uma dupla de detetives vai atrás dos responsáveis por uma série de acontecimentos sinistros.
Personagens
Isak Férriz Inspetor Samuel Garcia
Iria del Río Sub-inspetora Marta
Juan Fernández Comissário Basterra
Andrea Barrado a menina que estava desaparecida, Saioa
Antonio Buíl Sargento Ramos
María Mera Lidia Vega
A História
Março de 2020. No primeiro dia do estado de emergência, dois detetives são chamados a uma pequena cidade mineira na planície asturiana onde apareceu uma jovem que estava desaparecida há meses. Enquanto o mundo está desmoronando e uma tragédia pessoal atinge tudo, os detetives logo percebem que o vírus pode não ser a única força negra em ação.
Pode Ver Sem Medo?
Infiesto é um thriller em espanhol que gira em torno de dois detetives encarregados de rastrear um sequestrador de jovens em meio à pandemia de Coronavírus. Ele acontece durante os 10 primeiros dias de Lockdown, onde tudo ainda era incerto e com poucas informações do que iria se tornar esse período. Enquanto o mundo está desmoronando e o vírus também atinge familiares dos envolvidos no caso, os detetives logo percebem que o vírus pode não ser a única força negra em ação.
Esta é uma excursão sombria nas profundezas do inferno existencial humano, explorada por dois policiais que fogem das regras, fazendo de tudo para desvendar quaisquer que seja o caso, mesmo com as dificuldades de uma pandemia no meio do caminho. Os detetives terão que juntar as peças do quebra-cabeça por conta própria, já que os outros policiais estão envolvidos no controle do lockdown.
Paralelamente à velocidade com que o vírus se espalha em Infiesto, o mistério em torno da garota desaparecida se aprofunda. Os detetives tentam seguir os rastros a partir do local onde a adolescente foi encontrada. Logo se deparam com uma seita sinistra que sequestra adolescentes da cidade de Astúrias para sacrificar um deles a cada três meses, em conjunto com os equinócios e solstícios. Uma resposta ancestral e violenta à vontade de Taranis, o deus celta da tempestade exige uma vítima sacrificial humana na virada de um ciclo de vida e no início de um novo. Esperando o profetizado fim do mundo, ficando evidente com a chegada da pandemia.
Apesar da superficialidade dos personagens, as revelações da trama nos mantém interessados até o desfecho final, os seres humanos ainda são as ameaças mais perigosas quando envolvidos por fanatismo religioso!
O filme não é ruim, a ideia é consistente, mas precisaria de mais tempo para desenvolver melhor seus personagens e descobertas, ainda assim, vale a pena ver, um bom filme investigativo!
Curiosidades:
O título do filme é uma locação da vida real: Infiesto é uma pequena cidade mineira pertencente ao município de Piloña, no Principado das Astúrias (noroeste da Espanha). Infiesto está distante cerca de 39 km (24 milhas) a leste da capital das Astúrias, Oviedo, tendo uma população de cerca de 2.400 habitantes de acordo com o censo de 2021.
A tradução em inglês de Infiesto é "assombrada".
Avaliações:
IMDB – 5,5
Rotten Tomatoes – 83%
Onde assistir?
Infiesto está na Netflix.
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Documentários
Wham! - Através de entrevistas e imagens de arquivo, George Michael e Andrew Ridgeley revivem o arco de sua carreira como Wham, dos melhores amigos dos anos 70 aos ícones pop dos anos 80.
Personagens
George Michael (ele mesmo)
Andrew Ridgeley (ele mesmo)
A História
Em 1982, os melhores amigos e ainda adolescentes - George Michael e Andrew Ridgeley como WHAM! partiu para conquistar o mundo. Em junho de 1986, eles fizeram seu último show no Estádio de Wembley, tendo feito exatamente isso. Agora, pela primeira vez, contada em suas próprias palavras, a incrível história de como em quatro anos eles dominaram as paradas em todo o mundo com canções pop clássicas e atemporais.
Pode Ver Sem Medo?
Baseando-se em extensos áudios de entrevistas com Ridgeley e Michael, o diretor Smith coloca os dois na posição de narrar sua própria história, que é incrementada por uma variedade de filmes e vídeos caseiros, aparições na TV, filmagens de shows e bastidores.
Se você curtiu e curte as músicas de George Michael ou é um Wham! aficcionado e se você tem apenas um conhecimento superficial da banda e de sua música, este é o único documentário sobre eles que você precisará ver.
O documentário segue um caminho cronológio, desde que Ridgeley e Michael se conheceram, com 11-12 anos, até o início da carreira solo de George, mostrando toda a trajetória em detalhes.
Como fã das músicas dos anos 80, poder acompanhar a ascenção de uma banda do início ao fim, nos dá uma visão mais humanizada desses astros que geralmente só enxergamos pelos olhos da mídia e depois de prontos!
Ver o "nascimento" de sucessos como Careless Whisper, Wake Me Up Before You Go-Go e Last Christmas com todas as dificuldades e genialidade envolvidas é algo que só veremos aqui!
Aprendemos como Michael se assumiu para Andrew, que manteve o segredo para seu amigo até que George anunciou publicamente que era gay em 1998, muito depois que a banda se separou. E como foi difícil Michael lidar com esse segredo. Acompanhamos a ascendência da dupla ao estrelato na Grã-Bretanha e mais tarde nos Estados Unidos - e testemunhamos seu impacto global quando eles fizeram uma visita histórica de 10 dias à China em 1985. E quando Elton John apresentou George para cantar "Don't Let the Sun Go Down On Me" no Live Aid em 1985, consagrando George para o mundo.
Os bastidores de uma banda de sucesso nem sempre são flores, mas algo que esses dois jovens souberam preservar foi a verdadeira amizade que eles tinham, o respeito e o cuidado um com o outro, o que é algo muito raro de se ver. Além da persistência, o acreditar no seu potencial e nos seus sonhos, mesmo que muitos digam o contrário. Só se vence se tentar e insistir no que se quer.
O documentário termina com a dupla realizando um show de despedida para 72.000 pessoas no Estádio de Wembley, em Londres, em 28 de junho de 1986. Sabemos que George teve grande sucesso como artista solo, vendendo mais de 120 milhões de discos, antes de morrer aos 53 anos em 2016. Sabemos então que, durante anos na década de 1980, ninguém brilhou mais do que Wham!
Curiosidades:
Wham! foi uma das bandas pop de maior sucesso comercial da década de 1980. Eles acabaram vendendo mais de 30 milhões de discos certificados em todo o mundo entre 1982 e 1986.
O vídeo de "Last Christmas" e as tomadas foram dirigidos por Andy Morahan, que trabalhou extensivamente com George Michael.
Avaliações:
IMDB – 7,8
Rotten Tomatoes – 91%
Onde assistir?
Wham! está na Netflix.
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Filmes
Os Pássaros -Um milionário da alta sociedade de São Francisco persegue a uma possível namorada em uma pequena cidade de Califórnia.
Personagens
Tippi Hedren (Melanie Daniels): Tippi Hedren interpreta a protagonista.
Rod Taylor (Mitch Brenner): o advogado com quem Melanie se envolve romanticamente.
Jessica Tandy (Lydia Brenner): mãe de Mitch e uma figura central na trama.
Suzanne Pleshette (Annie Hayworth): professora e amiga de Mitch.
A História
Melanie Daniels (Tippi Hedren) conhece Mitch Brenner (Rod Taylor) em uma loja de animais de São Francisco e decide segui-lo até em casa. Ela traz consigo dois pombinhos de presente e eles iniciam um romance. Um dia, pássaros começam a atacar crianças na festa das irmãs de Mitch. Um grande ataque começa na cidade atacando pássaros.
Pode Ver Sem Medo?
"Os Pássaros" conta a história de Melanie Daniels, interpretada por Tippi Hedren, uma socialite que se envolve em um jogo de flerte com um advogado chamado Mitch Brenner. No entanto, em uma pequena cidade costeira da Califórnia, algo estranho começa a acontecer: pássaros de todas as espécies e tamanhos começam a atacar violentamente os habitantes do local, sem qualquer explicação aparente. O filme segue a luta pela sobrevivência de Melanie, Mitch e outros personagens enquanto tentam entender e escapar do terror emplumado.
Uma das principais razões pelas quais "Os Pássaros" se tornou um clássico do suspense é a habilidade inigualável de Alfred Hitchcock em criar tensão e medo de forma magistral. O diretor utiliza a ausência de trilha sonora, juntamente com a trilha sonora incidental, para aumentar o desconforto e a sensação de iminente perigo. Cenas aparentemente tranquilas são transformadas em momentos de angústia e terror quando os pássaros atacam de forma violenta e implacável.
"Os Pássaros" vai além do suspense e oferece camadas de simbolismo e metáforas. Os pássaros agressivos podem ser interpretados como uma representação do caos incontrolável que irrompe em uma sociedade aparentemente pacífica e harmônica. O filme também pode ser visto como uma reflexão sobre a fragilidade da ordem estabelecida e a vulnerabilidade humana diante das forças da natureza.
Após quase seis décadas, "Os Pássaros" continua a deixar sua marca no mundo do cinema. O filme influenciou uma geração de cineastas e estabeleceu o padrão para filmes de suspense e terror. Sua abordagem inovadora, atmosfera tensa e momentos icônicos ainda são celebrados como exemplos do gênio cinematográfico de Hitchcock.
Curiosidades:
Alfred Hitchcock revelou no The Dick Cavett Show (1968) que 3.200 pássaros foram treinados para o filme. Ele disse que os corvos eram os mais espertos e as gaivotas as mais ferozes.
Vários finais estavam sendo considerados. Um que foi considerado mostraria a ponte Golden Gate completamente coberta por pássaros.
Avaliações:
IMDB – 7,6
Rotten Tomatoes – 94%
Onde assistir?
Os Pássaros está na Prime Video para alugar.
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Filmes
Fiéis - As melhores amigas Bodil e Isabel, aparentemente casadas e felizes, fogem para casos secretos usando uma a outra como álibi.
Personagens
Bodil (Bracha van Doesburgh)
Isabel (Elise Schaap)
Milan (Nasrdin Dchar)
Luuk (Gijs Naber)
Yara (Hannah Hoekstra)
Michael Samuels (Matteo Simoni)
A História
Usando uma a outra como álibis, duas amigas escapam para entrar em casos secretos, mas sua elaborada teia de mentiras se desfaz quando uma delas desaparece.
Pode Ver Sem Medo?
Fiéis é um thriller de suspense holandês intermediário que parece apenas mais um filme sobre adultério à primeira vista.
O filme é sobre Bodil, que conhecemos em seu trabalho, como juíza em um tribunal de família na Holanda. Ela finaliza o divórcio e tira os privilégios de custódia de um pai, resiste a suas ameaças verbais e depois sai correndo para um fim de semana com sua melhor amiga, Isabel. Bodil é casada com Milan, um médico, e eles têm um filho de uns 10 anos; Isabel é casada com Luuk, um romancista. Bodil e Isabel embarcam em um trem para a Bélgica e corroboram seus disfarces. Vão tirar essa e aquela foto e mandar para os maridos, fazendo parecer que estão fazendo coisas inocentes, quando na verdade não estão.
Isabel se hospeda em um hotel e depois segue para uma estranha boate com o que se supõe serem salas de orgia adjacentes. Bodil deixa suas coisas em uma casa gigantesca na floresta de propriedade de sua família e encontra sua irmã Yara, elas compartilham um momento tenso - parece que não se dão muito bem. Em seguida, Bodil assiste a uma palestra do professor Michael Samuels, que fala sobre mentir, após a qual ela o leva para casa para que possam explorar as fendas mais íntimas um do outro.
A partir daí, tudo toma um rumo inesperado, com muitas reviravoltas que estarão por vir, Bodil testemunha um cachorro com sangue na boca e descobre que o sangue está em sua casa. O que aconteceu? Ela chama a polícia, e é aí que a trama se complica e seu próprio ardil começa a se desenrolar. Quando ela terá tempo para descobrir o que aconteceu com sua amiga, e se foi algo terrível, quem foi?
Enfim, Fiéis é misterioso o suficiente e cuidadosamente planejado o suficiente para manter o interesse de alguém. Eu sei que segurou o meu.
Curiosidades:
O filme de mistério holandês que conquistou um lugar no Top 10 da Netflix.
Avaliações:
IMDB – 5,8
Rotten Tomatoes – ---
Onde assistir?
Fiéis está na Netflix.
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Filmes
As Duas Faces de um Crime - Um coroinha é acusado de assassinar um padre e a verdade é enterrada em várias camadas.
Personagens
Richard Gere: Ele interpreta Martin Vail, um renomado advogado de defesa que assume o caso de Aaron Stampler. Richard Gere traz carisma e presença à tela, proporcionando uma atuação convincente e carregada de suspense.
Edward Norton: Nesse que foi seu primeiro papel de destaque no cinema, Edward Norton interpreta Aaron Stampler, um jovem acusado de um assassinato brutal. Sua atuação é aclamada, pois ele incorpora habilmente a dualidade e a complexidade do personagem, alternando entre inocência e uma personalidade perturbadora.
Laura Linney: Ela interpreta Janet Venable, a promotoria encarregada do caso. Laura Linney entrega uma atuação forte e determinada, trazendo uma presença marcante ao papel.
John Mahoney: Ele interpreta o arcebispo Rushman, um influente personagem envolvido no caso. John Mahoney traz gravidade e mistério ao seu papel, adicionando camadas adicionais à trama.
Frances McDormand: Embora sua participação seja menor, Frances McDormand desempenha um papel crucial como Dr. Molly Arrington, uma psiquiatra forense. Sua interpretação sólida e sutil contribui para o desenvolvimento da trama e dos personagens.
A História
O advogado de defesa Martin Vail aceita empregos por dinheiro e prestígio, em vez de qualquer senso de bem maior. Seu último caso envolve um coroinha, acusado de assassinar brutalmente o arcebispo de Chicago. Vail se depara com sua ex-aluna e ex-amante, mas à medida que o caso avança e os segredos sombrios da Igreja são revelados, Vail descobre que o que parecia um caso simples assume um aspecto mais sombrio e perigoso.
Pode Ver Sem Medo?
Lançado em 1996, "As Duas Faces de um Crime" (Primal Fear) é um thriller psicológico que envolve o espectador em uma trama repleta de mistérios, manipulações e reviravoltas.
Com um elenco de peso, liderado pelo talentoso Edward Norton em seu papel de estreia no cinema, o filme cativa os espectadores desde o primeiro minuto e os mantém presos em uma atmosfera de suspense até o último momento. Uma das primeiras coisas que chama a atenção em "As Duas Faces de um Crime" é a atuação impecável de Edward Norton.
Interpretando Aaron Stampler, um jovem acusado de cometer um brutal assassinato, Norton entrega uma performance excepcional, equilibrando a inocência aparente com um lado sombrio e perturbador. Sua atuação é tão convincente que nos faz questionar constantemente a verdade e as motivações de seu personagem.
O roteiro habilmente construído por Steve Shagan e Ann Biderman mantém o público intrigado e em suspense durante todo o filme. A trama se desenrola em torno do advogado de defesa, Martin Vail, interpretado por Richard Gere, que assume o caso de Aaron Stampler. À medida que Vail mergulha mais fundo na investigação, ele descobre indícios e pistas que levam a diferentes direções, levantando dúvidas sobre a verdadeira identidade do assassino.
Uma das grandes qualidades de "As Duas Faces de um Crime" são as reviravoltas inesperadas que desafiam constantemente as expectativas do público. O roteiro nos conduz por uma série de revelações surpreendentes, questionando nossas próprias percepções e nos fazendo repensar tudo o que foi apresentado até aquele momento. Essas reviravoltas mantêm a tensão em alta e nos mantêm completamente envolvidos na trama. O filme explora de forma brilhante a dualidade presente em cada ser humano.
Através dos personagens de Aaron Stampler e Martin Vail, somos confrontados com questões morais, éticas e psicológicas. Afinal, quem é o verdadeiro culpado? Quem é a verdadeira vítima? "As Duas Faces de um Crime" nos faz refletir sobre a complexidade da natureza humana e como as aparências podem ser enganosas.
Se você é fã de suspense e deseja mergulhar em uma história cheia de tensão e surpresas, "As Duas Faces de um Crime" é um filme imperdível que certamente irá cativar e surpreender.
Curiosidades:
Esta é a estreia cinematográfica de Edward Norton.
Edward Norton estava entre os 2.100 atores que fizeram o teste para o papel de Aaron Stampler.
Avaliações:
IMDB – 7,7
Rotten Tomatoes – 77%
Onde assistir?
As Duas Faces de um Crime está disponível na Netflix.
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Trilhas Sonoras
"The Final Countdown" é uma canção da banda de rock sueca Europe, lançada em 1986. Escrita pelo vocalista Joey Tempest, foi baseada em um riff de teclado que ele fez no início dos anos 1980, com letras inspiradas em "Space Oddity" de David Bowie. E ela esteve presente na trilha sonora do filme Tetris como um momento marcante do filme, com os rebeldes russos em meio a guerra fria como um ato subversivo pra época, como grito de liberdade. Veja o clipe do filme aqui!
Sucesso
"The Final Countdown" se tornou um sucesso instantâneo nas paradas em todo o mundo após seu lançamento, alcançando o número um em 25 países (incluindo o Reino Unido, onde passou duas semanas no topo e é o único hit do Top 10 da Europa até hoje). e é amplamente considerada a música mais popular e reconhecida da banda. O single alcançou o número 8 na parada Billboard Hot 100 dos EUA e é a música de maior sucesso do álbum na parada Album Rock Tracks, chegando ao número 18 (e nas paradas por 20 semanas). O videoclipe de Nick Morris, feito para promover o single, recebeu 1 bilhão de visualizações no YouTube. O vídeo apresenta imagens dos dois shows da banda no Solnahallen em Solna, bem como imagens extras das passagens de som e filmagens de Estocolmo.
Curiosidade
Uma curiosidade é que a música foi incluída no álbum The Final Countdown (1986) apenas para ser utilizada na abertura dos shows e nada mais. A decisão de fazer desta canção o primeiro single do álbum foi da editora e provou ser uma aposta certeira. The Final Countdown depressa subiu nas tabelas de vendas e tornou-se num hit.
Onde ouvir
Além do Spotify ou sua plataforma de música favorita,você pode ouvir The Final Countdown no YouTube.
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Filmes
Mixed by Erry - A ascensão e queda do império de fitas de cassete piratas de três irmãos de Nápoles e suas cobiçadas fitas cassetes que trouxeram a música pop para a juventude italiana dos anos 1980.
Personagens
Luigi D'Oriano (Enrico), Giuseppe Arena (Peppe), Emanuele Palumbo (Angelo) - os irmãos Frattasio
Francesco Di Leva (Ricciardi) - o detetive
Adriano Pantaleo, Cristiana Dell'Anna (os pais)
Fabrizio Gifuni (Arturo Barambani)
A História
Contrabandeando mixtapes feitas por ele mesmo na Nápoles dos anos 80, um aspirante a DJ e seus dois irmãos se tornam produtores de discos surpreendentemente poderosos, procurados pela lei. Sua empresa acaba levando a música pop até milhares jovens da época e os torna a maior gravadora do país. No entanto, uma hora ou outra, os irmãos presenciariam o queda do seu império.
Pode Ver Sem Medo?
Estamos na Itália dos anos 80, Enrico Fratassio é apaixonado por música e só queria ser um DJ. Mixed by erry é uma produção italiana da Netflix baseada em uma história real.
Esta é uma história agradável e relevante sobre o amor pela música, pirataria e obtenção de sucesso por meios questionáveis. Ela centra-se em três irmãos que obtêm um sucesso incrível vendendo e distribuindo mixtapes das músicas de bandas populares por toda a Itália. Dica: assistam ao teaser de 13min para ter uma ideia das mixtapes.
O filme é interessante e divertido, por ser centrado na música, a trilha sonora é sensacional e traz uma nostalgia deliciosa dos anos 80. Além de questões curiosas do surgimento da pirataria e direitos autorais.
Se você busca algo leve sobre pessoas simples que vão atrás dos sonhos contra a ordem estabelecida para ter uma vida melhor. Mixed by Erry não vai te decepcionar. Pode ver sem medo!
Curiosidades:
O filme é um produto original da Netflix.
Avaliações:
IMDB – 7,1
Rotten Tomatoes – 100%
Onde assistir?
Mixed by Erry está disponível na Netflix.
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Trilhas Sonoras
Glass Ceiling é a música de abertura do K-drama da Netflix Queenmaker tocada por NAAKYEUM. NAAKYEUM (나겸) é uma cantora sul-coreana. Ela estreou em 2015 com o álbum single 없다.
Queenmaker (coreano: 퀸메이커) é uma série de televisão sul-coreana de 2023 dirigida por Oh Jin-seok e estrelada por Kim Hee-ae, Moon So-ri e Ryu Soo-young. Foi lançada na Netflix em 14 de abril de 2023.
Letras de 유리천장 (Glass Ceiling)
문밖으로 아주 작은 너의 목소리가 들려
단 한번도 뱉지 못한 가슴 속의 더운 눈물
변함 없는 유리천장 아래 여전히 뜨거운
내 심장이 묻는다
Take me to the sky
Breaking down the wall
When you hold my hand
Dreams are coming true
Is this a fantasy?
This is a real life.
검은 구름이 앞을 가려도
멈추지 않는 비는 없으니
This is a message
I'll never give up for your life
서로 다른 모래길을 달려오던 우리지만
칼날 같은 세상 속에 가진 꿈을 모두 걸어
빈틈없이 투명한 벽 앞에 여전히 뜨거운
내 심장이 묻는다
Take me to the sky
Breaking down the wall
When you hold my hand
Dreams are coming true
Is this a fantasy?
This is a real life
무엇을 찾아 달리는 걸까
우린 모두다 사람일 뿐야
This is a message
I'm on your side with all my heart
I don't want to fly high
I just want to stay with you
I don't want to breaked down
We can all do that
I don't want to fly high
I just want to stay with you
I don't want to breaked down
We all just the only one
Take me to the sky
Breaking down the wall
When you hold my hand
Dreams are coming true
Is this a fantasy?
This is a real life.
검은 구름이 앞을 가려도
멈추지 않는 비는 없으니
This is a message
I'll never give up for your life
Tradução aqui!
Onde ouvir
Além do Spotify ou sua plataforma de música favorita,você pode ouvir Glass Ceiling no YouTube.
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Filmes
Cascavel - Quando uma mãe solteira aceita a ajuda de uma mulher misteriosa depois que uma cascavel morde sua filha, ela se vê fazendo um acordo com o diabo para pagar á estranha.
Personagens
Katrina Ridgeway (interpretada por Carmen Ejogo): Katrina é a protagonista do filme e mãe de Clara. Ela se vê presa em um carro com uma cobra venenosa e precisa lutar para proteger sua filha e encontrar uma maneira de sobreviver.
Clara Ridgeway (interpretada por Apollonia Pratt): Clara é a filha de Katrina, uma jovem inocente e vulnerável que também está presa no carro com a cobra. Sua segurança é a principal preocupação de sua mãe durante todo o filme.
A História
A história de "Cascavel" gira em torno de uma mãe chamada Katrina (interpretada por Carmen Ejogo) e sua filha Clara (interpretada por Apollonia Pratt). Elas estão presas em um carro em uma estrada deserta, enquanto uma cobra venenosa e altamente agressiva se esconde dentro do veículo. Katrina precisa lidar com a ameaça mortal da cobra e encontrar uma maneira de salvar sua filha antes que seja tarde demais.
Pode Ver Sem Medo?
Com uma premissa simples, mas extremamente cativante, o filme leva os espectadores a uma jornada de tensão e desespero. Neste post, vamos explorar os principais aspectos do filme "Cascavel" e mergulhar em sua trama emocionante.
Uma das características mais marcantes de "Cascavel" é a maneira como o suspense se intensifica gradualmente ao longo do filme. À medida que a mãe e a filha lutam para sobreviver, o público é levado a uma montanha-russa emocional, com momentos de calmaria seguidos de ataques implacáveis da cobra. A atmosfera claustrofóbica e a sensação constante de perigo mantêm os espectadores à beira do assento, ansiosos para descobrir o desfecho da história.
"Cascavel" é um filme de suspense que se destaca por sua capacidade de prender a atenção do público e mantê-lo ansioso do início ao fim. Com uma trama simples, mas cativante, o filme nos leva a um ambiente de medo e desespero, enquanto acompanhamos a luta desesperada de uma mãe para proteger sua filha. A tensão crescente e a abordagem minimalista são elementos-chave que tornam "Cascavel" uma experiência cinematográfica memorável para os amantes do suspense e do terror. Prepare-se para uma viagem intensa e emocionante ao assistir a este filme eletrizante.
Curiosidades:
Uma curiosidade interessante sobre "Cascavel" é a maneira como o filme utiliza a simplicidade como um recurso narrativo poderoso. Com uma configuração limitada, centrada principalmente no interior do carro, o diretor Zak Hilditch consegue criar um ambiente opressivo e angustiante. Essa abordagem minimalista permite que os espectadores se conectem profundamente com as emoções dos personagens e sintam a crescente tensão que se desenrola diante de seus olhos.
Avaliações:
IMDB – 4,6
Rotten Tomatoes – 30%
Onde assistir?
Cascavel está disponível na Netflix.
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Colecionáveis
Maximus é uma figura colecionável baseada no personagem Maximus Decimus Meridius, interpretado por Russell Crowe, no filme "Gladiador". O Funko Pop retrata o personagem principal do filme "Gladiador" de forma adorável e reconhecível. A figura do Funko Pop Maximus apresenta os traços característicos dos bonecos Funko, como uma cabeça grande em relação ao corpo, olhos grandes e expressivos, além de um design detalhado e colorido. Maximus é representado vestindo sua armadura de gladiador, com a espada em uma das mãos e uma postura de prontidão para a batalha.
Personagem
No filme, Maximus é um general romano leal ao imperador Marco Aurélio, que é traído pelo ambicioso filho do imperador, Commodus. Ele é forçado a se tornar um gladiador depois de escapar da execução ordenada por Commodus. Ele busca vingança pela morte de sua família e pela traição sofrida. A atuação de Russell Crowe como Maximus é amplamente aclamada, rendendo-lhe um Oscar de Melhor Ator. Sua interpretação carismática e emocional dá vida ao personagem, transmitindo sua determinação, honra e desejo de justiça de maneira convincente.
História
A história se desenvolve em uma narrativa épica de coragem, sacrifício e redenção. Maximus planeja uma rebelião contra Commodus, com o objetivo de restaurar a República Romana e vingar a morte de sua família. O filme culmina em um confronto final entre Maximus e Commodus no Coliseu, com o destino de Roma em jogo. "Gladiador" é conhecido por sua ação intensa, cenas de batalha impressionantes e elementos de drama emocional. O filme retrata a corrupção do poder, a luta pela justiça e a resiliência do espírito humano.
Filme
"Gladiador" é um filme de ação e drama histórico dirigido por Ridley Scott e lançado em 2000. A história se passa no Império Romano no ano de 180 d.C. e segue a jornada do personagem Maximus Decimus Meridius. O filme foi lançado em 2000 e se tornou um grande sucesso de bilheteria, ganhando vários prêmios, incluindo o Oscar de Melhor Filme. Maximus se tornou um personagem icônico na cultura pop e "Gladiador" é considerado um dos melhores filmes de ação e drama histórico. A jornada emocional dele e sua luta contra a injustiça e a tirania continuam a cativar o público até hoje.
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Colecionáveis
Clark Griswold e Tio Eddie do filme Férias Frustradas de Natal é uma representação colecionável desses personagens icônicos do filme. Os Funko Pops de Clark Griswold e Tio Eddie capturam os traços distintivos desses personagens. As miniaturas apresentam a estilização característica dos Funko Pops, com cabeças grandes e corpos pequenos, além de detalhes específicos dos personagens, como a roupinha de Natal de Clark Griswold e o Charuto de Tio Eddie. Esses colecionáveis são populares entre os fãs dos filmes "Férias Frustradas" e oferecem uma maneira divertida de celebrar esses personagens icônicos da comédia.
Personagem
Clark Griswold é um personagem icônico interpretado pelo ator Chevy Chase na franquia de filmes "Férias Frustradas". Ele é o patriarca da família Griswold e protagonista das aventuras cômicas que ocorrem durante as férias da família. Clark é conhecido por seu entusiasmo exagerado em criar experiências familiares perfeitas, mas muitas vezes suas tentativas acabam em desastre. Ele é um personagem adorável e engraçado, com seu otimismo inabalável e sua determinação em fazer de cada feriado uma memória inesquecível. Tio Eddie, interpretado por Randy Quaid, é o cunhado de Clark Griswold e outro personagem central nos filmes "Férias Frustradas". Eddie é descrito como um homem de bom coração, mas desajeitado e excêntrico. Ele muitas vezes causa problemas e situações embaraçosas para a família Griswold, mas também mostra um lado afetuoso e leal. Eddie é conhecido por sua atitude despreocupada e seu senso peculiar de moda, que inclui um chapéu com orelhas e um roupão.
História
No filme, Clark Griswold, interpretado por Chevy Chase, está animado para passar o Natal em sua casa com sua esposa Ellen, interpretada por Beverly D'Angelo, e seus filhos Rusty e Audrey. Clark tem grandes expectativas para criar a "família de Natal perfeita" e está determinado a fazer com que todos tenham as melhores férias de suas vidas. No entanto, as coisas começam a dar errado desde o início. Clark enfrenta dificuldades para colocar as luzes de Natal em sua casa, enfrentando acidentes e quedas. Além disso, a visita dos parentes, incluindo o excêntrico Tio Eddie (interpretado por Randy Quaid), torna as coisas ainda mais caóticas. Eddie chega com sua esposa e filhos em um trailer enferrujado, trazendo consigo uma série de problemas, como um esquilo que causa estragos na casa de Clark e a drenagem do esgoto no jardim. À medida que os dias passam, Clark enfrenta uma série de contratempos, desde problemas com as luzes de Natal até a chegada da bizarra equipe de reparos de piscinas e a busca frustrada por um bônus de Natal no trabalho. Apesar de todos esses obstáculos, Clark se mantém otimista e persiste em criar um Natal memorável para sua família.
Filme
Férias Frustradas de Natal (National Lampoon's Christmas Vacation) é um filme americano de comédia natalina de 1989 e a terceira parte da série de filmes Vacation da revista National Lampoon. Christmas Vacation foi dirigido por Jeremiah S. Chechik, escrito e co-produzido por John Hughes e estrelado por Chevy Chase, Beverly D'Angelo e Randy Quaid. É uma comédia divertida que retrata as expectativas e as realidades muitas vezes caóticas das festas de Natal. O filme é conhecido por seu humor irreverente, cenas engraçadas e performances memoráveis, tornando-se um clássico natalino para muitos espectadores.
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Filmes
Boneco do Mal - Uma babá norte-americana está surpresa ao descobrir que a criança de sua nova família inglesa é, na verdade, um boneco em tamanho real. Depois de quebrar várias regras, alguns eventos perturbadores a fazem acreditar que o boneco está vivo.
Personagens
Lauren Cohan - Ela interpreta o papel de Greta Evans, a protagonista que aceita o emprego de babá na mansão e se envolve na história perturbadora do boneco Brahms.
Rupert Evans - Ele interpreta o personagem de Malcolm, o misterioso proprietário da mansão onde Greta trabalha como babá.
A História
Uma jovem americana chamada Greta (Lauren Cohan) consegue um emprego como babá para um menino de 8 anos em uma remota vila inglesa. Para sua surpresa, Greta descobre que o filho de seus novos empregadores é um boneco em tamanho real. Eles cuidam do boneco como se fosse humano, o que ajuda o casal a lidar com a morte do próprio filho 20 anos antes. Quando Greta viola uma lista de regras estritas, uma série de eventos perturbadores e inexplicáveis trazem à tona seus piores medos, levando-a a acreditar que o boneco está vivo.
Pode Ver Sem Medo?
Uma das maiores qualidades de "Boneco do Mal" é a habilidade do diretor em criar uma atmosfera de tensão constante. Cada cena é meticulosamente construída para deixar o espectador em suspense, esperando pelo próximo susto. Os efeitos sonoros e a trilha sonora contribuem para o clima assustador, enquanto os enquadramentos e a fotografia realçam a sensação de isolamento e medo. Prepare-se para pular da cadeira com os momentos de susto bem cronometrados ao longo do filme.
Além de ser um filme de terror eficaz, "Boneco do Mal" também nos faz refletir sobre o medo e a percepção da realidade. À medida que a protagonista mergulha na história sombria do boneco, somos confrontados com a pergunta: até onde nossa mente pode nos levar? A linha entre o real e o imaginário se torna turva, criando um terreno fértil para explorar os medos mais profundos do ser humano.
"Boneco do Mal" é um filme de suspense assustadoramente encantador que certamente deixará uma impressão duradoura em qualquer fã de filmes de terror. Com sua história única, atmosfera assombrosa, atuações convincent
Curiosidades:
Os membros do elenco realmente usaram o boneco ("Brahms") para brincar uns com os outros no set. Em uma ocasião, um dos membros do elenco apoiou o boneco do lado de fora do banheiro do outro ator em seu trailer para assustá-los. Ao ver isso, eles jogaram o boneco para fora do trailer e a equipe teve que consertá-lo e fazer um boneco de reposição.
Avaliações:
IMDB – 6,0
Rotten Tomatoes – 31%
Onde assistir?
Boneco do Mal está disponível na Prime Video.
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Filmes
A Chave Mestra - Uma enfermeira em um centro de cuidados paliativos que trabalha em uma cidade fantasma em uma plantação de Nova Orleans encontra-se enredada em um mistério relacionado ao passado sombrio da casa.
Personagens
Kate Hudson: Ela interpreta Caroline Ellis, a protagonista do filme. Kate Hudson traz charme e determinação ao seu papel, envolvendo o público em sua jornada de descoberta e mistério.
Gena Rowlands: Ela interpreta Violet Devereaux, uma idosa que contrata Caroline para cuidar dela em sua casa isolada. Gena Rowlands traz uma presença imponente e um ar de mistério ao seu personagem, adicionando camadas de complexidade à trama.
Além desses dois atores principais, o filme também conta com a atuação marcante de Peter Sarsgaard, que interpreta Luke, e Joy Bryant, que interpreta Jill. Esses atores desempenham papéis fundamentais na história, contribuindo para a tensão e o suspense do filme.
A História
Caroline Ellis (Kate Hudson), uma enfermeira de boa índole que mora em Nova Orleans, deixa seu emprego em um hospício para trabalhar para Violet Devereaux (Gena Rowlands), uma senhora idosa cujo marido, Ben (John Hurt), está com problemas de saúde após derrame. Quando Caroline começa a explorar a mansão do casal em Bayou, ela descobre artefatos estranhos e descobre que a casa tem um passado misterioso. Enquanto ela continua a investigar, ela percebe que Violet está guardando um segredo sinistro sobre a causa da doença de Ben.
Pode Ver Sem Medo?
Prepare-se para uma viagem misteriosa e cheia de suspense com o filme "A Chave Mestra". Lançado em 2005 e dirigido por Iain Softley, esse intrigante thriller sobrenatural nos leva a um mundo de segredos e mistérios ocultos. Com uma narrativa envolvente e reviravoltas surpreendentes, o filme nos cativa desde o início, desafiando nossa percepção da realidade.
Ao longo da trama, somos apresentados a Caroline Ellis, uma enfermeira contratada para cuidar de um idoso no sul dos Estados Unidos. O enredo nos leva a uma casa antiga e misteriosa, onde segredos sombrios e assombrações do passado começam a se revelar.
Conforme o filme se desenrola, Caroline se vê envolvida em uma teia complexa de eventos sobrenaturais e segredos familiares. Durante essa jornada enigmática, Caroline enfrenta desafios sobrenaturais e luta para desvendar a verdade por trás dos acontecimentos perturbadores.
"A Chave Mestra" é um filme que mantém os espectadores intrigados e envolvidos em um mistério intrigante. Esteja preparado para mergulhar em um enigma intrigante e descobrir as chaves que desbloqueiam os segredos mais profundos.
Curiosidades:
O pântano atrás da casa dos Devereaux foi criado com efeitos CGI. A casa real usada neste filme, Felicity Plantation, está situada no interior da paróquia de St. James e é cercada por terras agrícolas. A casa fictícia de Devereaux estava situada na paróquia de Terrebonne, que é costeira e pantanosa.
O posto de gasolina que Caroline visita tem um carrilhão de vento feito de ossos pendurado na entrada da frente. Eles são ossos penianos de guaxinim.
Avaliações:
IMDB – 6,5
Rotten Tomatoes – 37%
Onde assistir?
A Chave Mestra está disponível na Prime Video.
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Filmes
Viagem Maldita - Uma família americana de classe média é assediada por um grupo de pessoas psicóticas que vivem no deserto, longe da civilização.
Personagens
Aaron Stanford: Ele interpreta Doug Bukowski, um dos protagonistas do filme. Aaron Stanford traz uma intensidade e vulnerabilidade ao seu personagem, transmitindo o desespero e a coragem necessários para enfrentar os perigos do deserto.
Kathleen Quinlan: Ela interpreta Ethel Carter, a matriarca da família Carter. Kathleen Quinlan traz uma combinação de força e preocupação maternal ao seu papel, tornando sua jornada ainda mais emocionante e impactante.
Além desses dois atores principais, o filme também conta com outras performances notáveis, como Vinessa Shaw, que interpreta Lynn, e Dan Byrd, que interpreta Bobby. Esses atores desempenham papéis cruciais na trama, contribuindo para a tensão e a emoção do filme.
A História
Uma viagem em família toma um rumo terrível quando os viajantes ficam presos em uma zona atômica estéril estabelecida pelo governo dos EUA. No entanto, os infelizes viajantes descobrem, para seu horror, que o deserto está longe de ser desabitado. Um bando de mutantes sedentos de sangue ronda a área e não há nada que eles gostem mais do que carne fresca.
Pode Ver Sem Medo?
Prepare-se para uma experiência de horror e sobrevivência com o filme "Viagem Maldita". Lançado em 2006 e dirigido por Alexandre Aja, esse thriller nos leva a uma viagem assustadora pelo deserto, onde um encontro com uma família de mutantes sanguinários transforma uma simples viagem em um pesadelo implacável. Com uma narrativa intensa e cenas de suspense arrepiantes, o filme nos envolve em uma luta desesperada pela vida em meio ao caos e ao terror.
Durante essa aterrorizante jornada, os personagens enfrentam situações extremas, tomam decisões difíceis e lutam para superar seus medos mais profundos. Através de atuações convincentes e repletas de emoção, os atores nos envolvem na história, transmitindo o medo e a vulnerabilidade de suas experiências no deserto.
Desde o início, somos apresentados à família Carter, que decide fazer uma viagem de carro pelo deserto. O enredo nos coloca diante de um grupo de mutantes canibais que habitam o deserto e têm sede de sangue. Conforme o filme se desenrola, a família Carter se vê envolvida em uma batalha angustiante pela sobrevivência contra os mutantes sedentos de sangue.
Alexandre Aja cria uma experiência cinematográfica perturbadora, que nos faz questionar nossos próprios medos e a capacidade humana de sobrevivência em meio ao caos. Esteja preparado para mergulhar em um mundo sombrio e desolado, onde cada decisão pode ser uma questão de vida ou morte.
Curiosidades:
O conjunto do posto de gasolina foi construído em uma locação no Marrocos. Era tão autêntico que ocasionalmente alguém não envolvido na produção parava para comprar gasolina.
Os mutantes foram criados por CGI, efeitos físicos ou ambos. A maioria dos mutantes com deformações totais foram criados por maquiagem protética. Mas as crianças deformadas que estavam brincando foram distorcidas digitalmente usando pontos de rastreamento em seus rostos. Ruby era uma mistura dos dois, usando os pontos de rastreamento para distorção e dentes protéticos.
Avaliações:
IMDB – 6,4
Rotten Tomatoes – 52%
Onde assistir?
Viagem Maldita está disponível na Disney+.
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Filmes
Pânico na Floresta - Seis pessoas se encontram presas na floresta da Virgínia Ocidental, caçadas por homens canibais gravemente desfigurados.
Personagens
Desmond Harrington: Ele interpreta Chris Flynn, um dos protagonistas do filme. Desmond Harrington traz carisma e determinação ao seu personagem, envolvendo o público em sua luta pela sobrevivência na floresta.
Eliza Dushku: Ela interpreta Jessie Burlingame, uma das heroínas do filme. Eliza Dushku traz uma combinação de força e vulnerabilidade ao seu papel, tornando sua jornada ainda mais emocionante e intensa.
Além desses dois atores principais, o filme também conta com outras performances notáveis, como Jeremy Sisto, que interpreta Scott, e Emmanuelle Chriqui, que interpreta Carly. Esses atores desempenham papéis fundamentais na trama, contribuindo para a tensão e o suspense do filme.
A História
As amigas Jessie (Eliza Dushku) e Carly (Emmanuelle Chriqui) estão viajando com os amigos Scott (Jeremy Sisto), Evan (Kevin Zegers) e Francine (Lindy Booth) quando têm problemas com o carro em West Virginia. Momentos depois, o motorista Chris (Desmond Harrington) bate em seu veículo desativado. Presos, os amigos descobrem que estão sendo perseguidos por uma horda de canibais do sertão. Os lenhadores estão famintos e ferozes, e comerão bem, a menos que Jessie e seus amigos possam enganá-los.
Pode Ver Sem Medo?
Desde o início, somos apresentados a um grupo de amigos que decide embarcar em uma aventura na floresta. O enredo nos coloca frente a frente com uma ameaça impiedosa, um grupo de canibais que habita a floresta.
A medida que o filme se desenrola, os protagonistas se veem lutando para sobreviver e escapar das garras dos canibais sedentos por sangue.
Durante essa angustiante jornada de sobrevivência, os personagens enfrentam situações extremas, tomam decisões difíceis e lutam para superar seus medos mais profundos. Através de atuações marcantes e realistas, os atores nos envolvem na trama, transmitindo o terror e a vulnerabilidade de suas experiências na floresta.
Rob Schmidt cria uma experiência cinematográfica visceral, que nos mantém grudados na tela, acompanhando o desespero e a coragem dos personagens em meio ao caos. Prepare-se para mergulhar em um mundo sombrio e desconhecido, onde a sobrevivência está em jogo a cada momento.
Curiosidades:
O diretor Rob Schmidt disse no comentário que considera este filme uma homenagem pessoal aos clássicos como Texas Chainsaw Massacre (1974) e Hills Have Eyes (1977).
Eliza Dushku fez muitas de suas próprias acrobacias para o filme.
Vários membros do elenco e da equipe técnica ficaram cobertos de hera venenosa durante as filmagens do filme, devido ao fato de as cadeiras terem sido colocadas no que primeiro se pensou ser um grupo de ervas daninhas, apenas mais tarde para ser descoberto como um remendo da erupção que causa plantas.
Avaliações:
IMDB – 6,1
Rotten Tomatoes – 40%
Onde assistir?
Pânico na Floresta está disponível no Globo Play.
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Filmes
Maligno- Madison fica paralisada por visões chocantes de assassinatos terríveis, e seu tormento piora quando ela descobre que esses sonhos acordados são, na verdade, realidades aterrorizantes.
Personagens
Annabelle Wallis como Madison Mitchell: Wallis interpreta a protagonista, uma jovem grávida que começa a ser assombrada por visões aterrorizantes.
Maddie Hasson como Sydney Lake: Hasson interpreta a irmã mais nova de Madison, que se torna uma aliada crucial em sua busca por respostas.
George Young como Kekoa Shaw: Young interpreta o marido de Madison, um homem amoroso e preocupado que tenta proteger sua família dos eventos sobrenaturais.
Michole Briana White como Detetive Kekoa: White interpreta uma detetive dedicada que ajuda Madison a desvendar os mistérios por trás de suas visões.
Jean Louisa Kelly como Jeanne Mitchell: Kelly interpreta a mãe de Madison, uma figura maternal que desempenha um papel importante na história.
A História
Vinte e sete longos anos após o brutal incidente no Simion Research Hospital, a abusada Madison acorda em um hospital na atual Seattle. Mas com visões entorpecentes de assassinato atrapalhando uma vida normal, mais e mais, o passado obscuro de Madison emerge, confundindo a si mesma e aos detetives locais. Esses assassinatos explicitamente violentos são fruto da imaginação perturbada de Madison?
Prepare-se para adentrar um mundo repleto de suspense, arrepios e mistérios com o filme "Maligno" lançado em 2021. Dirigido por James Wan, conhecido por suas habilidades em criar filmes de terror inovadores, "Maligno" promete deixar os espectadores à beira de seus assentos enquanto desvendam os segredos sombrios e perturbadores que permeiam essa história de horror sobrenatural.
Pode Ver Sem Medo?
Desde os primeiros momentos, "Maligno" estabelece um clima de tensão palpável, à medida que mergulhamos na vida de Madison Mitchell, uma jovem grávida interpretada pela talentosa atriz Annabelle Wallis. Wallis nos transporta para a mente atormentada de sua personagem, permitindo-nos experimentar sua crescente angústia enquanto eventos inexplicáveis começam a ocorrer ao seu redor.
A narrativa, habilmente escrita, desenrola-se através de reviravoltas surpreendentes e sequências de eventos cada vez mais intensas. À medida que Madison tenta desvendar a origem das visões perturbadoras e violentas que a assombram, ela se vê envolvida em um jogo de gato e rato com uma força maligna e ancestral que ameaça a sua própria existência.
Wan, um mestre do suspense, cria um ritmo envolvente e mantém os espectadores em constante tensão. Através de cenas repletas de ação e momentos de pura adrenalina, somos levados por um turbilhão de emoções e nos encontramos enredados na trama assustadora que se desenrola diante de nossos olhos.
Com uma cinematografia impressionante e uma direção artística impecável, "Maligno" transporta o público para um universo sombrio e macabro. Os cenários meticulosamente construídos, as sombras que dançam nas paredes e a trilha sonora arrepiante elevam a experiência do filme a um novo patamar, criando uma atmosfera verdadeiramente assustadora.
Se você é fã do gênero de terror e busca por uma experiência cinematográfica que vai além do convencional, "Maligno" é o filme perfeito para você. Prepare-se para ser transportado para um mundo de pesadelos e descobertas sinistras enquanto mergulha na escuridão desse enigmático conto de horror.
Curiosidades:
O Seattle Underground é um verdadeiro passeio aberto ao público.
O relatório do paciente de Emily May foi copiado diretamente do artigo da Wikipédia sobre Craniopagus Parasiticus.
Stephen King elogiou este filme no Twitter, escrevendo "Eu assisti Malignant na HBO e achei brilhante".
Avaliações:
IMDB – 6,2
Rotten Tomatoes – 76%
Onde assistir?
Maligno está disponível na Prime Video.
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Filmes
O Sexto Sentido - Um menino que consegue se comunicar com espíritos encontra ajuda de um psicólogo.
Personagens
Bruce Willis: Ele interpreta o Dr. Malcolm Crowe, um psicólogo infantil atormentado que busca ajudar o jovem Cole Sear. Willis entrega uma performance emocionalmente intensa, retratando o personagem com sensibilidade e profundidade.
Haley Joel Osment: Ele interpreta Cole Sear, um garoto assombrado por sua capacidade de ver e interagir com espíritos. A atuação de Osment é notável, considerando sua jovem idade na época do filme. Ele transmite a vulnerabilidade e o medo do personagem de maneira cativante.
Além desses dois atores principais, "O Sexto Sentido" conta com outros talentosos membros do elenco, como Toni Collette, que interpreta a mãe de Cole, e Olivia Williams, que desempenha o papel da esposa do Dr. Crowe.
A História
O jovem Cole Sear (Haley Joel Osment) é assombrado por um segredo obscuro: ele é visitado por fantasmas. Cole está assustado com as visitas daqueles com problemas não resolvidos que aparecem das sombras. Ele tem muito medo de contar a alguém sobre sua angústia, exceto ao psicólogo infantil Dr. Malcolm Crowe (Bruce Willis). Enquanto o Dr. Crowe tenta descobrir a verdade sobre as habilidades sobrenaturais de Cole, as consequências para o cliente e o terapeuta são um choque que os desperta para algo inexplicável.
Pode Ver Sem Medo?
Prepare-se para mergulhar em um dos filmes mais arrebatadores e inesquecíveis de todos os tempos: "O Sexto Sentido". Lançado em 1999, dirigido por M. Night Shyamalan e estrelado por Bruce Willis e Haley Joel Osment, esse thriller psicológico desafia as expectativas e surpreende o público com sua narrativa engenhosa e reviravoltas impressionantes. Com um roteiro brilhante e atuações poderosas, o filme se tornou um clássico instantâneo e continua a cativar espectadores até hoje.
Uma das características marcantes de "O Sexto Sentido" é a maneira habilidosa como a história é contada, através de um roteiro meticulosamente construído. Desde o início, somos introduzidos ao personagem de Bruce Willis, um psicólogo infantil chamado Dr. Malcolm Crowe, que busca ajudar um jovem problemático chamado Cole Sear, interpretado por Haley Joel Osment. A história se desenrola lentamente, criando uma atmosfera de suspense e mistério que mantém os espectadores grudados na cadeira.
"O Sexto Sentido" mergulha nas complexidades da psique humana e explora a capacidade de ver além do óbvio, desafiando nossas próprias noções de normalidade e verdade. O suspense é construído de forma magistral, fazendo com que cada cena seja uma peça vital do quebra-cabeça, enquanto nos questionamos constantemente sobre o que é real e o que é imaginado.
"O Sexto Sentido" é um filme que transcende o gênero do suspense, conquistando um lugar especial no coração dos amantes do cinema. M. Night Shyamalan nos presenteou com uma obra-prima que desafia nossas percepções e nos deixa refletindo sobre os mistérios da vida e da morte.
Curiosidades:
M. Night Shyamalan é conhecido por sua habilidade em criar reviravoltas surpreendentes em seus filmes. Para "O Sexto Sentido", ele se inspirou em obras como "Os Inocentes" (1961) e "Don't Look Now" (1973), ambos conhecidos por seu uso efetivo de elementos sobrenaturais e atmosfera de suspense psicológico.
Avaliações:
IMDB – 8,2
Rotten Tomatoes – 86%
Onde assistir?
O Sexto Sentido está disponível na Star+.
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Filmes
Palmer - Um ex-presidiário faz amizade com um menino de um lar problemático.
Personagens
Justin Timberlake interpreta Eddie Palmer, que acaba de sair da prisão e volta para a cidadezinha onde cresceu.
Vivian (June Squibb), a avó que o criou.
Shelly (Juno Temple), a vizinha.
O filho precoce da vizinha de 7 anos, Sam (Ryder Allen).
A professora de Sam, Maggie (Alisha Wainwright).
A História
O ex-astro do futebol colegial Eddie Palmer (Justin Timberlake) passou de herói da cidade a criminoso condenado, ganhando 12 anos em uma penitenciária estadual. Ele volta para casa na Louisiana, onde volta a morar com Vivian (June Squibb), a avó que o criou.
Enquanto tenta manter a cabeça baixa e reconstruir uma vida tranquila para si mesmo, Palmer é assombrado pelas lembranças de seus dias de glória e pelos olhares desconfiados da comunidade de sua pequena cidade.
As coisas se tornam mais complicadas quando a vizinha de Vivian, Shelly (Juno Temple), desaparece em uma farra prolongada, deixando seu filho precoce e único de 7 anos, Sam (Ryder Allen), muitas vezes alvo de bullying, sob os cuidados relutantes de Palmer.
Com o tempo, Palmer é atraído para um mundo mais esperançoso ao estabelecer uma conexão com Sam por meio da experiência compartilhada de se sentir diferente por aqueles ao seu redor. A vida melhora para Palmer, e um romance se desenvolve entre ele e a professora de Sam, Maggie (Alisha Wainwright). Uma jornada inspiradora e inesperada se desenrola para os três, mas logo o passado de Palmer ameaça destruir esta nova vida.
Pode Ver Sem Medo?
O filme "Palmer" é um drama tocante sobre a redenção de um ex-presidiário que encontra significado em sua vida através da amizade com um jovem. Justin Timberlake interpreta Eddie Palmer, que acaba de sair da prisão e volta para a cidadezinha onde cresceu. Lá, ele encontra Sam, um menino de sete anos que é negligenciado pela mãe viciada em drogas e é ridicularizado na escola por não se encaixar nos padrões tradicionais de gênero.
Desde o início, fica claro que Palmer é um personagem complexo e imperfeito. Ele está lutando para se adaptar à vida fora da prisão e carrega cicatrizes emocionais de seu passado. No entanto, quando ele conhece Sam, sua vida começa a mudar. O relacionamento entre os dois é o cerne do filme e é um testemunho da capacidade humana de crescer e mudar.
Ao longo do filme, a relação entre Palmer e Sam é desenvolvida de forma natural e orgânica. Palmer é um homem de poucas palavras, mas sua presença amorosa e protetora é sentida em cada cena que compartilha com o jovem. A química entre Timberlake e Ryder Allen, que interpreta Sam, é palpável e comovente.
Além disso, o filme lida com questões importantes, como a aceitação da diversidade e a importância do perdão. Sam é um menino que gosta de se vestir com roupas consideradas femininas e Palmer é um ex-presidiário que carrega o estigma de sua condenação. No entanto, eles encontram um no outro a aceitação e a compreensão que precisam para crescer e seguir em frente.
No final do filme, Palmer aprende que a redenção não é uma coisa que se conquista, mas sim um processo contínuo de crescimento e mudança. Ele se torna um mentor e um amigo para Sam, mas também encontra uma nova família na pequena cidade que o acolheu. "Palmer" é um filme emocionante e inspirador que mostra que a empatia e o amor podem transformar vidas.
Curiosidades:
O filme foi originalmente concebido como uma série de TV, mas acabou se tornando um longa-metragem. O roteiro foi escrito por Cheryl Guerriero, que criou a história inspirada em sua própria vida.
A estrela do filme, Justin Timberlake, também é um dos produtores executivos. Ele ficou muito envolvido com o projeto, ajudando a desenvolver o roteiro e escolhendo a trilha sonora.
O jovem ator Ryder Allen, que interpreta Sam no filme, é um estreante no cinema. Ele foi descoberto por acaso em uma escola em Louisiana, onde um dos produtores estava procurando por crianças locais para participar do filme. Allen fez um teste de tela improvisado e impressionou imediatamente a equipe de produção com sua atuação natural.
Avaliações:
IMDB – 7,2
Rotten Tomatoes – 71%
Onde assistir?
Palmer está disponível na AppleTV.
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Filmes
No Ritmo do Coração (CODA) - Ruby é a única pessoa ouvinte em sua família surda. Quando o negócio de pesca da família é ameaçado, Ruby fica dividida entre o amor pela música e o medo de abandonar seus pais.
Personagens
Emilia Jones - Ela interpreta Ruby, a protagonista do filme que é surda e sonha em se tornar cantora.
Marlee Matlin - Ela interpreta Jackie, a professora de música de Ruby que é surda e se torna uma mentora importante para a jovem cantora.
Troy Kotsur - Ele interpreta Leo, o pai de Ruby que é surdo e trabalha como pescador.
Daniel Durant - Ele interpreta Leo, o irmão de Ruby que é surdo e ajuda seu pai na pesca.
A História
Ruby (Emilia Jones), de dezessete anos, é a única ouvinte de uma família surda - uma CODA, filha de adultos surdos. Sua vida gira em torno de atuar como intérprete para seus pais (Marlee Matlin, Troy Kotsur) e trabalhar no barco de pesca da família todos os dias antes da escola com seu pai e irmão mais velho (Daniel Durant). Mas quando Ruby se junta ao clube coral de sua escola, ela descobre um dom para cantar e logo se sente atraída por seu parceiro de dueto Miles (Ferdia Walsh-Peelo). Incentivada por seu entusiástico e duro mestre de coral (Eugenio Derbez) a se inscrever em uma escola de música de prestígio, Ruby se vê dividida entre as obrigações que sente para com sua família e a busca de seus próprios sonhos.
Pode Ver Sem Medo?
CODA é um filme emocionante que conta a história de uma adolescente surda que sonha em se tornar cantora, mas se sente presa pelas responsabilidades que tem em sua família de pescadores. O filme explora temas como amor, identidade e a importância da comunicação, em uma história que é cativante e inspiradora.
Desde o início, o filme estabelece uma conexão forte com o espectador. Ruby, interpretada brilhantemente por Emilia Jones, é uma personagem carismática e determinada que luta para encontrar seu lugar no mundo. Ela é a única pessoa surda em sua família, o que a torna uma tradutora constante para seus pais e irmão, além de uma grande ajuda nas tarefas diárias de sua família.
A história de Ruby é uma jornada de autodescoberta e empoderamento. Ela encontra a música como uma forma de se expressar e se conectar com o mundo, e isso a leva a desafiar as expectativas daqueles ao seu redor. O filme apresenta a comunidade surda de uma forma positiva e respeitosa, mostrando como as barreiras de comunicação podem ser superadas e como a inclusão é importante.
Um dos pontos fortes do filme é a sua trilha sonora. As performances musicais são emocionantes e poderosas, e a música se torna um elemento central da história. As canções originais foram escritas por Sia, que também é surda em um ouvido, o que acrescenta uma camada adicional de autenticidade à história.
Em resumo, CODA é um filme que nos inspira e nos emociona. É uma história sobre amor, família e a importância de seguir nossos sonhos, mesmo quando parece impossível. Com uma atuação incrível de Emilia Jones e uma trilha sonora poderosa, este é um filme que todos devem assistir.
Curiosidades:
Ganhador de 3 Oscars.
"CODA" foi um grande sucesso no Festival de Cinema de Sundance de 2021, onde estreou pela primeira vez. O filme recebeu o Prêmio do Público e o Prêmio de Direção de Drama dos Estados Unidos. Além disso, a Apple comprou os direitos de distribuição por US$ 25 milhões, o que foi um recorde para um filme que estreou em Sundance.
Para se preparar para seus papéis, os atores Emilia Jones, Troy Kotsur e Daniel Durant passaram meses aprendendo American Sign Language (ASL) e treinando com treinadores de surdez para garantir a autenticidade de suas performances. Além disso, os atores também passaram um tempo em comunidades de surdos para aprender mais sobre a cultura e a vida cotidiana.
Avaliações:
IMDB – 8,0
Rotten Tomatoes – 94%
Onde assistir?
No Ritmo do Coração está disponível na Prime Video.
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Filmes
Coringa - Um comediante falido enlouquece e se torna um assassino psicopata. Lidando com toda a negatividade e intimidação da sociedade, ele desce em espiral, mostrando como seu alter ego "Coringa".
Personagens
Joaquin Phoenix, que interpreta Arthur Fleck / Coringa;
Robert De Niro, que interpreta Murray Franklin, o apresentador de TV que Arthur idolatra;
Zazie Beetz, que interpreta Sophie Dumond, uma mãe solteira que se envolve com Arthur;
Frances Conroy, que interpreta Penny Fleck, a mãe de Arthur;
Brett Cullen, que interpreta Thomas Wayne, o pai de Bruce Wayne (também conhecido como Batman) e um empresário rico e poderoso.
A História
Para sempre sozinho no meio da multidão, o comediante falido Arthur Fleck busca conexão enquanto caminha pelas ruas de Gotham City. Arthur usa duas máscaras - a que ele pinta para seu trabalho diário como palhaço, e o disfarce que ele projeta em uma tentativa inútil de se sentir parte do mundo ao seu redor. Isolado, intimidado e desconsiderado pela sociedade, Fleck começa uma lenta descida à loucura enquanto se transforma no mentor do crime conhecido como Coringa.
Pode Ver Sem Medo?
O filme "Coringa" é uma obra-prima do cinema que mergulha profundamente na psicologia de um dos vilões mais icônicos da cultura pop. Com uma atuação excepcional de Joaquin Phoenix, o filme explora temas como violência, alienação e a busca pela identidade, em uma história que é perturbadora, mas também incrivelmente cativante.
Desde o início, o filme estabelece uma atmosfera sombria e desconfortável. A cidade de Gotham é retratada como um lugar decadente, onde a desigualdade social e a corrupção são a norma. Arthur Fleck, interpretado por Phoenix, é um palhaço de rua que sonha em se tornar um comediante famoso, mas que é constantemente humilhado e maltratado pelos outros.
Ele sofre de problemas mentais, incluindo um riso incontrolável, o que o torna ainda mais marginalizado. À medida que a história avança, o espectador é levado a testemunhar a transformação de Arthur em Coringa. Ele se torna cada vez mais violento e instável, e começa a ser visto como um símbolo de resistência pelos marginalizados da cidade.
O filme faz um comentário poderoso sobre a natureza da violência e da vingança, e mostra como esses temas podem ser manipulados por aqueles que buscam o poder. Uma das coisas mais impressionantes sobre o filme é a atuação de Phoenix. Ele mergulha profundamente na psicologia de Arthur, trazendo uma complexidade e uma humanidade ao personagem que é impressionante de se assistir.
Cada riso nervoso, cada olhar vazio, é interpretado com maestria pelo ator, que entrega uma performance que já entrou para a história do cinema. Em resumo, "Coringa" é um filme poderoso e perturbador que desafia as convenções do gênero de super-heróis.
Com uma história envolvente e uma atuação incrível, ele nos leva a refletir sobre a natureza da violência e da alienação, e nos mostra como esses temas podem ser usados para manipular as pessoas. Definitivamente um filme que vale a pena ser visto.
Curiosidades:
Joaquin Phoenix disse que aperfeiçoar a risada do Coringa é a parte mais difícil de interpretar o personagem.
A música ouvida no teaser trailer é "Smile", composta por Charles Chaplin para seu filme Tempos Modernos (1936).
Joaquin Phoenix perdeu 24 quilos para o papel de Arthur Fleck, o que ajudou a criar a aparência magra e frágil do personagem. Além disso, ele passou muito tempo pesquisando e estudando distúrbios mentais para tornar a sua interpretação mais autêntica e convincente.
Avaliações:
IMDB – 8,4
Rotten Tomatoes – 69%
Onde assistir?
Coringa está disponível na Prime Video.
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Trilhas Sonoras
Bella Ciao é a música que ficou famosa na série "La Casa de Papel", uma canção popular italiana que foi adaptada pelos partisans italianos durante a Segunda Guerra Mundial como um hino de resistência contra o fascismo. Ela foi frequentemente cantada pelos partisans italianos que lutavam contra as forças nazistas e fascistas, tornando-se um símbolo de coragem e determinação. Na série, a música é entoada pelos personagens como um símbolo de rebelião contra o sistema e tornou-se um ícone da série.
Mais sobre a trilha
A versão usada na série foi interpretada pelo grupo italiano Modena City Ramblers e lançada em seu álbum de 1999, "Bella Ciao". A canção ganhou popularidade novamente após a exibição da série, tanto que a banda relançou a música em 2018 com uma nova gravação e um videoclipe com cenas da série. A música também entrou em diversas paradas de sucesso em vários países.
Curiosidades
A música foi usada em manifestações políticas e protestos, como na Marcha das Mulheres em Washington D.C. em 2017 e nas manifestações contra a reforma trabalhista na França em 2018.
Onde ouvir
Além do Spotify ou sua plataforma de música favorita, você pode ouvir Bella Ciao com o clipe da série no YouTube.
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Séries
Dr. House -Um médico antisocial faz o que seja para resolver os casos mas difíceis que se encontra com a ajuda do equipe de médicos.
Personagens
Hugh Laurie, que interpreta o personagem principal, o médico misantropo e brilhante diagnosticador Gregory House. Além dele, outros atores e personagens importantes incluem:
Robert Sean Leonard como o amigo e colega de House, o oncologista James Wilson.
Lisa Edelstein como a administradora do hospital, a diretora de hospital Lisa Cuddy.
Omar Epps como o médico Eric Foreman.
Jesse Spencer como o médico Robert Chase.
Jennifer Morrison como a médica Allison Cameron.
Peter Jacobson como o médico Chris Taub.
Kal Penn como o médico Lawrence Kutner.
Olivia Wilde como a médica Remy "Treze" Hadley.
A História
No fictício Hospital Universitário Princeton Plainsboro, em Nova Jersey, o gênio espinhoso Dr. Gregory House aborda os mistérios da saúde como faria um médico Sherlock Holmes, o tempo todo jogando jogos mentais com colegas que incluem seu melhor amigo, o oncologista James Wilson.
House, um especialista em doenças infecciosas amargas, resolve quebra-cabeças médicos com a ajuda de uma equipe de jovens diagnosticadores. Instintos perfeitos e pensamento não convencional ajudam a ganhar grande respeito por House, apesar de sua honestidade brutal e tendências anti-sociais.
Pode Ver Sem Medo?
Se você gosta de dramas médicos, certamente já ouviu falar de Dr. House. A série, que foi ao ar entre 2004 e 2012, conquistou uma legião de fãs graças ao seu enredo intrigante e personagens cativantes.
Ao longo dos oito anos de exibição, Dr. House apresentou uma grande variedade de casos médicos intrigantes e emocionantes, que mantiveram os telespectadores presos à tela. Além disso, a série também explorou a vida pessoal dos personagens, incluindo as relações amorosas e as lutas internas.
Um dos aspectos mais interessantes da série é a relação entre House e sua equipe de médicos, que inclui nomes como a Dra. Lisa Cuddy (Lisa Edelstein) e o Dr. James Wilson (Robert Sean Leonard). A dinâmica entre os personagens é cheia de conflitos e tensão, o que torna a série ainda mais cativante.
Outro ponto forte de Dr. House é a presença constante de reviravoltas e surpresas no enredo. A cada episódio, os telespectadores são surpreendidos com novas descobertas e reviravoltas que mantêm a trama sempre interessante e imprevisível.
Em resumo, é uma série que se destaca por sua trama intrigante, seus personagens cativantes e sua capacidade de manter o público sempre surpreso. Se você ainda não assistiu, vale a pena conferir!
Curiosidades:
Baseado em Sherlock Holmes: A série é conhecida por ter sido inspirada no famoso detetive Sherlock Holmes. O personagem principal, Dr. Gregory House, é baseado no personagem de Arthur Conan Doyle, e muitos episódios da série têm títulos que fazem referência às histórias de Sherlock Holmes.
A bengala de House: Um dos acessórios mais marcantes é a sua bengala. Na série, a bengala é uma extensão da personalidade de House e é usada como uma ferramenta para transmitir informações sobre seu estado emocional. Na vida real, a bengala foi uma escolha do ator Hugh Laurie para ajudá-lo a andar com mais facilidade, devido a uma lesão em sua perna direita.
Avaliações:
IMDB – 8,7
Rotten Tomatoes – 90%
Temporadas
Série com 8 Temporadas.
Onde assistir?
Dr. House está na Prime Video.
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Trilhas Sonoras
Abracadabra é a música dos créditos do filme Assombrosas da Netflix. É uma música de 1982 da banda americana de rock, The Steve Miller Band. A canção foi escrita por Steve Miller e produzida por Steve Miller e Andy Johns. Foi lançada como single e também incluída no álbum "Abracadabra". A letra da música foi inspirada por um livro de magia do século III. A palavra "abracadabra" era originalmente usada como um encantamento mágico para curar doenças.
Mais sobre a trilha
A música apresenta uma batida de guitarra cativante e um riff de sintetizador inesquecível, tornando-a instantaneamente reconhecível e memorável. "Abracadabra" foi incluída em várias trilhas sonoras de filmes e programas de televisão, incluindo "The Love Guru", "The Sopranos", "Charlie's Angels: Full Throttle" e "That '70s Show".
Curiosidades
A música "Abracadabra" foi o maior sucesso comercial da carreira de Steve Miller Band, atingindo o número um na parada de singles da Billboard em 1982.
A música foi regravada por vários artistas ao longo dos anos, incluindo a banda de metal progressivo Dream Theater, que lançou uma versão ao vivo em seu álbum "Score" em 2006.
O videoclipe da música apresenta a banda tocando em um clube de strip-tease fictício chamado "The Magic Touch". A modelo americana e futura atriz de Hollywood, Uma Thurman, aparece no vídeo como uma das dançarinas do clube.
Onde ouvir
Além do Spotify ou sua plataforma de música favorita,você pode ouvir Abracadabra no YouTube.
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Filmes
Excluídos - A vida de privilégios meticulosamente construída de uma mulher afro-americana começa a desmoronar quando dois estranhos aparecem em sua pitoresca cidade suburbana.
Personagens
Neve (Ashley Madekwe), uma mãe que se muda para o subúrbio da Inglaterra e aparentemente tem uma vida perfeita.
Os perseguidores Carl (Jorden Myrie) e Dione (Bukky Bakray).
O marido Ian (Justin Salinger).
Os filhos Mary (Maria Almeida) e Sebastian (Samuel Small).
A História
Neve vive uma vida idílica nos subúrbios com sua família amorosa e trabalha em uma escola particular. Mas quando ela começa a notar que um homem e uma mulher esquisitos aparecem inesperadamente em momentos estranhos, ela começa a duvidar de sua sanidade. Claro, ela pede ajuda à família e aos amigos, mas fica impotente quando eles hesitam em acreditar nela.
Pode Ver Sem Medo?
Até poderíamos ver sem medo sim, mas a produção britânica deixou a desejar da metade em diante do filme.
A premissa era boa, seguindo os padrões de Get Out e Them, trazendo questões sociais e raciais relevantes. O elenco mantém o ritmo, mas a forma que a narrativa se desenvolve vai deixando a história perdida, sem maiores aprofundamentos.
Para se enquadrar na comunidade rica, a protagonista abandonou seus dois primeiros filhos, que são os aparentes vilões da história, se infiltrando no local como trabalhadores e fazendo amizade com os dois filhos mais novos da mãe. A história enfraquece quando o foco se vira para os filhos abandonados que buscam por vingança os tornando vilões. No entanto, a história devia se desenvolver nas atitutes da mãe que os abandonou para ser aceita em uma comunidade rica e branca onde seus filhos de pele escura não se encaixariam.
Excluídos não é um filme exatamente ruim, mas de fato oferece pouco, ainda mais com o desfecho aberto numa história pouco explorada.
Curiosidades:
Estreia na direção e roteirista de Nathaniel Martello-White.
As gravações do longa-metragem ocorreram em Londres e nos condados de Suffolk e Berkshire.
Avaliações:
IMDB – 4,8
Rotten Tomatoes – 52%
Onde assistir?
Excluídos está disponível na Netflix com 1h40min.
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Séries
The Morning Show - Um olhar de dentro para as vidas dos apresentadores de programas matinais americanos, os homens e mulheres que despertam os Estados Unidos.
Personagens
Jennifer Aniston como Alex Levy, a co-apresentadora do programa matinal de TV "The Morning Show".
Reese Witherspoon como Bradley Jackson, uma jornalista local que é contratada como co-apresentadora de "The Morning Show".
Steve Carell como Mitch Kessler, o antigo co-apresentador de "The Morning Show" que é demitido após ser acusado de assédio sexual.
Billy Crudup como Cory Ellison, o executivo da rede que é encarregado de reestruturar "The Morning Show".
A História
É uma série dramática americana que estreou na Apple TV+ em 2019. Com um elenco de estrelas, incluindo Jennifer Aniston, Reese Witherspoon e Steve Carell, a série explora os bastidores de um programa matinal de televisão e os desafios enfrentados pelos apresentadores.
Pode Ver Sem Medo?
A trama da série começa quando o apresentador Mitch Kessler (Steve Carell) é demitido do programa após ser acusado de assédio sexual. A notícia choca a todos, incluindo a co-apresentadora Alex Levy (Jennifer Aniston), que começa a lutar para manter seu emprego e sua reputação.
Enquanto isso, uma repórter ambiciosa chamada Bradley Jackson (Reese Witherspoon) é convidada para se juntar ao programa, criando tensão entre Alex e Bradley. A série aborda temas importantes como assédio sexual, poder, jornalismo e igualdade de gênero.
"The Morning Show" oferece uma visão interessante sobre o mundo do jornalismo e como as notícias são produzidas. A série também destaca a pressão da mídia para ser o primeiro a quebrar uma história e a importância da integridade jornalística. Além do roteiro envolvente, a série apresenta um elenco incrível, que oferece performances excepcionais. Jennifer Aniston é particularmente impressionante como Alex Levy, mostrando a luta de uma mulher poderosa que tem que lidar com uma crise inesperada. Reese Witherspoon também se destaca como Bradley Jackson, uma repórter destemida e sincera.
A série recebeu críticas positivas e foi indicada a vários prêmios, incluindo o Emmy de Melhor Série Dramática. "The Morning Show" é uma ótima escolha para quem procura um drama emocionante e atual, que aborda questões importantes e atuais. Com um elenco estelar e uma história envolvente, esta série é imperdível.
Curiosidades:
A série foi inspirada em parte por eventos reais que ocorreram na NBC em 2017, quando o apresentador Matt Lauer foi demitido após ser acusado de comportamento sexual impróprio.
Foi um dos primeiros grandes projetos da Apple TV+, e a empresa investiu pesadamente nela, com cada episódio custando cerca de US$ 15 milhões para produzir.
A série marca a primeira vez que Jennifer Aniston e Reese Witherspoon atuaram juntas em uma série desde que interpretaram as irmãs Rachel e Jill Green em "Friends". Na verdade, a série apresenta várias referências a "Friends", incluindo uma cena em que Jennifer Aniston faz referência à música tema icônica da série.
Avaliações:
IMDB – 8,2
Rotten Tomatoes – 64%
Temporadas
Série com 2 Temporadas.
Onde assistir?
The Morning Show está na Apple TV.
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Séries
Little Fires Everywhere - Segue os destinos interligados da perfeita família Richardson e da enigmática mãe e filha que mudam suas vidas.
Personagens
Apresenta um elenco incrível, liderado por Reese Witherspoon como Elena Richardson e Kerry Washington como Mia Warren.
A História
"Little Fires Everywhere" se passa em Shaker Heights, uma cidade planejada em Ohio nos anos 90. A série segue a história de duas famílias - os Richardsons, uma família branca de classe média alta, e os Warrens, uma família negra que se mudou recentemente para a cidade. Quando Mia Warren (interpretada por Kerry Washington), uma artista e mãe solteira, se muda para Shaker Heights com sua filha adolescente, Pearl, ela começa a trabalhar para os Richardsons como empregada doméstica. Conforme as duas famílias se envolvem em um drama emocional, segredos antigos começam a emergir, criando uma teia de conflitos familiares e inter-raciais.
Pode Ver Sem Medo?
Se você está procurando uma minissérie que explore as complexidades das relações familiares e os segredos que podem ser escondidos sob a superfície, "Little Fires Everywhere" é uma ótima escolha. Estrelada por Reese Witherspoon e Kerry Washington, a série é uma adaptação do romance de mesmo nome de Celeste Ng.
A série aborda temas sociais importantes, como racismo e privilégio, explorando como esses fatores afetam a vida das pessoas em Shaker Heights. A série também examina questões como identidade, paternidade e adoção, e como esses assuntos afetam as relações familiares. A série é narrada em flashbacks, o que ajuda a dar profundidade aos personagens e mostrar como as escolhas que eles fazem afetam suas vidas.
"Little Fires Everywhere" recebeu críticas positivas da crítica e do público, elogiando a atuação do elenco, a trama complexa e a abordagem dos temas sociais importantes.
Em resumo, "Little Fires Everywhere" é uma minissérie emocionante e envolvente que explora as complexidades das relações familiares e os segredos que podem ser escondidos sob a superfície. Com atuações incríveis, uma trama envolvente e curiosidades interessantes, é uma série que vale a pena assistir para quem gosta de dramas familiares.
Curiosidades:
A série foi produzida pela Reese Witherspoon, que também estrela como Elena Richardson.
A minissérie recebeu uma indicação ao Emmy de Melhor Série Limitada em 2020.
Avaliações:
IMDB – 7,7
Rotten Tomatoes – 79%
Temporadas
Minissérie com 8 episódios.
Onde assistir?
Little Fires Everywhere está na Prime Video.
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Séries
The Walking Dead - Um Xerife acorda de um coma para dar-se conta que o mundo está em ruínas, e deve liderar um grupo de sobreviventes para se manter vivo.
Personagens
Andrew Lincoln como Rick Grimes - O protagonista da série, que lidera um grupo de sobreviventes em sua luta contra os zumbis e outras ameaças.
Norman Reedus como Daryl Dixon - Um membro do grupo de sobreviventes liderado por Rick, conhecido por suas habilidades de rastreamento e habilidades com a besta.
Melissa McBride como Carol Peletier - Uma mãe e dona de casa que evolui para se tornar uma sobrevivente forte e independente ao longo da série.
Danai Gurira como Michonne - Uma espadachim habilidosa que se junta ao grupo de Rick e se torna uma aliada valiosa na luta contra os zumbis e outras ameaças.
Jeffrey Dean Morgan como Negan - Um vilão icônico que lidera um grupo de sobreviventes chamado "Os Salvadores" e é conhecido por sua brutalidade e comportamento desumano.
Lauren Cohan como Maggie Greene - Uma sobrevivente que se torna uma líder importante dentro do grupo de Rick e luta para manter sua comunidade segura e unida.
A História
Baseado na série de quadrinhos escrita por Robert Kirkman, este drama corajoso retrata a vida nos meses e anos que se seguem a um apocalipse zumbi. Um grupo de sobreviventes viaja em busca de segurança e proteção, constantemente em movimento em busca de um lar seguro. Mas a pressão diária para permanecer vivo leva muitos do grupo às profundezas da crueldade humana, e eles logo descobrem que o medo avassalador dos sobreviventes pode ser mais mortal do que os zumbis andando entre eles. Às vezes, os conflitos interpessoais representam uma ameaça maior à sua sobrevivência contínua do que os caminhantes que vagam pelo país.
Pode Ver Sem Medo?
The Walking Dead é uma série de TV de sucesso que estreou em 2010 e rapidamente se tornou um fenômeno cultural. A série segue um grupo de sobreviventes em um mundo pós-apocalíptico infestado de zumbis, enquanto eles lutam para sobreviver e encontrar um lugar seguro para chamar de lar. Neste post, vamos analisar os principais temas e personagens da série.
A série é conhecida por sua representação realista e intensa do mundo pós-apocalíptico. Desde o início da série, os personagens são forçados a lidar com a escassez de recursos, a ameaça constante de ataques de zumbis e a necessidade de tomar decisões difíceis para sobreviver. Isso cria um senso de tensão constante na série, mantendo os espectadores na ponta da cadeira.
Um dos maiores trunfos da série são seus personagens complexos e multidimensionais. Cada personagem é apresentado com sua própria história e motivações, o que os torna interessantes e empáticos para os espectadores. Desde o protagonista Rick Grimes até os personagens secundários, cada personagem tem um papel importante a desempenhar na série.
Ao longo das temporadas, "The Walking Dead" evoluiu significativamente, com mudanças na direção da história e na abordagem temática. A série passou de um foco na sobrevivência e na luta contra os zumbis para temas mais complexos, como a dinâmica social entre os sobreviventes e as consequências da violência em um mundo pós-apocalíptico. Essa evolução da narrativa mantém a série interessante e imprevisível para os espectadores.
Em resumo, "The Walking Dead" é uma série de TV fascinante que explora temas complexos e personagens multidimensionais em um mundo pós-apocalíptico infestado de zumbis.
Curiosidades:
A série é baseada em uma série de histórias em quadrinhos de mesmo nome criada por Robert Kirkman e Tony Moore. Embora a série tenha divergido em alguns pontos da história em quadrinhos, ela geralmente segue a mesma trama e personagens principais.
A série é conhecida por suas mortes chocantes e inesperadas, e muitas vezes não tem medo de matar personagens principais. Uma das mortes mais marcantes da série foi a de Glenn Rhee, interpretado por Steven Yeun, que foi morto brutalmente na 7ª temporada.
A série também inspirou uma série de spin-offs, incluindo "Fear the Walking Dead", que se passa no mesmo universo da série original, mas segue um grupo diferente de personagens em uma linha do tempo anterior aos eventos de "The Walking Dead". Além disso, uma trilogia de filmes baseados em "The Walking Dead" está em desenvolvimento, com Andrew Lincoln reprisando seu papel como Rick Grimes.
Avaliações:
IMDB – 8,1
Rotten Tomatoes – 79%
Temporadas
Série com 11 Temporadas.
Onde assistir?
The Walking Dead está na Netflix.
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Séries
O Agente Noturno - Ao atender uma ligação de emergência, um agente do FBI se vê no centro de uma conspiração letal, envolvendo espionagem na Casa Branca.
Personagens
Além de Gabriel Basso (Super 8) e Luciane Buchanan (As Novas Aventuras do Macaco), o elenco de O Agente Noturno é completado por Hong Chau (A Baleia, O Menu), Fola Evans-Akingbola (Black Mirror), Sarah Desjardins (Yellowjackets), Eve Harlow (Titãs), D.B. Woodside (Lúcifer), entre outros.
A História
Baseado no romance de Matthew Quirk, The Night Agent é um thriller de ação sofisticado, baseado em personagens, centrado em um agente do FBI de baixo escalão que trabalha no porão da Casa Branca, controlando um telefone que nunca toca. Quando o telefone toca uma noite, se revela uma conspiração rápida e perigosa que acaba levando ao Salão Oval.
Pode Ver Sem Medo?
A premissa é básica, não mais do que uma variação do que foi feito infinitas vezes antes.
Um agente do FBI em uma sala sem janelas no subsolo da Casa Branca cuja única função é ficar à disposição para atender um telefone ultrassecreto que nunca toca, recebe a ligação de uma jovem que está prestes a ser assassinada.
A série apresenta uma variedade de personagens secundários interessantes, cada um com sua própria história e motivações. Eles desempenham papéis importantes na trama e têm uma relação complexa com o Agente Noturno, contribuindo para a dinâmica intrigante entre os personagens.
Tirando os clichês de corrupção no governo e toda a trama que isso carrega, no geral, "Agente Noturno" é uma série intrigante que oferece uma boa narrativa. Os Personagens são interessantes e as cenas de ação intensas.
Enfim, é uma ótima opção para quem gosta de dramas de ação com um toque de mistério e intriga.
Curiosidades:
2ª temporada trará história independente e personagens novos.
A série rendeu mais de 168 milhões de horas assistidas após seis dias da estreia, quase batendo os sucessos "Wandinha" e "Dahmer".
Avaliações:
IMDB – 7,6
Rotten Tomatoes – 75%
Temporadas
Série com 10 episódios na 1ª Temporada.
Onde assistir?
O Agente Noturno está na Netflix com 1 temporada.
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Séries
Dr. House - Um médico antisocial faz o que precisar para resolver os casos mais difíceis em que se encontra com a ajuda da equipe de médicos.
Personagens
A equipe de diagnóstico é formada por especialistas médicos únicos e interessantes, cada um com suas próprias habilidades e personalidades distintas. Alguns personagens notáveis incluem a Dra. Lisa Cuddy, interpretada por Lisa Edelstein, a chefe do hospital e interesse amoroso de House; e o Dr. James Wilson, interpretado por Robert Sean Leonard, o melhor amigo de House e seu único confidente.
Dr. House, personagem principal, interpretado pelo ator Hugh Laurie.
A História
No fictício Hospital Universitário Princeton Plainsboro, em Nova Jersey, o gênio espinhoso Dr. Gregory House aborda os mistérios da saúde como faria um médico Sherlock Holmes, o tempo todo jogando jogos mentais com colegas que incluem seu melhor amigo, o oncologista James Wilson. House, um especialista em doenças infecciosas amargas, resolve quebra-cabeças médicos com a ajuda de uma equipe de jovens diagnosticadores. Instintos perfeitos e pensamento não convencional ajudam a ganhar grande respeito por House, apesar de sua honestidade brutal e tendências anti-sociais.
Pode Ver Sem Medo?
Dr. House é um dos dramas médicos mais icônicos da TV.
Desde sua estreia em 2004, a série Dr. House tem sido uma das mais populares e influentes séries de televisão. Com um enredo intrigante, personagens cativantes e um elenco talentoso, a série deixou sua marca na história da televisão e na cultura popular.
O personagem principal, interpretado pelo ator Hugh Laurie, é conhecido por seu humor sarcástico e suas observações perspicazes. House é um personagem complexo e multifacetado, que muitas vezes enfrenta conflitos pessoais e profissionais. Seu comportamento excêntrico e sua personalidade desagradável são equilibrados por sua inteligência e habilidade médica excepcionais, tornando-o um personagem fascinante de se assistir.
A série também foi conhecida por sua abordagem única de casos médicos. Cada episódio apresenta um caso médico que desafia a equipe de diagnóstico, mas a série se destaca ao abordar temas médicos complexos e explorar questões éticas e morais que muitas vezes surgem na medicina. Isso tornou a série uma das mais realistas e convincentes representações da medicina na TV.
Em resumo, Dr. House é uma série dramática médica icônica que encantou e inspirou espectadores em todo o mundo. Com personagens complexos e interessantes, enredos emocionantes e uma abordagem realista da medicina, a série permanece um sucesso duradouro que continua a influenciar a televisão e a cultura popular hoje em dia.
Curiosidades:
O ator Hugh Laurie, que interpreta o Dr. House, é na verdade britânico. Ele teve que aprender um sotaque americano para interpretar o personagem, e muitas vezes surpreendia o elenco e a equipe com sua habilidade de alternar entre os dois sotaques durante as filmagens.
O personagem de Dr. House foi inspirado em Sherlock Holmes.
A equipe de roteiristas tinha um consultor médico em tempo integral para garantir a precisão científica da série.
Avaliações:
IMDB – 8,7
Rotten Tomatoes – 90%
Temporadas
Série com 8 temporadas.
Onde assistir?
Dr. House está na Prime Video.
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Filmes
Nós (Us) - As serenas férias de praia de uma família transformam-se em caos quando os seus duplos aparecem e começam a aterrorizá-los.
Personagens
Lupita Nyong'o é a protagonista do filme, interpretando tanto a personagem Adelaide, uma mãe de família assombrada por seu passado, quanto a sua versão sombria, Red.
Winston Duke interpreta o marido de Adelaide, Gabe, que é um pai protetor e engraçado, mas também tem seus próprios medos.
Shahadi Wright Joseph e Evan Alex são os filhos do casal, Zora e Jason, que têm personalidades e habilidades diferentes.
A História
Acompanhada de seu marido, filho e filha, Adelaide Wilson retorna à casa à beira-mar onde cresceu quando criança. Assombrada por uma experiência traumática do passado, Adelaide fica cada vez mais preocupada com a possibilidade de algo ruim acontecer. Seus piores medos logo se tornam realidade quando quatro estranhos mascarados invadem a casa, forçando os Wilsons a lutar pela sobrevivência. Quando as máscaras caem, a família fica horrorizada ao saber que cada agressor assume a aparência de um deles.
A família
Pode Ver Sem Medo?
O filme é um suspense psicológico que explora os medos e as angústias de uma família americana que é confrontada com seus próprios "eus" sombrios.
Logo no início do filme, somos apresentados à família Wilson: Adelaide, Gabe e seus dois filhos, Zora e Jason. Eles decidem passar as férias em uma casa de praia isolada, mas a tranquilidade da viagem é quebrada quando uma família misteriosa aparece em frente à casa. Para a surpresa dos Wilson, essa família misteriosa é exatamente igual a eles - exceto pelo fato de que usam roupas vermelhas e portam tesouras afiadas.
O que começa como um encontro estranho se transforma em um pesadelo quando os doppelgängers começam a perseguir os Wilson e a revelar seus segredos mais sombrios. O filme é cheio de cenas tensas e assustadoras, mas também tem momentos de humor e crítica social que tornam a experiência ainda mais envolvente.
Além do roteiro e da direção impressionantes, "Nós" tem uma atuação incrível de Lupita Nyong'o, que interpreta Adelaide e sua versão sombria, Red. O elenco também inclui Winston Duke, Elisabeth Moss e Tim Heidecker, que dão vida aos personagens secundários de forma cativante.
Em resumo, "Nós" é um filme intenso e bem construído que vai te deixar tenso do começo ao fim. Se você ainda não assistiu, prepare-se para mergulhar em um mundo sombrio e perturbador que vai te fazer repensar sua própria identidade.
Curiosidades:
Jordan Peele se inspirou em um episódio da série "Além da Imaginação" para criar a história. Ele também usou simbolismos e metáforas para explorar temas como classe social, raça e identidade.
Avaliações:
IMDB – 6,8
Rotten Tomatoes – 93%
Onde assistir?
Nós está na Prime Video para alugar.
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Séries
Prison Break - Por conspiraçao política um homem inocente é levado para prisão, sua única esperança é seu irmão, quem deliberadamente se deixa encarcerar na mesma prisão para escaparem os dois juntos.
Personagens
Wentworth Miller como Michael Scofield
Dominic Purcell como Lincoln Burrows
Sarah Wayne Callies como Dr. Sara Tancredi
Amaury Nolasco como Fernando Sucre
Robert Knepper como Theodore "T-Bag" Bagwell
Wade Williams como Brad Bellick
Paul Adelstein como Paul Kellerman
Rockmond Dunbar como Benjamin Miles "C-Note" Franklin
William Fichtner como Alexander Mahone
Jodi Lyn O'Keefe como Gretchen Morgan
A História
Michael Scofield é um homem desesperado em uma situação desesperadora. Seu irmão, Lincoln Burrows, foi condenado por um crime que não cometeu e colocado no Corredor da Morte.
Michael assalta um banco para ser encarcerado ao lado de seu irmão na Penitenciária Estadual de Fox River, então põe em ação uma série de planos elaborados para libertar Lincoln e provar sua inocência.
Uma vez fora da prisão, seus perigos não acabaram - os irmãos devem fugir para escapar da recaptura e lutar contra uma intrincada conspiração política que coloca a vida de todos em risco.
A tatuagem com o plano de fuga
Pode Ver Sem Medo?
A emocionante saga de Michael Scofield!!!!
Você está em busca de uma série de tirar o fôlego e que te prenda do começo ao fim? Então, "Prison Break" é a escolha certa!
Com uma trama envolvente e personagens complexos, a série conquistou fãs ao redor do mundo. A trama gira em torno de Michael Scofield (interpretado por Wentworth Miller), um engenheiro que é preso propositalmente na Penitenciária Estadual Fox River para resgatar seu irmão, Lincoln Burrows (interpretado por Dominic Purcell), que foi condenado à morte por um crime que não cometeu.
O plano de Michael é engenhoso e inclui uma intricada tatuagem em seu corpo com informações cruciais para a fuga. Além de Michael e Lincoln, a série conta com um elenco de apoio excepcional, incluindo Sarah Wayne Callies como a médica Sara Tancredi e Robert Knepper como o vilão Theodore "T-Bag" Bagwell.
Os personagens são complexos e aprofundados ao longo das temporadas, tornando-se cada vez mais cativantes.
A trilha sonora também é um destaque na série, com músicas emocionantes que aumentam ainda mais a tensão e a emoção de cada cena. Desde a abertura icônica de "Prison Break" até as músicas que tocam em momentos cruciais da trama, a trilha sonora contribui para a experiência emocionante e envolvente da série.
Se você ainda não assistiu a "Prison Break", não perca tempo! Com sua trama eletrizante, personagens cativantes e uma trilha sonora emocionante, essa série é uma das melhores opções para quem procura por um suspense intenso e emocionante.
Curiosidades:
O criador da série, Paul Scheuring, escreveu o roteiro do episódio piloto em apenas 2 semanas enquanto trabalhava em um emprego em tempo integral em outra série. Ele originalmente planejava que a história fosse um filme, mas depois decidiu expandi-la em uma série de TV.
O ator Wentworth Miller, que interpreta o personagem principal Michael Scofield, não tinha nenhuma experiência anterior em atuar antes de ser escalado para o papel. Ele originalmente trabalhava como roteirista, mas decidiu tentar a sorte na atuação e acabou sendo escolhido para o papel.
A série foi filmada em uma prisão real desativada chamada Joliet Correctional Center em Illinois. A produção da série foi a primeira a filmar lá desde a produção do filme "Blues Brothers" em 1980. Os atores tiveram que lidar com as condições difíceis da prisão, como o frio intenso e a falta de aquecimento.
Avaliações:
IMDB – 8,3
Rotten Tomatoes – 61%
Temporadas
5 Temporadas com 90 episódios ao todo.
Onde assistir?
Prison Break está na HBO Max com todas as 5 temporadas.
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Trilhas Sonoras
Stand by Me é uma das músicas mais conhecidas do filme "Stand by Me", interpretada por Ben E. King. A música é um clássico do soul e do rhythm and blues dos anos 60 e foi lançada em 1961. A letra da música, que fala sobre a importância de ter alguém ao lado em momentos difíceis, se encaixa perfeitamente na temática do filme e ajudou a popularizá-lo ainda mais. A trilha sonora de Stand by Me foi bem recebida pelo público e pela crítica, e ajudou a consolidar o filme como um clássico dos anos 80. A música é uma parte importante da história e ajuda a evocar a nostalgia da infância e da juventude dos personagens.
Mais sobre a trilha
A trilha sonora do filme Stand by Me, lançado em 1986 e dirigido por Rob Reiner, é um aspecto importante da obra e contribui para a ambientação da história. A música é composta por uma mistura de sucessos do rock dos anos 50 e 60, incluindo artistas como Ben E. King, Buddy Holly e The Coasters, além de músicas originais compostas por Jack Nitzsche. Outra música importante na trilha sonora é "Lollipop", interpretada por The Chordettes. A música, lançada em 1958, é uma canção doo-wop que se tornou um sucesso na época e é lembrada até hoje como um ícone da música pop da década de 50. A canção é utilizada em uma cena do filme em que os personagens estão andando pelos trilhos do trem e cantando juntos.
Curiosidades
A inspiração para a letra da música veio de um hino gospel do século XX intitulado "Lord Stand by Me". Ben E. King ouviu uma gravação da música na igreja e ficou inspirado a escrever uma nova versão com uma letra secular.
A música "Stand by Me" já foi regravada e reinterpretada por vários artistas, incluindo John Lennon, que gravou sua versão em 1975 como parte de seu álbum "Rock 'n' Roll". A versão de Lennon se tornou um sucesso mundial e alcançou o primeiro lugar nas paradas musicais em vários países. A música também foi apresentada em vários filmes e programas de televisão ao longo dos anos, tornando-se um clássico atemporal.
Onde ouvir
Além do Spotify ou sua plataforma de música favorita,você pode ouvir Stand by me no YouTube.
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Trilhas Sonoras
The Goonies 'r' Good Enough é a música tema do filme "Os Goonies" e foi escrita e interpretada pela cantora pop Cyndi Lauper em 1985. A música foi lançada como single e se tornou um grande sucesso nas paradas musicais, alcançando o 10º lugar na parada de singles da Billboard. O videoclipe da música apresenta vários atores do filme, incluindo Sean Astin, Corey Feldman e Ke Huy Quan, que reprisam seus papéis como os Goonies. O videoclipe também inclui aparições de vários outros artistas, como Steven Spielberg, que produziu o filme, e a lenda da luta livre profissional, Rowdy Roddy Piper. A música tem um ritmo acelerado e empolgante, com um refrão fácil de cantar, que se encaixa perfeitamente na sensação de aventura e diversão do filme. A letra da música é uma celebração da amizade e da união dos personagens, que enfrentam juntos os perigos e desafios da busca pelo tesouro de One-Eyed Willie. "The Goonies 'R' Good Enough" é uma das músicas mais conhecidas e icônicas da carreira de Cyndi Lauper e é lembrada como uma parte importante do sucesso do filme "Os Goonies".
Mais sobre a trilha
Além disso, a trilha sonora apresenta várias músicas populares da época, incluindo "Eight Arms to Hold You" dos Go-Go's e "Wherever You're Goin' (It's Alright)" de REO Speedwagon. A música "The Time of My Life" de Bill Medley e Jennifer Warnes, que se tornou famosa no filme "Dirty Dancing", também foi originalmente escrita para "Os Goonies", mas acabou sendo usada em outro filme. A trilha sonora de "Os Goonies" é considerada uma parte fundamental do filme e ajuda a capturar a sensação de aventura e diversão que permeia a história.
Curiosidades
O videoclipe foi indicado ao MTV Video Music Award de 1986 na categoria de "Melhor Vídeo de Trilha Sonora de Filme".
Durante a produção da música, Cyndi Lauper teve que fazer algumas alterações na letra original para se adequar ao tema do filme. Inicialmente, a música tinha um tom mais sombrio, mas Lauper trabalhou com o produtor musical Rob Hyman para dar uma abordagem mais otimista e divertida para se adequar ao filme.
A música foi originalmente oferecida para o diretor do filme, Richard Donner, para usar como tema principal do filme, mas ele decidiu usar a música instrumental "The Goonies Theme" de Dave Grusin. No entanto, o diretor amou tanto a música de Lauper que decidiu usá-la durante os créditos finais do filme. A música acabou se tornando um grande sucesso e é agora uma das músicas mais conhecidas de Cyndi Lauper.
Onde ouvir
Além do Spotify ou sua plataforma de música favorita,você pode ouvir The Goonies 'r' Good Enough no YouTube.
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Filmes
A hora mais escura -Uma crônica da "década da caça" do líder terrorista da Al Qaeda, Osama Bin Laden, após os ataques de setembro de 2001, e sua morte nas mãos do Time 6 da Marinha dos Estados Unidos em maio de 2011.
Personagens
Jessica Chastain interpreta Maya, uma analista da CIA que passa anos perseguindo o líder da Al-Qaeda, Osama bin Laden.
Jason Clarke interpreta Dan, um agente da CIA que trabalha com Maya na caçada a bin Laden.
Kyle Chandler interpreta Joseph Bradley, o chefe da divisão de operações da CIA que supervisiona as operações de campo na busca de bin Laden.
Jennifer Ehle interpreta Jessica, outra agente da CIA que trabalha com Maya e Dan na caçada a bin Laden.
Mark Strong interpreta George, um agente da CIA que é o contato de Maya com o Paquistão.
A História
Após os ataques terroristas de 11 de setembro de 2001, Osama bin Laden se torna um dos homens mais procurados do planeta. A caçada mundial ao líder terrorista ocupa os recursos e a atenção de duas administrações presidenciais dos EUA. Em última análise, é o trabalho de uma dedicada agente feminina (Jessica Chastain) que se mostra fundamental para finalmente localizar Bin Laden. Em maio de 2011, os SEALs da Marinha lançaram um ataque noturno, matando Bin Laden em seu complexo em Abbottabad, Paquistão.
A dedicada agente feminina (Jessica Chastain)
Pode Ver Sem Medo?
O filme apresenta uma visão intensa e emocionante dos eventos que levaram à localização e morte de bin Laden, oferecendo ao público uma perspectiva rara dos bastidores das operações militares e de inteligência dos Estados Unidos.
O filme é dirigido por Kathryn Bigelow e estrelado por Jessica Chastain, que interpreta a personagem Maya, uma analista da CIA dedicada a localizar bin Laden. A atuação de Chastain é arrebatadora e envolvente, e ela é capaz de transmitir a tenacidade e a determinação de Maya de uma forma incrivelmente convincente.
Além de Chastain, o elenco do filme apresenta uma série de atores talentosos, como Jason Clarke, que interpreta Dan, um agente da CIA que trabalha com Maya, e Kyle Chandler, que interpreta Joseph Bradley, o chefe da divisão de operações da CIA. Cada ator traz algo especial para o filme, ajudando a criar uma sensação de autenticidade e urgência que eleva ainda mais o suspense do enredo.
A Hora Mais Escura é um filme emocionante e imersivo que mergulha o espectador em uma história verdadeira de coragem, determinação e sacrifício. O filme é uma reflexão poderosa sobre a natureza da guerra, a ética da inteligência e a luta contra o terrorismo global. Se você é fã de filmes de suspense e política, A Hora Mais Escura é um filme que você não pode perder. Prepare-se para uma jornada emocionante que irá desafiar e surpreender você a cada momento!
Curiosidades:
O filme era originalmente sobre a caçada malsucedida de uma década a Osama bin Laden. O roteiro foi completamente reescrito depois que Bin Laden foi morto.
A sequência climática dedicada ao ataque ao complexo de Osama dura cerca de 25 minutos, apenas alguns minutos a menos do que o ataque dos SEALs na vida real.
O escritor, diretor e produtor e muitos da equipe de produção trabalharam no filme anterior Guerra ao Terror (2008).
Avaliações:
IMDB – 7,4
Rotten Tomatoes – 91%
Onde assistir?
A hora mais escura está na Netflix com 2h37min.
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Séries
Millennium - Um ex-membro do FBI com a capacidade de olhar na mente de um assassino começa a trabalhar para o misterioso Grupo Millennium que investiga assassinos em série, conspirações e aqueles obcecados com o fim do milênio.
Personagens
Lance Henriksen como Frank Black, um ex-agente do FBI que tem a habilidade de entrar na mente de criminosos em série e ajudar a resolver casos difíceis;
Megan Gallagher como Catherine Black, a esposa de Frank e uma terapeuta familiar que lida com os efeitos do trabalho do marido em sua família;
Terry O'Quinn como Peter Watts, um agente do grupo conhecido como "Millennium", que trabalha com Frank para resolver casos difíceis;
Brittany Tiplady como Jordan Black, a filha de Frank e Catherine, que parece ter herdado a habilidade do pai de ver além do que está visível a olho nu.
A História
O ex-agente do FBI Frank Black tenta conter a onda de crimes violentos por meios psicológicos. Ele se junta ao misterioso Grupo Millennium, uma organização de ex-policiais dedicados a combater o crime à medida que o milênio se aproxima - embora culpe o Grupo pela morte de sua esposa.
A série Millennium é um suspense psicológico intrigante que segue as investigações de Frank Black, um ex-agente do FBI que tem a capacidade de entrar na mente de criminosos em série. Com sua habilidade única, ele é capaz de ajudar a polícia a resolver casos complexos e chocantes.
Frank Black
Pode Ver Sem Medo?
A série apresenta uma narrativa envolvente que mantém os espectadores na ponta da cadeira. Com reviravoltas surpreendentes e mistérios envolventes, a história é repleta de suspense e tensão.
Um dos elementos mais interessantes da série é a habilidade de Frank Black. Sua capacidade de se conectar com os assassinos em série e entender suas motivações torna-o um personagem fascinante e complexo. Além disso, sua personalidade introvertida e introspectiva adiciona camadas de profundidade ao personagem.
Outro aspecto interessante da série é a forma como ela lida com temas sombrios e perturbadores. Desde assassinatos brutais até cultos macabros, a série não tem medo de explorar o lado mais sombrio da natureza humana. O elenco da série também merece destaque, especialmente a performance de Lance Henriksen como Frank Black.
Sua atuação convincente e intensa dá vida ao personagem e torna-o um dos pontos fortes da série.
No geral, Millennium é uma série fascinante e emocionante que certamente deixará uma impressão duradoura nos espectadores.
Se você é fã de suspense psicológico e mistérios intrigantes, esta série é definitivamente uma que você não vai querer perder.
Curiosidades:
Tal era a posição de Chris Carter com a rede FOX na época que ele recebeu um mês inteiro para filmar o piloto com pouca ou nenhuma interferência da rede - indulgências quase inéditas para um programa totalmente novo.
Embora a série tenha sido cancelada muito antes da ocorrência do milênio, a história de Frank Black foi (mais ou menos) resolvida em um episódio de 1999 de "Arquivo X" intitulado "Millennium".
Sempre que Frank Black (Lance Henriksen) entra em uma cena de crime, sua jaqueta ou casaco está sempre abotoado até o topo e fica assim até ele sair.
O nível de violência do programa gerou um apelo de curta duração para a redução da violência na televisão.
Avaliações:
IMDB – 8,0
Rotten Tomatoes – 90%
Temporadas
Série com 3 Temporadas.
Onde assistir?
Millennium era uma série da TV a cabo FOX.
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Filmes
Gladiador é um filme que conta a história de um general romano que planeja a melhor vingança contra o imperador corrupto que matou sua familia e o fez escravo.
Personagens
Russell Crowe como Maximus Decimus Meridius, um general romano que é traído por seu irmão adotivo e se torna um gladiador para se vingar.
Joaquin Phoenix como Commodus, o filho do imperador Marcus Aurelius que assume o trono após a morte de seu pai.
Connie Nielsen como Lucilla, irmã de Commodus e interesse amoroso de Maximus.
Oliver Reed como Antonius Proximo, o dono de uma escola de gladiadores que compra Maximus e o treina para lutar.
Derek Jacobi como Gracchus, um senador romano que se une a Lucilla para derrubar Commodus.
A História
O filme Gladiador, dirigido por Ridley Scott, é uma obra-prima do cinema épico. Lançado em 2000, o filme se passa na Roma Antiga e conta a história de Maximus, um general romano que é traído e forçado a se tornar um gladiador. O filme é estrelado por Russell Crowe, que interpreta Maximus, e Joaquin Phoenix, que interpreta o vilão Commodus.
Joaquin Phoenix como Commodus
Pode Ver Sem Medo?
Gladiador é um filme que combina ação, drama e intriga política em um enredo emocionante e bem construído. A atuação de Russell Crowe é excepcional, e ele traz uma grande profundidade ao personagem de Maximus. Joaquin Phoenix também merece destaque por sua atuação como Commodus, o imperador louco que é obcecado por poder e que representa uma grande ameaça para Maximus.
Além das atuações, o filme conta com uma direção de arte incrível. As cenas de batalha são bem coreografadas e realistas, e a recriação da Roma Antiga é impressionante. A trilha sonora, composta por Hans Zimmer, também é memorável, e ajuda a criar uma atmosfera épica para o filme.
Mas o que realmente torna Gladiador um grande filme é a sua história. A jornada de Maximus é uma história de redenção, vingança e justiça. O personagem passa por muitas dificuldades, mas sempre mantém sua integridade e honra. O filme é uma ode à coragem e à determinação humana, e é uma fonte de inspiração para muitas pessoas.
Em resumo, Gladiador é um filme que merece ser visto por todos os amantes do cinema. Com atuações excepcionais, uma direção de arte incrível e uma história emocionante, o filme é um clássico moderno que continuará a encantar o público por muitos anos. Se você ainda não viu Gladiador, não perca mais tempo e assista agora mesmo!
Curiosidades:
A trilha sonora de Hans Zimmer é uma das trilhas sonoras de filmes mais vendidas de todos os tempos.
Joaquin Phoenix improvisou seu grito de "Não sou misericordioso?" Connie Nielsen não esperava por isso, e sua reação assustada foi genuína.
Mel Gibson recebeu o papel principal e recusou. Aos 43 anos, ele sentiu que estava velho demais para interpretar Maximus.
Avaliações:
IMDB – 8,5
Rotten Tomatoes – 79%
Onde assistir?
Gladiador está na Netflix com 2h35min.
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Filmes
A Queda (Fall) é sobre as melhores amigas, Becky e Hunter, que arriscam tudo quando sobem ao topo de uma torre de rádio de dois mil pés.
Personagens
A jovem e aventureira Becky (Grace Caroline Currey) que está em profundo luto.
Seu pai (Jeffrey Dean Morgan).
A amiga de Becky, Hunter (Virginia Gardner) que é uma digital influencer de escaladas.
A História
Para as melhores amigas Becky e Hunter, a vida é superar medos e ultrapassar limites.
Afogando-se em um mar de dor de 51 semanas após o incidente que mudou sua vida e a marcou para sempre, a alpinista, emocionalmente frágil, Becky, relutantemente, decide confrontar seus medos. Aceitando o convite de Hunter para uma escalada épica.
Mas depois de subirem 2.000 pés até o topo de uma torre de rádio abandonada e remota, elas se vêem presas, sem saída. Agora, as habilidades de escalada de Becky e Hunter serão postas à prova enquanto elas lutam desesperadamente para sobreviver ao caos de estarem presas no alto da torre. Este é um thriller cheio de adrenalina co-estrelado por Jeffrey Dean Morgan.
Momento de luta pela sobrevivência de Becky
Pode Ver Sem Medo?
Após perder o marido em um acidente numa escalada, Becky está em profunda depressão até que seu pai pede que sua melhor amiga, Hunter, faça contato. No entanto, Hunter continua fazendo suas escaladas e postando nas redes, como uma influencer que gosta do perigo. Assim sendo, sua ideia é levar a amiga para um aventura em que enfrente seu trauma, escalar a torre de tv abandonada.
A partir daí a tensão não tem mais fim! Não só durante a subida da torre como também ao chegarem no topo e não terem mais como descer. Se você tem problemas com altura, mesmo do sofá, terá calafrios! Eu que não tenho, tive um frio no estômago e foi impossível não fechar os olhos em algumas tomadas, enquanto a história se move para o alto da torre e você se coloca no lugar delas com cenas em 360º e de cima para baixo.
Enquanto o comportamento antagônico de Hunter e Becky durante o perigo óbvio chega a irritar, o fato de alpinistas experientes não perceberem que toda a estrutura está enferrujada e prestes a desmoronar, quase deixa a credibilidade a desejar.
No entanto, a luta pela sobrevivência dessas duas nos faz roer as unhas e foge de sustos usuais. Além da cinematografia que adiciona uma crescente na tensão. A cada cena esperamos o desastre seguinte acontecer.
Além disso, todas as ideias para tentarem escapar do impossível se relacionam com o que já foi mostrado no filme, mostrando um propósito desde o início.
SPOILER! O filme pecou no final em não mostrar detalhes do resgaste! Afinal, passamos o tempo todo esperando por esse momento!
Enfim, se você ignorar algumas atitudes "fora da casinha" das alpinistas, esse é, sem dúvidas, um thriller de tirar o fôlego que merece ser visto!
Curiosidades:
Os cineastas consideraram tela verde ou conjuntos digitais, mas acabaram optando pela coisa real. Eles decidiram construir a parte superior da torre no topo de uma montanha para que os atores realmente parecessem estar a milhares de pés no ar. Embora na vida real eles nunca estivessem a mais de 100 pés (30 metros) do chão.
De acordo com o diretor Scott Mann, uma versão em menor escala da torre de TV B67 real de 2.000 pés foi construída pela mesma empresa que construiu a torre B67 original. As seções foram reconstruídas no planalto de um penhasco de 2.000 pés nas Montanhas Sombrias do Deserto de Mojave.
A aparência da torre de rádio no filme foi inspirada na torre de rádio KXTV/KOVR Tower em Walnut Grove, Califórnia.
Às 00:37:19 do filme, Becky cai no vazio depois que a escada enferrujada e sem parafusos desmorona. Esta é a cena que foi utilizada para a criação do pôster oficial do filme. No entanto, o pôster mostra Hunter sendo aquela que cai no vazio quando a escada desmorona.
Avaliações:
IMDB – 6,4
Rotten Tomatoes – 79%
Onde assistir?
A Queda está na Prime Video com 1h47min.
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Notícias
Selton Melo e Matheus Nachtergaele confirmaram o filme “O Auto da Compadecida 2”, a continuação do clássico longa dos anos 2000. Inesperadamente, na última segunda-feira (13/3), o anúncio da sequência foi feito. A estreia está prevista para 2024, ainda sem dia e mês definidos. Guel Arraes e Flávia Lacerda serão os diretores. Então, a produção fica por conta da Conspiração e H2O Films. "Pedimos licença a Ariano Suassuna para dar continuidade à história desta grande amizade", afirmou Arraes. O Auto da Compadecida 2 foi anunciado mais de 20 anos depois do primeiro filme. Selton Mello também falou sobre o projeto: "É uma emoção gigante, que nunca imaginei reviver! Nosso time é de craques, faremos o Auto da Compadecida 2 à altura da grandeza do nosso filme do peito e celebrando a memória de Ariano Suassuna". A dupla de protagonistas celebrou: "João Grilo e Chicó, 25 anos depois, juntos mais uma vez". Então, agora é assistir mais uma vez o primeiro filme para a espera da sequência!
Sobre "O Auto da Compadecida"
No Brasil, dois nordestinos pobres e espertos vivem de enganar pessoas para sobreviver. Quando conhecem uma moça rica, eles têm esperança de se darem bem, mas seus planos são interrompidos pela chegada de um bandido forasteiro.
Cena do primeiro filme
Veja o trailer oficial do lançamento do primeiro filme aqui!
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Séries
A Mulher dos Mortos é sobre sede de vingança, uma mulher sai em busca da pessoa que matou seu marido e acaba expondo os segredos mais perversos da comunidade onde mora.
Personagens
Anne Marie Mühe é Brunhilde Blum, a agente funerária.
Yousef 'Joe' Sweid é Reza, assistente na funerária Blum.
Michou Friesz é Johanna Schönborn, a rica mullher de negócios que domina a cidade.
Romina Küper é Dunja, a sobrevivente.
Felix Klare é Massimo, o policial amigo de Blum.
A História
Blum é dona de uma casa funerária em uma renomada estação de esqui e mãe amorosa de dois filhos pequenos. Após a morte acidental de seu marido, ela é abalada até o âmago de sua existência. Logo, Blum percebe que seu marido foi assassinado porque estava desvendando segredos terríveis. Ela sai em busca de vingança, mas durante sua perseguição ela se transforma de predadora em presa.
Blum vai até o limite na busca do assassino
Pode Ver Sem Medo?
Antes de mais nada, superou as expectativas!!!! Grande série de thriller de mistério da Áustria! Além disso, faz um excelente trabalho ao revelar lentamente os segredos de seu protagonista de uma forma tão desarmante quanto surpreendente.
A príncipio, apenas uma história de vingança que vai tomando corpo e forma numa trama eletrizante. A história é cheia de camadas que vão se revelando ao longo dos episódios.
De fato, você irá perceber alguns furos e exageros de atitutes, mas que não comprometem a essência da série, e que muitas das imprudências de Blum tem a ver com a sua história, que vai se revelando aos poucos.
Além disso, a capacidade de Blum de falar com os mortos que é mostrada em algumas cenas, se torna apenas um pano de fundo, sem muita relevância no decorrer da série. O fato dela dirigir uma funerária que fará diferença.
A história que se revela por traz do assassinato do marido e também policial local, é cheia de esquemas envolvendo os poderosos da cidade e a polícia, se tornando mais que uma simples vingança.
E ainda temos, em parelelo, como o luto está afetando a família de Blum, como seus filhos estão sofrendo e lidando com isso, assunto tão complexo e importante.
Por fim, se você gosta de um bom thriller não pode deixar de ver essa série. Está na hora de valorizarmos produções estrangeiras de boa qualidade!
SPOILER
Não posso deixar de comentar que a cena do atropelamento nos primeiros minutos da série é de tirar o fôlego, pulei do sofá no mesmo momento!
Foi algo brutal que mostrou ao que a série veio, sem pudores!
Mesmo depois de Blum cometer o primeiro crime ainda não tinha percebido que isso faria parte da natureza dela, pareceu que foi necessário, já que ela precisava se defender.
Então, no momento em que ela fica de frente para o padre e após jogar combustível nele o ameaça, pensei, claro que ela não irá por fogo nele!!!
Mas veja só, ela colocou fogo sem dó no padre, a cena é épica!!!!! E ali percebemos a essência de Blum! Da mesma forma quando é revelado que, sim, ela deixou os pais morrerem naquele dia fatídico, fica claro que ela não é um apenas uma mulher frágil descobrindo sua força na necessidade de vingança!
Curiosidades:
Best-seller internacional nº 1, aclamado como "um dos thrillers mais cativantes" (a autora best-seller nº 1 do New York Times, Lisa Gardner).
A mulher dos mortos (Totenfrau) é uma série de língua alemã dirigido por Nicolai Rohde.
Avaliações:
IMDB – 6,8
Rotten Tomatoes – 81%
Temporadas
Série com 6 episódios na 1ª Temporada.
Onde assistir?
A Mulher dos Mortos está na Netflix.
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Séries
YOU é sobre o que você faria por amor. O caçador se torna uma presa na quarta temporada de You, Joe tenta mais uma vez deixar sua vida de stalker para trás, viaja para Londres e muda seu nome para Jonathan Moore. Ao trabalhar como professor na nova cidade, ele fica íntimo de um grupo de jovens ricos que são seus alunos.
Personagens
Penn Badgley é Joe Goldberg.
Tati Gabrielle como Marienne.
Charlotte Ritchie é Kate.
Tilly Keeper é Phoebe, a influente e rica do grupo.
Lukas Gage é Adam, namorado de Phoebe.
Amy-Leigh Hickman é Nadia, a aluna curiosa.
Ed Speleers como o intrigante Rhys.
A História
Baseado no romance best-seller de Caroline Kepnes com o mesmo nome, You é uma história de amor do século 21 que pergunta: "O que você faria por amor?"
Quando um brilhante gerente de livraria se cruza com uma aspirante a escritora, sua resposta se torna clara: qualquer coisa. Usando a internet e as redes sociais como ferramentas para reunir os detalhes mais íntimos e se aproximar dela, uma paixão charmosa se torna uma obsessão. Enquanto ele, silenciosamente e estrategicamente, remove todos os obstáculos - e pessoas - em seu caminho. Assim, iniciamos a saga de You.
O perseguidor em série perversamente cativante de Penn Badgley continua procurando por amor em todos os lugares errados durante uma segunda temporada. A série mantém a tensão subversiva enquanto adiciona algumas variações bem-vindas na fórmula.
Na terceira temporada, You leva sua emocionante saga para os subúrbios com resultados soberbos, ainda mais deliciosos pelas atuações comprometidas de Penn Badgley e Victoria Pedretti.
Nessa quarta temporada, agora morando em Londres, Joe tenta ficar quieto e resistir a velhos hábitos... até que é forçado a amarrar pontas soltas e se relacionar com um círculo de socialites ricos.
[caption id="attachment_1497" align="aligncenter" width="300"] Joe e Kate, sua nova obsessão[/caption]
Pode Ver Sem Medo?
Apesar da série se apresentar como uma história de amor do século 21, acredito que seja sobre os perigos que uma obsessão amorosa podem trazer se você se tornar uma vítima de um stalker amoroso.
Além disso, o interessante é que estamos vendo tudo pelo ponto de vista do próprio stalker, isso nos coloca em contato direto com os pensamentos e dilemas de Joe. Criando até uma certa empatia por ele.
Surpreendentemente, You tem uma evolução a cada temporada, isso deixa a série numa crescente que nos prende do começo ao fim. Começamos nas artimanhas de um stalker obsessivo e capaz de matar, nesse meio tempo passamos para um relacionamento que parece mudar a vida dele, até se casar e descobrir que existem mulheres capazes de tudo por amor também, até matar!
Enfim, chegamos na 4ª temporada onde parece que tudo se inverteu e agora ele é o "stalkeado". E no momento em que achamos que estamos no meio de uma história da Agatha Christie tentando descobrir quem é o assassino, retornamos à essência da série. Joe nunca deixou de ser quem é!!!!!!
Em suma, You é uma série que se renova a cada temporada, incrementando sua narrativa para que sempre tenhamos novas surpresas e nos faça esperar sempre por mais uma virada na história de Joe! Que venha a temporada 5!!!!
Curiosidades:
Penn Badgley quase recusou o papel de Joe, pois temia que o programa romantizasse o comportamento tóxico, como a perseguição. Ele se convenceu depois que os produtores lhe disseram que essa era a razão exata pela qual ele era o certo para o papel. Ele abordaria o show e se separaria de uma forma que garantisse que Joe fosse claramente o vilão da história.
Na primeira temporada, a palavra "Você" é dita 241 vezes.
A música tocada no trailer da 2ª temporada é Creep de Michelle Branch, um cover de Radiohead.
A primeira temporada foi ao ar na Lifetime, a rede que ordenou a segunda temporada antes do primeiro episódio ir ao ar em setembro de 2018. Com baixa audiência na rede a cabo, a Lifetime desistiu de exibir a segunda temporada do drama. A Netflix escolheu a série e começou a transmití-la em dezembro de 2018.
Avaliações:
IMDB – 7,7
Rotten Tomatoes – 95%
Temporadas
Série com 10 episódios na 4ª Temporada.
Onde assistir?
YOU está na Netflix com todas as 4 temporadas.
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Séries
The Last of Us nos traz Joel e Ellie, um par conectado pela dureza do mundo em que vivem, são forçados a suportar circunstâncias brutais e assassinos implacáveis em uma jornada pela América após um surto.
Personagens
Joel (Pedro Pascal)
Ellie (Bella Ramsey)
A História
Em 26 setembro de 2003, um surto causado por um fungo conhecido como cordyceps causa pânico nos Estados Unidos, transformando os hospedeiros humanos em monstros canibalísticos conhecidos como infectados. Em 2023, vinte anos depois da infecção, Joel, um dos sobreviventes, é contratado para contrabandear uma garota chamada Ellie para a base do grupo miliciano Vaga-Lumes para ser desenvolvido uma cura, já que a jovem se descobre imune a doença. O que começa como um pequeno trabalho se torna uma aventura perigosa e emocionante, conforme eles atravessam o país e dependem um do outro para sobreviver em meios a vários monstros e inimigos.
Um infectado
Pode Ver Sem Medo?
Para começar, é importante mencionar que The Last of Us é ambientado em um mundo pós-apocalíptico onde a maioria da população foi dizimada por um fungo que transforma as pessoas em zumbis. Todavia, não pense que por isso a série tratará somente de escapar e matar zumbis, da mesma forma que The Walking Dead, a ideia aqui é mostrar o comportamento humano diante do apocalipse.
Aliás, o que dizer da atuação impecável de Pascal e Ramsey, que, especialmente, é incrivelmente convincente como uma adolescente precoce, mas vulnerável. Apesar de não ter jogado o game, já assisti algumas "partidas". Quem jogou disse que a série se manteve bem fiel.
Mas como não jogadora, não percebi a necessidade de um conhecimento prévio para entrar no clima e entender a premissa da série. Pelo contrário, o fato de não ficar presa a algo pré-conhecido me deu a oportunidade focar na história que me foi proposta e tirar o melhor proveito da essência.
Enquanto no jogo você se preocupa com os zumbis e inimigos com o foco na missão, na série tivemos as histórias mais exploradas e aprofundadas. Assim como no episódio 3, em que realmente pudemos experenciar as relações em um mundo apocalíptico com muita sensibildade e verdade.
A série tratou de temas importantes mostrando que está além de um história de zumbis apenas. Agora é esperar a próxima temporada para ver onde The last of us irá nos levar.
Curiosidades:
É a primeira série da HBO baseada em um videogame.
Cinco atores dos jogos apareceram na série de TV: Merle Dandridge reprisa seu papel nos videogames como Marlene, e foi a primeira a ser anunciada. Ashley Johnson, que interpretou Ellie Williams em ambos os jogos, interpretou Anna na série. Troy Baker, que interpretou Joel Miller em ambos os jogos, interpretou James, um personagem secundário que estava no jogo original e é membro do grupo de sobreviventes dirigido por David. Jeffrey Pierce, que interpretou o irmão de Joel, Tommy, nos jogos, e o novo personagem Perry no show. Laura Bailey fez uma participação especial no final da primeira temporada como uma enfermeira Firefly, originalmente chamada de Kari. Ela se originou no primeiro jogo antes de interpretar Abby em suas sequências.
A primeira temporada foi filmada quase inteiramente em Alberta, Canadá, substituindo vários locais nos Estados Unidos antes e depois do apocalipse.
Avaliações:
IMDB – 9,0
Rotten Tomatoes – 96%
Temporadas
Série com 9 episódios na 1ª Temporada.
Onde assistir?
The Last of Us está na HBO Max com a 1ª temporada.
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Trilhas Sonoras
I'll Be fez parte de uma das cenas do final do filme Casamento Armado, estrelado por Jennifer Lopez.
A música que Jennifer Coolidge começa a cantar para os convidados do casamento na piscina é de Edwin McCain.
A mesma música é tocada enquanto Hilary Duff e Chad Michael Murray dançam em 'A Cinderella Story' (2004), no qual Coolidge também aparece.
A canção começa a ser entoada à capela por todos os convidados do casamento, trazendo um momento romântico ao filme.
Com o refrão:
Eu serei um ombro para você chorar
Eu serei amor suicida
Eu serei melhor quando estiver mais velho
Eu serei o maior fã da sua vida
Darcy e Tom finalmente percebem que querem ficar juntos para sempre.
Curiosidades
A canção foi veiculada nas rádios dos Estados Unidos em outubro de 1997. Foi lançada comercialmente em 8 de setembro de 1998, como o primeiro single de seu segundo álbum, Misguided Roses (1997).
Embora "I'll Be" tenha se tornado uma canção de casamento popular, McCain disse que "é realmente mais uma oração" escrita em um momento de desespero pessoal após um rompimento. Com a ideia de que "talvez se eu escrever meu futuro, vai se tornar realidade".
Nos Estados Unidos, "I'll Be" estreou na parada Billboard Hot 100 Airplay na edição de 28 de fevereiro de 1998. Atingiu o pico na quarta posição lá em novembro, em sua 39ª semana na parada.
Onde ouvir
Além do Spotify ou sua plataforma de música favorita,você pode ouvir I´ll Be no YouTube.
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Séries
Red Rose é uma série britânica situada durante um longo verão quente após o ensino médio, as amizades dos adolescentes são infiltradas pelo aplicativo Red Rose, que floresce em seus smartphones, ameaçando-os com consequências perigosas se não atenderem às suas demandas.
Personagens
Rochelle (Isis Hainsworth) a primeira adolescente do grupo que irá instalar o aplicativo.
Wren (Amelia Clarkson) está à beira de um romance com seu outro amigo Noah (Harry Redding), é a melhor amiga de Rochelle.
Ainda temos no grupo de amigos Ashley (Natalie Blair ), Antony (Ellis Howard), Taz (Ali Khan) e a excluída Jaya (Ashna Rabheru).
Natalie Gavin como a mãe de Wren e Samuel Anderson com pai de Rochelle.
A História
Acabou a escola e as aulas de Francês! O festival britânico anual de desaprender qualquer língua estrangeira que você aprendeu na aula pode começar.
“J'ai voudrais un vodka”, diz uma colegial enquanto se prepara para um verão de folga com seus amigos em Bolton.
Mas sua amiga Rochelle terá problemas maiores do que seu iminente fracasso francês. O telefone dela é assombrado.
Um aplicativo chamado Red Rose está corrompendo os telefones dos alunos que concluíram a escola de Bolton, como se estivesse empenhado em transformar suas vidas em um videogame com fixação por tarefas.
Esta é a premissa para o divertido e perturbador Red Rose.
[caption id="attachment_1284" align="aligncenter" width="300"] Rochelle e seus amigos se preparando para a folga de verão.[/caption]
Pode Ver Sem Medo?
Confesso que tive resistência em assistir a série, uma vez que me parecia ser mais uma história batida de adolescentes que instalam um aplicativo sinistro.
No entanto, ao ver que havia se tornado uma febre de audiência, resolvi dar um chance! Em síntese, uma grata surpresa: pelo roteiro, pelo elenco e por tratar o terror moderno que vivemos hoje, os perigos da dark web, de forma tão palpável e real.
Os criadores conversaram com vários adolescentes e participaram de grupos focais para entender como a nova geração interage com a tecnologia. Dessa maneira, eles encontraram jeitos de dar à narrativa um senso de realidade intensificada.
Além disso, a série traz temáticas sociais que estão presentes em todo grupo de jovens que conhecemos, não só como amor, amizades, diferenças de classes, escolhas sexuais, álcool, dinâmicas familiares mas também a questão de como lidam com o luto.
A princípio a impressão é que o aplicativo é controlado por uma entidade do mal, onde os jovens são forçados a cometer delitos e, caso não os façam, passam a sofrer ameaças dessa força maligna. Daí viria a classificação de "terror", quando na verdade o terror se forma na atmosfera que esses jovens passam a viver, um terror psicológico, de desespero.
Aqui, imersos na Dark Web, fica claro que o sobrenatural na verdade se trata de pessoas bem reais. Logo me veio a mente aqueles filmes onde pessoas ricas pagam para voluntários se sujeitarem a todo tipo de atrocidade, para satisfazer a necessidade de pessoas vazias que buscam algo que preencha suas vidas sem propósito. Enquanto isso, se cria uma rede pervesa que deixa jovens vulneráveis a todo tipo de sugestão on-line.
Em resumo, valeu muito à pena, fica o grande alerta das possibilidades de maldades on-line que estão ao nosso redor o tempo todo.
Curiosidades:
A série é uma produção original da BBC.
Essa série é semelhante à premissa do episódio de 2016 de Black Mirror, Shut up and Dance.
Avaliações:
IMDB – 6,4
Rotten Tomatoes – 100%
Temporadas:
A 1ª temporada tem 8 episódios.
Onde assistir?
Red Rose está na Netflix com todos os 8 episódios disponíveis.
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Séries
Fauda (em árabe para "Caos") retrata a história de dois lados do conflito israelense-palestino. Histórias humanas, vistas de ambos os lados do conflito.
Personagens
Lior Raz é Doron Kavillio
Itzik Cohen é Gabi 'Captain Eyov'
Rona-Lee Shimon é Nurit
Doron Ben-David é Hertzel 'Steve' Pinto
Yaakov Zada-Daniel é Eli
Idan Amedi é Sagi
Esse é o núcleo principal que se mantém até a 4ª temporada.
A História
Doron, um comandante da unidade israelense secreta, as Forças Especiais de Israel, operando dentro dos territórios palestinos, e sua equipe, estão caçando o terrorista do Hamas Abu-Ahmed. Do outro lado da cerca, a vida de Abu-Ahmed e sua família, que até agora assassinou 143 israelenses, nunca aceitará o Estado de Israel e continuará a Jihad pelo tempo que for necessário. Com essa premissa a série estreou sua primeira temporada. E a cada temporada uma nova missão.
[caption id="attachment_1104" align="aligncenter" width="300"] 4ª temporada[/caption]
Pode Ver Sem Medo?
Fauda é a maior série de sucesso de Israel e não é pra menos! Além de muito bem produzida conta com um elenco excepcional, mantendo a tensão do começo ao fim, tudo em seu idioma original!
Retornou na Netflix para a 4ª temporada em janeiro, desde o seu lançamento em 2015, Fauda tornou-se conhecida por suas cenas de ação ferozes e representação impiedosa da luta entre Israel e seus vizinhos hostis.
Desta vez, Doron e sua equipe cada vez mais cansada da guerra são levados à ação pelo sequestro de Gabi Ayub (Itzik Cohen), seu chefe da agência antiterrorista Shin Bet de Israel.
Fauda é um daqueles programas que continua trazendo o nível certo de ação e tensão, e a cada temporada uma nova história começa, tornando a série acessível para quem não assistiu às demais.
Como resultado, continua sendo uma série em que os heróis e os vilões são muito bem definidos: a razão de ser da unidade é expulsar as células terroristas palestinas que pretendem matar o maior número possível de israelenses.
Por isso que Fauda é extremamente relevante e atual! Vale a pena cada episódio assistido! Esperando a próxima temporada com muita ansiedade!
Curiosidades:
A série foi criada por seu ator principal Lior Raz e seu roteirista, que serviram na unidade secreta de Israel nos territórios palestinos.
Vários personagens têm nomes ou sobrenomes idênticos aos de certos membros da equipe: O protagonista Doron Kavillio (interpretado por Lior Raz), por exemplo, tem o mesmo nome do ator que interpreta Steve (Doron Ben-David).
Lior Raz na vida real era o guarda-costas pessoal de Arnold Schwarzenegger.
Avaliações:
IMDB – 8,3
Rotten Tomatoes – 100%
Temporadas
Série com 12 episódios na 4ª Temporada.
Onde assistir?
Fauda está na NetFlix com todas as 4 temporadas.
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Notícias
Vencedores do Grammy 2023
Os vencedores do Grammy 2023 foram anunciados neste domingo, 5/2, em Los Angeles, Estados Unidos. O Grammy celebra os melhores trabalhos da música lançados entre 1 de outubro de 2021 a 30 de setembro de 2022.
O 65º Grammy teve o comediante sul-africano Trevor Noah apresentando a cerimônia pela terceira vez. O evento comemorou o 50º aniversário do hip hop com apresentações de alguns dos principais nomes do gênero, incluindo Grandmaster Flash, Missy Elliott, Lil Wayne e Salt-N-Pepa. Questlove of the Roots fez a curadoria do tributo e atuou como produtor e diretor musical.
Beyoncé foi o grande destaque da premiação com nove indicações e se tornou a artista com maior número de vitórias no Grammy, totalizando 32 prêmios! Ela não ganhou nas categorias principais neste ano. Elas foram divididas: Harry Styles levou álbum do ano e Lizzo ficou com gravação do ano, e Bonnie Raitt, música do ano.
Principais categorias:
Gravação do ano
“Don’t Shut Me Down,” ABBA
“Easy on Me,” Adele
“Break My Soul,” Beyoncé
“Good Morning Gorgeous,” Mary J. Blige
“You and Me on the Rock,” Brandi Carlile feat. Lucius
“Woman,” Doja Cat
“Bad Habit,” Steve Lacy
“The Heart Part 5,” Kendrick Lamar
“About Damn Time,” Lizzo (VENCEDOR)
“As It Was,” Harry Styles
Música do ano
Adele – Easy on Me
Beyoncé – Break My Soul
Bonnie Raitt – Just Like That (VENCEDOR)
DJ Khaled Featuring Rick Ross, Lil Wayne, Jay-Z, John Legend & Fridayy – God Did
Gayle – ABCDEFU
Harry Styles – As It Was
Kendrick Lamar – The Heart Part 5
Lizzo – About Damn Time
Steve Lacy – Bad Habit
Taylor Swift – All Too Well (10 Minute Version) (The Short Film)
Álbum do ano
ABBA – Voyage
Adele – 30
Bad Bunny – Un Verano Sin Ti
Beyoncé – Renaissance
Brandi Carlile – In These Silent Days
Coldplay – Music of the Spheres
Harry Styles – Harry’s House (VENCEDOR)
Kendrick Lamar – Mr. Morale & the Big Steppers
Lizzo – Special
Mary J. Blige – Good Morning Gorgeous (Deluxe)
Revelação do ano
Anitta
Omar Apollo
Domi & Jd Beck
Muni Long
Samara Joy (VENCEDOR)
Latto
Maneskin
Tobe Nwigwie
Molly Tuttle
Wet Leg
Melhor clipe
Adele – Easy on Me
BTS – Yet to Come
Doja Cat – Woman
Harry Styles – As It Was
Kendrick Lamar – The Heart Part 5
Taylor Swift – All Too Well: The Short Film (VENCEDOR)
Melhor performance solo pop
Adele – Easy on Me (VENCEDOR)
Bad Bunny – Moscow Mule
Doja Cat – Woman
Harry Styles – As It Was
Lizzo – About Damn Time
Steve Lacy – Bad Habit
Melhor performance pop duo ou grupo
ABBA – Don’t Shut Me Down
Camila Cabello Featuring Ed Sheeran – Bam Bam
Coldplay & BTS – My Universe
Post Malone & Doja Cat – I Like You (A Happier Song)
Sam Smith & Kim Petras – Unholy (VENCEDOR)
Melhor álbum pop vocal tradicional
Diana Ross – Thank You
Kelly Clarkson – When Christmas Comes Around…
Michael Bublé – Higher (VENCEDOR)
Norah Jones – I Dream of Christmas (Extended)
Pentatonix – Evergreen
Melhor álbum pop vocal
ABBA – Voyage
Adele – 30
Coldplay – Music of the Spheres
Harry Styles – Harry’s House (VENCEDOR)
Lizzo – Special
Melhor gravação dance/eletrônica
Best Dance/Electronic Recording
Beyoncé – Break My Soul (VENCEDOR)
Bonobo – Rosewood
David Guetta & Bebe Rexha – I’m Good (Blue)
Diplo & Miguel – Don’t Forget My Love
Kaytranada Featuring H.E.R. – Intimidated
Rüfüs Du Sol – On My Knees
Melhor álbum dance/eletrônica
Beyoncé – Renaissance (VENCEDOR)
Bonobo – Fragments
Diplo – Diplo
Odesza – The Last Goodbye
Rüfüs Du Sol – Surrender
Melhor performance de rap
DJ Khaled Featuring Rick Ross, Lil Wayne, Jay-Z, John Legend & Fridayy – God Did
Doja Cat – Vegas
Gunna & Future Featuring Young Thug – Pushin P
Hitkidd & Glorilla – F.N.F. (Let’s Go)
Kendrick Lamar – The Heart Part 5 (VENCEDOR)
Melhor performance de rap melódico
DJ Khaled Featuring Future & SZA – Beautiful
Future Featuring Drake & Tems – Wait for U (VENCEDOR)
Jack Harlow – First Class
Kendrick Lamar Featuring Blxst & Amanda Reifer – Die Hard
Latto – Big Energy (Live)
Melhor música de rap
DJ Khaled Featuring Rick Ross, Lil Wayne, Jay-Z, John Legend & Fridayy – God Did
Future Featuring Drake & Tems – Wait for U
Gunna & Future Featuring Young Thug – Pushin P
Jack Harlow Featuring Drake – Churchill Downs
Kendrick Lamar – The Heart Part 5 (VENCEDOR)
Melhor álbum de rap
DJ Khaled – God Did
Future – I Never Liked You
Jack Harlow – Come Home the Kids Miss You
Kendrick Lamar – Mr. Morale & the Big Steppers (VENCEDOR)
Pusha T – It’s Almost Dry
Melhor álbum de pop latino
Camilo – De Adentro Pa Afuera
Christina Aguilera – Aguilera
Fonseca – Viajante
Rubén Blades & Boca Livre – Pasieros (VENCEDOR)
Sebastián Yatra – Dharma +
Melhor álbum de música urbana
Bad Bunny – Un Verano Sin Ti (VENCEDOR)
Daddy Yankee – Legendaddy
Farruko – La 167
Maluma – The Love & Sex Tape
Rauw Alejandro – Trap Cake, Vol. 2
Melhor performance de R&B
Beyoncé – Virgo’s Groove
Jazmine Sullivan – Hurt Me So Good
Lucky Daye – Over
Mary J. Blige Featuring Anderson .Paak – Here With Me
Muni Long – Hrs & Hrs (VENCEDOR)
Melhor performance de R&B tradicional
Adam Blackstone Featuring Jazmine Sullivan – ’Round Midnight
Babyface Featuring Ella Mai – Keeps on Fallin’
Beyoncé – Plastic Off the Sofa (VENCEDOR)
Mary J. Blige – Good Morning Gorgeous
Snoh Aalegra – Do 4 Love
Melhor música de R&B
Beyoncé – Cuff It (VENCEDOR)
Jazmine Sullivan – Hurt Me So Good
Mary J. Blige – Good Morning Gorgeous
Muni Long – Hrs & Hrs
PJ Morton – Please Don’t Walk Away
Melhor álbum de R&B progressivo
Cory Henry – Operation Funk
Moonchild – Starfuit
Steve Lacy – Gemini Rights (VENCEDOR)
Tank and the Bangas – Red Balloon
Terrace Martin – Drones
Melhor álbum de R&B
Chris Brown – Breezy (Deluxe)
Lucky Daye – Candy Drip
Mary J. Blige – Good Morning Gorgeous (Deluxe)
PJ Morton – Watch the Sun
Robert Glasper – Black Radio III (VENCEDOR)
Melhor filme musical
Adele – Adele One Night Only
Billie Eilish – Billie Eilish Live at the O2
Justin Bieber – Our World
Neil Young & Crazy Horse – A Band a Brotherhood a Barn
Rosalía – Motomami (Rosalía TikTok Live Performance)
Various Artists – Jazz Fest: A New Orleans Story (VENCEDOR)
Melhor performance country solo
Kelsea Ballerini – Heartfirst
Maren Morris – Circles Around This Town
Miranda Lambert – In His Arms
Willie Nelson – Live Forever (VENCEDOR)
Zach Bryan – Something in the Orange
Melhor performance country em dupla ou grupo
Brothers Osborne – Midnight Rider’s Prayer
Carly Pearce & Ashley McBryde – Never Wanted to Be That Girl (VENCEDOR)
Ingrid Andress & Sam Hunt – Wishful Drinking
Luke Combs & Miranda Lambert – Outrunnin’ Your Memory
Reba McEntire & Dolly Parton – Does He Love You (Revisited)
Robert Plant & Alison Krauss – Gonig Where the Lonely Go
Melhor música de country
Cody Johnson – ’Til You Can’t (VENCEDOR)
Luke Combs – Doin’ This
Maren Morris – Circles Around This Town
Miranda Lambert – If I Was a Cowboy
Taylor Swift – I Bet You Think About Me (Taylor’s Version) (From the Vault)
Willie Nelson – I’ll Love You Till the Day I Die
Melhor álbum de country
Ashley McBryde – Ashley McBryde Presents: Lindeville
Luke Combs – Growin’ Up
Maren Morris – Humble Quest
Miranda Lambert – Palomino
Willie Nelson – A Beautiful Time (VENCEDOR)
Melhor álbum de jazz latino
Arturo O’Farrill & The Afro Latin Jazz Orchestra Featuring The Congra Patria Son Jarocho Collective – Fandango at the Wall in New York (VENCEDOR)
Arturo Sandoval – Rhythm & Soul
Danilo Pérez Featuring The Global Messengers – Crisálida
Flora Purim – If You Will
Miguel Zenón – Música de las Américas
Melhor álbum latino de rock ou alternativo
Cimafunk – El Alimento
Fito Paez – Los Años Salvajes
Gaby Moreno – Alegoría
Jorge Drexler – Tinta y Tiempo
Mon Laferte – 1940 Carmen
Rosalía – Motomami (VENCEDOR)
Melhor álbum folk
Aoife O’Donovan – Age of Apathy
Janis Ian – The Light at the End of the Line
Judy Collins – Spellbound
Madison Cunningham – Revealer (VENCEDOR)
Punch Brothers – Hell on Church Street
Melhor audiolivro, narração ou gravação narrativa
Jamie Foxx – Act Like You Got Some Sense
Lin-Manuel Miranda – Aristotle and Dante Dive Into the Waters of the World
Mel Brooks – All About Me!: My Remarkable Life in Show Business
Questlove – Music Is History
Viola Davis – Finding Me (VENCEDOR)
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Notícias
Only Murders in the Building - Temporada 3, vem aí com a promessa de uma poderosa adição ao seu elenco, a atriz americana favorita de todos, Meryl Streep, que juntará ao time em um papel ainda não revelado, de acordo com a Variety.
O Hulu deu luz verde à terceira temporada em julho de 2022, no meio da segunda temporada. Isso significa que podemos contar com a investigação de mais assassinatos e mistérios em um futuro próximo. No entanto, ainda não há uma data de lançamento definida.
Em 17 de janeiro, Steve postou uma selfie no Twitter e revelou um raro olhar dos bastidores. Ele escreveu: "As filmagens da 3ª temporada de Only Murders in the Building começaram! Um elenco para sonhar."
[caption id="attachment_1042" align="aligncenter" width="291"] Foto postada por Steve Martin[/caption]
Como será essa temporada?
Prepare seus alfinetes vermelhos e chapéus de detetive. Os criadores revelaram que a próxima temporada planeja mudar o foco para Oliver, que a segunda temporada já insinuou com o salto de um ano para a estréia na direção de Oliver na Broadway.
John explicou ao The Hollywood Reporter: "Se a primeira temporada foi um pouco mais focada no enredo emocional de Mabel e Tim Kono, e a segunda temporada foi um pouco mais emocionalmente conectada a Charles e seu relacionamento com seu pai e ele mesmo, estou muito animado para se inclinar para o lado teatral da cidade de Nova York e também para Oliver e seu mundo."
Esta temporada nos colocará em dia com "o que aconteceu naquele salto de ano e onde eles estão quando nos juntamos a eles na terceira temporada em torno desse novo problema que eles têm". O novo problema é uma morte altamente suspeita no palco.
Quantos episódios há na terceira temporada?
Only Murders in the Building - Temporada 3 ainda não tem os episódios definidos. Mas se seguir o ritmo das temporadas anteriores que contêm 10 episódios cheios de suspense, teremos garantia de muito mistério a desvendar!
Se as coisas continuarem nesse ritmo, com alguma sorte poderemos voltar a resolver crimes no Arconia em julho de 2023.
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Trilhas Sonoras
Sentinela, “Memória não morrerá”, canta Milton Nascimento com a participação de Nana Caymmi na canção que marca a trilha sonora do trailer de Todo Dia a Mesma Noite.
Baseada no livro de mesmo nome da jornalista Daniela Arbex, a minissérie Todo Dia a Mesma Noite estreou na Netflix na última quarta-feira (25/1).
Em 2013, uma série de falhas de segurança provoca um incêndio na boate kiss em Santa Maria, resultando na morte de 242 pessoas.
Sentinela é um belíssimo depoimento sobre a vida, sobre todos os seres humanos, sem quaisquer distinções. Sendo assim, se torna um pano de fundo perfeito para a série.
"Longe, longe, ouço essa voz.
Que o tempo não levará".
Curiosidades
Sentinela é um álbum gravado em 1980 por Milton Nascimento, pela gravadora Ariola, produzido por Marco Mazzola
O disco marcou a estreia da gravadora alemã no país.
Sentinela tem, no seu encarte interior, algumas palavras de Bertolt Brecht: “Hay hombres que luchan un día y son buenos. / Hay otros que luchan un año y son mejores. / Hay quienes luchan muchos años, y son muy buenos. / Pero los hay que luchan toda la vida: esos son los imprescindibles.”
Onde ouvir
Além do Spotify ou sua plataforma de música favorita,você pode ouvir Sentinela no YouTube.
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Trilhas Sonoras
Long, Long Time, de Linda Ronstadt, embalou o episódio 3 de The Last Of Us. O episódio leva o nome da música, lançada em 1970, no álbum Silk Purse.
A escolha da música foi feita pelo produtor executivo e diretor da série Craig Mazin. À revista Variety, Mazin disse que precisava de uma canção que falasse de "saudade, dor e amor infinitamente não correspondido".
Com apenas 3 episódios, a série já é um fenômeno de audiência, é derivada de um jogo de videogame homônimo que já vendeu cerca de 40 milhões de cópias desde 2013. Esse episódio em especial se afastou um pouco das cenas do jogo e fez um grande sucesso, mostrando um pouco da profundidade dos acontecimentos paralelos além dos fatos conhecidos.
Long, Long Time é tocada no piano por Bill e depois no final do episódio, quando Joel e Ellie estão no carro e ela acha uma fita cassete.
Curiosidades
No Spotify, a procura pela música “Long, Long Time”, de Linda Ronstadt e tocada no piano por Bill, cresceu em 4.900%, quando o episódio estreou na noite de domingo (29).
Linda Maria Ronstadt é uma cantora norte-americana aposentada que atuou e gravou em diversos gêneros, incluindo rock, country e latina.
Ronstadt — hoje aos 76 anos — ganhou uma indicação ao Grammy de melhor performance vocal feminina contemporânea.
[caption id="attachment_985" align="aligncenter" width="300"] Linda Maria Ronstadt[/caption]
Onde ouvir
Além do Spotify ou sua plataforma de música favorita,você pode ouvir Long, Long Time no YouTube.
[embed]https://www.youtube.com/watch?v=PrH3OQRgfVc[/embed]
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Filmes
Noites Brutais (Barbarian) conta a história de uma mulher que aluga uma acomodação no Airbnb descobre que a casa onde ela está não é nada do que parecia.
Personagens
Georgina Campbell é Tess, que aluga um airbnb em Detroit, onde tem uma entrevista de emprego.
Bill Skarsgård é Keith, o rapaz que também alugou a mesma casa que Tess.
Justin Long é AJ, o dono da casa que também irá se envolver nesse terror.
A História
Viajando para Detroit para uma entrevista de emprego, uma jovem aluga uma casa. Mas quando chega tarde da noite, ela descobre que a casa está lotada e um homem estranho já está hospedado lá. Contra seu melhor julgamento, ela decide passar a noite, mas logo descobre que há muito mais a temer do que apenas um hóspede inesperado.
[caption id="attachment_942" align="aligncenter" width="300"] Tess descobre um lado bizarro da casa[/caption]
Pode Ver Sem Medo?
Noites Brutais é um filme, no mínimo, interessante em sua forma de se apresentar, claramente dividido em duas partes.
Zach Cregger é o responsável pela direção do filme, além de também assinar o seu roteiro. Talvez pela experiência com curtas tenha decidido fazer duas metades que se unem em uma!
Eleito como um dos melhores filmes de terror de 2022, Noites Brutais entrega uma boa história e conta com um ponto de virada que nos deixa na dúvida se ainda estamos no mesmo filme. Então, chegamos em uma terceira parte, onde todos se unem, o que se torna o desfecho da história.
A história começa como mais um clássico que já vimos milhares de vezes, a mocinha que será enganada pelo galã do filme. No entanto, ao longo da narrativa, a dúvida toma conta, e o Keith toma um outro lugar na história.
Quando descobrimos o que se esconde na casa, a história nos apresenta um novo personagem, AJ, que muda completamente a vibe da narrativa. Nesse ínterim, acompanhamos o flasback do que se passou naquele lugar anos atrás, o que dá contexto à história macabra.
Finalmente, Tess e AJ se encontram, convergendo para um final conjunto das duas partes da mesma história.
O filme é bom, diferente, mas na minha opinião, não é ainda o melhor filme de terror.
Curiosidades:
O filme foi filmado na rua 476 Barbary St. em Detroit. 476 é o ano em que os bárbaros invadiram Roma, criando uma ligação entre o título do filme (Barbarian, em inglês) e um evento histórico.
Zach Cregger teve a ideia para fazer o filme depois que ele leu o livro “The Gift of Fear”, que encoraja as mulheres a enfrentar os seus maiores medos e problemas.
Avaliações:
IMDB – 7,1
Rotten Tomatoes – 92%
Onde assistir?
Barbarian está na HBO Max e Starplus com 1h42min.
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Séries
The Devil´s Hour é uma série criada por Tom Moram que fala sobre uma mulher que acorda todas as noites, exatamente às 3h33, no meio da chamada "hora do diabo", aparentemente sem motivo. PersonagensJessica Raine sempre confiável é Lucy Chambers, a mãe estressada de Isaac (Benjamin Chivers).Nikesh Patel interpreta Ravi Dhillon – o detetive que irá investigar os assassinatos e sumiços misteriosos.Phil Dunster é Mike, o ex-marido de Lucy e pai de Isaac.Meera Syal é Dr. Ruby, a psiquiatra de Isaac.Peter Capaldi é Gideon, o serial killer. A HistóriaUma assistente social e mãe de seu filho estranhamente distante, Isaac, Lucy Chambers continua tendo déjà-vu e visões de coisas que nunca aconteceram. Lucy nunca teve uma noite de paz em sua vida, pois é sempre atormentada por pesadelos e visões assustadoras desde pequena. Bem como sua mãe, que apresenta comportamentos estranhos e parece perder a sanidade a cada dia.Nesse meio tempo, ainda precisa lidar com seu filho de 8 anos, que não se encaixa na escola e não apresenta emoções, sendo rejeitado pelo pai. Ao mesmo tempo, a polícia está investigando uma cadeia, aparentemente aleatória, de assassinatos que de alguma forma se conectam a Lucy e seu filho Isaac. Pode Ver Sem Medo?The Devil´s Hour é um seriado britânico que entrega um suspense de muita qualidade, tanto no roteiro intrigante como na atuação dos personagens chaves, que convencem a cada cena.Benjamin Chivers é brilhante, acabamos achando que toda a história gira em torno dele e seu comportamento estranho, do mesmo modo, com Lucy acordando sempre na mesma hora com pesadelos visionários, pensamos estar no meio de uma história sobrenatural. No entanto, ao longo dos demais episódios, descobrimos que precisamos desvendar um quebra-cabeça super complexo.Chegamos ao último episódio achando que não vai dar tempo de saber tudo que é necessário para desvendar esse mistério intrigante. E, nesse meio tempo, muita coisa começa a fazer sentido dando um nó na "matrix".Enfim, acho que precisarei assistir de novo o último episódio, a série exige mesmo muita atenção! Mas é exatamente isso que a torna fascinante!! Curiosidades:O Amazon Prime Video confirmou que sua série de suspense The Devil's Hour, retornará não para uma, mas para mais duas temporadas na plataforma.Tanto Peter Capaldi (Gideon) quanto a co-estrela Jessica Raine (Lucy) têm conexões com a popular série de ficção científica da BBC Doctor Who (2005), onde Capaldi interpretou o Doutor (2013-17) e Raine apareceu em Hide (2013), um episódio que não contou com Capaldi. Avaliações:IMDB – 7,7Rotten Tomatoes – 100% TemporadasPor enquanto, temos 1 temporada com 6 episódios. Onde assistir?The Devil´s Hour está na Prime Video.
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Filmes
O Milagre (The Wonder) conta a história de uma enfermeira inglesa que vai até um remoto vilarejo irlandês para investigar o jejum supostamente milagroso de uma jovem.
Personagens
Florence Pugh protagoniza o papel principal da enfermeira Lib Wright. Kíla Lord Cassidy interpreta o papel de Anna O’Donnell, a menina que não come a meses.
Além delas, o elenco é composto por Tom Burke, Elaine Cassidy, Niamh Algar, Toby Jones, Ciarán Hinds, Dermot Crowley, Brían F. O’Byrne e outros.
A História
Situada em The Irish Midlands em 1862, a história segue uma jovem que para de comer, mas permanece milagrosamente viva e bem. A enfermeira inglesa Lib Wright é levada a uma pequena vila para observar Anna O'Donnell, de onze anos, a menina que teria sobrevivido sem comida por meses. A vila está abrigando um santo 'sobrevivendo com o maná do céu' ou há motivos mais sinistros em ação?
[caption id="attachment_803" align="aligncenter" width="300"] Anna e a enfermeira Lib[/caption]
Pode Ver Sem Medo?
O filme se apresenta, a princípio, com a promessa de um mistério religioso que envolve a sobrevivência de uma menina que não come a 4 meses. Ficamos esperando indícios de acontecimentos milagrosos e logo percebemos que não se trata disso.
A história tem um ritmo lento, cansativo até, muitas coisas são forçadas e não fazem sentido. No entanto, pelo lado religioso, a história merece um crédito, se analisarmos as coisas que as pessoas são capazes de fazer em nome da religião.
Os mistérios não se tratam da santidade de uma menina que sobrevive sem se alimentar, pelo contrário, são mais sobre culpa e rendição de pessoas em luto.
O ritmo do filme melhora com a descoberta dos motivos do jejum de Anna, ao passo que Lib irá fazer de tudo para livrar a menina de uma morte por inanição.
Dessa forma, vale a pena assistir, tendo em mente que o final será bom!
Curiosidades:
A canção Céad míle fáilte romhat, a Íosa cantada pela família é um hino tradicional gaélico que se traduz como cem mil boas-vindas, ó Jesus.
Elaine Cassidy (Rosaleen O'Donnell) e Kíla Lord Cassidy (Anna O'Donnell) são mãe e filha na vida real.
O início do filme vai de um estúdio de cinema para o interior de um navio e o final vai de dentro de um cruzador para o estúdio de cinema, brincando com o motivo de Inside and Out mencionado ao longo do filme.
Avaliações:
IMDB – 6,6
Rotten Tomatoes – 86%
Onde assistir?
O Milagre está na Netflix com 1h48min.
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Trilhas Sonoras
God's Gonna Cut You Down já nos pega no ritmo assim que começa Inside Man!
A música é usada várias vezes ao longo do primeiro episódio. Mas ela tornou-se particularmente popular por Johnny Cash, que gravou sua própria versão da música em 2003, e desde então apareceu em vários jogos, programas de TV e filmes.
Ela é um cover de uma música folk americana, tocada por muitos artistas ao longo dos anos, incluindo Marilyn Manson. Mas Inside Man usa um cover totalmente novo de God's Gonna Cut You Down interpretada por John Grant.
Curiosidades
A decisão de usar a música e gravar uma nova versão foi tomada depois que a gravação de Johnny Cash foi usada como música temporária na edição, fato revelado pelo diretor Paul McGuigan em um evento para a imprensa do programa.
John Grant é um músico americano conhecido como vocalista do The Czars. Ele gravou God's Gonna Cut You Down especialmente para a música tema de Inside Man. Produzida pelo compositor David Arnold, que também escreveu a trilha sonora do show.
A tradução da música condiz muito com a história do vigário, o que a faz ficar ainda mais a cara da série! "Você pode correr por um longo tempo, mais cedo ou mais tarde Deus vai acabar com você".
Onde ouvir
Você pode ouvir a versão de John Grant no YouTube e também a gravação de Johnny Cash.
Além de encontrar a trilha sonora no Spotify ou na sua plataforma favorita.
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Filmes
O Telefone Preto (The Black Phone) fala de um menino de 13 anos que após ter sido raptado por um assassino de crianças e trancado num porão à prova de som, então começa a receber chamadas num telefone desligado das vítimas anteriores do assassino.
Quem são os personagens?
Ethan Hawke interpreta o "Grabber", um serial killer. Ainda como personagens centrais temos Mason Thames e Madeleine McGraw, como os irmãos Finney e Gwen e o pai deles Terrence, interpretado por Jeremy Davies.
Bem como, Miguel Cazarez Mora como Robin e os detetives Wright e Miller, interpretados por E. Roger Mitchell e E. Roger Mitchell.
A História
Finney, um tímido mas inteligente garoto de 13 anos, é sequestrado por um assassino sádico e preso em um porão à prova de som onde gritar é de pouca utilidade. Quando um telefone desligado na parede começa a tocar, Finney descobre que pode ouvir as vozes das vítimas anteriores do assassino. E eles estão decididos a garantir que o que aconteceu com eles não aconteça com Finney.
[caption id="attachment_699" align="aligncenter" width="300"] Finney ao telefone com uma das vítimas[/caption]
Enquanto isso, sua irmã Gwen tem sonhos que indicam o lugar onde ele pode estar e corre contra o tempo para tentar ajudar os detetives Wright e Miller a ajudar o irmão. Finney continua a fazer tentativas para escapar que apenas falham, até que uma das vítimas do serial killer fala sobre um plano que finalmente poderia levar Finney à liberdade.
Pode Ver Sem Medo?
Ambientando nos anos 70 em Denver, O Telefone Preto, com sua película vintage, mostra logo de cara que não irá focar só no terror e tão pouco no serial killer.
Do mesmo diretor de Doutor Estranho, Scott Derrickson, o filme é uma adaptação de um conto de Joe Hill, a história de um serial killer com elementos sobrenaturais que conduzem a trama. Ethan Hawke, sem dúvida, dá um show de interpretação, mesmo passando o tempo todo com a máscara de demônio que cobre partes de seu rosto. Sua atuação com as mudanças de vozes, risadas macabras e linguagem corporal fazem toda a diferença, com efeito no clima do filme.
Contudo, são as crianças que brilham, a atuação dos irmãos Finney e Gwen e de Robin são marcantes e fundamentais. O filme tem como pano de fundo os abusos de um pai alcoólatra, bullying entre as crianças na escola e, além disso, a clarividência precoce de Gwen que a faz terem diálogos interessantes com Jesus.
Nesse sentindo, é Gwen que lidera a investigação policial enquanto as vítimas anteriores se comunicam com Finney enquanto ele está nas garras de um assassino. É essa semelhança de um sistema de apoio de criança para criança na ausência de adultos confiáveis que torna "The Black Phone" mais do que uma simples história de terror.
Derrickson e Cargill elaboram uma narrativa diferenciada e multifacetada que pega elementos de terror e os apoia com uma discussão atenta dos ciclos de abuso, trauma e o vínculo da juventude. Enfim, é uma história que vale a pena ser vista, com a mente aberta!
Curiosidades:
O filme foi adiado de seu lançamento inicial em janeiro de 2022 para junho de 2022 devido a exibições de pré-visualização inesperadamente excelentes. Assim que Blumhouse percebeu o quão boas foram as primeiras reações, eles deram uma data de lançamento para o verão.
As conversas de Finney com as crianças desaparecidas ao telefone foram filmadas com Mason Thames falando com os outros atores ao telefone.
O Grabber usa várias máscaras assustadoras ao longo do filme, cada uma expondo diferentes partes de seu rosto. As máscaras foram projetadas pelo lendário maquiador protético Tom Savini.
O Grabber usa balões pretos para sequestrar suas vítimas. Isso lembra a pintura que a filha faz na parede de seu quarto em A Entidade (2012) também estrelado por Ethan Hawke.
Avaliações:
IMDB – 6,9
Rotten Tomatoes – 83%
Onde assistir?
O Telefone Preto tem 1h43min e está na AppleTV para alugar.
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Séries
O Paciente (The Patient) é uma minissérie sobre um psicoterapeuta que recentemente perdeu sua esposa, é raptado por um assassino serial com o esquisito pedido de ajudá-lo para conter seus impulsos homicidas.
Quem são os personagens?
Alexander Strauss (Steve Carell) é um psicoterapeuta experiente e seu novo paciente é (Domhnall Gleeson) que é um assassino em série e deseja conter seus impulsos homicidas.
Além de Carrell e Gleeson, o elenco conta com David Alan Grier (Meu Pai e outros Vexames), Linda Emond (Casamento de Verdade), Alex Rich (GLOW), Laura Niemi (Pânico na Cabana), Andrew Leeds (Cristela) e mais.
A História
O Paciente é um suspense, íntimo e contido. Por longos períodos, funciona como uma dupla, com cenas que envolvem um par de atores fazendo um trabalho excepcional em frente ao outro. Steve Carell como terapeuta Dr. Alan Strauss e Domhnall Gleeson (praticamente irreconhecível) como Sam, um paciente com tendências homicidas.
Sam começa as sessões no escritório de Alan, onde ele usa um pseudônimo e não é completamente franco sobre a profundidade de seu problema. Então, ele sequestra Alan supondo que uma terapia mais regular em sua casa, onde ele pode falar livremente, finalmente permitirá que ele faça um avanço. Assim, a maioria das cenas passa a se desenrolar no porão da casa de Sam, com Alan acorrentado pelos pés. Enquanto tenta convencê-lo a conter sua vontade de matar!
Dr. Strauss tenta conter Sam mais uma vez.
Alan traz sua própria bagagem para as sessões, e seus problemas são tão proeminentes quanto os de Sam. Através de flashbacks e algumas discussões imaginadas com seu próprio terapeuta, Charlie. Dessa forma descobrimos que a esposa de Alan, Beth, morreu recentemente de câncer e que se afastou de seu filho. Assim também, temos a impressão que Alan é um paciente, resolvendo consigo mesmo dilemas e frustrações passados.
Durante o dia, Sam segue sua vida "normal", ele trabalha e tem uma ex-esposa e, ao longo da história, descobrimos que mora com sua mãe. Quando volta para casa do trabalho, os faróis de seu carro iluminam o porão como se alguém finalmente tivesse vindo em socorro de Alan, uma esperança extinta cada vez que Sam atravessa as portas de vidro deslizantes. Pronto para mais uma sessão, o ciclo se repete, dia após dia!
Pode Ver Sem Medo?
O Paciente é um thriller sobre um homem sendo mantido prisioneiro por alguém que ele deve tratar. Sam, não é um serial killer da maneira que você pode imaginar. Ele deseja que Alan o cure do seu desejo de tirar a vida de pessoas que ele considera ofensivas.
Embora estejamos acostumados a ver Carell em comédias, aqui, entrega uma de suas performances dramáticas mais fortes, transmitindo pânico em momentos de angústia genuína.
O Paciente é um misto de expiação e perdão, da necessidade de encontrar empatia e reconhecer seus próprios pontos cegos, de buscar a justiça e perceber que ela nem sempre vem.
Essa série traz momentos de choques e descobertas que nos deixam sem fôlego, sem dúvida, você precisa ver, ela é instigante e surpreendente no final! E as atuações são brilhantes!
Curiosidades:
Além de protagonista, Steve Carell é produtor executivo da série.
Avaliações:
IMDB – 7,0
Rotten Tomatoes – 86%
Episódios e Temporadas
Minissérie com 10 episódios
Onde assistir?
O Paciente pertence ao canal FX e ao streaming Hulu, ambos da Walt Disney, e será distribuída no Brasil pelo Star+.
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Séries
O Clube da Meia-Noite (The Midnight Club) é uma série de terror da Netflix onde em uma clínica para adolescentes em estado terminal, integrantes de um clube secreto fazem um pacto sinistro: quem morrer primeiro terá que mandar um sinal do além. Essa é mais uma criação de Mike Flanagan, o mesmo da Missa da Meia-Noite!!!
Quem são os personagens?
Brightcliffe é o lar de Ilonka (Iman Benson), Kevin (Igby Rigney), Spencer (Chris Sumpter), Sandra (Annarah Cymone), Cheri (Adia), Anya (Ruth Codd), Amesh (Sauriyan Sapkota) e Natsuki (Aya Furukawa). São personagens com histórias tão complexas que fazem as temáticas abordadas serem mais diversificadas, tornando-se, por isso, um fator fundamental para prender a atenção do público.
A História
Ilonka, é uma estudante do Ensino Médio que recebe um diagnóstico de câncer terminal, ela está prestes a entrar na faculdade. Após o diagnóstico, começa a pesquisar e acha Brightcliffe, uma instalação para a qual seu pai adotivo pode levá-la. Com uma esperança secreta de que haverá uma cura milagrosa para ela. O que encontra, primeiro, é um círculo de adolescentes doentes que se reúnem quando o relógio bate meia-noite para compartilhar histórias assustadoras.
[caption id="attachment_595" align="aligncenter" width="300"] Clube reunido para as histórias[/caption]
Logo, o grupo faz um pacto: o primeiro deles que morrer deve tentar se comunicar com os amigos que sobreviveram para dar um sinal de que existe algo além da vida. Tão pouco um deles morre, coisas estranhas começam a acontecer.
A partir daí eles se envolvem para tentar desvendar vários mistérios por traz da mansão Brightcliffe, desaparecimentos, rituais e histórias pessoais se misturam até o último episódio.
Pode ver sem medo?
Todas as interpretações merecem reconhecimento, o elenco faz um ótimo trabalho, de tal forma que nos faz manter o interesse na série até o último episódio. Em contrapartida, como em cada episódio um paciente narra uma história diferente, muitas vezes faz com que percamos o interesse por histórias que se afastam da premissa original da série.
O mistério central parecia sólido e instigante nos primeiros episódios, mas a série prometia muito mais do que aquilo que realmente entregou. Pois o mistério acabou ficando em segundo plano, a história acaba sendo mais sobre a dor e a perda, em como lidar com o luto e a morte eminente.
Mas o lado humano dos conflitos de cada personagem faz com que tenhamos empatia por cada um deles. As questões existênciais que fazem parte, muitas vezes, da nossa realidade, faz com que a série alcance o coração do público. Com episódios muito bons e outros nem tanto assim, ainda vale a pena assistir, esquecendo um pouco do mistério e considerando a forte storytelling.
Curiosidades:
Mike Flanagan adaptou O Clube da Meia-Noite de um livro de Christopher Pike.
Brightcliffe é a mesma casa usada em Locke & key, especialmente construída pela Netflix.
Vários membros do elenco de "Missa da Meia-Noite" aparecem no elenco de "O Clube da Meia-Noite".
O quarto de Rhett é uma homenagem ao personagem de Johnny Depp em "A Nightmare on Elm Street"(1984).
Avaliações:
IMDB – 6,6
Rotten Tomatoes – 87%
Episódios e Temporadas
1ª temporada disponível com 10 episódios.
Onde assistir?
O Clube da Meia-Noite está na Netflix.
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Séries
Only Murders in the Building conta a história de três estranhos que compartilham uma obsessão por crimes reais e que, de repente, se veem envolvidos em um crime na vida real. Afim de solucionar os mistérios, criam seu próprio PodCast.
Quem são os personagens?
A jovem Mabel Mora (vivida pela estrela Selena Gomez), o ator saudosista Charles-Haden Savage (interpretado pelo astro da comédia Steve Martin) e o diretor teatral falido Oliver Putnam (papel de Martin Short) compõem o núcleo principal de Only Murders.
Mas a série conta ainda com participações especiais de artistas consagrados, como a comediante Tina Fey (no papel de Cinda Canning), a veterana Shirley MacLaine (Leonora Folger), a atriz e modelo Cara Delevingne (Alice Banks), além do cantor Sting e da atriz e comediante Amy Schumer, ambos interpretando eles mesmos quando surgem na trama.
Pode ver sem medo?
Viciados em um podcast de true crime, Charles, Oliver e Mabel se encontram após um assassinato no edifício que moram.
Após essa morte suspeita em seu prédio de apartamentos no Upper West Side, os três vizinhos iniciam seu próprio podcast sobre sua investigação, no entanto, na segunda temporada, o próprio trio se torna suspeito do assassinato sangrento de outro morador do prédio.
[caption id="attachment_453" align="aligncenter" width="300"] Charles, Mabel e Oliver se deparam com a arma do crime.[/caption]
A série tem sua linha cômica muito bem atrelada ao suspense que se desenrola, os personagens são na medida e as questões pessoais de cada um se desenrolam paralelamente, sem deixar de fora assuntos familiares e amorosos que fazem o roteiro digno de prêmios.
Como destaque, o roteiro proporcionou à dupla de atores cômicos, a possibilidade de além de nos divertir, mostrar também uma outra face bem mais dramática, recheada de conflitos familiares e amorosos. Embora, a interpretação de Selena Gomez também mereça destaque em sua primeiro grande papel no período pós Disney.
Enfim, comecei a ver essa séries sem muita pretensão, mais para ocupar o tempo, de tanto que ouvia falar... o que posso dizer?? Assisti um episódio atrás do outro, fã de Martin Short e Steve Martin, apaixonei e como disse mais acima, para minha surpresa Selena Gomez caiu como uma luva nesse time!!! Vale muito à pena se envolver nesse misto de podcast com investigação criminal e ainda dar boas risadas!
Curiosidades:
A série ganhou 3 Primetime Emmys - 29 vitórias e 94 indicações no total.
Esta é a sexta vez em que Martin Short e Steve Martin atuam juntos na mesma produção.
Aos 76 anos, essa é o primeiro papel regular de Steve Martin em uma série de TV. O ator já participou de outras produções, mas sempre aparecendo em apenas 1 ou 2 episódios.
O podcast criado pelos vizinhos Charles, Oliver e Mabel é baseado em um podcast de jornalismo investigativo chamado Serial, apresentado por Sarah Koenig.
O Edifício Arconia é fictício, mas a área externa que aparece na abertura dos episódios e em diversas cenas existe de verdade. O nome do prédio real é Belnord e fica na rua 86th em Manhattan.
Episódios e temporadas:
20 episódios com 2 temporadas já disponíveis e a 3ª temporada estreia em 2023.
Avaliações:
IMDB – 8,1
Rotten Tomatoes – 100%
Onde assistir?
Only Murders in the Building é transmitida no Brasil pelo Star+, mas trata-se de uma produção original do Hulu.
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Séries
Mal de Família (Bad Sisters - 2022) é uma combinação deliciosa de suspense e comédia de humor ácido que acompanha a vida das irmãs Garvey. Unidas pela morte prematura de seus pais e a promessa de sempre se protegerem. Assim segredos obscuros são revelados em Bad Sisters com um misterioso assassinato desenfreadamente engraçado.
Quem são os personagens?
O elenco de Bad Sisters é composto majoritariamente por irlandeses e ingleses. A série é estrelada por Sharon Horgan, Anne-Marie Duff (“As Sufragistas” e “The Salisbury Poisonings”), Eva Birthistle (“Brooklyn” e “O Último Reino”), Sarah Greene (“Frank of Ireland” e “Dublin Murders”) e Eve Hewson (“Por Trás de Seus Olhos” e “The Luminaries”) como as irmãs Garvey.
Pode ver sem medo?
Quando o cunhado morre, o seguro de vida inicia uma investigação para provar que houve intenções maliciosas – e estão de olho nas irmãs. Inegavelmente, todas tinham muitas razões para matá-lo. Essa é a premissa da série que poderia ser somente mais um clichê mas não é assim que ela se desenrola, sendo surpreendente o rumo que a história toma.
Por meio de uma mistura de humor ácido com suspense, a série mostra as várias faces da vida das irmãs Garvey, que prometeram protegerem umas às outras depois da morte prematura de seus pais.
[caption id="attachment_444" align="aligncenter" width="300"] John Paul e Grace[/caption]
Aos poucos vamos descobrindo o pano de fundo da trama, o real motivo do assassinato do cunhado. Constantemente, uma das irmãs, Grace, é vítima de abuso psicológico, um tipo de violência doméstica pouco representada na TV. Ao passo que seu marido, John-Paul (Claes Bang), é um verdadeiro diabo em sua vida. Nesse meio tempo, vamos entendendo, ao longo dos episódios, que ele é o diabo na vida de cada uma das outras irmãs e acabamos torcendo que ele morra mesmo!
Essa série vale muito à pena, pois ela constrói os personagens de forma muito inteligente e vamos entendendo a história passo a passo com um final surpreendente que faz todo o sentido! Não percam! Depois venham aqui e contem o que acharam!
Curiosidades:
Criada por Sharon Horgan, protagonista e escritora de diversas séries de sucesso, inclusive ela é a protagonista de Bad Sisters.
Exibida originalmente em 2012 no canal belga VTM (baseada na série de TV Clan).
As principais filmagens ocorreram em agosto de 2021, diversos lugares de Dublin, como Sandycove, the Forty Foot, Howth, and Malahide foram palcos das gravações, algumas cenas ocorreram em Belfast.
Episódios e temporadas:
São 10 episódios em 1 temporada
Avaliações:
IMDB – 8,3
Rotten Tomatoes – 100%
Onde assistir?
Mal de Família está disponível na Apple TV.
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