Filmes
A especialista em marketing Kelly Jones causa estragos na já difícil tarefa do diretor de lançamento Cole Davis.
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Séries
Os desesperados pais Dedo e Carlotta Klatt procuram sua filha desaparecida meses após seu desaparecimento. Frustrados com a incapacidade da polícia de encontrá-la, eles investigam seus vizinhos, descobrindo segredos obscuros.
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Filmes
A noite de núpcias de uma namorada toma um rumo sinistro quando seus novos sogros a obrigam a participar de um jogo aterrorizante.
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Notícias
Chegou à Netflix nesta quinta-feira (21) a comédia Um Espião Infiltrado, uma releitura do documentário chileno Agente Duplo, que foi indicado ao Oscar. Estrelada por Ted Danson, a série promete uma mistura de humor, mistério e emoção, com o toque característico de Mike Schur, criador de sucessos como The Good Place e Parks and Recreation. A TramaNa série, acompanhamos Charles (Ted Danson), um professor aposentado que, após perder a esposa, vive sem grandes perspectivas. Tudo muda quando ele encontra um anúncio procurando por um detetive particular. Decidido a se reinventar, Charles assume a missão de se infiltrar em uma casa de repouso para investigar o roubo de uma relíquia de família. Inspirada no documentário original, que conta a história de um espião chileno enviado a um asilo para desvendar um suposto caso de maus-tratos, Um Espião Infiltrado adapta a premissa com um toque cômico e sensível, prometendo diálogos inteligentes e personagens cativantes. Por Que Assistir?Se você é fã de séries como Brooklyn Nine-Nine ou The Office, vai reconhecer o humor afiado e as reflexões emocionais típicas das produções de Mike Schur. Além disso, Ted Danson brilha no papel principal, trazendo sua experiência e carisma para a tela. Disponível agora na Netflix, não perca essa história divertida e tocante sobre recomeços e mistérios. Você já assistiu? O que achou da nova série? Deixe seu comentário!
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Notícias
As primeiras imagens de Dear Santa, o novo filme de Jack Black, já foram divulgadas, e parece que o ator, famoso por seus papéis cômicos, está se aventurando em um território mais sombrio. Dessa vez, Jack Black dá vida ao próprio Satanás em uma comédia inusitada e cheia de reviravoltas natalinas. Na trama de Dear Santa, que chega pela Paramount+, acompanhamos um garoto que ainda acredita em Papai Noel e, para provar aos amigos que o bom velhinho existe, resolve escrever uma carta para ele. O problema? Um erro de ortografia faz com que, sem querer, ele invoque Satanás (interpretado por Jack Black), criando uma confusão hilariante e um Natal nada convencional! Vemos Jack Black em um visual de tirar o fôlego no trailer: trajando uma roupa de Papai Noel, mas com chifres, ele aparece em uma cena onde pergunta, com um tom sarcástico, "O quê? Você estava esperando outra pessoa?" seguido de um irreverente "Ho, ho, freakin' ho." Um toque sombrio que promete muita diversão para os espectadores. Dear Santa marca também a volta da dupla de diretores Bobby e Peter Farrelly, conhecidos pelo clássico Dumb and Dumber (1994), e que há anos não dirigiam juntos. A experiência deles em comédias icônicas se une à irreverência de Jack Black para criar uma história que promete arrancar risadas nesse fim de ano. Além de Jack Black, o elenco conta com Keegan-Michael Key, Brianne Howey, Hayes MacArthur, PJ Byrne, Jaden Carson Baker, Kai Cech e Austin Post. A estreia de Dear Santa está marcada para 25 de novembro de 2024 nos EUA, disponível na Paramount+ e em plataformas digitais. Prepare-se para um Natal cheio de surpresas e diversão com essa comédia que promete subverter as expectativas dos fãs do gênero natalino!
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Notícias
A Paramount Pictures e a Miramax confirmaram a volta da icônica franquia Todo Mundo em Pânico aos cinemas, agora com o envolvimento dos criadores originais, os irmãos Wayans. Keenen Ivory Wayans, responsável pela direção e roteiro dos dois primeiros filmes da série, une-se aos irmãos Marlon e Shawn Wayans, que também atuaram e escreveram para os filmes iniciais. Além de escrever, o trio também produzirá o novo filme ao lado de Rick Alvarez. Jonathan Glickman, CEO da Miramax, expressou entusiasmo pela novidade: “Estamos emocionados em reunir Todo Mundo em Pânico com os irmãos Wayans, os brilhantes criadores por trás da amada franquia. O momento é perfeito para trazer a série de volta para a tela grande.” Desde 2000, os filmes Todo Mundo em Pânico são famosos por suas sátiras dos filmes de terror de sucesso, como Pânico e Eu Sei o Que Vocês Fizeram no Verão Passado. Este novo projeto marca a retomada da parceria entre a Paramount e a Miramax, e deve trazer de volta o humor ácido que conquistou o público. Detalhes do enredo e do elenco ainda não foram revelados, mas a produção já está gerando grande expectativa.
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Filmes
Os Bad Boys favoritos do mundo estão de volta, mas desta vez com uma reviravolta: os melhores de Miami são agora os mais procurados.
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Notícias
Os fãs de "Emily em Paris" podem comemorar! A Netflix anunciou que a popular série de comédia romântica foi renovada para mais uma temporada. A notícia veio logo após a estreia da segunda parte da quarta temporada, lançada em 12 de setembro. Criada por Darren Star – o nome por trás de sucessos como Sex and the City, Beverly Hills, 90210 e Melrose Place – a série é estrelada por Lily Collins no papel principal, além de um elenco talentoso que inclui Lucas Bravo, Philippine Leroy-Beaulieu, Ashley Park, Samuel Arnold, Bruno Gouery e Camille Razat. Na quarta temporada, novos rostos como Thalia Besson e Eugenio Franceschini também se juntaram à trama. A série segue a vida de Emily Cooper, interpretada por Collins, uma jovem executiva de marketing dos EUA que se muda para Paris para trazer uma nova perspectiva americana a uma empresa francesa. Entre desafios profissionais, dilemas românticos e amizades, Emily precisa se adaptar à cultura parisiense enquanto tenta equilibrar sua vida pessoal e sua carreira em ascensão. O final da quarta temporada deixou os fãs ansiosos, com Emily sendo promovida por Sylvie (Leroy-Beaulieu) e recebendo seu próprio escritório da Agence Grateau em Roma. Com isso, ela se muda de Paris para a Itália. Apesar de parecer feliz em seu relacionamento com Marcello (Franceschini), o coração de Gabriel (Bravo) ainda está em jogo, e ele decide que precisa reconquistar Emily antes que seja tarde demais. Com a renovação, os fãs podem esperar ainda mais romance, surpresas e belos cenários europeus. Mal podemos esperar para ver o que o futuro reserva para Emily!
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Filmes
O negociador de reféns Alan Bender é chamado para resgatar o presidente de um sequestro, mas também se vê mediando para salvar sua esposa e seu casamento.
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Séries
Explora uma mentoria obscura que se forma entre Deborah Vance, uma comediante lendária de Las Vegas, e uma excluída de 25 anos.
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Filmes
A Batalha do Biscoito Pop-Tart - Ambientada numa época em que leite e cereal dominavam o café da manhã, esta comédia de Jerry Seinfeld mostra a batalha por trás da criação de um docinho revolucionário.
Personagens
Isaac Bae - George
Jerry Seinfeld - Bob
Christian Slater - Mike
Amy Schumer - Marjorie
Hugh Grant - Thurl
A História
Em 1963, Michigan, os rivais empresariais Kellogg's e Post competem para criar um bolo que poderia mudar o café da manhã para sempre.
Pode Ver Sem Medo?
"A Batalha do Biscoito Pop-Tart" é uma comédia que gira em torno de uma competição bizarra e hilariante para criar o sabor perfeito para o café da manhã americano. A trama se desenvolve em um contexto de rivalidade entre duas famílias das empresas consolidadas Kellogg's e Post, ambas com receitas secretas e métodos peculiares. A competição rapidamente se transforma em um espetáculo absurdo, com situações exageradas e personagens caricatos.
O filme conta com um elenco de peso, incluindo alguns dos maiores nomes da comédia. Infelizmente, o talento desses atores parece ter sido desperdiçado em um roteiro fraco e mal-executado. Muitas das piadas parecem forçadas e repetitivas, e a trama em si carece de coesão. As atuações dos comediantes, apesar de todo o esforço, não conseguiram salvar o filme do marasmo.
Apesar do fiasco geral, há um ponto positivo que merece destaque: as atuações das duas crianças protagonistas. Embora desconhecidas até então, elas trouxeram um frescor e uma autenticidade que faltaram ao resto do elenco. Suas performances foram naturais e cativantes, conseguindo arrancar risadas genuínas e momentos de emoção do público. Sem dúvida, foram o ponto alto do filme e mostram um grande potencial para o futuro.
"A Batalha do Biscoito Pop-Tart" tinha tudo para ser uma comédia memorável, mas acabou se perdendo em clichês e uma execução pobre. Apesar do elenco famoso, foram as crianças desconhecidas que brilharam e trouxeram um pouco de alegria ao filme. Se você está curioso para conferir, vá com expectativas baixas e aproveite os raros momentos de brilho proporcionados pelos jovens talentos.
Avaliações:
IMDB – 5,6
Rotten Tomatoes – 41%
Onde assistir?
A Batalha do Biscoito Pop-Tart está na Netflix.
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Séries
Palm Royale - Conta a história de uma mulher que reconstrói sua identidade na década de 1960, depois de ser rejeitada pelo marido e por todo o seu círculo social.
Personagens
Kristen Wiig - Maxine
Ricky Martin - Robert
Josh Lucas - Douglas
Carol Burnett - Norma
Laura Dern - Linda
A História
Em 1969, uma mulher ambiciosa aspira cruzar a linha entre os que têm e os que não têm para garantir o seu lugar na mesa mais exclusiva, elegante e traiçoeira da América: a alta sociedade de Palm Beach.
Pode Ver Sem Medo?
O ano é 1969, Maxine Simmons (Kristen Wiig) sempre quis pertencer... a algum lugar, a qualquer lugar. E, tendo acabado de se mudar para a área de Palm Beach – ela está escondida em um motel em West Palm Beach – ela decidiu entrar no clube de campo mais exclusivo da cidade, o Palm Royale. Ela lê sobre as mulheres da sociedade da cidade no Palm Beach Daily, também conhecido como “The Shiny Sheet”, e deseja desesperadamente fazer parte dessa multidão.
O clube é o tipo de lugar exclusivo repleto de piscinas, festas de gala e martinis diurnos que alimentam a competitiva temporada de caridade. É a época do ano em que as mulheres ricas da região exibem suas carteiras e habilidades organizacionais para disputar o cobiçado título de “Rainha da Temporada”. E é onde Robert (Ricky Martin) trabalha obedientemente como bartender; naturalmente, ele também tem seus próprios segredos.
Maxine é vista como uma estranha e desprezível por muitas das mulheres com quem ela deseja desesperadamente se associar. Ela tenta conseguir pagar a cara adesão ao Palm Royale, recorrendo ao penhor de joias valiosas e bolsas Gucci desatualizadas que ela rouba da tia em coma de seu marido, Norma (Carol Burnett). Ela se casou com alguém da família D'ellacorte, uma das linhagens mais antigas e distintas de Palm Beach.
Temos a “abelha rainha” do clube, Evelyn Rollins (Allison Janney), Dinah Donahue (Leslie Bibb), uma novata no clube que está desafiando Evelyn pela supremacia, mas é perseguida por rumores de trapaça, e outras duas: Mary Jones Davidsoul (Julia Duffy) e Raquel Kimberly-Marco (Claudia Ferri).
Maxine quer ser Evelyn; ela quer tudo que ela tem e fará de tudo para ganhar o respeito da ala mais velha de Palm Royale. Às vezes, esses planos são prejudicados pelas intrigas pessoais de Evelyn e seu grupo de seguidoras.
No entanto, Maxine encontra o apoio da enteada feminista de Evelyn, Linda (Laura Dern), uma revolucionária radical anti-Guerra do Vietnã que mancha o nome de sua família a cada respiração.
Com um elenco maravilhoso, com atores como Dern e Janney contrabalançando artistas cômicos como Wiig, que torna adorável uma alpinista social desequilibrada e faz uma dupla adorável com Martin, e a lendária Carol Burnett como a convalescente mais engraçada que você já conheceu. Palm Royale é melhor apreciado como diversão pura e travessa, será uma boa distração e entretenimento. Com um final que promete uma próxima temporada.
Curiosidades:
Laura Dern, que interpreta Linda Shaw, é filha de Bruce Dern, que interpreta seu pai "Skeet" na série. Laura é sua filha mais nova.
Os interruptores de luz da mansão são todos do tipo Leviton Decora, vendidos pela primeira vez em 1973, vários anos após o início da série.
Na cena em que Wiig e Janney estão no simulador de vôo do Centro de Visitantes do Centro Espacial Kennedy, Wiig usa o termo “esse é um pequeno passo”. Essa piada só se tornou um termo comum depois que Armstrong pisou na Lua, o que ainda não havia ocorrido no período da série.
Avaliações:
IMDB – 6,7
Rotten Tomatoes – 56%
Onde assistir?
Palm Royale está na AppleTV Plus com 10 episódios.
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Filmes
American Fiction - Um romancista que está cansado de ver o sistema lucrar com o entretenimento "negro" usa um pseudônimo para escrever um livro que o leva ao coração da hipocrisia e da loucura que ele diz desprezar.
Personagens
Jeffrey Wright
Tracee Ellis Ross
John Ortiz
Sterling K. Brown
Issa Rae
Myra Lucretia Taylor
Erika Alexander
A História
FICÇÃO AMERICANA é a hilariante estreia na direção de Cord Jefferson, que confronta a obsessão da nossa cultura em reduzir as pessoas a estereótipos ultrajantes. Jeffrey Wright estrela como Monk, um romancista frustrado que está farto de o sistema lucrar com o entretenimento “negro” que depende esteriótipos cansativos e ofensivos. Para provar seu ponto de vista, Monk usa um pseudônimo para escrever seu próprio livro "Negro" bizarro, um livro que o leva ao coração da hipocrisia e da loucura que ele afirma desdenhar.
Pode Ver Sem Medo?
O filme conta sobre um professor chamado Thelonious Ellison, mas todos o chamam de Monk, que é escritor também. Ele está passando por um momento difícil porque não consegue escrever mais e tem muitas raivas que o afastam das pessoas. Depois de fazer uma aluna chorar após escrever na lousa a palavra com N, ele é obrigado a parar de dar aula e voltar para Boston, onde mora sua família. Lá, ele encontra sua mãe com problemas de memória e seus irmãos divorciados. Monk tem dificuldade em se conectar com as pessoas e até mesmo com ele mesmo.
Seus últimos livros fracassaram e ele está tendo problemas para vender seu romance mais recente para alguém. Seus livros eruditos e de influência clássica estão fora de moda em uma indústria que anseia pela próxima sujeira americana, mas sem o escândalo.
Monk, que cresceu em uma família rica de médicos, diz que não vê raça. Seus críticos ainda querem que ele escreva livros “mais negros”.
Pouco depois de sua chegada, uma tragédia força Monk a criar raízes e sustentar sua família de uma forma que nunca fez antes. No processo ele conhece Coraline (Erika Alexander), uma bela advogada que mora ao lado e é uma das poucas fãs da escrita de Monk. Mas Monk se sente deslocado entre as pessoas e luta para se conectar. Para piorar as coisas, a condição de sua mãe apenas agrava sua necessidade de escrever um livro de sucesso para lhe fornecer dinheiro para sustentá-la.
Monk se inspira no novo sucesso da temporada com o título: We’s Lives in Da Ghetto para escrever um livro que – para ele – é intencionalmente ofensivo e mal escrito. Ele incentiva seu publicitário (John Ortiz) a enviar o livro, intitulado “Minha Pafologia”, e ver se alguém é estúpido o suficiente para comprá-lo. Surpreendentemente, o livro é aceito por uma editora e ele se torna famoso, adotando o pseudônimo de Stegg R. Leigh, Monk se apresenta como um fugitivo da prisão, escrevendo a verdadeira história de sua vida, acelerando o romance para uma adaptação cinematográfica.
Mas Monk ainda está lidando com seus próprios problemas e percebe que tem que enfrentá-los.
Também está claro que Monk é presunçoso e hipócrita, um pouco chato. Até seu agente revira os olhos diante dos discursos de Monk.
Apesar de seu contrarianismo mal-humorado, Monk é um personagem intensamente adorável graças a atuação de Jeffrey!
Na cena mais forte do filme, Monk confronta Sintara sobre We’s Lives in Da Ghetto. Ele pergunta se ela não tem vergonha de ter escrito algo tão falso e inútil.
Sintara contesta. Ela baseou seu livro em horas de pesquisa, ela diz a ele. Parte da narrativa é extraída diretamente das transcrições de suas entrevistas. E, de qualquer forma, ela diz: “Não creio que haja nada de errado em dar ao mercado o que ele deseja”.
O que faz Monk se sentir mais humano, porém, é o quão obstinadamente ele se engana. Ele está cego para as infidelidades de seu pai e para os problemas pessoais de seus irmãos. Ele finge que Minha Pafologia não passa de uma piada, mas é neste livro, aquele que considera mais descartável e absurdo, que ele incorpora seus verdadeiros sentimentos de raiva e traição em relação ao pai.
Entre o drama familiar e a sátira, American Fiction mostra como a cultura negra é reduzida à clichês pela sociedade branca e como, mesmo tentando evitar, a vida de Monk está imersa em problemas que retratam aquilo que ele mais despreza, usando a ficção para escrever e representar aquilo que ele sempre desejou.
Curiosidades:
Ganhou 1 Oscar - Melhor roteiro adaptado
60 vitórias e 165 indicações no total
Avaliações:
IMDB – 7,6
Rotten Tomatoes – 93%
Onde assistir?
American Fiction está na Prime Video.
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Filmes
Pedido Irlandês - Quando o amor de sua vida fica noivo de sua melhor amiga, Maddie (Lindsay Lohan) deixa seus sentimentos de lado para ser dama de honra em seu casamento na Irlanda.
Personagens
Lindsay Lohan - Maddie
Alexander Vlahos - Paul Kennedy
Ed Speleers - James Thomas
Ayesha Curry - Heather
Elizabeth Tan - Emma
A História
Quando o amor de sua vida fica noivo de sua melhor amiga, Maddie (Lindsay Lohan) deixa seus sentimentos de lado para ser dama de honra em seu casamento na Irlanda. Dias antes do casamento do casal, Maddie faz um desejo espontâneo de amor verdadeiro, apenas para acordar como a futura noiva. Com seu sonho parecendo se tornar realidade, Maddie logo percebe que sua verdadeira alma gêmea é outra pessoa.
Pode Ver Sem Medo?
Lindsay Lohan vem ressurgindo para essas comédias românticas descontraídas da Netflix. Pedido Irlandês é apenas uma espécie de filme sessão da tarde, não sendo sobre o Dia de São Patrício (St. Patrick´s Day) em si, mas é ambientado principalmente na Emerald Isle que fica na Irlanda e é lançado durante as comemorações da temporada da cerveja.
No filme, Lohan interpreta a editora de livros Maddie, que nutre uma paixão por seu cliente e colaborador Paul (Alexander Vlahos). Enquanto edita seus best-sellers, Maddie se apaixona perdidamente por Paul. Mas antes que ela possa confessar, é tarde demais e sua melhor amiga Emma (Elizabeth Tan) vai se casar com Paul em sua bela cidade natal irlandesa.
É um enredo típico de conto de fadas que é tão irreal quanto possível.
No caminho, Maddie tem um encontro fofo com o fotógrafo de vida selvagem James Thomas (Speleers). Há claramente uma faísca entre os dois, mas Maddie ainda está tão ligada a Paul que não consegue perceber. Em vez disso, ela faz um desejo [irlandês], enquanto está sentada no assento de Santa Brígida, de que se casaria com o autor em vez de Emma.
Claro, seu desejo foi atendido, mas faltando apenas dois dias para o casamento e ela continua se vendo jogada no caminho de Jack . A dupla visita as falésias de Moher e passa um momento em um bar quando ficam presos em uma vila durante a noite e eis que ela está se perguntando o que realmente quer da vida.
Sim, sim, mais clichê é impossível! Você sabe exatamente o que vai acontecer no final das contas, mas lembre-se é uma típica comédia romântica, que quando começamos a ver já sabemos o que era de se esperar e acrescente aqui uma pitada de fantasia. É aquele tipo de filme que você está ali zapeando no catálogo e quer só relaxar e passar o tempo.
O que se destaca entre tudo isso é a bela e perfeita cidade irlandesa, capturada magicamente. É linda de se ver e faz você querer estar lá instantaneamente. Então, sim, pode ver sem medo se a sua intenção é passar o tempo e agradar os olhos.
Avaliações:
IMDB – 5,3
Rotten Tomatoes – 34%
Onde assistir?
Pedido Irlandês está na Netflix.
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Séries
Magnatas do Crime - Eddie Horniman herda a grande propriedade de seu pai, um aristocrata inglês, e se torna o novo duque de Halstead.
Personagens
Theo James - Eddie
Theo James - Freddy
Kaya Scodelario - Susie Glass
Vinnie Jones - Geoff
Joely Richardson - Lady Sabrina
Michael Vu - Jimmy
Harry Goodwins - Jack Glass
Giancarlo Esposito - Mr. Johnston
Ray Winstone - Bobby Glass
A História
A série de Guy Ritchie segue Eddie Horniman, que herdou a considerável propriedade de seu pai, um aristocrata inglês, apenas para descobrir que ela está no topo de um império de ervas, a maior da Europa.Será que este soldado honesto tem o que é preciso para dominar as artes obscuras do submundo do crime britânico e assumir o controle de toda a operação?
Pode Ver Sem Medo?
Quando o capitão do exército britânico, em uma missão da ONU, Eddie Horniman (Theo James) é atraído para casa pela morte iminente de seu pai - Archibald Horatio Landrover Horniman, o décimo segundo duque de Halstead - ele se torna o herdeiro inesperado do título e de toda a propriedade de seu pai, para grande desgosto de seu irmão mais velho, pouco confiável e um pouco desequilibrado, Freddy (Daniel Ings).
Infelizmente para Eddie, a propriedade em si também vem com o acordo comercial pré-existente de seu pai. Ou seja, abrigar uma instalação subterrânea de maconha altamente ilegal, mas altamente lucrativa, abaixo da propriedade. O lugar é operado por uma gangue com uma série de operações desse tipo – todas escondidas sob as propriedades de vários outros aristocratas que ficam felizes em receber uma grande pilha de dinheiro em troca de olharem para o outro lado.
À frente da operação está Susie Glass (Kaya Scodelario) que representa seu pai que está preso, Bobby Glass. E como concorrente direto, teremos Mr. Johnston (Esposito), que fará de tudo para adquirir e controlar toda a operação.
E no meio de tudo isso Eddie terá que lidar com os problemas do irmão mais velho, que deve dinheiro para outra gangue de traficantes, fazendo com que ele precise da ajuda de Susie, o colocando cada vez mais no meio de toda a operação ilegal que rola na fazenda.
Dividindo a série em dois grandes grupos, os aristocratas: ingleses ricos cujos títulos e propriedades lhes garantem acesso a uma classe refinada de senhores e damas. E do outro lado estão os criminosos: britânicos coniventes que fazem o trabalho sujo necessário apenas para sobreviver.
Ao longo da série, somos apresentados a um elenco diversificado de personagens, que para mim é um ponto alto do show, as atuações desse elenco. A marca de Guy Richie está presente na adrenalina, crimes, reviravoltas, violência e o humor ácido constantes em todos os episódios.
Esta é uma comédia policial cheia de ação, não espere nada muito sério ou que se possa chamar de drama, ela mantém você envolvido com uma trama que serpenteia em todas as direções enquanto permanece conectado ao enredo principal.
As subtramas, algumas um pouco exageradas até para um aristocrata, incluem o roubo de um carro super chique, um órgão preservado de Adolf Hitler de 80 anos, ciganos que vão residir na mansão e uma gangue extremamente religiosa, entre outros.
Nesse momento você sabe que está assistindo por diversão e puro entretenimento! O que não faz a série ser ruim, apenas um estilo mais despojado, sem muito para pensar ou refletir. Se você busca pura distração e muita ação, você pode ver sem medo!
Curiosidades:
A série tem o mesmo nome de um dos filmes de Guy Ritchie, “The Gentlemen” (2019). Este é um spin-off desse filme e permanece fiel à história do filme.
Avaliações:
IMDB – 8,4
Rotten Tomatoes – 69 %
Onde assistir?
Magnatas do Crime está na Netflix com 8 episódios.
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Filmes
Lift: Roubo nas Alturas - Um grupo de ladrões precisa roubar US$ 500 milhões em barras de ouro que estão em transporte dentro de um avião A380 de Londres a Zurique.
Personagens
Kevin Hart - Cyrus
Gugu Mbatha-Raw - Abby
Vincent D'Onofrio - Denton
Sam Worthington - Huxley
Úrsula Corberó - Camila
Billy Magnussen - Magnus
Yun Jee Kim - Mi-Sun
Jean Reno - Jorgensen
A História
Segue um ladrão mestre e sua ex-namorada agente da Interpol que se unem para roubar US$ 500 milhões em barras de ouro transportadas em um voo de passageiros do A380.
Pode Ver Sem Medo?
Cyrus, interpretado por Hart, é um ladrão de arte internacional que, com sua incrível equipe de cúmplices, acaba de fazer um trabalho sofisticado, impulsionando um NFT aparentemente não impulsionável. Mas quase antes que eles possam fugir com seus despojos invisíveis, eles são detidos por Abby (Mbatha-Raw), uma agente da Interpol que trabalha no roubo de arte. Há uma complicação adicional: Abby e Cyrus têm um passado romântico mal resolvido.
Mas Abby agora precisa de Cyrus por motivos profissionais. Um gênio do mal (interpretado por Jean Reno) está prestes a tramar uma conspiração nefasta que envolve a transferência de barras de ouro no valor de um bilhão de dólares para um hacker, que então espalhará terror sobre cidadãos desavisados.
Em vez de prender Cyrus, Abby faz-lhe uma oferta que ele não pode recusar: ele e a sua tripulação serão libertados se puderem usar as suas habilidades de roubo para interceptar o ouro. O problema é que eles precisam roubá-lo do avião de passageiros em que está sendo transportado – não no solo, mas a 40.000 pés.
Bom, já deu pra ver que essa história é mais uma daquelas da sessão da tarde, que você assiste apenas por diversão, sem esperar nada em troca (nenhuma reviravolta, nenhum mistério, nada disso). E claro, você já sabe exatamente como irá terminar!
O elenco é cheio de estrelas, mas que foram subutilizados em suas perfomaces!
Um bom passatempo totalmente esquecível!
Curiosidades:
A Interpol está localizada em Lyon, França, e não em Londres, Inglaterra.
Avaliações:
IMDB – 5,5
Rotten Tomatoes – 29%
Onde assistir?
Lift: Roubo nas Alturas está na Netflix.
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Filmes
A Vida Secreta de Walter Mitty - Quando seu trabalho junto com o de seu colega é ameaçado, Walter entra em ação no mundo real se embarcando numa jornada global que se transforma em a aventura mais extraordinária do que qualquer coisa que ele poderia ter imaginado.
Personagens
Ben Stiller - Walter Mitty
Kristen Wiig - Cheryl
Jon Daly - Tim
Adam Scott - Ted
Adrian Martinez - Hernando
Sean Penn - Sean
A História
Walter Mitty (Ben Stiller), funcionário da revista Life, passa dia após dia monótono revelando fotos para a publicação. Para fugir do tédio, Walter habita um mundo de devaneios emocionantes no qual ele é o herói inegável. Walter gosta de uma colega de trabalho chamada Cheryl (Kristen Wiig) e adoraria sair com ela, mas se sente indigno. No entanto, ele tem a chance de viver uma verdadeira aventura quando os novos proprietários da Life precisam da foto para a última capa da revista e ele precisa achar Sean para recuperar o negativo.
Pode Ver Sem Medo?
Walter Mitty (Ben Stiller), funcionário da revista Life, passa dia após dia revelando fotos para a publicação, só que agora a revista está fechando devido às mudanças nos mercados e aos homens de dinheiro sem paixão que não conseguem pensar fora de uma planilha.
Lá, ele brinca com os aspectos negativos e passa despercebido, até mesmo pela única pessoa que ele gostaria de prestar atenção, a recém-solteira funcionária de contas Cheryl (Kristen Wiig). Mas tudo isso é apenas o exterior.
Dentro de Walter há um mundo de aventura e espanto. Em seus devaneios, ele é o herói que salta em um prédio em chamas para resgatar um cachorro indefeso; o corajoso alpinista que marcha para reivindicar a garota; um guerreiro que luta contra bandidos em arranha-céus. Embora tudo o que todo mundo veja seja um homem de quarenta e poucos anos olhando para o nada.
O caminho de Walter para uma vida mais interessante começa quando ele se propõe a encontrar um negativo, enviado a ele por um fotógrafo recluso (Sean Penn) como “a quintessência da Vida” e a imagem perfeita para a capa final da revista.
Em sua busca pelo fotógrafo recluso, Walter viajará para a Groenlândia, Islândia e, finalmente, para o Afeganistão. Suas aventuras na vida real (que incluem lutar contra um tubarão, fugir de um vulcão em erupção e fazer um passeio de helicóptero com um piloto bêbado) o fazem realmente aproveitar a vida fora de seus devaneios. É a trajetória da busca que faz ele se encontrar e ver que sua vida será importante se ele quiser que seja!
O filme tem paisagens fantásticas que nos fazem viajar junto com Walter! E só por isso, você pode ver sem medo.
Curiosidades:
Todas as cenas da Groenlândia foram filmadas na Islândia.
O piloto de helicóptero bêbado brinca que “Há cerca de oito pessoas na Groenlândia”. Quando Walter vai para a Groenlândia, ele vê apenas oito pessoas diferentes.
"LIFE" foi uma revista americana de fotojornalismo. Foi publicado semanalmente de 1936 a 1972, como especial intermitente de 1972 a 1978 e mensalmente de 1978 a 2000. De 2004 a 2007, foi um suplemento de jornal semanal publicado pela Time Inc. o edifício Time & Life em Midtown Manhattan.
Avaliações:
IMDB – 7,3
Rotten Tomatoes – 52%
Onde assistir?
A Vida Secreta de Walter Mitty está na Netflix
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Animações
A Fuga das Galinhas: A Ameaça dos Nuggets - De volta ao continente, toda a espécie de galinha enfrenta uma nova e terrível ameaça.
Personagens
Thandiwe Newton - voz de Ginger
Zachary Levi - voz de Rocky
Bella Ramsey - voz de Molly
Imelda Staunton - voz de Bunty
Josie Sedgwick-Davies - voz de Frizzle
Miranda Richardson - voz de Tweedy
Nick Mohammed - voz de Fry
Daniel Mays - voz de Fetcher
Romesh Ranganathan - voz de Nick
A História
Depois de realizar uma fuga que desafia a morte da fazenda de Tweedy, Ginger finalmente encontrou seu sonho: uma ilha-santuário pacífica para todo o rebanho, longe dos perigos do mundo humano.
Quando ela e Rocky vêem chocar seu ovo com um novo membro da família, uma pintinha chamada Molly, o final feliz de Ginger parece completo.
Mas no continente toda a espécie de galinha enfrenta uma nova e terrível ameaça.
Para Ginger e sua equipe, mesmo que isso signifique colocar em risco sua liberdade arduamente conquistada - desta vez, eles estão invadindo.
Pode Ver Sem Medo?
Ginger e Rocky então têm uma garota, Molly (dublada por Bella Ramsey), que logo se torna uma adolescente - ou o que quer que seja o equivalente a uma adolescente no mundo das aves domésticas. Ela pode levar uma vida despreocupada e livre, mas herdou o desejo de viajar de seu pai e o desafio rebelde de sua mãe, então ela está irritada por eles não a deixarem sair da ilha.
O trauma depois da fuga levou as aves livres a fixarem residência em uma ilha onde cruéis comedores de frango como a Sra. Tweedy não conseguem alcançá-los. Seus amigos ratos, Fetcher e Fowler, trazem suprimentos para eles, mas a filha de Ginger e Rocky, Molly, deseja saber o que está acontecendo no continente.
Quando Molly avista um caminhão com "Fun-Land Farms" pintado de forma atraente na lateral, com uma galinha sorridente fazendo joinha dentro de um cesto só seu, ela foge de casa e segue uma amiga para o mundo exterior com a promessa de uma vida melhor e mais aventureira em uma fazenda feliz em algum lugar, longe de seus pais superprotetores, descobrindo tarde demais que o lugar que foi anunciado como um paraíso é na verdade uma monstruosa fortaleza tecnológica com uma notável semelhança com base de um vilão de James Bond.
Essa fábrica busca revolucionar o mundo das granjas, mantendo as aves tão felizes quanto possível antes de transformá-los em fast food – afinal o estresse torna a carne mais dura.
Claro, essa fazenda pertence a ninguém menos que a malvada Sra. Tweedy, que na verdade administra uma prisão ultra-segura com um ambiente feliz de faz de conta, onde as galinhas sofrem lavagem cerebral e ficam estupefatas até a felicidade, o que aparentemente as torna refeições mais saborosas em um balde.
Liderada por Ginger, Rocky e alguns outros membros de seu clã, a operação de resgate na fortaleza é o ápice do filme, enquanto vemos os invasores da Fun-Land abrirem caminho passando por sentinelas robóticas com lançadores de foguetes, tubos de vácuo e patos de ferro guiados por laser.
E visualmente, o filme é maravilhoso e o senso de escala é fantástico, as animações são incríveis e o processo de criação em stop-motion é algo bem complexo e trabalhoso, usando animação em argila, um processo árduo que envolve mover manualmente tudo em uma cena específica, tiro o chapéu pra essa equipe.
A história tem alguns dos encantos habituais, mas parece faltar alguma coisa. A trama inverteu o roteiro – em vez de fugir de uma granja de galinhas, eles estão invadindo uma – mas o senso de aventura não é tão consistente desta vez. O grupo fica separado durante grande parte do filme, então, embora todos estejam caminhando em direção ao mesmo objetivo, o espírito de um por todos e de todos por um diminui.
Mas há o suficiente aqui para proporcionar uma experiência alegre de assistir o filme em família.
Curiosidades:
De acordo com o supervisor de efeitos visuais e produtor executivo Nick Park, a animação stop-motion usada ao longo do filme foi mais complexa do que qualquer coisa que Aardman já havia feito antes.
Avaliações:
IMDB – 6,5
Rotten Tomatoes – 79%
Onde assistir?
A Fuga das Galinhas: A Ameaça dos Nuggets está na Netflix.
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Filmes
Trocados - Quando um encontro inesperado faz com que os Walker troquem de corpo no dia mais importante de suas vidas, eles vão precisar trabalhar em equipe para conseguir o que querem.
Personagens
Jennifer Garner - Jess
Ed Helms - Bill
Emma Myers - CC
Brady Noon - Wyatt
Rita Moreno - Angelica
Matthias Schweighöfer - Rolf
A História
Jess e Bill Walker estão fazendo o possível para manter a família conectada à medida que os filhos ficam mais velhos, mais independentes e mais distantes. Quando um evento misterioso ocorre no Planetário Griffith faz com que a família acorde com uma mudança completa de corpo, na manhã do dia mais importante de cada uma de suas vidas, será que os Walker podem se unir para conseguir uma promoção, uma entrevista na faculdade, um contrato com uma gravadora e um jogo de futebol?
Pode Ver Sem Medo?
Pouco antes do Natal, a família Walker vai ao famoso Observatório Griffith, em Los Angeles, para ver um fenômeno planetário único na vida. Lá, eles conhecem uma leitora astrológica (Rita Moreno) que faz com que todos acordem para uma troca completa de corpos entre eles, daí o título do filme.
Enquanto CC e Wyatt tentam navegar no mundo incrivelmente complicado que é a idade adulta (responsabilidades, habilidades, medos, ambições), Jess e Bill devem abrir caminho através da intrincada rede de ritos de passagem (bullying, jogos de futebol, música, festas, romance) que surge na adolescência, enquanto os quatro lutam para desfazer o feitiço que recombinou catastroficamente suas personalidades.
Uma vez na pele um do outro, começarão a perceber que não é tão fácil assim ser quem são e como um milagre de natal irão se unir como família novamente.
Mais um comédia fofa familiar, onde temos Garner e Helms parecendo se divertir muito, afinal ela já passou por isso antes em De repente 30.
Apesar da troca entre o bebê e o cachorro da família ser absolutamente bizarro e desnecessário, ainda assim você pode ver sem medo e se divertir!
Curiosidades:
A banda "Dad or Alive" é formada por Ed Helms e os integrantes da banda Weezer.
O pai diz que tem “13 e quase 30”, filme estrelado por Jennifer Garner, que interpreta a mãe.
Avaliações:
IMDB – 5,7
Rotten Tomatoes – 48%
Onde assistir?
Trocados está na Netflix.
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Filmes
Máfia da Dor - Sempre lutando para dar uma vida melhor à filha, uma mulher começa a trabalhar em uma startup farmacêutica, mas acaba envolvida em um perigoso esquema de negociatas.
Personagens
Emily Blunt - Liza
Chris Evans - Peter
Catherine O'Hara - Jackie
Chloe Coleman - Phoebe
Andy Garcia - Dr. Neel
Brian d'Arcy James - Dr. Lydell
A História
Em Máfia da Dor, Liza Drake (Emily Blunt) é uma mãe solteira que acaba de perder o emprego e está no limite. Um encontro casual com o representante de vendas farmacêuticas Pete Brenner (Chris Evans) a coloca em uma trajetória ascendente economicamente, mas em um caminho eticamente duvidoso, à medida que ela se envolve em um perigoso esquema de extorsão.
Pode Ver Sem Medo?
Quando sua filha é diagnosticada com uma doença cerebral rara, Liza aceita uma oferta de emprego de Pete Brenner (Chris Evans), um representante farmacêutico cuja empresa, Zanna Therapeutics, está à beira da falência.A empresa farmacêutica fictícia Zanna, fundada pelo Dr. Jack Neel (Andy Garcia), desenvolveu um medicamento para reduzir a dor do câncer chamado Lonafen para ajudar sua esposa moribunda em suas últimas semanas.Sua função é convencer os médicos que receitem o medicamento Lonafen para os pacientes com câncer. Depois de uma crescente nas receitas de Lonafen, a empresa começa a se recuperar e mais representantes de vendas chegam para compor o time, com festas, palestras e muita sedução, logo os médicos estarão receitando o medicamento para qualquer tipo de dor.E lidar com o seu chefe cada vez mais desequilibrado (Andy Garcia), o agravamento da condição médica da sua filha (Chloe Coleman) e uma consciência crescente da devastação que a empresa está causando aos pacientes dependentes da medicação, forçam Liza a examinar as suas escolhas. Seguindo a mesma linha de Painkiller e Dopesick, temos aqui mais um filme que traz a polêmica sobre a indústria farmaceutica e a crise de opióides. Dessa vez visando um culpado em particular: os representantes de medicamentos farmacêuticos que promoveram o fentanil como forma de aumentar seus resultados financeiros.
Seus personagens lucram com a promoção do fentanil, uma droga tóxica mais poderosa que a heroína e que está nas manchetes atualmente por destruir comunidades.Emily Blunt está tão bem no papel que desperta nossa simpatia ao tentar fornecer um lar estável para sua filha e ajudar sua mãe (Catherine O’Hara). Ao mesmo tempo, continuamos relutantes em encarar a verdade de que ela está ajudando a desencadear a epidemia de opiáceos.Mas, apesar das atuações sólidas de Emily Blunt e Chris Evans, Máfia da dor não é chocante nem contundente o suficiente para deixar uma impressão duradoura. Mas ele reforça a mensagem importante da crise dos opioides e deixa mais um alerta sobre manipulação das indústrias farmacêuticas em fazer com que os médicos receitem medicamentos específicos que trarão lucros.
Curiosidades:
Este é o primeiro filme exclusivo em streaming de David Yates.
Avaliações:
IMDB – 6,5
Rotten Tomatoes – 24%
Onde assistir?
Máfia da Dor está na Netflix.
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Filmes
Conferência Mortal - Um grupo de funcionários luta não só contra a sua própria discórdia, mas também contra um assassino sanguinário durante um evento.
Personagens
Katia Winter Lina
Adam Lundgren Jonas
Eva Melander Eva
Bahar Pars Nadja
Amed Bozan Amir
Maria Sid Ingela
Christoffer Nordenrot Kaj
Claes Hartelius Torbjörn
Cecilia Nilsson Anette
A História
Uma conferência para formação de equipes de funcionários municipais transforma-se num pesadelo quando acusações de corrupção começam a circular e a atormentar o ambiente. Ao mesmo tempo, uma figura misteriosa começa a assassinar os participantes.
Pode Ver Sem Medo?
Conferência Mortal da Netflix é uma nova comédia de horror da Suécia. Não é apenas engraçado, é um slasher completo, o que significa que é perfeito para essa época de Halloween.Um retiro de formação de equipe que evolui e se intensifica de maneiras que ninguém esperava. Os participantes são funcionários municipais compostos por personagens maravilhosamente estereotipados, que estão reunidos para aprimorarem suas competências enquanto equipe e preparar o evento: o local de construção de um shopping que será o futuro da cidade.E construir no topo de uma fazenda certamente irritaria algumas pessoas; apesar do clamor público, parece não haver planos para cessar e desistir. E tudo se intensifica quando suspeitas de corrupção surgem entre o grupo.Uma verdadeira história de sobrevivência surge logo depois, quando uma figura misteriosa aparece. Ele persegue e mata os participantes, um por um, mas estes funcionários municipais suecos não são tão fáceis de matar.Os elementos slasher são verdadeiramente brutais. Além disso, as mortes tendem a ser muito criativas, pois esse assassino não desiste. No final das contas, transformando o filme em uma comédia de terror que você pode ver sem medo, ou não...
Curiosidades:
Ninguém pensa em usar um computador para pedir ajuda.
Quando Nadja corre para pegar as chaves da van na cabine, a porta da frente se abre pela esquerda, diferente de quando você a vê fechá-la por dentro.
Avaliações:
IMDB – 5,9
Rotten Tomatoes – 89%
Onde assistir?
Conferência Mortal está na Netflix.
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Filmes
Todo Mundo Quase Morto - A vida monótona e sem rumo de um vendedor de eletrônicos em Londres e de seu colega de quarto preguiçoso é perturbada pelo apocalipse zumbi.
Personagens
Simon Pegg Shaun
Nick Frost Ed
Kate Ashfield Liz
A História
Shaun (Simon Pegg) não tem um dia muito bom, então ele decide mudar sua vida fazendo com que sua ex o aceite de volta, mas ele decide fazer isso bem no meio do que pode ser um apocalipse zumbi. Mas para ele, é uma oportunidade de mostrar a todos que conhece o quão útil ele é, salvando todos eles. Tudo o que ele precisa fazer é sobreviver e recuperar sua ex.
Pode Ver Sem Medo?
Shaun of the Dead, o Todo mundo quase morto de 2004, um filme na vanguarda dos zumbis. Você pode alugar nas principais plataformas de streaming.Shaun é um perdedor de 30 e poucos anos com uma existência monótona e fácil. Quando não está trabalhando na loja de eletrônicos, ele mora com seu desleixado melhor amigo, Ed, em um pequeno apartamento nos arredores de Londres.O único elemento imprevisível em sua vida é sua namorada, Liz, que deseja desesperadamente que Shaun cresça e se torne um homem. Quando a cidade é inexplicavelmente invadida por zumbis, Shaun vê uma oportunidade de mostrar a todos que conhece o quão útil ele é, salvando todos eles. Tudo o que ele precisa fazer é sobreviver e recuperar Liz enfrentando um apocalipse zumbi.Esse filme é uma homenagem ao sub-gênero de filmes de zumbi, o que pode ser constatado no título, muito parecido com Dawn of the Dead, título de um dos filmes de Romero. E se vc curte zumbis não pode deixar de ter esse na sua lista, Pode ver sem medo!
Curiosidades:
George A. Romero, criador dos filmes aos quais este filme homenageia e satiriza, ficou tão impressionado com o trabalho de Simon Pegg e Edgar Wright que os convidou para uma participação especial em Land of the Dead (2005) como zumbis.
Avaliações:
IMDB – 7,9
Rotten Tomatoes – 92%
Onde assistir?
Todo Mundo Quase Morto está para alugar nos principais streamings.
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Filmes
O Melhor Lugar da Terra - Em uma cidadezinha de pescadores, surge uma oportunidade de melhorar a economia e os moradores fazem de tudo para aproveitar.
Personagens
Guillermo Villegas German
Yalitza Aparicio Ana
Pierre Louis Mateo
Eligio Meléndez Simon
Héctor Jiménez Jorge
A História
Depois que a industrialização encerrou a atividade econômica e encheu de decepção os habitantes da ilha pesqueira de Santa María del Mar, seu destino está prestes a mudar com a oportunidade de uma empresa de embalagem de peixe se instalar na cidade. O único requisito: convencer um médico a se mudar para lá.
Pode Ver Sem Medo?
Temos aqui mais uma adorável versão de A Grande Sedução, desta vez mexicana!
“O melhor lugar da terra (A Grande Sedução)” se passa em Santa Maria, uma ilha de pescadores com 120 habitantes e cada vez menor, uma vila tão pequena e remota que faz com que até o prefeito mude sua família para o continente.
Todo mundo lá está recebendo ajuda do governo. Germán está descontando seu cheque, o de sua esposa Maria e o de sua falecida mãe. E mesmo trapaceando, eles mal conseguem sobreviver.
Germán (Guillermo Villegas do Último Vagão) é nosso narrador e, quando o conhecemos, sua esposa está se mudando para o continente para trabalhar como enfermeira. Mas ele não vai sair do “nosso pedacinho do paraíso”, como costuma dizer.
A chance remota de salvar o lugar é fazer com que uma fábrica de embalagem de peixe abra uma filial no vilarejo, para oferecer empregos. O maior obstáculo é que as empresas não abrem uma fábrica numa cidade sem assistência médica. Eles precisam de um médico.
Germán havia enviado cartas de recrutamento a todos os médicos da lista telefônica de todas as grandes cidades mexicanas.
E os acontecimentos conspiram para tirar o Dr. Mateo Suarez de seu emprego em um hospital municipal, “condenado” a um mês cuidando de Santa Maria depois de seu comportamento indecente.
A missão dos moradores do vilarejo agora é fazer com que o médico decida permancer por lá, assinando um contrato. E para isso, liderados por Germán, irão fazer de tudo para encantar o Dr. Mateo, ou melhor, seduzí-lo a a ficar naquele pedacinho do paraíso.
E não medirão esforços, pesquisando tudo que puderem sobre o médico em redes sociais, seus gostos e preferências por esportes e comidas, seu relacionamento e até uma escuta telefônica para saber cada impressão do doutor sobre o vilarejo e seus habitantes.
As mentiras se acumulam à medida que o vínculo pela pesca, o futebol americano, música e coisas do gênero os ligam ao médico. E as muitas doenças não tratadas o tocam e o fazem se sentir necessário.
Depois de passar um mês em Santa María e estabelecer um vínculo estreito com todos, quando Matteo toma a decisão de ajudar os moradores e se tornar seu médico permanente, ele fica sabendo das mentiras que os moradores da cidade contam para mantê-lo ali. E para saber o que aconteceu você vai ter que assistir!
Curiosidades:
Remake de A Grande Sedução (2003).
Avaliações:
IMDB – 6,5
Rotten Tomatoes – -----%
Onde assistir?
O Melhor Lugar da Terra está na Netflix.
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Filmes
Meu Pai é um Perigo- Quando Sebastian diz a seu pai, um imigrante italiano da velha escola, que pedirá sua namorada americana em casamento, seu pai Salvo insiste em passar o fim de semana com os pais modernos da noiva.
Personagens
Sebastian (Maniscalco)
Sua noiva (Leslie Bibb)
Salvo (De Niro)
A História
O comediante mais quente da América, Sebastian Maniscalco une forças com o lendário ítalo-americano e duas vezes vencedor do Oscar, Robert De Niro, na nova comédia SOBRE MEU PAI. O filme gira em torno de Sebastian (Maniscalco), que é incentivado por sua noiva (Leslie Bibb) a trazer seu pai imigrante e cabeleireiro, Salvo (De Niro), para uma reunião de fim de semana com sua família super-rica e extremamente excêntrica (Kim Cattrall, Anders Holm, Brett Dier, David Rasche). O fim de semana se transforma no que só pode ser descrito como um choque cultural, deixando Sebastian e Salvo descobrindo que o melhor da família é tudo sobre a família.
Pode Ver Sem Medo?
O mais novo filme com Robert de Niro, Meu Pai é um Perigo, está na Prime Video. E gira em torno de Sebastian, que é incentivado por sua namorada a levar seu pai, Salvo, interpretado por De Niro, um imigrante italiano conservador e cabeleireiro, para um fim de semana com sua família super-rica e excêntrica. Com o intuito de pedi-la em casamento.
O final de semana se transforma num choque cultural fazendo desse filme uma comédia leve e doce que te fará dar boas risadas, com um elenco excelente que cumpre bem o propósito do filme, divertir! E ainda no fim trazer uma mensagem reflexiva!
Meu Pai é um Perigo é um filme para toda a família ao melhor estilo de Entrando numa Fria, com um De Niro mais afiado que nunca. Então já sabe, pode ver sem medo.
Curiosidades:
Assim como o personagem de Sebastian Maniscalco (também Sebastian), seu pai era um cabeleireiro que imigrou da Itália aos 15 anos.
O prato que Salvo prepara chama-se Carciofo e Pavone, que se traduz literalmente como Alcachofra e Pavão
Avaliações:
IMDB – 5,7
Rotten Tomatoes – 35%
Onde assistir?
Meu Pai é um Perigo está na Prime Video.
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Séries
A Gangue da Luva Verde - Depois que seu último assalto dá errado, três assaltantes fogem dos oficiais, escondendo-se em uma casa de repouso, onde descobrem um segredo sinistro.
Personagens
Zuza - Magdalena Kuta
Kinga - Malgorzata Potocka
Alicja - Anna Romantowska
Policial Alfred - Miroslaw Zbrojewicz
Detetive Gujska - Karolina Rzepa
Marzena - Beata Bandurska
A História
Após um roubo fracassado, uma gangue de três nobres ladras: Zuza, Kinga e Alicja, escondidas em um asilo e com a polícia no encalço, continuam suas atividades no centro, dando aos seus moradores idosos uma segunda juventude.
Pode Ver Sem Medo?
A série conta a história de três idosas Kinga, Zuza e Alicja, que fazem parte de uma gangue de assaltantes.
Kinga, que não se considera velha, tendo acabado de dormir com gêmeos, é especialista em arrombamento. Alicja, uma fitoterapeuta competente que parece uma hippie, é especialista em tecnologia, invadindo sistemas de vigilância e plantando bugs para ouvir seus alvos. Por fim, há Zuzanna, também conhecida como Zuza, que já foi piloto de caça e parece ser o músculo e o cérebro da operação.
Quando o recente assalto fica um pouco fora de controle e a polícia começa a investigar o caso, elas fingem estar doentes para entrar na casa de repouso e evitar suspeitas, continuando a realizar vários esquemas e assaltos para ajudar os moradores da casa. A casa de repouso traz novos desafios para eles enfrentarem, e vemos como eles escapam desse conjunto de obstáculos ao longo de toda a série.
A Gangue da Luva Verde equilibra seu tom otimista com elementos de suspense policial, enquanto se concentra em membros negligenciados e esquecidos da sociedade que têm menos probabilidade de serem suspeitos de conduzir atividades criminosas. A série aponta como os idosos ainda têm muito a oferecer, embora sejam subestimados e esquecidos em asilos, enquanto explora temas em torno do envelhecimento, morte e solidão, tudo isso de forma equilibrada usando a comédia para deixar o drama mais leve.
A série traz a investigação da gangue pela polícia e, paralelamente, a gangue investigando o esquema sombrio dos líderes da casa de repouso. Estas investigações oferecem um enredo cheio de suspense e contraste com um tom mais otimista nessa primeira temporada.
Curiosidades:
Essa é uma produção polonesa.
Avaliações:
IMDB – 6,5
Rotten Tomatoes – ----- %
Temporadas
Série com 8 episódios na 1ª Temporada.
Onde assistir?
A Gangue da Luva Verde está na Netflix.
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Filmes
O Cheiro do Ouro - Um trabalhador planeja contrabandear perfumes de luxo sem o conhecimento de seu empregador, determinado a equilibrar as coisas e lucrar com seu trabalho.
Personagens
Sauveur (Raphael Quenard)
Scania (Igor Gotesman)
Patrick (Antoine Gouy)
Virginie (Agathe Rousselle)
Nougarolis (Gregoire Colin)
A História
Em Chartres, a família Breuil, à frente de um grande grupo de perfumes, reina na cidade de geração em geração. Ainda em Chartres, mas a anos-luz de distância deste mundo de luxo, Daniel Sauveur não suporta mais a ostentação da riqueza do Breuil e recorre a esquemas mesquinhos para sobreviver. Quando o projeto que planejou com seu amigo de infância é sabotado pelo grupo, ele só pensa em uma coisa: vingança. Ele consegue ser contratado na fábrica da família e convence os colegas a roubar uma parte do estoque. Com o mesmo objetivo em mente: derrubar a dinastia mais poderosa da cidade. Percebendo que tem acesso a um suprimento constante do perfume por meio de seu trabalho, Daniel elabora um plano para roubar mais frascos para vendê-los e obter uma renda extra. Conquistando seu melhor amigo, Scania, para ajudá-lo com seu esquema de ganhar dinheiro, a dupla começa a trabalhar no contrabando de frascos para fora do armazém.
Pode Ver Sem Medo?
"O Cheiro do Outro" é o mais recente filme francês da Netflix que cativa os espectadores com sua trama intrigante e imprevisível. Ele conta a história de Daniel, um personagem que se junta a uma empresa que ele não gosta por pura necessidade. Desenvolvendo uma ideia ousada, ele decide traficar perfumes dentro dessa empresa, desencadeando uma sequência de eventos surpreendentes.
Ao longo do filme, fica evidente que não há um verdadeiro herói nessa história. Os personagens estão motivados principalmente pela busca por dinheiro, e tanto os Breuil quanto Daniel estão dispostos a se sujar para atingir seus objetivos. O filme destaca a ideia de que, independentemente de quem você seja ou da quantidade de dinheiro que possua, são suas ações que definem seu caráter.
A força de "O Cheiro do Ouro" reside em sua capacidade de surpreender o público. À medida que a trama se desenrola, Daniel recruta mais pessoas, e o que inicialmente era uma operação simples se torna cada vez mais complexa.
As reviravoltas intrigantes mantêm o interesse do espectador ao longo do filme, criando um clima eletrizante. Apesar da simplicidade da história, o filme desperta o interesse e envolve o espectador desde o início. Mesmo as cenas sem ação conseguem manter a energia, contribuindo para a imprevisibilidade do enredo.
Enfim, por trás de todos os eventos que acontecem no filme, há um forte senso de capitalismo e disparidade de riqueza.
Curiosidades:
Primeiro longa do diretor Brian Petsos
Avaliações:
IMDB – 6,0
Rotten Tomatoes – ----- 75% audiência
Onde assistir?
O Cheiro do Ouro está na Netflix.
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Séries
Mo - Entre três idiomas, duas culturas e o pedido de asilo que não sai, Mo, imigrante palestino no Texas, faz de tudo para sustentar a família.
Personagens
Mo: O protagonista encantador, interpretado por Mohammed Amer, luta para sustentar sua família enquanto lida com a pressão de suas responsabilidades e expectativas culturais.
Maria: A namorada mexicana mecânica de Mo, interpretada por Teresa Ruiz, que tenta dissuadi-lo de seu trabalho ilegal.
Yusra: A mãe de Mo, interpretada por Farah Bsieso, que se preocupa constantemente com seu filho e não aprova seu relacionamento com Maria.
Sameer: O irmão mais velho de Mo, interpretado por Omar Elba, que parece estar no espectro do autismo e se concentra principalmente em seu gato, Crystal.
A História
O Mo Najjar é um refugiado palestino que fugiu para o Kuwait com sua rígida mãe Yusra (Farah Bseiso) e seu irmão Sameer (Omar Elba), apenas para emigrar para a América após a Guerra do Golfo, após a qual ele e sua família aguardam os anos- longa tarefa de assegurar asilo. Seu pai Mustafa (Mohammad Hindi) morreu anos antes, um evento que ainda assombra Mo, como vemos nos frequentes flashbacks que iniciam cada episódio. Ainda assim, ele sorri em meio à dor, mesmo quando seu status de imigrante (e os arredores repletos de gangues) colocam todos os tipos de obstáculos à sua frente.
Pode Ver Sem Medo?
"Mo" é uma série da Netflix criada pelo comediante Mohammed Amer, inspirada em sua própria vida. A série acompanha a história de uma família palestina em Houston, Texas, que enfrenta um processo de asilo pendente e lutas financeiras.
No primeiro episódio, Mo é demitido de seu emprego devido ao seu status de refugiado, levando-o a tomar decisões que afetarão os próximos sete episódios. Determinado a sustentar sua família, ele começa a vender produtos falsificados no porta-malas de seu carro, apesar das preocupações de sua namorada Maria e seu melhor amigo Nick.
A série aborda uma variedade de temas, incluindo a experiência dos imigrantes, conflitos culturais, religião, raça, amor, identidade, dever versus desejo e as desigualdades sociais.
Embora seja uma comédia genuinamente engraçada, "Mo" também é uma série instigante que lança luz sobre os desafios enfrentados pelos imigrantes. O programa trata de questões como o sistema legal caótico, a busca pela cidadania americana e o equilíbrio entre as tradições culturais e as expectativas pessoais.
Os personagens em "Mo" são bem desenvolvidos e possuem seus próprios desejos e desafios. Eles são retratados de forma a nos fazer rir com eles, simpatizar com suas situações e compreender suas falhas.
"Mo" é uma série que mistura comédia e reflexão, abordando temas importantes de uma forma leve, mas inteligente. Ao explorar a vida de uma família palestina em Houston, a série proporciona uma experiência envolvente que nos faz refletir sobre a experiência dos imigrantes e as lutas que enfrentam.
Curiosidades:
No show, a mãe de MO geralmente se dirige a ele com o que soa como "momo", mas na verdade ela está dizendo "mamãe". Embora isso signifique "mãe" em árabe, é comum na cultura árabe que as mães se dirijam aos filhos como "mamãe" e os pais se dirijam aos filhos como "baba".
Avaliações:
IMDB – 7,6
Rotten Tomatoes – 100%
Temporadas
Série com 8 episódios na 1ª Temporada.
Onde assistir?
Mo está na Netflix.
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Séries
The Good Bad Mother - Uma mãe, que viveu toda a sua vida pelo filho, faz de tudo para ajudá-lo a se recuperar depois que ele sofre um acidente inesperado que o deixa com amnésia e as faculdades intelectuais de uma criança.
Personagens
Lee Do Hyun (Kang Ho)
Ra Mi Ran (Young Soon)
Eun-Jin Ahn (Mi Choo)
Yoo In-soo (Bang Sam-shik)
Jung Woong-in (Oh Tae-soo)
Choi Moo-sung (Song Woo-byeok)
A História
Sua história começa na Coreia do Sul dos anos 80, onde Young-soon - então uma artista - é pedida em casamento por seu marido e criador de porcos, Choi Hae-shik (interpretado por Jo Jin-woong), com um leitão. Como o destino quis para o casal, a fazenda de Hae-shik é incendiada por uma empresa que quer demolir propriedades para abrir caminho para as Olimpíadas de Seul. A tragédia acontece quando o marido de Young-soon decide continuar lutando por sua fazenda, o que resulta em seu assassinato, que foi encenado para parecer um suicídio. A então grávida Young-soon é posteriormente deixada para cuidar de si mesma e de seu filho ainda não nascido.
Kang-ho nasce e sua mãe o criou duramente para que ele pudesse viver uma vida melhor. Ele cresce e se torna um promotor de sucesso, mas é insensível ao relacionamento deles.
A partir daí vamos embarcar em uma jornada de vingança, com o promotor de justiça Kang-ho se infiltrando tão profundamente para encontrar os assassinos de seu pai, com isso se envolvendo com Song Woo, que é diretor do grupo imobiliário que incendiou a fazenda de seus pais e o candidato presidencial Tae-soo que era o promotor na época. Como resultado desta equação, Kang-ho acaba sendo visto como um oficial implacável e corrupto.
Depois que um acidente, em que o faz voltar a ter a maturidade e memória de quando tinha 7 anos de idade, ela o leva de volta para sua casa da infância para ajudar na sua recuperação. Assim, os dois têm a chance de consertar seu relacionamento.
Pode Ver Sem Medo?
Ao longo dos episódios, tantas camadas são adicionadas a essa trama, que acabamos por ter várias histórias complexas dentro de uma só: poder, classes sociais, corrupção, ética, vingança, inveja, relações familiares, romance, amizades (UFA) e tudo isso com muitas reviravoltas e lições a serem aprendidas!
Um longo caminho de sofrimento que levará à redenção, mas permeado com muitas alegrias também, afinal já diz a música favorita que é o toque de celular da mãe de Kang-ho: “Estou muito, muito feliz” . Grave está música, ela será importante até o fim.
Temos aqui um dorama completo, com cenas muito bonitas e muito fortes também, muito drama, comédia, romance e até um pouco de suspense na medida certa.
E juntamente com momentos hilários, The Good Bad Mother também expõe momentos de sabedoria sobre segundas chances, as consequências de se fazer coisas ruins para se obter bons resultados e os perigos da vingança.
A história trará desfecho para tudo de antes do acidente e pós acidente de Kang-ho! De forma brilhante, como um quebra-cabeça onde tudo se encaixa perfeitamente! De fato poderia ficar horas aqui destrinchando cada episódio e seu brilhantismo, mas não vou estragar essa experiência para quem ainda não viu.
E não vou detalhar pequenas falhas e exageros, principalmente no que se refere ao julgamento final, pois isso não desmerece em nada a essência da série.
O que dizer das atuações da veterana Ra Mi-ran, que já apareceu em mais de 40 filmes, mas ainda não havia recebido aclamação ou reconhecimento público até estrelar Dancing Queen (2012), com a crítica chamando-a de "o destaque”!
Vemos aqui que ela realmente faz juz ao rótulo, pois ela nos envolve a cada cena, seja com raiva, amor ou dor. Mas acima de tudo, ela consegue transmitir muito bem a resiliência de uma mãe que deseja que seu filho tenha tudo que ela não pode ter.
E Lee Do-hyun, que já esteve antes em The Glory ou a Lição, mas aqui ele se superou, convence como um arrogante promotor de 35 anos com a mesma facilidade que interpreta um adulto com a mentalidade de uma criança de 7 anos e que vai amadurecendo a cada episódio.
A transformação dele é incrível e junto com Mi-Joo fazem o casal mais amável de todos.
Eles nos fazem sentir o que sentem, no fundo da alma, rir e chorar com a mesma intensidade.
E uma menção especial aos gêmeos… que crianças sensacionais, lindas, expressivas e sempre roubando a cena a cada aparição.
No geral, todos os personagens são maravilhosos, todos tem sua devida importância na trama e nos convencem. Fiquei com vontade de conhecer o Vilarejo Jou e seus habitantes pitorescos rsrsr
E o que dizer mais?
Ficou curioso?? Quer saber se esta vingança deu certo, se Kang-hoo se recuperou e as relações foram reatadas? Então…. Pode ver sem medo!!!!
Essa é uma saga épica, que ficará na história e na memória de quem assistir!
Curiosidades:
Lee Do Hyun (Kang-ho) protagonizou também o grande sucesso The Glory (A Lição).
Avaliações:
IMDB – 8,4
Rotten Tomatoes – ---- 96% (audiência)
Temporadas
Série com 14 episódios na 1ª Temporada.
Onde assistir?
The Good Bad Mother está na Netflix.
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Filmes
Fé Demais Não Cheira Bem - O falso curandeiro Jonas Nightingale está isolado em uma pequena cidade onde ele descobre que não pode enganar todas as pessoas o tempo todo.
Personagens
Steve Martin como Jonas Nightengale: O personagem principal, um charlatão que se passa por um pregador religioso itinerante.
Debra Winger como Jane Larson: Uma mulher cética que se torna uma importante figura na história, desafiando as ações de Jonas.
Lolita Davidovich como Marva: Uma mulher local da pequena cidade onde Jonas chega, que é profundamente afetada pelas suas ações.
Liam Neeson como xerife Will Braverman: O xerife da cidade, que inicialmente tem dúvidas sobre Jonas e suas intenções.
Lukas Haas como Boyd: Um jovem surdo que se torna um seguidor fervoroso de Jonas.
Meat Loaf como Hoover: Um dos membros da equipe de Jonas, que desempenha um papel importante na trama.
A História
O evangelista cristão em turnê Jonas Nightengale (Steve Martin) e seus companheiros tendem a realizar seus falsos reavivamentos de cura pela fé nas grandes cidades, onde grandes doações fluem livremente. Mas, quando Jonas e companhia se encontram presos em um recanto remoto do Kansas, eles decidem se apresentar para os locais e tomá-los por tudo que valem a pena. Os shows acontecem sem problemas, até que o sensato homem da lei Will Braverman (Liam Neeson) descobre o golpe e jura provar a todos que Jonas é uma farsa.
Pode Ver Sem Medo?
Em 1992, o ator Steve Martin nos presenteou com uma performance memorável no filme "Leap of Faith". Dirigido por Richard Pearce, o longa-metragem nos transporta para um mundo de ilusões e questionamentos, explorando os limites da fé e da redenção.
O filme conta a história de Jonas Nightengale, interpretado por Steve Martin, um charlatão que se passa por um pregador religioso itinerante. Jonas e sua equipe viajam pelo país, prometendo curas milagrosas e encontros com Deus, tudo isso em busca de dinheiro e devoção dos ingênuos. No entanto, quando chegam a uma pequena cidade devastada por uma seca, Jonas se depara com desafios reais que podem abalar suas convicções e levá-lo a uma jornada de transformação pessoal.
Fé demais não cheira bem mergulha fundo nas complexidades da fé e da redenção, questionando os limites entre o que é autêntico e o que é falso. O filme desafia o público a refletir sobre a manipulação religiosa e a importância de encontrar significado em nossas vidas. Ao longo da narrativa, somos levados a questionar nossas próprias crenças e a explorar o poder da fé genuína e da esperança.
Apesar de ter sido lançado há mais de três décadas, "Leap of Faith" continua a ser relevante hoje em dia. O filme nos lembra da importância de questionar e examinar as mensagens que recebemos, especialmente quando se trata de fé e espiritualidade. Ele nos desafia a buscar a verdade por trás das ilusões e a encontrar significado em nossa própria jornada, independentemente das circunstâncias que nos cercam.
É filme que continua a encantar e desafiar o público mesmo após tantos anos. Com sua história emocionante, performances poderosas e temas profundos, o filme nos convida a questionar nossas crenças, explorar a autenticidade da fé e buscar a redenção em nossas próprias vidas. Uma obra-prima cinematográfica que vale a pena assistir e refletir, "Leap of Faith" continua a ser uma referência valiosa no mundo do cinema.
Curiosidades:
Steve Martin assumiu o papel principal depois que Michael Keaton saiu da produção. O produtor Daniel Melnick foi outro a perder, supostamente por causa de disputas financeiras com a Paramount.
A música que Jonas está ouvindo em seu carro é "Paradise by the Dashboard Light", cantada por Meat Loaf. Meat faz o papel do motorista do ônibus, Hoover, no filme.
O truque de "leitura da mente" de Jonas, no qual ele recebe detalhes íntimos sobre suas marcas por meio de um pequeno rádio, segue vagamente as façanhas do televangelista Peter Popoff, que realizou um truque muito semelhante com sua esposa ao microfone.
Pouco antes do primeiro show, Jonas diz "sempre parece melhor do que eles", um comentário sobre seu terno chique. Em sua autobiografia, Born Standing Up, Steve Martin lembra isso como o melhor conselho de desempenho que recebeu quando jovem e o levou a usar seu terno branco de marca registrada.
Durante os créditos finais, os cantores de 'Angels of Mercy' são mostrados cantando para uma tenda cheia de gente (incluindo alguns membros do elenco).
Avaliações:
IMDB – 6,1
Rotten Tomatoes – 64%
Onde assistir?
Fé Demais Não Cheira Bem está na Prime Video.
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Filmes
Bom dia, Vietnã - Em 1965, um DJ pouco ortodoxo e irreverente chamado Adrian Cronauer começa a mudar as coisas quando ele é designado para a estação de rádio das Forças Armadas dos Estados Unidos no Vietnã.
Personagens
Adrian Cronauer (interpretado por Robin Williams): Adrian é um locutor de rádio enviado para Saigon durante a Guerra do Vietnã. Ele é conhecido por seu senso de humor irreverente e improvisações no ar, que trazem alegria e entretenimento para as tropas americanas. Adrian também enfrenta desafios emocionais ao testemunhar os horrores da guerra.
Tenente Steven Hauk (interpretado por Bruno Kirby): Hauk é um oficial militar encarregado de supervisionar as transmissões de rádio. Ele tem uma personalidade autoritária e muitas vezes entra em conflito com Adrian devido às suas abordagens diferentes em relação ao entretenimento das tropas.
Edward Garlick (interpretado por Forest Whitaker): Edward é um soldado que trabalha como assistente de Adrian no rádio. Ele se torna amigo próximo de Adrian e compartilha sua paixão pela música.
Tuan (interpretado por Tung Thanh Tran): Tuan é um jovem vietnamita que trabalha como assistente no rádio. Ele tem uma perspectiva única do conflito e ajuda Adrian a entender a cultura e os desafios enfrentados pelos vietnamitas.
Trinh (interpretada por Chintara Sukapatana): Trinh é uma jovem vietnamita com quem Adrian se envolve romanticamente. Seu relacionamento traz complicações e desafios, especialmente devido às tensões culturais e à guerra que os cerca.
A História
O engraçadinho do rádio Adrian Cronauer (Robin Williams) é enviado ao Vietnã para trazer um pouco de comédia de volta à vida dos soldados. Depois de abrir a loja, Cronauer encanta os G.I.s, mas choca seu oficial superior, o sargento-mor Dickerson (J.T. Walsh), com sua visão irreverente da guerra. Enquanto Dickerson tenta censurar as transmissões de Cronauer, Cronauer mantém um relacionamento com uma garota vietnamita chamada Trinh (Chintara Sukapatana), que mostra a ele os horrores da guerra em primeira mão.
Pode Ver Sem Medo?
"Bom Dia, Vietnã" é um filme aclamado de 1987 que retrata a história de Adrian Cronauer, interpretado brilhantemente por Robin Williams. O filme, dirigido por Barry Levinson, é uma mistura única de comédia e drama, proporcionando uma experiência cinematográfica emocionante e envolvente.
O filme se passa durante a Guerra do Vietnã, em 1965. E segue a história de Adrian Cronauer, um locutor de rádio que é enviado para Saigon para levantar o moral das tropas americanas. A atuação de Robin Williams é verdadeiramente excepcional, combinando seu talento cômico com momentos de profunda emotividade. Ele traz um brilho único ao personagem de Cronauer, com suas improvisações hilárias e monólogos inspiradores.
Um dos aspectos mais marcantes de "Bom Dia, Vietnã" é a forma como ele mescla comédia e drama de maneira equilibrada. O filme traz momentos hilariantes, com Robin Williams exibindo seu humor característico e sarcástico. As piadas e improvisações de Cronauer durante seu programa de rádio são verdadeiros destaques, proporcionando risadas genuínas ao público. No entanto, o filme também aborda os horrores da guerra e os desafios emocionais enfrentados pelos soldados, criando uma conexão emocional profunda com os espectadores.
Ele é diferente de outros filmes sobre a Guerra do Vietnã, pois se concentra mais na experiência dos soldados e nas questões emocionais enfrentadas por eles. O filme mostra as complexidades e dilemas morais que os personagens enfrentam, criando uma reflexão sobre os impactos humanos da guerra. Além disso, a narrativa também aborda as diferenças culturais entre americanos e vietnamitas, fornecendo uma perspectiva mais ampla do conflito.
"Bom Dia, Vietnã" é um filme excepcional que continua a encantar o público mesmo décadas após seu lançamento.
Curiosidades:
Robin Williams improvisou todas as transmissões de Adrian Cronauer.
O filme foi rodado principalmente em Bangkok, Tailândia, e na época, várias centenas de estudantes do sexo masculino da Escola Internacional (Americana) de Bangkok (ISB) foram recrutados como figurantes para atuar nas inúmeras tomadas mostrando soldados americanos ao longo do filme. Como cortesia, Robin Williams veio ao ISB e fez uma rotina de stand-up para todos os alunos da 10ª série e acima.
A certa altura, havia planos para uma sequência, intitulada Good Morning Chicago, que apresentaria Cronauer como repórter na Convenção Nacional Democrática de 1968. Enquanto um roteiro foi escrito, a sequência proposta acabou sendo descartada.
Avaliações:
IMDB – 7,3
Rotten Tomatoes – 89%
Onde assistir?
Bom dia, Vietnã está na Disney+.
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Filmes
Seja Você Mesma - Merve se apaixonou pela vida boêmia, mas não foi correspondida. Prestes a ser despejada, ela tem que trabalhar e se envolve em uma situação complicada com o chefe.
Personagens
Merve (Ahsen Eroglu)
Anil (Ozan Dolunay)
Nevra (Zuhal Olcay)
Entre outros...
A História
Acompanhamos a história de Merve (Ahsen Eroglu), uma jovem turca que escolheu levar uma vida boêmia. Contudo, o maior prejuízo que poderia acontecer em sua vida chegou. Prestes a ser despejada após seu pai falir financeiramente, ela precisa trabalhar para ganhar o próprio dinheiro e pagar as contas. Em um novo emprego, Merve acaba se envolvendo em uma situação complicada com seu chefe, que pode levar a um desfecho inesperado.
Pode Ver Sem Medo?
Seja Você Mesma é uma produção turca recém chegada na Netflix, uma comédia romântica para jovens e adultos. Um clássico do gênero, podemos dizer um clichê, mas que é bem executado e com atores talentosos, que esbanjam fofura e simpatia, nos fazendo ficar interessados até o fim, mesmo sabendo o que irá acontecer.
Merve, com a cabeça nas nuvens da moda e do design e sem usar o diploma em administração de empresas, cai na real quando sua mãe, Nevra (Zuhal Olcay), informa que o prédio deles está sendo executado.
Isso porque ela nunca se divorciou do pai traidor de Merve, que executou a hipoteca da casa. Agora que toda a família está falida, Merve está em busca de trabalho e tem um lampejo de gênio - um site de namoro, não para encontros, mas para almas gêmeas!
Com a entrada de Anil na vida de Merve, a vingança torna-se mais um acréscimo aos seus temas. Você conhece o doce resultado no momento em que é apresentado a quem quer vingança e por quê.
O filme segue explorando temas como autenticidade, superação e busca por realização pessoal, tudo isso de uma forma leve e cativante. Mesmo parecendo cansativo no começo, o recurso da protagonista falar com o público durante as cenas se tornam cortes divertidos.
E por fim, a autenticidade de Merve incentivando a todos a se manterem firmes no #continuasendovocê, virando o ícone Merve Cult, é a principal mensagem do filme que por si só vale a pena!
Acredito que se fosse uma produção hollywoodiana o valor seria outro, o que é injusto, pois ele foge dos padrões que estamos acostumados, o que faz valer ainda mais a pena assistir.
Merve é uma figura super carismática e os moradores do prédio são figuras raras e que tornam a história ainda mais doce! Dê uma chance e aprecie essa doçura de filme!
Curiosidades:
O filme é uma produção original da Netflix.
Segundo filme dirigido por Cemal Alpan, depois de In Your Dreams / Rüyanda Görürsün (2023).
Avaliações:
IMDB – 4,7
Rotten Tomatoes – ----
Onde assistir?
Seja Você Mesma está na Netflix.
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Filmes
Mixed by Erry - A ascensão e queda do império de fitas de cassete piratas de três irmãos de Nápoles e suas cobiçadas fitas cassetes que trouxeram a música pop para a juventude italiana dos anos 1980.
Personagens
Luigi D'Oriano (Enrico), Giuseppe Arena (Peppe), Emanuele Palumbo (Angelo) - os irmãos Frattasio
Francesco Di Leva (Ricciardi) - o detetive
Adriano Pantaleo, Cristiana Dell'Anna (os pais)
Fabrizio Gifuni (Arturo Barambani)
A História
Contrabandeando mixtapes feitas por ele mesmo na Nápoles dos anos 80, um aspirante a DJ e seus dois irmãos se tornam produtores de discos surpreendentemente poderosos, procurados pela lei. Sua empresa acaba levando a música pop até milhares jovens da época e os torna a maior gravadora do país. No entanto, uma hora ou outra, os irmãos presenciariam o queda do seu império.
Pode Ver Sem Medo?
Estamos na Itália dos anos 80, Enrico Fratassio é apaixonado por música e só queria ser um DJ. Mixed by erry é uma produção italiana da Netflix baseada em uma história real.
Esta é uma história agradável e relevante sobre o amor pela música, pirataria e obtenção de sucesso por meios questionáveis. Ela centra-se em três irmãos que obtêm um sucesso incrível vendendo e distribuindo mixtapes das músicas de bandas populares por toda a Itália. Dica: assistam ao teaser de 13min para ter uma ideia das mixtapes.
O filme é interessante e divertido, por ser centrado na música, a trilha sonora é sensacional e traz uma nostalgia deliciosa dos anos 80. Além de questões curiosas do surgimento da pirataria e direitos autorais.
Se você busca algo leve sobre pessoas simples que vão atrás dos sonhos contra a ordem estabelecida para ter uma vida melhor. Mixed by Erry não vai te decepcionar. Pode ver sem medo!
Curiosidades:
O filme é um produto original da Netflix.
Avaliações:
IMDB – 7,1
Rotten Tomatoes – 100%
Onde assistir?
Mixed by Erry está disponível na Netflix.
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Filmes
Curtindo a vida Adoidado - Um menino de colégio decide ter um dia livre de ir a escola, ainda o diretor diga o contrário.
Personagens
Matthew Broderick - Ele interpreta o personagem principal, Ferris Bueller, um adolescente carismático e esperto que decide tirar um dia de folga da escola. Matthew Broderick é conhecido por seu desempenho icônico nesse papel e por sua habilidade em retratar a personalidade encantadora e trapaceira de Ferris.
Alan Ruck - Ele interpreta Cameron Frye, o melhor amigo de Ferris e um personagem mais introvertido e cauteloso. Alan Ruck entrega uma performance memorável, retratando o contraste entre a personalidade ansiosa de Cameron e a despreocupação de Ferris.
Mia Sara - Ela interpreta Sloane Peterson, a namorada de Ferris e uma das peças-chave na trama do filme. Mia Sara traz charme e carisma ao papel de Sloane, além de estabelecer uma química convincente com Matthew Broderick.
A História
"Curtindo a Vida Adoidado" acompanha a vida de Ferris Bueller, um jovem estudante do ensino médio que decide tirar um dia de folga da escola. Com uma habilidade especial para enganar adultos e uma personalidade carismática, Ferris convence seus melhores amigos, Cameron e Sloane, a se juntarem a ele em um dia repleto de aventuras na cidade de Chicago. Enquanto tentam evitar serem pegos pelo diretor da escola e pela irmã de Ferris, os amigos embarcam em uma série de situações hilárias e inesquecíveis, aproveitando ao máximo cada momento.
Pode Ver Sem Medo?
"Curtindo a Vida Adoidado" se destaca por diversos motivos, mas é a maneira como captura a essência da juventude e a sensação de viver intensamente que o torna um filme atemporal. Ferris Bueller se tornou um ícone da cultura pop, representando a rebeldia e a determinação de aproveitar a vida, independentemente das circunstâncias. Sua famosa frase "A vida passa rápido demais. Se você não parar de vez em quando e olhar ao redor, pode perdê-la" continua ressoando com o público, servindo como um lembrete para valorizarmos os momentos presentes.
Além disso, o filme apresenta uma trilha sonora marcante, repleta de clássicos dos anos 80, que ajudaram a criar uma atmosfera nostálgica e empolgante. A cena icônica em que Ferris dança no meio da parada de rua ao som de "Twist and Shout" dos Beatles se tornou um símbolo de alegria e despreocupação.
O sucesso duradouro de "Curtindo a Vida Adoidado" também se deve à sua abordagem atemporal das questões da adolescência. Embora tenha sido lançado há décadas, o filme ainda ressoa com os jovens de hoje, que enfrentam desafios semelhantes em suas vidas. A busca por autonomia, a pressão social e a necessidade de se libertar das responsabilidades são temas universais que atravessam gerações, tornando a história de Ferris Bueller relevante mesmo após tanto tempo.
O filme continua a conquistar corações e mentes, mantendo-se como um dos filmes mais amados e reverenciados de todos os tempos. Sua mensagem sobre aproveitar a vida e encontrar alegria nas pequenas coisas
Curiosidades:
O famoso carro vermelho usado por Ferris Bueller no filme é na verdade uma réplica: O veículo mostrado no filme é um modelo fictício conhecido como "Ferrari GT California Spyder", que na verdade era uma imitação construída sobre a estrutura de um carro da marca MG.
A icônica sequência em que Ferris Bueller dança e canta no meio da parada de rua foi filmada de forma clandestina, sem autorização prévia das autoridades locais. John Hughes, o diretor, decidiu capturar a autenticidade da reação das pessoas ao presenciar a cena e, por isso, não solicitou permissão oficial para filmar.
Avaliações:
IMDB – 7,8
Rotten Tomatoes – 81%
Onde assistir?
Curtindo a Vida Adoidado está disponível na Prime Video.
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Animações
Rango - Rango é um camaleão comum que acidentalmente acaba na cidade de Dirt.
Personagens
Johnny Depp Rango
Timothy Olyphant Spirit of the West
Isla Fisher Beans
A História
Um camaleão (Johnny Depp) que viveu como um animal de estimação protegido se vê em meio a uma crise de identidade. Rango se pergunta como se destacar quando é de sua natureza se misturar. Quando ele acidentalmente acaba em uma cidade fronteiriça chamada Dirt, ele dá o primeiro passo em uma jornada transformadora como o novo xerife da cidade. Embora a princípio Rango apenas encenações, uma série de situações emocionantes e encontros ultrajantes o forçam a se tornar um verdadeiro herói.
Pode Ver Sem Medo?
Bem-vindos ao mundo selvagem e peculiar de "Rango". Lançada em 2011, essa animação dirigida por Gore Verbinski conquistou o público com sua história única, personagens memoráveis e uma estética visual impressionante.
A narrativa de "Rango" é repleta de criatividade e referências a clássicos do cinema. O filme faz uma homenagem aos filmes de faroeste e às histórias do Velho Oeste, ao mesmo tempo em que adiciona elementos surreais e cômicos. O roteiro inteligente e cheio de diálogos bem-humorados encanta tanto crianças como adultos, oferecendo camadas de humor e referências que podem ser apreciadas por diferentes faixas etárias.
"Rango" vai além de ser apenas uma animação divertida e visualmente impressionante. A história também transmite uma mensagem sobre coragem e autoaceitação. À medida que Rango embarca em sua jornada, ele aprende sobre a importância de enfrentar seus medos, abraçar sua verdadeira identidade e encontrar a coragem interior para ser o herói que ele sempre sonhou ser. Essa mensagem universal ressoa com o público, inspirando-os a enfrentar desafios pessoais e abraçar sua autenticidade.
Curiosidades:
O filme é conhecido por suas numerosas referências aos filmes clássicos do cinema. Durante o filme, os espectadores podem identificar homenagens e alusões a obras como "Apocalypse Now", "O Bom, o Mau e o Feio", "O Mágico de Oz" e muitos outros. Essas referências adicionam camadas de diversão e fazem com que os fãs de cinema apreciem ainda mais a animação.
Diferentemente da maioria das animações, onde os atores gravam suas falas individualmente em estúdios, "Rango" adotou uma abordagem colaborativa e inovadora. O diretor Gore Verbinski reuniu o elenco principal, incluindo Johnny Depp, Isla Fisher e Bill Nighy, e os colocou juntos em um cenário improvisado para gravar suas cenas.
Avaliações:
IMDB – 7,2
Rotten Tomatoes – 88%
Onde assistir?
Rango está disponível na Prime Video.
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Animações
Tá Chovendo Hambúrguer - Um cientista local é com frequência considerado um fracasso até inventar uma máquina que pode fazer os alimentos caírem do céu. Mas ele pouco sabe que as coisas estão prestes a piorar.
Personagens
Anna Faris Sam Bill Hader Flint James Caan Tim Neil Patrick Harris Steve
A História
Quando tempos difíceis atingem Swallow Falls, os habitantes da cidade só podem se dar ao luxo de comer sardinhas. Flint Lockwood, um inventor fracassado, acha que tem a resposta para a crise da cidade. Ele constrói uma máquina que converte água em comida e se torna um herói local quando guloseimas saborosas caem do céu como chuva. Mas quando a máquina fica fora de controle e ameaça enterrar o mundo inteiro sob montes gigantes de comida, Flint descobre que pode ter mordido mais do que pode mastigar.
Pode Ver Sem Medo?
Essa animação de 2009, baseada no livro infantil de mesmo nome, conquistou o público com sua premissa criativa e visualmente cativante. "Tá Chovendo Hambúrguer" é um banquete visual. A animação é repleta de cores vibrantes, cenários detalhados e comida absurdamente apetitosa. A criatividade na representação dos alimentos é um dos pontos altos, pois eles ganham vida de maneira imaginativa e engraçada. A animação capta perfeitamente a aparência suculenta dos hambúrgueres, a textura do queijo derretido e a tentação dos sorvetes. Prepare-se para ficar com água na boca enquanto assiste a essa animação saborosa. Embora seja uma comédia animada, "Tá Chovendo Hambúrguer" também oferece algumas mensagens importantes. A história aborda temas como amizade, aceitação pessoal, responsabilidade e o impacto das invenções tecnológicas na sociedade. Essas lições são apresentadas de forma divertida e acessível para o público infantil, permitindo que eles absorvam importantes valores enquanto se divertem com a história.
Curiosidades:
A animação "Tá Chovendo Hambúrguer" é baseada em um livro infantil homônimo escrito por Judi Barrett e ilustrado por Ron Barrett. O livro, publicado em 1978, apresentava uma premissa semelhante à do filme, com uma máquina que transformava o clima em diferentes tipos de alimentos. A equipe de produção do filme se inspirou na história original e expandiu-a para criar uma animação cheia de humor e aventura.
Tá Chovendo Hambúrguer" foi uma das primeiras animações a serem lançadas em 3D estereoscópico, o que significa que os espectadores puderam assistir ao filme com a sensação de profundidade tridimensional.
Avaliações:
IMDB – 6,9
Rotten Tomatoes – 86%
Onde assistir?
Tá Chovendo Hambúrguer está disponível na Netflix.
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Séries
Treta (Beef) - Um incidente no trânsito desperta a fúria e os impulsos mais sombrios de dois desconhecidos: um empreiteiro falido e uma empresária frustrada.
Personagens
Steven Yeun é Danny Cho
Ali Wong é Amy Lau
Joseph Lee é George Nakai
Young Mazino é Paul Cho
David Choe é Issac Cho
Patti Yasutake é Fumi Nakai
Ashley Park é Naomi
Justin H. Min é Edwin
Andrew Santino é Michael
Maria Bello é Jordan
A História
Após um incidente em um estacionamento, segue-se a raiva na estrada, resultando em uma amarga rivalidade entre os dois antagonistas. A vingança entre eles e até onde irão para se vingar dos outros foge do controle, colocando tudo e todos em risco em suas vidas.
Pode Ver Sem Medo?
A série conta a história de Amy (Ali Wong) e Danny (Steven Yeun), duas pessoas de origens muito diferentes cujas vidas se entrelaçam após uma simples disputa de estacionamento. Amy é uma empresária de sucesso tentando vender sua empresa para finalmente ter tempo para seu marido, George (Joseph Lee), e sua filha, Junie (Remy Holt). Por outro lado, Danny está lutando com biscates enquanto sonha em construir uma casa para seus pais, que foram forçados a voltar para a Coreia do Sul alguns anos atrás. Ela está prestes a se tornar um milionário, enquanto ele vive na miséria.
O estopim de tudo começa com Danny fervendo em seu carro no estacionamento, quando dá ré muito rápido e não vê o carro chique acelerando para sua posição. A motorista daquele carro, Amy, toca a buzina e até mostra o dedo do meio para ele. Ele já teve o suficiente, acelera pelas ruas atrás dela, tentando dar uma boa olhada em seu rosto e fazer sabe-se lá o que se ele a pegar. Ele não pensou tão longe. Dirigindo por um gramado para tentar interrompê-la, ela vira o jogo e quase esbarra nele. Enquanto ela acelera, ele consegue o número da placa dela e, bem, ele não vai deixar isso passar.
A fúria mútua de Danny e Amy é tão explosiva e emocionante de assistir porque eles seguram um espelho um para o outro. Eles são dois personagens que já estão à beira de um colapso e seu encontro na estrada é o toque que afasta os "eus" públicos atrás dos quais eles se escondem.
“Treta” é ousado em como permite que seus protagonistas sejam vilões ao mesmo tempo em que os transforma em espelhos para nós mesmos. Todos nós já tivemos dias ruins. E estamos todos a um piscar de olhos de tomar uma decisão estúpida. Além dessa necessidade de manter as aparências para as pessoas, mesmo sendo um fardo ser quem não são.
Enfim, Treta é uma boa reflexão para todos nós, até onde vale a pena ir para viver uma vida que não nos satisfaz?
Curiosidades:
Joseph Lee, o ator que interpreta George, também é um artista visual consagrado na vida real.
Depois de alguma consideração, Ali Wong decidiu usar perucas para os vários cortes de cabelo coloridos marcantes de sua personagem no filme, já que ela não gostou do processo envolvido e potencialmente prejudicial que a coloração implicaria.
O ator que interpreta Isaac, David Choe, é um artista de sucesso e criou toda a capa do cartão/título de abertura, exceto para o episódio 1. Essa peça é "A Meat Stall with the Holy Family Giving Alms" de Pieter Aertsen.
Avaliações:
IMDB – 8,1
Rotten Tomatoes – 98%
Temporadas
Série com 10 episódios na 1ª Temporada.
Onde assistir?
Treta está na Netflix.
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Filmes
Guia de Viagem para o Amor - No Vietnã a trabalho, uma agente de viagens americana conhece um guia de turismo charmoso que mostra a ela o lado bom de uma vida de aventuras.
Personagens
Amanda Riley (Rachel Leigh Cook), uma profissional da indústria de viagens, é dispensada sem cerimônia por seu namorado contador forense John (Ben Feldman).
Guia turístico impulsivo Sinh (Scott Ly).
Nsut Le Thien, que faz o papel da avó de Sinh.
A História
Quando seu namorado se muda para Ohio e quer que eles façam uma pausa, Amanda decide fazer uma das turnês do Saigon Silver Star no Vietnã como uma compradora secreta.
Ao longo do caminho, ela encontra aventura e romance com seu guia turístico expatriado vietnamita quando eles decidem redirecionar o ônibus da excursão para explorar a vida e o amor fora do caminho comum.
Pode Ver Sem Medo?
Uma dose de romance e risadas: A encantadora comédia romântica que vai aquecer seu coração!
Com personagens cativantes, diálogos afiados e uma história envolvente, este filme é um verdadeiro deleite para os amantes do gênero.
O filme começa com a protagonista esperando ser pedida em casamento, mas você sabe que ela está prestes a ser dispensada. Amanda Riley, uma profissional da indústria de viagens, é dispensada sem cerimônia por seu namorado, o contador forense John (Ben Feldman). A partir daí, Amanda se encontra no próximo vôo para o Vietnã. Tudo dentro de dez minutos do filme. Na verdade, muita coisa acontece nos primeiros minutos do filme, mas então, quando chegamos ao Vietnã, um guia turístico se torna uma exploração de romance extremamente deliciosa. Temos aqui um casal improvável, cujas vidas se entrelaçam de maneira divertida e encantadora.
A melhor parte do filme é a representação do Vietnã e da cultura vietnamita. É difícil tirar os olhos da tela quando o filme leva o público a uma aventura e mostra as belezas do país.
Assim como Amanda também somos apresentados ao grupo de turismo, os membros do grupo têm suas próprias histórias e, embora essas histórias não tenham muito tempo, elas ainda parecem emocionantes e significativas. Em especial, o menino que vive fazendo "lives" dos momentos da viagem, e o julgamos como superficial, quando na verdade os motivos dele fazer são de tirar lágrimas dos olhos!
O filme logo se torna apenas sobre Amanda e Sinh. De qualquer forma, junto com o grupo, também visitamos as várias cidades e vilas do Vietnã, nos apaixonamos pelos pontos turísticos incomuns e apreciamos os sons e as vistas dos lugares. O filme traz as conexões familiares de Sinh, nos permite momentos de imersão nessa cultura tão diferente.
Sinh sai com as melhores falas do filme, e na verdade são ótimos diálogos que podem ser usados pelos países para promover seu turismo. Guia de Viagem para o Amor é tão agradável que não será demais supor que você verificaria os detalhes sobre o próximo voo para o Vietnã enquanto os créditos rolam.
Prepare-se para rir, se emocionar e se apaixonar por este filme que celebra o amor de uma forma única. Com uma trama leve, divertida e repleta de momentos românticos, essa comédia romântica é o refúgio perfeito para aqueles que buscam uma escapada do cotidiano e um lembrete de que o amor está ao nosso redor, esperando para nos surpreender quando menos esperamos.
Curiosidades:
Este é o primeiro filme original da Netflix filmado no Vietnã.
Rachael Leigh Cook e Missi Pyle estrelaram juntas o filme Josie e as gatinhas.
Avaliações:
IMDB – 5,7
Rotten Tomatoes – 69%
Onde assistir?
Guia de Viagem para o Amor está disponível na Netflix.
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Séries
The Office - Um mockumentary sobre um grupo de trabalhadores de escritório, onde o dia de trabalho consiste em conflitos de ego e comportamento inadequado.
Personagens
A série é estrelada por um elenco talentoso, incluindo Steve Carell como o excêntrico chefe Michael Scott, John Krasinski como Jim Halpert, Jenna Fischer como Pam Beesly e Rainn Wilson como Dwight Schrute. Cada personagem traz algo único para a mesa e seus conflitos pessoais e relacionamentos complicados fornecem uma fonte infinita de comédia.
A História
Esta adaptação dos EUA - ambientada em uma empresa de papel com sede em Scranton, Pa. - tem um estilo de documentário semelhante ao do original britânico dirigido por Ricky Gervais. Ele apresenta a equipe Dunder-Mifflin, que inclui personagens baseados em papéis no programa britânico - e, muito possivelmente, pessoas com quem você trabalha em seu escritório. Há Jim, o funcionário simpático que é um pouco comum. Jim tem uma queda por Pam, recepcionista que virou representante de vendas - porque romances no escritório são sempre uma boa ideia! Há também Dwight, o colega de trabalho bem-sucedido, mas desprovido de habilidades sociais e bom senso.
Pode Ver Sem Medo?
A série é conhecida por seu estilo de filmagem de "falso documentário" e seu uso inteligente de entrevistas com os personagens para fornecer informações e insights adicionais. Essa técnica ajuda a tornar a série mais realista e permite que os espectadores se sintam mais envolvidos com a história.
Além disso, a série aborda uma série de tópicos importantes, como relações interpessoais, amor, amizade, carreira e vida familiar. Através do humor, a série oferece insights sobre questões sérias e, muitas vezes, desafia as expectativas dos espectadores.
Em resumo, The Office é uma comédia aclamada pela crítica, repleta de personagens memoráveis, situações engraçadas e tópicos importantes. A série é um exemplo perfeito de como a comédia pode ser usada para explorar questões sérias e fazer as pessoas rirem ao mesmo tempo.
Curiosidades:
A série foi originalmente concebida como um documentário improvisado, com roteiros mínimos e muita improvisação por parte dos atores. Isso permitiu que a série tivesse uma sensação muito mais natural e espontânea do que outras séries de comédia tradicionais.
A série foi filmada em um escritório real, o que deu à série uma sensação autêntica de ambiente de trabalho. O set de filmagem foi projetado para parecer exatamente com o escritório real, com móveis, decoração e até mesmo as plantas no lugar certo.
Avaliações:
IMDB – 9,0
Rotten Tomatoes – 81%
Temporadas
Série com 9 Temporadas.
Onde assistir?
The Office está na Prime Video e Netflix.
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Filmes
Férias Frustradas de Natal - Como se esperava, os planos da família Griswold para um grande Natal familiar vão se transformar em um grande desastre.
Personagens
Além de Chevy Chase, o filme também apresenta Beverly D'Angelo como a esposa de Clark, Randy Quaid como o primo desajustado de Clark, e Juliette Lewis e Johnny Galecki como seus filhos.
A História
À medida que as férias se aproximam, Clark Griswold (Chevy Chase) quer ter um Natal perfeito para a família, então ele importuna sua esposa, Ellen (Beverly D'Angelo), e filhos, enquanto tenta garantir que tudo esteja em ordem, incluindo a árvore. e enfeites de casa.
No entanto, as coisas dão errado rapidamente. Seu primo caipira, Eddie (Randy Quaid), e sua família aparecem sem planejamento e começam a viver em seu trailer na propriedade Griswold. Pior ainda, os empregadores de Clark renunciam ao bônus de férias de que ele precisa.
Pode Ver Sem Medo?
Este filme de comédia clássico de 1989 é uma continuação do popular filme "Férias Frustradas" e segue a família Griswold enquanto eles tentam celebrar o Natal juntos.
O patriarca da família, Clark Griswold (interpretado por Chevy Chase), está ansioso para criar o Natal perfeito para sua esposa e filhos. Mas quando seus parentes malucos e vizinhos problemáticos aparecem inesperadamente, a celebração perfeita se transforma em uma série de desastres hilariantes.
Além de sua trama divertida, "Férias Frustradas de Natal" é conhecido por seus personagens memoráveis e performances engraçadas.
O filme é repleto de situações cômicas, desde a árvore de Natal que não para em pé até a chegada dos parentes indesejados de Clark. Além disso, a trilha sonora inclui músicas natalinas clássicas como "Joy to the World" e "Deck the Halls".
"Férias Frustradas de Natal" é um filme adorado por muitos como um clássico natalino. Ele é uma representação divertida dos altos e baixos que muitas famílias experimentam durante as férias de fim de ano.
Se você é fã de comédias clássicas, com sua mistura de humor bobo e coração, é um filme que pode ser apreciado por todas as idades. Então, pegue uma tigela de pipoca e prepare-se para rir com a família Griswold enquanto eles tentam sobreviver às férias de Natal.
Curiosidades:
O filme foi lançado nos cinemas em novembro de 1989, mas se passa durante o Natal de 1989, então foi uma estratégia de marketing para promover o filme durante a época festiva.
O filme conta com a participação de uma jovem Juliette Lewis, que interpretou Audrey Griswold, filha de Clark Griswold.
Avaliações:
IMDB – 7,5
Rotten Tomatoes – 70%
Onde assistir?
Férias Frustradas de Natal está disponível na HBOMax e para ser alugado na Prime Video.
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Filmes
Mistério em Paris (Murder Mystery 2) - Depois de abrir uma agência de investigação, Nick e Audrey Spitz finalmente conseguem um caso importante: um amigo bilionário é sequestrado no dia de seu casamento.
Personagens
Adam Sandler é Nick
Jennifer Aniston é Audrey
A História
Agora detetives em tempo integral lutando para fazer sua agência de detetives particulares decolar, Nick e Audrey Spitz se encontram no centro de um sequestro internacional quando seu amigo, o marajá, é sequestrado em seu próprio casamento luxuoso.
Durante o casamento, Vik (o marajá) é sequestrado e o casal tem a tarefa de entregar um resgate de $ 70 milhões para trocá-lo por Vik.
No entanto, eles percebem que estão sendo acusados do sequestro e, com a ajuda do inspetor Laurent de la Croix, rastreiam os culpados até um castelo no interior.
Depois de tudo, o cérebro por trás do sequestro é revelado, e Nick e Audrey destroem o dinheiro do resgate antes de partirem em lua de mel com $ 10 milhões dados a eles por Vik e sua noiva.
Pode Ver Sem Medo?
Mistério em Paris é uma sequência do filme Mistério no Mediterrâneo e, embora não seja uma obra-prima, ainda é uma comédia de ação agradável que os fãs do gênero apreciarão.
Principalmente os fãs da dupla, você precisa gostar muito desses dois!!!
O filme tem muita ação e suspense, e há alguns momentos genuinamente engraçados.
Mystery acaba sendo um filme que você pode reproduzir em qualquer noite da semana exaustiva e aleatória, oferecendo algumas risadas inofensivas aqui e ali.
Enfim, é para aqueles momentos que você não quer nada profundo que te faça pensar, apenas deixar algo rolando de fundo e de vez em quando dar uma risada!
Curiosidades:
O terceiro filme de Adam Sandler e Jennifer Aniston juntos. A primeira e a segunda foram Esposa de Mentirinha (2011) e Mistério no Mediterrâneo (2019).
Mistério em Paris é a primeira sequência de Adam Sandler na Netflix.
Avaliações:
IMDB – 5,7
Rotten Tomatoes – 45%
Onde assistir?
Mistério em Paris está na Netflix com 1h30min.
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Documentários
Chris Rock: Indignação Seletiva - Mais uma vez, o comediante Chris Rock executa um stand-up especial ao vivo e nos faz rir em Baltimore, Maryland.
Personagens
O comediante Chris Rock.
A História
A performance foi transmitida do Hippodrome Theatre em Baltimore, Maryland e também apresentada antes e depois dos shows com estrelas convidadas. Em seu novo conjunto, Chris Rock aborda tudo, desde "calças de ioga não racistas" e mimar seus filhos até os Kardashians e sua briga bem divulgada com Will Smith no Oscar do ano passado.
Pode Ver Sem Medo?
Surpreendetemente na abertura de seu show, Chris Rock fez uma breve referência a Will Smith dando um tapa nele no palco no Oscar do ano passado; então Rock guardou a maioria de suas piadas sobre o incidente nos últimos dez minutos do show.
Durante seu fantástico especial ao vivo da Netflix, Indignação Seletiva, o Chris Rock finalmente falou na frente de um enorme público sobre o infame Oscar de 2022, no qual Will Smith o esbofeteou no palco.
"E, agora, assisto Emancipation só para vê-lo levar uma sova."
Antes que esquecêssemos o ocorrido, pouco antes da transmissão do Oscar 2023, o supertalentoso Rock teve sua revange de forma brilhante, na classe!
Expondo os fatos que fizeram culminar no tapa de um atrás e, usando o nome de seu show, começou explicando: "Will Smith pratica indignação seletiva".
Ele brincou sobre a dor física: “Ainda dói! 'Summertime' está tocando na minha cabeça!"
No entanto, ele se recusa a ceder à nossa cultura de vitimização. “Você nunca vai me ver na Oprah ou Gayle chorando. Você nunca o verá. Nunca vai acontecer."
“Todo mundo sabe que eu não tive nada a ver com isso”, disse ele, sugerindo que o conhecido caso da esposa de Will, com o amigo do seu filho, foi o que levou a explosão da ira de Smith.
Sem dúvida, foram os 10 minutos mais esperados de qualquer show dele. Então, corre lá na Netflix e assiste!
Enfim, um brilhante Rock esmurrou Smith com mais força do que este o fez com o próprio Rock no Oscar.
E a resposta: "Porque tenhos pais. Fui bem criado.
Curiosidades:
Este é o primeiro evento ao vivo da Netflix.
Este especial de comédia stand-up estreou em 7º lugar no ranking de programas de TV da Netflix nos Estados Unidos da semana de segunda-feira, 27 de fevereiro a domingo, 5 de março de 2023.
Avaliações:
IMDB – 6,8
Rotten Tomatoes – 48%
Onde assistir?
Chris Rock: Indignação Seletiva está na Netflix.
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Séries
Friends - A série se concentra em um grupo de seis amigos - Rachel, Ross, Monica, Chandler, Joey e Phoebe - que vivem na cidade de Nova York. Cada episódio apresenta os amigos lidando com os altos e baixos da vida, incluindo relacionamentos, carreiras e amizades.
Personagens
Jennifer Aniston como Rachel Green - Rachel é uma garota mimada que, após abandonar o noivo no altar, vai morar com sua amiga de infância Monica e consegue um emprego como garçonete no Central Perk.
Courteney Cox como Monica Geller - Monica é a irmã mais velha de Ross e é uma perfeccionista obsessiva que ama limpeza e organização. Ela é uma chef talentosa e administra um restaurante durante a série.
Lisa Kudrow como Phoebe Buffay - Phoebe é uma musicista excêntrica e extrovertida que tem uma infância incomum e uma personalidade única. Ela é muito espiritual e acredita em coisas como reencarnação e astrologia.
Matt LeBlanc como Joey Tribbiani - Joey é um ator bonitão, mas com pouca sorte no ramo, que é muito divertido e ama comida e mulheres. Ele é muito amigo de Chandler e tem uma queda por Rachel durante a série.
Matthew Perry como Chandler Bing - Chandler é um rapaz sarcástico e bem-humorado que trabalha em informática. Ele tem um senso de humor peculiar e um histórico familiar complicado, que é revelado ao longo da série.
David Schwimmer como Ross Geller - Ross é um paleontólogo inteligente e nerd que tem uma paixão não correspondida por Rachel desde a época da escola. Ele tem um senso de humor seco e é muito dedicado à sua carreira acadêmica.
A História
Três rapazes e três moças - do tipo BFF - moram no mesmo complexo de apartamentos e encaram a vida e o amor em Nova York.
A série começa quando Rachel, que acabou de deixar seu noivo no altar, aparece no Central Perk, o café onde seus amigos costumam se encontrar.
Ao longo das temporadas, os personagens passam por vários desafios e experiências juntos, incluindo casamentos, divórcios, nascimentos e mortes.
A série também apresenta muitas histórias engraçadas, como o infame armário de Monica, o amor de Joey por comida e a habilidade de Chandler em contar piadas ruins.
Pode Ver Sem Medo?
Friends foi uma das sitcoms mais populares da década de 90 e ainda é muito amada por muitas pessoas hoje em dia.
Mas por que essa série ainda é tão popular depois de tantos anos? Aqui estão algumas razões:
Em primeiro lugar, a química do elenco era incrível. Os seis atores que interpretaram os personagens principais – Jennifer Aniston, Courteney Cox, Lisa Kudrow, Matt LeBlanc, Matthew Perry e David Schwimmer – tinham uma química incrível e eram capazes de fazer as pessoas rirem e se emocionarem juntos.
Eles criaram personagens icônicos que as pessoas ainda amam até hoje. Em segundo lugar, Friends era uma série muito engraçada. A série apresentava um humor leve e divertido, o que a tornava perfeita para assistir depois de um dia difícil de trabalho. As piadas eram engraçadas e acessíveis, e as histórias eram fáceis de acompanhar.
Por último, Friends era uma série muito emocionante. Embora a série fosse conhecida principalmente pelo seu humor, também havia momentos emocionantes que faziam as pessoas se apegarem aos personagens. Os fãs acompanharam os personagens durante 10 anos de altos e baixos, o que fez com que se sentissem como se realmente conhecessem essas pessoas.
Em resumo, Friends ainda é uma das séries mais amadas de todos os tempos porque tinha um elenco incrível, um humor leve e divertido e momentos emocionantes que fizeram com que as pessoas se apegassem aos personagens. Se você ainda não assistiu a essa série incrível, agora é a hora de começar.
Curiosidades:
O apartamento roxo de Monica foi inspirado em um apartamento real: O apartamento da personagem Monica é um dos locais mais icônicos da série Friends. Os produtores se basearam em um apartamento real em Nova York, que tinha paredes roxas, para criar o cenário.
O programa quase não foi ao ar: Na época em que Friends estava sendo desenvolvido, a rede de televisão NBC não estava convencida de que o programa seria um sucesso. De fato, muitos executivos da rede achavam que a série não era engraçada o suficiente e não se encaixava no gênero de sitcom.
O elenco fez um acordo para receber salários iguais: Em 1997, quando Friends já era um enorme sucesso, os seis membros do elenco fizeram um acordo para receber salários iguais. Eles acreditavam que essa era a única maneira de garantir que todos fossem valorizados da mesma forma e que nenhum deles fosse considerado mais importante do que o outro. Este acordo foi mantido até o final da série em 2004.
Avaliações:
IMDB – 8,9
Rotten Tomatoes – 79%
Temporadas
Série com 10 temporadas.
Onde assistir?
Friends está na HBO Max.
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Filmes
Missy Errada - Tim Morris conhece a garota dos sonhos. Logo a relação ganha força, turbinada pelas mensagens de texto. Animado, ele deixa a cautela de lado e a convida para uma temporada promovida por sua empresa em um resort em uma ilha.
Personagens
David Spade interpreta Tim Morris. Missy, interpretada por Lauren Lapkus.
A História
Missy Errada (ou "The Wrong Missy", em inglês) é uma comédia de 2020 da Netflix dirigida por Tyler Spindel e estrelada por David Spade e Lauren Lapkus. A trama segue Tim Morris, um executivo solitário que acaba convidando a mulher errada para uma viagem de negócios no Havaí.
David Spade interpreta Tim Morris, um homem que, depois de terminar um relacionamento ruim, decide se aventurar em uma viagem de negócios no Havaí. Em um encontro às cegas, ele conhece Missy, interpretada por Lauren Lapkus, que é tudo o que ele não procura em uma mulher.
Tim acha que nunca mais verá Missy novamente, mas acidentalmente a convida para a viagem no Havaí, sem saber que se trata de outra Missy, uma mulher completamente diferente que ele realmente estava interessado.
Pode Ver Sem Medo?
O filme é uma comédia louca e divertida, com uma trama absurda e muitos momentos hilários. A atuação de Spade é excelente, e a química entre ele e Lapkus é uma das melhores coisas do filme.
A ambientação no Havaí também é um ponto positivo, com belas paisagens e uma trilha sonora animada que adiciona um charme tropical à história.
Missy Errada não é o tipo de filme para todos os gostos, mas certamente vai agradar aos fãs de comédias malucas e absurdas.
É um filme que não se leva muito a sério e que pode proporcionar muitas risadas para aqueles que querem algo leve e divertido para assistir.
Em resumo, Missy Errada é uma comédia louca e hilária que pode proporcionar muitas risadas para os fãs do gênero. Com a excelente atuação de David Spade e Lauren Lapkus, uma trama absurda e uma ambientação tropical encantadora, é um filme que não deve ser levado a sério, mas pode ser uma opção divertida para uma tarde de cinema em casa.
Curiosidades:
A ideia original para o filme veio de David Spade. Ele queria fazer uma comédia romântica com um toque de humor negro e pensou que seria interessante ter uma personagem feminina realmente louca para contracenar com seu personagem.
A atriz Lauren Lapkus, que interpreta a Missy errada, improvisou muitas das suas falas no filme. O diretor Tyler Spindel deixou Lapkus à vontade para adicionar seus próprios toques à personagem, e muitas das suas cenas mais engraçadas foram resultado da sua habilidade de improvisação.
Durante as filmagens no Havaí, o elenco e a equipe tiveram que lidar com vários desafios, incluindo ventos fortes, tempestades e até um terremoto. Apesar das dificuldades, o filme foi concluído no prazo e as cenas externas no Havaí adicionaram um charme especial ao filme
Avaliações:
IMDB – 5,7
Rotten Tomatoes – 65%
Onde assistir?
Missy Errada está na Netflix com 1h30min.
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Filmes
Ruído Branco (White Noise) dramatiza as tentativas de uma família americana contemporânea de enfrentar os conflitos da vida cotidiana enquanto lida com os mistérios universais do amor, da morte e da possibilidade de felicidade em um mundo incerto.
Personagens
Há o professor universitário Jack (Adam Driver), o principal especialista em “Estudos de Hitler”. Há sua quarta esposa Babette (Greta Gerwig), que teme a morte mais do que ama Jack.
Existem seus quatro filhos de vários graus de precocidade e parentesco (apenas o mais novo, quase silencioso, Wilder, é o produto de Jack e Babette). E depois há Murray Siskind (Don Cheadle), não um membro da família, mas um colega acadêmico próximo o suficiente de Jack no College-on-the-Hill.
A História
Ruído Branco é um filme de comédia sombria. O título trata sobre a constante sensação de angústia da sociedade contemporânea.
A história se passa nos anos 80 e acompanha o professor universitário Jack Gladney (Driver), que leciona o controverso curso “Nazismo Avançado”, popular e procurado pelos alunos da instituição. Apesar de ser um profissional bem-sucedido, ele vive paranoico com os sinais de seu envelhecimento, inquieto com a ideia de morrer.
Babette (Gerwig), sua esposa, fica cada dia mais esquecida, sob efeito de inúmeras medicações ingeridas inadequadamente. Já os filhos são obcecados em assistir programas de TV que exibem acidentes de avião.
Enquanto um caminhoneiro bêbado transportando gasolina colide com um trem repleto de químicos nocivos, causando uma tragédia que obriga a evacuação de todos os moradores da cidade. A catástrofe inesperada revela a inaptidão dos personagens em lidar com a morte e a passagem pela vida.
[caption id="attachment_1308" align="aligncenter" width="300"] A família americana contemporânea[/caption]
Pode Ver Sem Medo?
Certamente Ruído Branco teria passado despercebido para mim se não fosse o acidente em Ohio. Embora a história se passe na década de 1980, ela aborda as preocupações atuais: desastres causados pelo homem, saturação da mídia, vício em drogas e consumismo.
Sua história se desenrola em três capítulos muito diferentes, todos tingidos de sátira. A primeira parte expõe a vida de Gladney. O cenário da vida acadêmica exagerada que ele leva, sendo um especialista em Hitler duelando com seu amigo Murray Siskind (Don Cheadle) em uma aula que parece mais um show de auditório, coloca aqui o meio universitário em cheque.
No segundo, capítulo de filme-catástrofe, um desastre de trem calamitoso ameaça sua cidade com o chamado "evento tóxico aéreo", cuja nuvem negra agourenta os força a fugir para um acampamento para evacuados. Aqui, temos a melhor parte do filme, como um desastre faz com que lidemos com o caos. As conspirações começam a se espalhar. As autoridades de saúde são incapazes de gerar respostas acionáveis além da morte que pode acontecer dentro de 30 anos. E quanto mais científica a informação se torna, mais assustados todos ficam porque cada novo fio de informação não fornece uma resposta clara, mas com certeza soa pior.
Uma vez que isso seja resolvido, o terceiro capítulo noir conta a história do uso de Babette de uma droga misteriosa chamada Dylar e a violência que ela gera. Jack e Babbette falam abertamente sobre morrer, mas secretamente é um medo que tudo consome.
Por fim, a essência do filme prometia ser boa, todas as parte se concentram no tema da morte e o medo que ela causa, mas a forma caótica que a narrativa é desenvolvida deixou muito cansativo e desinteressante as mais de 2 horas de filme.
Curiosidades:
Ruído Branco foi filmado em Wellington, Ohio e lançado em 30 de dezembro de 2022.
Pouco mais de um mês depois, em 3 de fevereiro de 2023, houve um grande descarrilamento de trem em East Palestine, Ohio. Apenas 117 milhas de onde White Noise foi filmado.
O trem descarrilado carregava milhares de galões de cloreto de vinila, um produto químico tóxico usado na produção de PVC. Isso exigiu a evacuação de toda a população de 5.000 habitantes da cidade enquanto o produto era limpo. A exposição ao cloreto de vinila pode causar tontura, letargia e dores de cabeça e aumenta o risco de doenças cardíacas e pulmonares e câncer.
Duas semanas após o acidente, os residentes foram autorizados a voltar para casa depois que os níveis de cloreto de vinila voltaram a níveis seguros. No entanto, vários deles começaram a relatar sintomas como erupções cutâneas, tosse e dificuldade para respirar.
O CDC e o NIH estão montando uma clínica na cidade para investigar os sintomas relatados. As teorias sobre as causas sem produtos químicos detectados variam de psicossomática, devido ao medo e histeria (pânico em massa), ao fato de que o cloreto de vinil pode se decompor em hidrogênio cloreto e fosgênio. Ambos usados como armas químicas e podem causar o tipo de sintomas relatados, mas a partir de 20 de fevereiro os testes para esses produtos químicos também deram negativo.
Avaliações:
IMDB – 5,7
Rotten Tomatoes – 63%
Onde assistir?
Ruído Branco está na Netflix com 2h16min.
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Filmes
Fim da Estrada (End of the road) era pra ser um filme sobre uma viagem como qualquer outra. Mas um assassinato e uma sacola de dinheiro desaparecida vão transformar a jornada de Brenda e sua família em um verdadeiro inferno.
Personagens
Brenda (Queen Latifah) é a mãe que perdeu o marido
Seu irmão Reggie (Chris 'Ludacris' Bridges) é o tio de Cam (Shaun Dixon) e Kelly (Mychala Lee)
Beau Bridges é o xerife Hammers
A História
Brenda é uma mulher de luto por seu marido que morreu recentemente de câncer. Então, ela hipotecou a casa deles em Los Angeles para pagar a quimioterapia. Agora ele se foi e a casa deles também. Ela, seus filhos e seu irmão Reggie fazem as malas em seu SUV para se mudarem para Houston.
Fim da Estrada é um thriller de ação, uma viagem pelo país se torna uma estrada para o inferno para Brenda (Queen Latifah), seus dois filhos e seu irmão Reggie (Chris 'Ludacris' Bridges). Depois de testemunhar um assassinato brutal, a família se vê na mira de um misterioso assassino.
Reggie, se encontra em um motel isolado à beira da estrada, olhando para uma sacola cheia de dinheiro embrulhado perto de um homem dado como morto. Então, Reggie pega aquela bolsa ignorando as consequências.
Agora, sozinha no deserto do Novo México e sem qualquer ajuda, Brenda é puxada para uma luta mortal para manter sua família viva.
[caption id="attachment_1262" align="aligncenter" width="300"] Brenda e seu irmão Reggie[/caption]
Pode Ver Sem Medo?
A princípio as avaliações assustam, depois de assistir dá uma sensação de que perdi tempo vendo esse filme. Apesar disso, tenho que ser justa, o roteiro traz momentos de boa diversão sim.
Por outro lado, a motivação inicial para assistir foi a dupla Queen Latifah e Ludacris estrelando juntos, pela primeira vez, em um filme. Quem é fã de hip-hop não resiste!!!!
Como toda ação-cômica o filme tem absurdos, cenas previsíveis e boas cenas de certo suspense, aliás um ingrediente que fez a diferença foi tratar questões de racismo.
Por serem uma família negra rodando pelas estradas do Arizona ao Texas, quando se deparam com "hillbillies" (caipiras) geram momentos de tensão e reflexão de cunho racista. Além de um momento de revanche, com Brenda revidando contra um parque de trailers cheio de neonazistas.
É provável que termine o filme com a sensação de mais do mesmo, ainda assim, valerá a pena ver esses dois em ação.
Curiosidades:
Embora ambos sejam igualmente conhecidos na indústria da música e em outros filmes e programas de televisão, esta é a primeira vez que Queen Latifah e Ludacris estão juntos em um filme.
Em uma cena, a família de Brenda visita o Bonanza Creek Ranch em Bonanza City, Novo México. O local de filmagem é notável pelo polêmico reality show Kid Nation, bem como pelo local em que a diretora de fotografia Halyna Hutchins foi baleada e morta por uma arma de propulsão manuseada por Alec Baldwin.
Avaliações:
IMDB – 4,8
Rotten Tomatoes – 31%
Onde assistir?
Fim da Estrada está na Netflix com 1h29min.
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Séries
Falando a real (Shrinking) é uma série cômica onde um terapeuta enlutado começa a quebrar as regras dizendo a seus clientes exatamente o que ele pensa. Ele pode ajudar a si mesmo ajudando os outros?
Personagens
Harrison Ford interpreta o chefe (Paul) do psiquiatra vivido por Jason Segel (Jimmy) e sua colega de consultório Gaby, interpretada por Jessica Williams.
Ainda temos a amiga da família e vizinha intrometida Liz, interpretada por Christa Miller. A Alice, filha de Jimmy, intepretada por Lukita Maxwell.
E ainda Luke Tennie que é Sean, um paciente que se tornou próximo de Jimmy. E Brian, o melhor amigo de Jimmy, intepretado por Michael Urie.
A História
Lutando para se manter unido após a morte de sua esposa, Jimmy, junto com sua filha adolescente Alice (Lukita Maxwell), estão tentando processar sua dor. Em seu canto está toda uma equipe de terapeutas de quem eles são próximos, incluindo o mesquinho Paul (Harrison Ford) e Gabby (Jessica Williams), além do apoio adicional da vizinha Liz (Christa Miller). Paul ajuda Jimmy a equilibrar sua vida pessoal e profissional, julgando suas escolhas com humor direto.
[caption id="attachment_1080" align="aligncenter" width="300"] Jimmy e Paul em um de seus atritos[/caption]
Pode Ver Sem Medo?
Falando a real estreou no dia 27 de janeiro na AppleTV, até agora com apenas 3 episódios, de 30 minutos. À primeira vista, com um humor ácido, se faz promissora!
Sem dúvidas, ter Harrison Ford no elenco é um atrativo a mais! Apesar de Segel ser o protagonista, todos têm espaço nessa série para brilhar. Equilibrar situações cômicas, com sequências dramáticas não é uma tarefa fácil, mas até aqui, conseguimos extrair o melhor de todas as situações.
Afinal, quem nunca teve vontade de deixar o "politicamente correto" de lado e falar a real em situações tão óbvias e fazer a pessoa cair na real?
No primeiro episódio, quando Jimmy se depara com um obstáculo em seu consultório e se cansa de ouvir seus pacientes reclamarem dos mesmos problemas repetidas vezes, Paul diagnostica o problema: é a fadiga da compaixão. Assim, essa fadiga é que pode ser tornar um problema ao longo da série.
Seus personagens podem ser perspicazes, divertidos e retratados por atores habilidosos, mas ouví-los falar sobre os mesmos problemas pessoais durante os 10 episódios será desistimulante e parecerá uma novela sem fim.
Por enquanto, nos resta esperar cada episódio da série e ver como irá se desenrolar essa história.
Sendo assim, assista!
Curiosidades:
Falando a real é filmada na Califórnia, especificamente no condado de Los Angeles.
Muitos trechos importantes são gravados em Pasadena, a cidade mais populosa do vale de San Gabriel.
A produção utiliza as instalações da Warner Bros. Studios em 4000 Warner Boulevard em Burbank.
Avaliações:
IMDB – 7,7
Rotten Tomatoes – 78%
Temporadas
Série com 10 episódios na 1ª Temporada.
Onde assistir?
Falando a real está na AppleTV com episódio novo toda sexta-feira.
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Séries
Wandinha (Wednesday) é uma produção de Tim Burton. Wandinha Addams pode estar meio morta por dentro, mas na Nevermore Academy ela vai fazer amigos, inimigos e investigar assassinatos.
Personagens
Jenna Ortega é a grande estrela Wandinha Addams,
Luis Guzmán é Gomez Addams é o pai da protagonista, é casado com Mortícia (Catherine Zeta-Jones).
Fred Armisen é Tio Fester Addams ou Tio Chico, é o tio criminoso de Wandinha.
Emma Myers é Enid Sinclair com quem Wandinha divide quarto.
Percy Hynes White é Xavier, um dos alunos misteriosos da Nevermore Academy.
Gwendoline Christie é a Diretora Larissa Weems da Nevermore Academy, que não gosta da Família Addams.
Hunter Doohan é Tyler Galpin, filho do Xerife Donovan Galpin (Jamie McShane).
Christina Ricci é Marilyn Thornhill, a mãe do dormitório onde estão Wandinha e Enid.
Riki Lindhome como a Dra. Valerie Kinbott.
A História
Enquanto frequenta a Nevermore Academy, Wandinha Addams tenta dominar sua habilidade psíquica emergente, impedir uma matança e resolver o mistério que envolvia seus pais há 25 anos.
[caption id="attachment_797" align="aligncenter" width="300"] Wandinha e a turma de Nevermore[/caption]
Pode Ver Sem Medo?
Inteligente, sarcástica e apática, Wandinha Addams é a grande estrela dessa série. Confesso que não estava animada mas logo de cara a vibe mudou com a frase "as redes sociais são um vazio de afirmações insignificantes". Como não amar essa personagem autêntica?? Sonho de consumo, não se importar com a opinião alheia. À primeira vista a história pode parecer mais clichê de adolescentes problemáticos tentando se encaixar, contudo vemos questões profundas se desenrolarem de forma bem interessante.
Enquanto em um universo de jovens com características peculiares, estão presentes o bullying, frustrações familiares, amizades, romances, também fica clara a dificuldade de tentar ser fiel aos seus valores em uma sociedade cheia de padrões pré-estabelecidos.
A personagem de Jenna Ortega resgata tudo que é necessário em uma história adolescente cheia de mistérios, bem como o saudosismo dos personagens clássicos da Família Addams. Por outro lado, com um humor ácido, a série se torna viciante do começo ao fim.
Enfim, a atuação de Jenna é um ponto alto dessa série, cativando a todos e deixando sua marca na cena da dança que virou um ícone clássico!
Curiosidades:
A série foi filmada na Romênia.
Jenna Ortega não apenas aprendeu a tocar violoncelo, como também teve aulas de esgrima, tiro com arco, canoagem, alemão e boxe para se preparar para seu papel.
Christina Ricci (Sra. Thornhill) já havia estrelado como Wednesday Addams em: A Família Addams (1991) e A Família Addams 2 (1993).
Catherine Zeta-Jones, com 53 anos, é a atriz mais velha a interpretar Mortícia em uma versão live-action.
O título de cada episódio da primeira temporada contém a palavra "woe".
Em entrevista à Teen Vogue, Jenna Ortega disse que fazia autópsias em animais mortos quando criança. Mais especificamente os lagartos mortos que ela encontrava em seu quintal.
Apenas o primeiro e o último episódio da primeira temporada apresentam os créditos de abertura completos, todos os outros episódios simplesmente apresentam o título e o nome do episódio na tela.
Avaliações:
IMDB – 8,4
Rotten Tomatoes – 72%
Onde assistir?
Wandinha está na Netflix com 8 episódios.
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Filmes
Raymond & Ray acompanha a história dos meios-irmãos Raymond e Ray que se reencontram quando o pai ausente deles morre, em seguida descobrem que o último desejo do pai era que eles cavassem a sepultura dele. Juntos, eles refletem sobre quem se tornaram como homens, tanto por causa do pai, quanto apesar dele.
Quem são os personagens?
Estrelado por Ewan McGregor e Ethan Hawke são os irmãos Raymond e Ray que depois de anos afastados, com bom humor, encontram no funeral do pai a chance de se reinventarem. Junto a McGregor e Hawke, estão no elenco: Maribel Verdú (Now and Then - O Segredo que nos Une, Branca de Neve) e Sophie Okonedo (Slow Horses, Morte no Nilo).
Pode ver sem medo?
Raymond & Ray segue os meios-irmãos que viveram na sombra de um pai terrível. De alguma forma, eles ainda têm senso de humor, e seu funeral é uma chance para eles se reinventarem.
Rodrigo García, diretor e roteirista do longa, admite que o seu texto foi só a base para a dupla construir a dinâmica única de irmãos: "Minha parte do trabalho era revelar um pouco da atitude que eles têm um com o outro, como eles lidam um com o outro."
[caption id="attachment_515" align="aligncenter" width="300"] Ray e Raymond[/caption]
A comédia sombria apresenta luto, dor, loucura e muitos aprendizados sobre o que significa ser um homem. Raymond tem mais de uma ex-mulher; Ray costumava ser um viciado; O pai era um idiota e, quando morre, Ray decide ir ao funeral mais por seu irmão do que por seu pai, afinal Raymond não pode dirigir por causa de uma carteira suspensa. Assim, os dois partem para conhecer as pessoas que povoaram o último capítulo da vida do pai.
Nesse meio tempo, eles descobrem que todos conheciam um homem muito diferente daquele que era tão manipulador com seus filhos. Tanto que, basicamente lhes deu o mesmo nome apenas para mexer com eles e ainda os fez cavar a cova para enterrá-lo.
Raymond & Ray traz muitos tabus a serem discutidos, por exemplo: como reagir a morte de pessoas que não nos importamos? Somos definidos pelos nossos pais? Nessa pegada, McGregor e Hawke atuam de maneira brilhante, mostrando como cada filho carrega seus fantasmas da infância e como isso os afeta até a vida adulta. Apesar de não haver uma conclusão explícita, fica claro o quanto ainda os traumas que carregam irão influenciá-los.
Curiosidades:
O filme teve sua estreia mundial no Festival Internacional de Cinema de Toronto de 2022 em 12 de setembro.
O diretor Rodrigo García trabalhou como operador de câmera em Grandes Esperanças (1998), estrelado por Ethan Hawke.
Avaliações:
IMDB – 6,2
Rotten Tomatoes – 44%
Onde assistir?
Raymond & Ray está na Apple TV com 1h 45min de duração.
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Séries
Only Murders in the Building conta a história de três estranhos que compartilham uma obsessão por crimes reais e que, de repente, se veem envolvidos em um crime na vida real. Afim de solucionar os mistérios, criam seu próprio PodCast.
Quem são os personagens?
A jovem Mabel Mora (vivida pela estrela Selena Gomez), o ator saudosista Charles-Haden Savage (interpretado pelo astro da comédia Steve Martin) e o diretor teatral falido Oliver Putnam (papel de Martin Short) compõem o núcleo principal de Only Murders.
Mas a série conta ainda com participações especiais de artistas consagrados, como a comediante Tina Fey (no papel de Cinda Canning), a veterana Shirley MacLaine (Leonora Folger), a atriz e modelo Cara Delevingne (Alice Banks), além do cantor Sting e da atriz e comediante Amy Schumer, ambos interpretando eles mesmos quando surgem na trama.
Pode ver sem medo?
Viciados em um podcast de true crime, Charles, Oliver e Mabel se encontram após um assassinato no edifício que moram.
Após essa morte suspeita em seu prédio de apartamentos no Upper West Side, os três vizinhos iniciam seu próprio podcast sobre sua investigação, no entanto, na segunda temporada, o próprio trio se torna suspeito do assassinato sangrento de outro morador do prédio.
[caption id="attachment_453" align="aligncenter" width="300"] Charles, Mabel e Oliver se deparam com a arma do crime.[/caption]
A série tem sua linha cômica muito bem atrelada ao suspense que se desenrola, os personagens são na medida e as questões pessoais de cada um se desenrolam paralelamente, sem deixar de fora assuntos familiares e amorosos que fazem o roteiro digno de prêmios.
Como destaque, o roteiro proporcionou à dupla de atores cômicos, a possibilidade de além de nos divertir, mostrar também uma outra face bem mais dramática, recheada de conflitos familiares e amorosos. Embora, a interpretação de Selena Gomez também mereça destaque em sua primeiro grande papel no período pós Disney.
Enfim, comecei a ver essa séries sem muita pretensão, mais para ocupar o tempo, de tanto que ouvia falar... o que posso dizer?? Assisti um episódio atrás do outro, fã de Martin Short e Steve Martin, apaixonei e como disse mais acima, para minha surpresa Selena Gomez caiu como uma luva nesse time!!! Vale muito à pena se envolver nesse misto de podcast com investigação criminal e ainda dar boas risadas!
Curiosidades:
A série ganhou 3 Primetime Emmys - 29 vitórias e 94 indicações no total.
Esta é a sexta vez em que Martin Short e Steve Martin atuam juntos na mesma produção.
Aos 76 anos, essa é o primeiro papel regular de Steve Martin em uma série de TV. O ator já participou de outras produções, mas sempre aparecendo em apenas 1 ou 2 episódios.
O podcast criado pelos vizinhos Charles, Oliver e Mabel é baseado em um podcast de jornalismo investigativo chamado Serial, apresentado por Sarah Koenig.
O Edifício Arconia é fictício, mas a área externa que aparece na abertura dos episódios e em diversas cenas existe de verdade. O nome do prédio real é Belnord e fica na rua 86th em Manhattan.
Episódios e temporadas:
20 episódios com 2 temporadas já disponíveis e a 3ª temporada estreia em 2023.
Avaliações:
IMDB – 8,1
Rotten Tomatoes – 100%
Onde assistir?
Only Murders in the Building é transmitida no Brasil pelo Star+, mas trata-se de uma produção original do Hulu.
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Séries
Mal de Família (Bad Sisters - 2022) é uma combinação deliciosa de suspense e comédia de humor ácido que acompanha a vida das irmãs Garvey. Unidas pela morte prematura de seus pais e a promessa de sempre se protegerem. Assim segredos obscuros são revelados em Bad Sisters com um misterioso assassinato desenfreadamente engraçado.
Quem são os personagens?
O elenco de Bad Sisters é composto majoritariamente por irlandeses e ingleses. A série é estrelada por Sharon Horgan, Anne-Marie Duff (“As Sufragistas” e “The Salisbury Poisonings”), Eva Birthistle (“Brooklyn” e “O Último Reino”), Sarah Greene (“Frank of Ireland” e “Dublin Murders”) e Eve Hewson (“Por Trás de Seus Olhos” e “The Luminaries”) como as irmãs Garvey.
Pode ver sem medo?
Quando o cunhado morre, o seguro de vida inicia uma investigação para provar que houve intenções maliciosas – e estão de olho nas irmãs. Inegavelmente, todas tinham muitas razões para matá-lo. Essa é a premissa da série que poderia ser somente mais um clichê mas não é assim que ela se desenrola, sendo surpreendente o rumo que a história toma.
Por meio de uma mistura de humor ácido com suspense, a série mostra as várias faces da vida das irmãs Garvey, que prometeram protegerem umas às outras depois da morte prematura de seus pais.
[caption id="attachment_444" align="aligncenter" width="300"] John Paul e Grace[/caption]
Aos poucos vamos descobrindo o pano de fundo da trama, o real motivo do assassinato do cunhado. Constantemente, uma das irmãs, Grace, é vítima de abuso psicológico, um tipo de violência doméstica pouco representada na TV. Ao passo que seu marido, John-Paul (Claes Bang), é um verdadeiro diabo em sua vida. Nesse meio tempo, vamos entendendo, ao longo dos episódios, que ele é o diabo na vida de cada uma das outras irmãs e acabamos torcendo que ele morra mesmo!
Essa série vale muito à pena, pois ela constrói os personagens de forma muito inteligente e vamos entendendo a história passo a passo com um final surpreendente que faz todo o sentido! Não percam! Depois venham aqui e contem o que acharam!
Curiosidades:
Criada por Sharon Horgan, protagonista e escritora de diversas séries de sucesso, inclusive ela é a protagonista de Bad Sisters.
Exibida originalmente em 2012 no canal belga VTM (baseada na série de TV Clan).
As principais filmagens ocorreram em agosto de 2021, diversos lugares de Dublin, como Sandycove, the Forty Foot, Howth, and Malahide foram palcos das gravações, algumas cenas ocorreram em Belfast.
Episódios e temporadas:
São 10 episódios em 1 temporada
Avaliações:
IMDB – 8,3
Rotten Tomatoes – 100%
Onde assistir?
Mal de Família está disponível na Apple TV.
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