Trilhas Sonoras
Long, Long Time, de Linda Ronstadt, embalou o episódio 3 de The Last Of Us. O episódio leva o nome da música, lançada em 1970, no álbum Silk Purse.
A escolha da música foi feita pelo produtor executivo e diretor da série Craig Mazin. À revista Variety, Mazin disse que precisava de uma canção que falasse de "saudade, dor e amor infinitamente não correspondido".
Com apenas 3 episódios, a série já é um fenômeno de audiência, é derivada de um jogo de videogame homônimo que já vendeu cerca de 40 milhões de cópias desde 2013. Esse episódio em especial se afastou um pouco das cenas do jogo e fez um grande sucesso, mostrando um pouco da profundidade dos acontecimentos paralelos além dos fatos conhecidos.
Long, Long Time é tocada no piano por Bill e depois no final do episódio, quando Joel e Ellie estão no carro e ela acha uma fita cassete.
Curiosidades
No Spotify, a procura pela música “Long, Long Time”, de Linda Ronstadt e tocada no piano por Bill, cresceu em 4.900%, quando o episódio estreou na noite de domingo (29).
Linda Maria Ronstadt é uma cantora norte-americana aposentada que atuou e gravou em diversos gêneros, incluindo rock, country e latina.
Ronstadt — hoje aos 76 anos — ganhou uma indicação ao Grammy de melhor performance vocal feminina contemporânea.
[caption id="attachment_985" align="aligncenter" width="300"] Linda Maria Ronstadt[/caption]
Onde ouvir
Além do Spotify ou sua plataforma de música favorita,você pode ouvir Long, Long Time no YouTube.
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Filmes
Uma história de Liberdade (Emancipation) é dirigido por Antonie Fuqua, escrito por Willian N.Collage, estrelado por Will Smith. Um homem escravizado, arrisca sua vida para escapar e voltar para sua família, ele embarca em uma perigosa jornada de amor e resistência.
Personagens
Peter, o personagem principal, o escrevo fugitivo em busca da liberdade, intrepretado por Will Smith.
Dodienne, a esposa de Peter e também escrava, interpretada por Charmaine Bingwa.
Jim Fassel, o escravagista que persegue Peter, interpretado por Ben Foster.
A História
O filme é inspirado nas fotos reais, de 1863, de “Peter chicoteado" (Whipped Peter), tiradas durante um exame médico do Exército dos EUA, que apareceram, pela primeira vez, na revista Harper’s Weekly.
Ao longo do filme acompanhamos a jornada tortuosa do ex-escravo Peter, que foge e atravessa os pântanos da Louisiana, nos Estados Unidos, durante a Guerra Civil do país, em busca de reencontrar a família após serem brutalmente separados. Como resultado, ele enfrenta inúmeros desafios em seu caminho, como animais selvagens, frio e fome. Com muita violência durante todo o seu percurso, o protagonista tem uma fé inabalável que o guiará pelos caminhos tortuosos de período da escravidão.
[caption id="attachment_968" align="aligncenter" width="300"] Peter pousa para a foto que se tornou o símbolo da escravidão.[/caption]
Pode Ver Sem Medo?
Uma história de Liberdade se passa na época da escravidão, onde Peter, um escravizado que foge entre os pântanos de Louisiana, para chegar até um exército do presidente Lincoln e contar os horrores que ele e outros escravizados passam.
O filme teve baixa avaliação por um boicote que aconteceu nas redes em relação ao Will Smith e ao episódio do Oscar. Pessoalmente, acredito que este pensamento não faça muito sentido, muito embora, eu também não seja muito fã do ator.
Primeiramente, Will Smith está impecável no papel e os horrores da escravidão foram apresentados de forma brilhante. As cores em quase 100% preto em branco ajudaram a mostrar a sombriedade e escuridão dessa parte da história da humanidade. Ou seja, o roteiro e a qualidade do filme não podem se atrelar ao ator apenas.
A narrativa é muito bem contruída com atenção aos detalhes, assim como os dialetos falados passam maior contextualização da época. O filme explora muito bem a fé que faz com que essas pessoas resistam enquanto as atrocidades da guerra civil acontecem.
Enfim, o filme vale à pena ser visto para que nunca nos esqueçamos do que os seres humanos são capazes. Assim, temos a esperança de construir um futuro melhor para a humanidade.
Em outras palavras, tendemos a repetir os erros do passado, se os conhecemos podemos evitar.
Curiosidades:
Do mesmo diretor de Dia de Treinamento (2001), O Protetor (2014), Sete Homens e um Destino (2015) e mais.
1° filme de Will Smith após polêmica do Oscar.
O longa filmado em Nova Orleans teve o orçamento de US$ 120 milhões.
Avaliações:
IMDB – 6,1
Rotten Tomatoes – 45%
Onde assistir?
Uma História de Liberdade está na Apple TV com 2h12min.
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Filmes
Noites Brutais (Barbarian) conta a história de uma mulher que aluga uma acomodação no Airbnb descobre que a casa onde ela está não é nada do que parecia.
Personagens
Georgina Campbell é Tess, que aluga um airbnb em Detroit, onde tem uma entrevista de emprego.
Bill Skarsgård é Keith, o rapaz que também alugou a mesma casa que Tess.
Justin Long é AJ, o dono da casa que também irá se envolver nesse terror.
A História
Viajando para Detroit para uma entrevista de emprego, uma jovem aluga uma casa. Mas quando chega tarde da noite, ela descobre que a casa está lotada e um homem estranho já está hospedado lá. Contra seu melhor julgamento, ela decide passar a noite, mas logo descobre que há muito mais a temer do que apenas um hóspede inesperado.
[caption id="attachment_942" align="aligncenter" width="300"] Tess descobre um lado bizarro da casa[/caption]
Pode Ver Sem Medo?
Noites Brutais é um filme, no mínimo, interessante em sua forma de se apresentar, claramente dividido em duas partes.
Zach Cregger é o responsável pela direção do filme, além de também assinar o seu roteiro. Talvez pela experiência com curtas tenha decidido fazer duas metades que se unem em uma!
Eleito como um dos melhores filmes de terror de 2022, Noites Brutais entrega uma boa história e conta com um ponto de virada que nos deixa na dúvida se ainda estamos no mesmo filme. Então, chegamos em uma terceira parte, onde todos se unem, o que se torna o desfecho da história.
A história começa como mais um clássico que já vimos milhares de vezes, a mocinha que será enganada pelo galã do filme. No entanto, ao longo da narrativa, a dúvida toma conta, e o Keith toma um outro lugar na história.
Quando descobrimos o que se esconde na casa, a história nos apresenta um novo personagem, AJ, que muda completamente a vibe da narrativa. Nesse ínterim, acompanhamos o flasback do que se passou naquele lugar anos atrás, o que dá contexto à história macabra.
Finalmente, Tess e AJ se encontram, convergendo para um final conjunto das duas partes da mesma história.
O filme é bom, diferente, mas na minha opinião, não é ainda o melhor filme de terror.
Curiosidades:
O filme foi filmado na rua 476 Barbary St. em Detroit. 476 é o ano em que os bárbaros invadiram Roma, criando uma ligação entre o título do filme (Barbarian, em inglês) e um evento histórico.
Zach Cregger teve a ideia para fazer o filme depois que ele leu o livro “The Gift of Fear”, que encoraja as mulheres a enfrentar os seus maiores medos e problemas.
Avaliações:
IMDB – 7,1
Rotten Tomatoes – 92%
Onde assistir?
Barbarian está na HBO Max e Starplus com 1h42min.
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Documentários
Vulcão Whakaari - Resgate na Nova Zelândia é um filme documental com a direção de Rory Kennedy sobre a erupção vulcânica da White Island em 2019, na qual 22 vidas foram perdidas, com imagens detalhadas, relatos de sobreviventes e das equipes de resgate.
A História
Com um exame minucioso da erupção vulcânica Whakaari / White Island de 2019, na qual 22 vidas foram perdidas, o filme narra visceralmente um dia em que pessoas comuns foram chamadas a fazer coisas extraordinárias, colocando esse trágico evento dentro do contexto mais amplo da natureza, resiliência, e o poder de nossa humanidade compartilhada.
[caption id="attachment_880" align="aligncenter" width="300"] Casal sobrevivente do desastre[/caption]
Sobre o Vulcão
Whakaari (também conhecida como Ilha Branca) é uma pequena ilha na Baía de Plenty e é um estratovulcão ativo; ou seja, um vulcão formado por muitas camadas de lava de erupções ao longo dos anos. Nos anos 80, entrou em erupção várias vezes, e uma grande erupção em 2000 causou uma grande cratera.
Erupções menores, mas não insignificantes, registradas em 2012, 2013 e 2016, foram relevantes para mostrar a atividade do vulcão.
Whakaari, de propriedade privada da família Buttle desde 1936, era uma excursão popular para turistas, 10.000 dos quais visitavam a cada ano. Eles chegaram de barco e helicóptero de vários operadores turísticos para explorar a ilha e fizeram uma caminhada guiada ao redor da boca da cratera.
(Fonte: aodisseia.com)
Pode Ver Sem Medo?
Vulcão Whakaari é um excelente documentário, com uma mescla de imagens reais e depoimentos dos envolvidos no acidente. Assim como a cronologia, que é muito bem construída, permitindo entender cada passo dos acontecimentos.
Toda história real já carrega em si uma emoção diferente, todavia, se tratando de um desastre, traz o peso da dor física e emocional e das perdas de cada envolvido.
À primeira vista, o impulso nos faz julgar: "também, loucura isso que fizeram"! Então, a empatia vai tomando o seu lugar e sofremos juntos com cada detalhe dessa história de coragem e sobrevivência.
Com o lançamento de rochas, cinzas e fumaça, muitas pessoas ficaram queimadas e outras morreram. Ainda assim, com toda a dor que sentiam, as pessoas tiveram coragem em agir rápido e conseguir ajuda.
Assim, chegamos ao final do documentário com lágrimas pela dor que sofreram e com a certeza do valor das relações humanas.
Curiosidades:
No desastre, vinte e duas pessoas morreram, mas apenas vinte corpos foram recuperados.
A adolescente australiana Winona Langford e o guia neozelandês Hayden Marshall-Inman - ainda estão desaparecidos, apesar das repetidas buscas terrestres e marítimas. Acredita-se que seus corpos estejam na água.
A ilha continua fechada para turistas.
Avaliações:
IMDB – 7,4
Rotten Tomatoes – 87%
Onde assistir?
Vulcão Whakaari está na Netflix com 1h38min.
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Colecionáveis
Funko Fanáticos são pessoas que, como eu, não podem ver um novo "bonequinho" que já querem adicionar à sua coleção!
Quando pensamos nos filmes e séries favoritos e, podemos materializar os personagens em nossa casa com um colecionável, é o ápice!!!!!
Anteriormente, existiam poucas opções, era Lego ou Playmobil os colecionáveis mais famosos e, que ainda assim, seguiam uma linha diferente.
Eis que, em 6 de março de 1998, surge a empresa dos sonhos, a FUNKO, em Snohomish, Washington, EUA.
[caption id="attachment_921" align="aligncenter" width="416"] O vício que nos consome![/caption]
Quem é a FUNKO
A Funko Inc. é uma empresa americana que fabrica figuras colecionáveis da cultura pop. A Funko é mais conhecida por produzir pequenas estatuetas de vinil licenciadas e bobbleheads.
É uma marca líder em estilo de vida da cultura pop. A proposta deles é fornecer uma conexão com a cultura pop com uma linha de produtos que inclui figuras de vinil, brinquedos de ação, pelúcia, roupas, jogos de tabuleiro, utilidades domésticas, NFTs e acessórios.
A Funko é o maior proprietária mundial de licenças, os entusiastas do entretenimento exibem seu fandom através das lentes dos produtos Funko.
[caption id="attachment_922" align="aligncenter" width="300"] Dorbz Horror[/caption]
Os tipos de FUNKO
Já estávamos felizes com os modelos de Pop! que existiam, mas para atiçar os Funko Fanáticos eles lançaram diversos tipos de colecionáveis com temas diversos!
Além das categorias como músicas, séries, filmes, ícones, animações e etc... agora temos vários modelos diferentes além do Pop!, são os minis, dorbz, vinyl, mistery, gold e tantos outros produtos.
[caption id="attachment_924" align="aligncenter" width="269"] Vinyl Idolz[/caption]
Estima-se que, atualmente, tenham mais de 8 mil bonecos Funko para a linha Pop! Com sua peculiar característica: as cabeças dos personagens são, geralmente, maiores que os corpos e os olhos, ocupando boa parte do corpo.
[caption id="attachment_926" align="aligncenter" width="273"] Stranger Things e It[/caption]
Então, é possível encontrar colecionáveis de todos os tipos, incluindo produções famosas como Stranger Things, passando por The Walking Dead, chegando até mesmo a Chaves e Chapolin.
Constantemente, muitos bonecos são lançados, e alguns são considerados raros! Assim, também, encontramos muitas opções no mundo da música também!
Enfim, é impossível você não se apaixonar e viciar, comprar um deles é um caminho sem volta!
[caption id="attachment_925" align="aligncenter" width="249"] Tupac e Snoop Dogg GOLD[/caption]
Então, já sabe, fique de olho aqui no Blog, vamos falar muito de colecionáveis e trazer novidades dos filmes e séries que amamos!
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Filmes
O Milagre (The Wonder) conta a história de uma enfermeira inglesa que vai até um remoto vilarejo irlandês para investigar o jejum supostamente milagroso de uma jovem.
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Séries
Wandinha (Wednesday) é uma produção de Tim Burton. Wandinha Addams pode estar meio morta por dentro, mas na Nevermore Academy ela vai fazer amigos, inimigos e investigar assassinatos. PersonagensJenna Ortega é a grande estrela Wandinha Addams,Luis Guzmán é Gomez Addams é o pai da protagonista, é casado com Mortícia (Catherine Zeta-Jones).Fred Armisen é Tio Fester Addams ou Tio Chico, é o tio criminoso de Wandinha. Emma Myers é Enid Sinclair com quem Wandinha divide quarto.Percy Hynes White é Xavier, um dos alunos misteriosos da Nevermore Academy.Gwendoline Christie é a Diretora Larissa Weems da Nevermore Academy, que não gosta da Família Addams.Hunter Doohan é Tyler Galpin, filho do Xerife Donovan Galpin (Jamie McShane).Christina Ricci é Marilyn Thornhill, a mãe do dormitório onde estão Wandinha e Enid.Riki Lindhome como a Dra. Valerie Kinbott. A HistóriaEnquanto frequenta a Nevermore Academy, Wandinha Addams tenta dominar sua habilidade psíquica emergente, impedir uma matança e resolver o mistério que envolvia seus pais há 25 anos. Pode Ver Sem Medo?Inteligente, sarcástica e apática, Wandinha Addams é a grande estrela dessa série. Confesso que não estava animada mas logo de cara a vibe mudou com a frase "as redes sociais são um vazio de afirmações insignificantes". Como não amar essa personagem autêntica?? Sonho de consumo, não se importar com a opinião alheia. À primeira vista a história pode parecer mais clichê de adolescentes problemáticos tentando se encaixar, contudo vemos questões profundas se desenrolarem de forma bem interessante.Enquanto em um universo de jovens com características peculiares, estão presentes o bullying, frustrações familiares, amizades, romances, também fica clara a dificuldade de tentar ser fiel aos seus valores em uma sociedade cheia de padrões pré-estabelecidos.A personagem de Jenna Ortega resgata tudo que é necessário em uma história adolescente cheia de mistérios, bem como o saudosismo dos personagens clássicos da Família Addams. Por outro lado, com um humor ácido, a série se torna viciante do começo ao fim.Enfim, a atuação de Jenna é um ponto alto dessa série, cativando a todos e deixando sua marca na cena da dança que virou um ícone clássico! Curiosidades:A série foi filmada na Romênia.Jenna Ortega não apenas aprendeu a tocar violoncelo, como também teve aulas de esgrima, tiro com arco, canoagem, alemão e boxe para se preparar para seu papel.Christina Ricci (Sra. Thornhill) já havia estrelado como Wednesday Addams em: A Família Addams (1991) e A Família Addams 2 (1993).Catherine Zeta-Jones, com 53 anos, é a atriz mais velha a interpretar Mortícia em uma versão live-action.O título de cada episódio da primeira temporada contém a palavra "woe".Em entrevista à Teen Vogue, Jenna Ortega disse que fazia autópsias em animais mortos quando criança. Mais especificamente os lagartos mortos que ela encontrava em seu quintal.Apenas o primeiro e o último episódio da primeira temporada apresentam os créditos de abertura completos, todos os outros episódios simplesmente apresentam o título e o nome do episódio na tela. Onde assistir?Wandinha está na Netflix com 8 episódios.
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Trilhas Sonoras
God's Gonna Cut You Down já nos pega no ritmo assim que começa Inside Man!
A música é usada várias vezes ao longo do primeiro episódio. Mas ela tornou-se particularmente popular por Johnny Cash, que gravou sua própria versão da música em 2003, e desde então apareceu em vários jogos, programas de TV e filmes.
Ela é um cover de uma música folk americana, tocada por muitos artistas ao longo dos anos, incluindo Marilyn Manson. Mas Inside Man usa um cover totalmente novo de God's Gonna Cut You Down interpretada por John Grant.
Curiosidades
A decisão de usar a música e gravar uma nova versão foi tomada depois que a gravação de Johnny Cash foi usada como música temporária na edição, fato revelado pelo diretor Paul McGuigan em um evento para a imprensa do programa.
John Grant é um músico americano conhecido como vocalista do The Czars. Ele gravou God's Gonna Cut You Down especialmente para a música tema de Inside Man. Produzida pelo compositor David Arnold, que também escreveu a trilha sonora do show.
A tradução da música condiz muito com a história do vigário, o que a faz ficar ainda mais a cara da série! "Você pode correr por um longo tempo, mais cedo ou mais tarde Deus vai acabar com você".
Onde ouvir
Você pode ouvir a versão de John Grant no YouTube e também a gravação de Johnny Cash.
Além de encontrar a trilha sonora no Spotify ou na sua plataforma favorita.
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Séries
Inside Man é uma minissérie de drama criminal criada por Steven Moffat, onde um prisioneiro americano que está no corredor da morte e resolve mistérios para passar o tempo, ajuda uma jornalista britânica a procurar uma amiga desaparecida.
Quem são os personagens?
Estrelada por Stanley Tucci como Jefferson Grieff, um prisioneiro no corredor da Morte, ao lado de Atkins Estimond como Dillon, seu gravador humano, e parceiro na solução dos mistérios.
A jornalista Beth interpretada por Lydia West e Dolly Wells como Janice, a professora particular e vítima.
E David Tennant como o vigário inglês Harry Watling e sua esposa Mary Watling interpretada por Lyndsey Marshal.
A História
Nos EUA, o condenado à morte Jefferson Grieff , pelo assassinato de sua esposa, busca reparar o mal que fez enquanto aguarda sua execução. Na Inglaterra, o vigário Harry está indo buscar Janice, a professora particular de matemática de seu filho, enquanto a jornalista Beth Davenport está à procura de uma nova história para escrever. Depois de se depararem com circunstâncias extremas, o caminho de todos eles irá se cruzar.
[caption id="attachment_762" align="aligncenter" width="300"] Principais personagens[/caption]
Pode ver sem medo?
“Todo mundo é um assassino; basta um bom motivo e um dia ruim." Partindo dessa premissa é que, aparentemente, duas histórias diferentes se entrelaçam nessa minissérie. Grieff, com uma mente brilhante, ajuda a solucionar casos, observando e conectando fatos que mais ninguém vê. Ao mesmo tempo, vemos um novo caso surgir, quando o vigário toma uma decisão errada.
Mesmo parecendo absurdo demais o que se desenrola a seguir, ainda assim vale entrar na história se você analisar o que se quer provar na série, que qualquer pessoa pode se tornar um assassino.
Nesse sentido, vamos acompanhando como uma pessoa comum tomando decisões erradas pode cometer um crime, mesmo não sendo um ser humano ruim. De um lado, temos a genialidade das análises de Grieff, que nos deixam hipnotizados querendo saber mais, enquanto de outro, vemos como uma mentira pode transformar a vida de uma pessoa, com uma simples escolha.
Enfim, a série mostra que mesmo parecendo algo estúpido e impossível de ser real é assim que alguém pode se tornar um assassino, em decisões simples.
Ah, e vale a pena comentar, a música tema da série dá um toque especial! Caiu como uma luva! Inside Man usa God's Gonna Cut You Down como sua música tema, que é uma canção folclórica americana tradicional, gravada pela primeira vez pelo Golden Gate Quartet, aqui com John Grant.
Curiosidades:
Do mesmo roteirista de Doctor Who, Sherlock e Drácula.
Produção original da BBC.
Avaliações:
IMDB – 6,6
Rotten Tomatoes – 65%
Episódios e Temporadas
Minisserie com 4 episódios.
Onde assistir?
Inside Man está na Netflix.
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Filmes
O Telefone Preto (The Black Phone) fala de um menino de 13 anos que após ter sido raptado por um assassino de crianças e trancado num porão à prova de som, então começa a receber chamadas num telefone desligado das vítimas anteriores do assassino. Quem são os personagens?Ethan Hawke interpreta o "Grabber", um serial killer. Ainda como personagens centrais temos Mason Thames e Madeleine McGraw, como os irmãos Finney e Gwen e o pai deles Terrence, interpretado por Jeremy Davies. Bem como, Miguel Cazarez Mora como Robin e os detetives Wright e Miller, interpretados por E. Roger Mitchell e E. Roger Mitchell. A HistóriaFinney, um tímido mas inteligente garoto de 13 anos, é sequestrado por um assassino sádico e preso em um porão à prova de som onde gritar é de pouca utilidade. Quando um telefone desligado na parede começa a tocar, Finney descobre que pode ouvir as vozes das vítimas anteriores do assassino. E eles estão decididos a garantir que o que aconteceu com eles não aconteça com Finney. Enquanto isso, sua irmã Gwen tem sonhos que indicam o lugar onde ele pode estar e corre contra o tempo para tentar ajudar os detetives Wright e Miller a ajudar o irmão. Finney continua a fazer tentativas para escapar que apenas falham, até que uma das vítimas do serial killer fala sobre um plano que finalmente poderia levar Finney à liberdade. Pode Ver Sem Medo?Ambientando nos anos 70 em Denver, O Telefone Preto, com sua película vintage, mostra logo de cara que não irá focar só no terror e tão pouco no serial killer.Do mesmo diretor de Doutor Estranho, Scott Derrickson, o filme é uma adaptação de um conto de Joe Hill, a história de um serial killer com elementos sobrenaturais que conduzem a trama. Ethan Hawke, sem dúvida, dá um show de interpretação, mesmo passando o tempo todo com a máscara de demônio que cobre partes de seu rosto. Sua atuação com as mudanças de vozes, risadas macabras e linguagem corporal fazem toda a diferença, com efeito no clima do filme.Contudo, são as crianças que brilham, a atuação dos irmãos Finney e Gwen e de Robin são marcantes e fundamentais. O filme tem como pano de fundo os abusos de um pai alcoólatra, bullying entre as crianças na escola e, além disso, a clarividência precoce de Gwen que a faz terem diálogos interessantes com Jesus.Nesse sentindo, é Gwen que lidera a investigação policial enquanto as vítimas anteriores se comunicam com Finney enquanto ele está nas garras de um assassino. É essa semelhança de um sistema de apoio de criança para criança na ausência de adultos confiáveis que torna "The Black Phone" mais do que uma simples história de terror.Derrickson e Cargill elaboram uma narrativa diferenciada e multifacetada que pega elementos de terror e os apoia com uma discussão atenta dos ciclos de abuso, trauma e o vínculo da juventude. Enfim, é uma história que vale a pena ser vista, com a mente aberta! Curiosidades:O filme foi adiado de seu lançamento inicial em janeiro de 2022 para junho de 2022 devido a exibições de pré-visualização inesperadamente excelentes. Assim que Blumhouse percebeu o quão boas foram as primeiras reações, eles deram uma data de lançamento para o verão.As conversas de Finney com as crianças desaparecidas ao telefone foram filmadas com Mason Thames falando com os outros atores ao telefone.O Grabber usa várias máscaras assustadoras ao longo do filme, cada uma expondo diferentes partes de seu rosto. As máscaras foram projetadas pelo lendário maquiador protético Tom Savini.O Grabber usa balões pretos para sequestrar suas vítimas. Isso lembra a pintura que a filha faz na parede de seu quarto em A Entidade (2012) também estrelado por Ethan Hawke. Onde assistir?O Telefone Preto tem 1h43min e está na AppleTV para alugar.
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Documentários
Racionais: Das Ruas de São Paulo Pro Mundo é dirigido por Juliana Vicente, a produção mostra a origem e a ascensão dos Racionais MC’s. O lendário grupo de rap que transformou a poesia de rua em um movimento poderoso no Brasil e no mundo.
Estrelado por:
Edi Rock, Ice Blue, DJ KL Jay e Mano Brown.
A História
O longa, em formato de documentário, apresenta cenas inéditas, gravadas ao longo dos mais de 30 anos de carreira do grupo, entrevistas exclusivas com o quarteto do rap e relatos que reforçam o impacto e o legado dos músicos desde os primeiros shows nas ruas de São Paulo até os dias de hoje.
[caption id="attachment_672" align="aligncenter" width="300"] O grupo revendo fotos antigas.[/caption]
Pode Ver Sem Medo?
O documentário é muito bem produzido! Mesmo que você não conheça a trajetória do grupo, como eu não conhecia, será possível entender essa história.
A cronologia apresentada, aliada às imagens do quarteto ao longo desses 30 anos, compõe uma história forte de tal forma que inspira sem apelar.
A importância desse grupo e suas músicas para comunidade pobre e negra é inegavelmente absurda e sem precedentes. Eram jovens falando para jovens, compartilhando a realidade da periferia!
Suas histórias de vida, suas inspirações, sonhos e a necessidade de transmitir a verdade em letras poderosas àqueles que são marginalizados, fizeram do grupo um fenômeno não só nas comunidades mas também no Brasil e no mundo.
Desde a junção dos 4 jovens à explosão internacional do Racionais, passando pelos álbuns, grandes sucessos, conflitos, perseguições e muita luta, certamente o documentário nos faz entender o que significa "De São Paulo para o mundo".
Por fim, para quem curte a cultura hip-hop e quer saber sobre a origem e ascensão desse quarteto, Racionais: Das Ruas de São Paulo Pro Mundo é conteúdo obrigatório.
Curiosidades:
Antes do lançamento na Netflix, a produção teve uma exibição única na 46ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo, no dia 31 de outubro, na Cinemateca Brasileira.
Considerado o maior grupo de rap do Brasil, os Racionais se apresentaram pela primeira vez no Rock in Rio, em 2022.
Avaliações:
IMDB – 8,8
Onde assistir?
Racionais está na Netflix com 1h56min.
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Notícias
1899: estreia na Netflix hoje, 17/11, a série é dos mesmos criadores de DARK, terá como língua principal o inglês e contará com oito episódios.
1899 é uma produção completamente nova. Não tem nada a ver com Dark – nada além dos criadores e características de produção.
Sinopse:
O ano é 1899 e eventos misteriosos mudaram o rumo de um navio de imigrantes a caminho de Nova York. Agora, os passageiros terão que desvendar um enigma alucinante.
A História:
A série começa com um pesadelo quando Maura Franklin, uma médica inglesa, acorda de um sonho. Nele, ela é ameaçada por um homem misterioso envolto em sombras. Assim, imediatamente ao sair de seu quarto, fica claro que ela já está a bordo de um navio.
Seu irmão Henry e mais de mil outras pessoas estão desaparecidos há quatro meses desde que algo aconteceu com o Prometheus, um navio irmão daquele em que Maura está. Sua única pista do que aconteceu é uma carta endereçada a Henry pedindo-lhe que viesse para Nova York o mais rápido possível.
Há um estranho símbolo gravado na cera que sela a carta: um triângulo invertido com uma linha cruzando a parte inferior (quase como o inverso de como os icebergs na água costumam ser desenhados). Este símbolo aparece regularmente ao longo da série: no chão embaixo de uma cama, no colar de um personagem e como uma tatuagem no pescoço de outro. É um visual recorrente impressionante, embora no início da série seu propósito ou significado não seja claro.
Então, o navio tem sua jornada interrompida, tomando um rumo inesperado, quando eles descobrem outro navio à deriva em mar aberto. O que eles encontrarão a bordo transformará sua passagem para a terra prometida em um pesadelo horrível.
Curiosidades:
Se a série faz questão de te deixar observando cada detalhe, Odar, diretor de todos os episódios, deixa claro sobre a abertura: “Olhe de perto, senão você vai perder alguma coisa.”
Mesmo com personagens de diferentes nacionalidades, todos eles falam com seus respectivos idiomas na série.
Enfim, mais uma estreia que não podemos perder, recheada de mistérios!
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