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Guia de Viagem para o Amor - No Vietnã a trabalho, uma agente de viagens americana conhece um guia de turismo charmoso que mostra a ela o lado bom de uma vida de aventuras.
Personagens
Amanda Riley (Rachel Leigh Cook), uma profissional da indústria de viagens, é dispensada sem cerimônia por seu namorado contador forense John (Ben Feldman).
Guia turístico impulsivo Sinh (Scott Ly).
Nsut Le Thien, que faz o papel da avó de Sinh.
A História
Quando seu namorado se muda para Ohio e quer que eles façam uma pausa, Amanda decide fazer uma das turnês do Saigon Silver Star no Vietnã como uma compradora secreta.
Ao longo do caminho, ela encontra aventura e romance com seu guia turístico expatriado vietnamita quando eles decidem redirecionar o ônibus da excursão para explorar a vida e o amor fora do caminho comum.
Pode Ver Sem Medo?
Uma dose de romance e risadas: A encantadora comédia romântica que vai aquecer seu coração!
Com personagens cativantes, diálogos afiados e uma história envolvente, este filme é um verdadeiro deleite para os amantes do gênero.
O filme começa com a protagonista esperando ser pedida em casamento, mas você sabe que ela está prestes a ser dispensada. Amanda Riley, uma profissional da indústria de viagens, é dispensada sem cerimônia por seu namorado, o contador forense John (Ben Feldman). A partir daí, Amanda se encontra no próximo vôo para o Vietnã. Tudo dentro de dez minutos do filme. Na verdade, muita coisa acontece nos primeiros minutos do filme, mas então, quando chegamos ao Vietnã, um guia turístico se torna uma exploração de romance extremamente deliciosa. Temos aqui um casal improvável, cujas vidas se entrelaçam de maneira divertida e encantadora.
A melhor parte do filme é a representação do Vietnã e da cultura vietnamita. É difícil tirar os olhos da tela quando o filme leva o público a uma aventura e mostra as belezas do país.
Assim como Amanda também somos apresentados ao grupo de turismo, os membros do grupo têm suas próprias histórias e, embora essas histórias não tenham muito tempo, elas ainda parecem emocionantes e significativas. Em especial, o menino que vive fazendo "lives" dos momentos da viagem, e o julgamos como superficial, quando na verdade os motivos dele fazer são de tirar lágrimas dos olhos!
O filme logo se torna apenas sobre Amanda e Sinh. De qualquer forma, junto com o grupo, também visitamos as várias cidades e vilas do Vietnã, nos apaixonamos pelos pontos turísticos incomuns e apreciamos os sons e as vistas dos lugares. O filme traz as conexões familiares de Sinh, nos permite momentos de imersão nessa cultura tão diferente.
Sinh sai com as melhores falas do filme, e na verdade são ótimos diálogos que podem ser usados pelos países para promover seu turismo. Guia de Viagem para o Amor é tão agradável que não será demais supor que você verificaria os detalhes sobre o próximo voo para o Vietnã enquanto os créditos rolam.
Prepare-se para rir, se emocionar e se apaixonar por este filme que celebra o amor de uma forma única. Com uma trama leve, divertida e repleta de momentos românticos, essa comédia romântica é o refúgio perfeito para aqueles que buscam uma escapada do cotidiano e um lembrete de que o amor está ao nosso redor, esperando para nos surpreender quando menos esperamos.
Curiosidades:
Este é o primeiro filme original da Netflix filmado no Vietnã.
Rachael Leigh Cook e Missi Pyle estrelaram juntas o filme Josie e as gatinhas.
Avaliações:
IMDB – 5,7
Rotten Tomatoes – 69%
Onde assistir?
Guia de Viagem para o Amor está disponível na Netflix.
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Filmes
Um Clássico Filme de Terror - Neste thriller angustiante, estranhos que viajam pelo sul da Itália ficam encalhados na floresta, onde devem lutar desesperadamente para sair vivos.
Personagens
Matilda Lutz como Elisa
Will Merrick como Mark
Yuliia Sobol como Sofia
Peppino Mazzotta como Riccardo
A História
Cinco pessoas viajando de trailer se chocam contra uma árvore. Quando se recuperam, a estrada em que viajavam foi substituída por uma floresta impenetrável e uma casa de madeira.
Pode Ver Sem Medo?
A história começa quando um grupo de estranhos se encontra em uma viagem de carro pela zona rural da Itália. No entanto, após um acidente inesperado, eles se veem perdidos em uma floresta isolada. A partir desse momento, a trama se desenrola em uma série de eventos aterrorizantes e misteriosos.
O filme faz várias referências a clássicos do gênero de terror, como "O Massacre da Serra Elétrica", "A Bruxa de Blair" e "O Bebê de Rosemary", enquanto traz sua própria perspectiva única sobre os elementos assustadores do gênero. A história apresenta uma série de reviravoltas imprevisíveis que desafiam as expectativas do público e mantêm a tensão e o suspense ao longo do filme.
Uma das características marcantes de "A Classic Horror Story" é sua cinematografia visualmente impressionante. As cenas são meticulosamente compostas, aproveitando a paisagem rural e a floresta sombria para criar uma atmosfera sinistra e claustrofóbica. A trilha sonora também desempenha um papel importante, acentuando os momentos de terror e aumentando a sensação de apreensão.
O filme aborda temas como o isolamento, a violência e os elementos sobrenaturais, explorando o medo primal que reside dentro de cada um de nós. Além disso, "A Classic Horror Story" questiona as convenções do gênero e apresenta uma reflexão sobre as histórias de terror em si.
Curiosidades:
Osso, em italiano significa "osso", Mastrosso significa "osso mestre" e Carcagnosso significa "osso do calcanhar".
A história de Osso, Mastrosso e Carcagnosso é baseada em uma lenda urbana ainda popular na Itália. A lenda original remonta ao século 15, quando os irmãos foram exilados da Espanha porque assassinaram o estuprador de sua irmã.
Avaliações:
IMDB – 5,7
Rotten Tomatoes – 58%
Onde assistir?
Um Clássico Filme de Terror está disponível na Prime Video.
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Filmes
Maligno- Madison fica paralisada por visões chocantes de assassinatos terríveis, e seu tormento piora quando ela descobre que esses sonhos acordados são, na verdade, realidades aterrorizantes.
Personagens
Annabelle Wallis como Madison Mitchell: Wallis interpreta a protagonista, uma jovem grávida que começa a ser assombrada por visões aterrorizantes.
Maddie Hasson como Sydney Lake: Hasson interpreta a irmã mais nova de Madison, que se torna uma aliada crucial em sua busca por respostas.
George Young como Kekoa Shaw: Young interpreta o marido de Madison, um homem amoroso e preocupado que tenta proteger sua família dos eventos sobrenaturais.
Michole Briana White como Detetive Kekoa: White interpreta uma detetive dedicada que ajuda Madison a desvendar os mistérios por trás de suas visões.
Jean Louisa Kelly como Jeanne Mitchell: Kelly interpreta a mãe de Madison, uma figura maternal que desempenha um papel importante na história.
A História
Vinte e sete longos anos após o brutal incidente no Simion Research Hospital, a abusada Madison acorda em um hospital na atual Seattle. Mas com visões entorpecentes de assassinato atrapalhando uma vida normal, mais e mais, o passado obscuro de Madison emerge, confundindo a si mesma e aos detetives locais. Esses assassinatos explicitamente violentos são fruto da imaginação perturbada de Madison?
Prepare-se para adentrar um mundo repleto de suspense, arrepios e mistérios com o filme "Maligno" lançado em 2021. Dirigido por James Wan, conhecido por suas habilidades em criar filmes de terror inovadores, "Maligno" promete deixar os espectadores à beira de seus assentos enquanto desvendam os segredos sombrios e perturbadores que permeiam essa história de horror sobrenatural.
Pode Ver Sem Medo?
Desde os primeiros momentos, "Maligno" estabelece um clima de tensão palpável, à medida que mergulhamos na vida de Madison Mitchell, uma jovem grávida interpretada pela talentosa atriz Annabelle Wallis. Wallis nos transporta para a mente atormentada de sua personagem, permitindo-nos experimentar sua crescente angústia enquanto eventos inexplicáveis começam a ocorrer ao seu redor.
A narrativa, habilmente escrita, desenrola-se através de reviravoltas surpreendentes e sequências de eventos cada vez mais intensas. À medida que Madison tenta desvendar a origem das visões perturbadoras e violentas que a assombram, ela se vê envolvida em um jogo de gato e rato com uma força maligna e ancestral que ameaça a sua própria existência.
Wan, um mestre do suspense, cria um ritmo envolvente e mantém os espectadores em constante tensão. Através de cenas repletas de ação e momentos de pura adrenalina, somos levados por um turbilhão de emoções e nos encontramos enredados na trama assustadora que se desenrola diante de nossos olhos.
Com uma cinematografia impressionante e uma direção artística impecável, "Maligno" transporta o público para um universo sombrio e macabro. Os cenários meticulosamente construídos, as sombras que dançam nas paredes e a trilha sonora arrepiante elevam a experiência do filme a um novo patamar, criando uma atmosfera verdadeiramente assustadora.
Se você é fã do gênero de terror e busca por uma experiência cinematográfica que vai além do convencional, "Maligno" é o filme perfeito para você. Prepare-se para ser transportado para um mundo de pesadelos e descobertas sinistras enquanto mergulha na escuridão desse enigmático conto de horror.
Curiosidades:
O Seattle Underground é um verdadeiro passeio aberto ao público.
O relatório do paciente de Emily May foi copiado diretamente do artigo da Wikipédia sobre Craniopagus Parasiticus.
Stephen King elogiou este filme no Twitter, escrevendo "Eu assisti Malignant na HBO e achei brilhante".
Avaliações:
IMDB – 6,2
Rotten Tomatoes – 76%
Onde assistir?
Maligno está disponível na Prime Video.
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Colecionáveis
Saul Goodman é uma figura colecionável da Mezco do personagem da série Breaking Bad é uma peça altamente desejada pelos fãs da série e colecionadores em geral. A figura da Mezco é uma representação detalhada e realista de Saul Goodman, capturando sua aparência icônica e trajes distintos. Geralmente, a figura tem cerca de 15 centímetros de altura e é feita de plástico de alta qualidade, com articulações que permitem diferentes poses. A figura do Saul Goodman da Mezco costuma vir com diversos acessórios que complementam a representação do personagem. A Mezco é conhecida por sua atenção aos detalhes e qualidade na produção de figuras colecionáveis, o que torna a figura do Saul Goodman uma peça valorizada pelos fãs. Ela é muito procurada por colecionadores de Breaking Bad e pode se tornar uma adição especial a uma coleção dedicada à série ou a personagens memoráveis da cultura pop.
Personagem
Saul Goodman é um personagem fictício da série de televisão "Breaking Bad", criada por Vince Gilligan. Interpretado por Bob Odenkirk, Saul é um advogado criminal conhecido por suas táticas questionáveis e moralidade flexível. Ele se tornou um dos personagens mais populares e icônicos da série. Saul Goodman é, na verdade, um pseudônimo adotado pelo advogado Jimmy McGill. Ele escolhe esse nome como uma espécie de marca registrada para atrair clientes que estão envolvidos em atividades ilegais. Com sua personalidade extravagante e estilo de vida exagerado, Saul se destaca no mundo sombrio e perigoso do tráfico de drogas de Albuquerque, Novo México. Saul Goodman se tornou tão popular entre os fãs que ele recebeu seu próprio spin-off, intitulado "Better Call Saul", que explora sua vida antes dos eventos de "Breaking Bad". A série mostra como Jimmy McGill se transforma em Saul Goodman e oferece um olhar mais aprofundado sobre seu personagem e motivações.
História
Ao longo da série, Saul desempenha um papel fundamental na história. Ele se torna o advogado de Walter White, protagonista da série, e seu parceiro Jesse Pinkman. Saul usa suas habilidades jurídicas e conhecimentos obscuros para ajudar Walter e Jesse a enfrentar os desafios legais decorrentes de suas atividades criminosas.
Série
"Breaking Bad" é uma aclamada série de televisão americana criada por Vince Gilligan. Ela foi ao ar originalmente de 2008 a 2013 e conquistou um grande sucesso crítico e uma base de fãs dedicada. A série conta a história de Walter White, um professor de química de meia-idade que se torna um fabricante de metanfetamina após ser diagnosticado com câncer terminal.
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Filmes
Nas Profundezas do Mar sem Fim - é um filme sobre a reação de uma família quando Ben, o filho mais novo, é sequestrado e encontrado nove anos depois, vivendo na mesma cidade, para onde sua família havia acabado de se mudar.
Personagens
Michelle Pfeiffer: Ela interpreta Beth Cappadora, a mãe em busca desesperada por seu filho desaparecido. Michelle Pfeiffer entrega uma atuação emocionante e intensa, transmitindo a angústia e a determinação de seu personagem de forma cativante.
Treat Williams: Ele interpreta Pat Cappadora, o pai de Ben e marido de Beth. Treat Williams traz uma sensibilidade única ao seu papel, retratando o desafio emocional que Pat enfrenta enquanto tenta apoiar sua esposa e manter a família unida durante a busca pelo filho desaparecido.
Além desses dois atores principais, o filme também conta com performances notáveis de atores talentosos, como Whoopi Goldberg, interpretando Det. Candy Bliss, uma detetive que auxilia Beth na busca por seu filho, e Jonathan Jackson, interpretando Sam.
A História
Depois que o filho mais novo de Beth Cappadora (Michelle Pfeiffer), Ben, desaparece em Chicago, ela lentamente cai em uma depressão profunda, afetando seu marido, Pat (Treat Williams), e seus outros filhos (Jonathan Jackson, Alexa Vega). Mudando-se para Chicago vários anos depois, eles ficam chocados ao descobrir um garoto local chamado Sam (Ryan Merriman), que se parece muito com Ben. Junto com a detetive Candy Bliss (Whoopi Goldberg), a família deve reviver seu trauma e descobrir a verdade sobre Sam.
Pode Ver Sem Medo?
Prepare-se para embarcar em uma emocionante jornada através das profundezas da emoção humana com o filme "The Deep End of the Ocean" (1999). Dirigido por Ulu Grosbard e baseado no romance de Jacquelyn Mitchard, esse drama poderoso nos leva a explorar os laços familiares e a resiliência em face da perda. Com uma narrativa cativante e atuações comoventes, o filme nos leva a uma jornada de reencontro, redenção e esperança.
O enredo nos apresenta ao drama vivido pela família quando Ben, o filho mais novo, desaparece repentinamente em um hotel. A busca incansável de Beth pela verdade e seu impacto na família são retratados de maneira tocante. O filme nos leva a acompanhar sua determinação em superar as adversidades e reencontrar seu filho.
Durante essa jornada, Beth se depara com desafios emocionais e dilemas morais, ao mesmo tempo em que enfrenta suas próprias fraquezas e medos. A atuação poderosa de Michelle Pfeiffer transmite a angústia e a resiliência de seu personagem, envolvendo o público em uma montanha-russa de emoções.
Enfim, "The Deep End of the Ocean" é um filme que nos leva a refletir sobre a importância da família, do amor e da esperança, mesmo nos momentos mais difíceis. O filme nos lembra da força do espírito humano diante da adversidade. Ulu Grosbard nos presenteia com uma obra cinematográfica que nos toca profundamente e nos lembra da importância de valorizar cada momento com aqueles que amamos.
Curiosidades:
Depois que Pat e Beth brigam (após o desaparecimento de Ben), Pat sai para dar uma volta em seu carro e o jovem Vincent vem para acalmar as águas. Na mão, ele toca com uma fita cassete. É a trilha sonora de Grease 2: Os Tempos da Brilhantina Voltaram (1982), estrelado por Michelle Pfeiffer.
Extensas reescritas e refilmagens fizeram com que o filme fosse adiado de seu lançamento planejado para o outono de 1998 para a primavera de 1999.
Oprah Winfrey foi considerada para o papel de Candy Bliss.
Avaliações:
IMDB – 6,3
Rotten Tomatoes – 43%
Onde assistir?
Nas Profundezas do Mar sem Fim está disponível na Netflix.
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Filmes
O Menino do Pijama Listrado - Com a Segunda Guerra Mundial como centro, a história é contada através dos olhos do Bruno, o filho de um comandante de um campo de concentração, sobre sua amizade com um menino judeu. PersonagensAsa Butterfield: Ele interpreta Bruno, o jovem protagonista do filme. Butterfield entrega uma atuação comovente e cativante, capturando a inocência e a curiosidade do personagem diante dos horrores da guerra.Jack Scanlon: Ele interpreta Shmuel, o menino judeu que Bruno conhece do outro lado da cerca do campo de concentração. A atuação de Scanlon é poderosa, transmitindo a tristeza e a determinação de seu personagem de uma maneira impactante.Além desses dois atores principais, o filme também conta com outras performances notáveis, como a de David Thewlis, que interpreta o pai de Bruno, e Vera Farmiga, que interpreta a mãe do garoto. A HistóriaDurante a Segunda Guerra Mundial, Bruno (Asa Butterfield), de 8 anos, e sua família deixam Berlim para fixar residência perto do campo de concentração onde seu pai (David Thewlis) acaba de se tornar comandante. Infeliz e solitário, ele vagueia por trás de sua casa um dia e encontra Shmuel (Jack Scanlon), um menino judeu de sua idade. Embora a cerca de arame farpado do acampamento os separe, os meninos começam uma amizade proibida, alheios à natureza real de seus arredores. Pode Ver Sem Medo?Prepare-se para embarcar em uma emocionante jornada através da amizade improvável entre dois meninos durante um dos períodos mais sombrios da história: "O Menino do Pijama Listrado". Lançado em 2008, baseado no romance de John Boyne, o filme dirigido por Mark Herman nos transporta para a Segunda Guerra Mundial e nos apresenta a Bruno, um jovem alemão, e Shmuel, um menino judeu em um campo de concentração. Com uma narrativa comovente e atuações poderosas, o filme nos faz refletir sobre a inocência, a compaixão e os horrores da guerra.A história de amizade entre Bruno e Shmuel, interpretado por Jack Scanlon, se desenvolve gradualmente à medida que eles se encontram regularmente próximo à cerca que separa o campo de concentração.Uma das principais mensagens do filme é a importância da empatia e do amor em tempos de conflito. À medida que a narrativa se desenrola, testemunhamos o crescimento da compreensão e da amizade entre Bruno e Shmuel, transcendendo as barreiras impostas pela guerra e pelo preconceito. Essa abordagem sensível e comovente nos leva a refletir sobre a humanidade, a compaixão e a necessidade de questionar as injustiças e atrocidades cometidas durante períodos de conflito.Além disso, o filme aborda temas complexos, como a perda da inocência, a intolerância e as consequências devastadoras do ódio."O Menino do Pijama Listrado" é um filme poderoso e comovente que nos transporta para uma época sombria da história mundial. Com sua narrativa envolvente e atuações marcantes, o filme nos leva a uma jornada emocional que ressalta a importância da compaixão, da amizade e do questionamento das injustiças. Mark Herman nos presenteia com uma obra cinematográfica que nos toca profundamente, reforçando a necessidade de lutar contra a intolerância. Curiosidades:Vera Farmiga, que interpreta a mãe de Bruno, aparece com a aliança na mão direita. Na Alemanha, isso é correto e é um detalhe excelente e preciso.Filmado em locações na Hungria.Embora o nome do campo de concentração nunca seja mencionado, Auschwitz foi o único campo de extermínio nazista com quatro crematórios. Os oficiais da SS discutem a construção do prédio na sala do Comandante quando a mãe de Bruno interrompe a reunião. No livro, Bruno chama de "Out-With". Onde assistir?O Menino do Pijama Listrado está disponível na Netflix.
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Filmes
Três Anúncios para um Crime - Uma mãe desafia pessoalmente as autoridades locais para resolver o assassinato de sua filha. PersonagensFrances McDormand: Ela interpreta Mildred Hayes, uma mãe determinada em busca de justiça para sua filha assassinada. Frances McDormand entrega uma atuação poderosa e visceral, capturando perfeitamente a dor, a raiva e a determinação de seu personagem. Sua performance lhe rendeu o Oscar de Melhor Atriz, além de vários outros prêmios e elogios da crítica.Sam Rockwell: Ele interpreta o policial Jason Dixon, um personagem complexo e problemático. Sam Rockwell entrega uma performance magistral, navegando habilmente entre a violência e a vulnerabilidade de seu personagem. Sua atuação lhe rendeu o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante, solidificando seu talento e versatilidade como ator.Além desses dois atores principais, o filme conta também com a presença de Woody Harrelson, que interpreta o Chefe de Polícia Willoughby. Harrelson traz sua habilidade única para dar vida a personagens carismáticos e complexos, acrescentando camadas de profundidade à história. A HistóriaDepois de meses sem um culpado no caso de assassinato de sua filha, Mildred Hayes faz uma jogada ousada, pintando três placas que levam à sua cidade com uma mensagem controversa dirigida a William Willoughby, o reverenciado chefe de polícia da cidade. Quando seu segundo em comando, o oficial Dixon - um filho da mãe imaturo com uma queda pela violência - se envolve, a batalha só aumenta. Pode Ver Sem Medo?Prepare-se para mergulhar em um filme que aborda questões profundas e complexas sobre justiça e redenção: "Três Anúncios para um Crime". Lançado em 2017 esse drama intenso nos leva a uma jornada emocional através da vida de uma mãe determinada a encontrar justiça para sua filha assassinada. Com uma narrativa envolvente e performances excepcionais, o filme nos confronta com a complexidade moral e nos mantém presos à tela do início ao fim.Desde o início, somos apresentados a Mildred Hayes, interpretada brilhantemente por Frances McDormand, uma mãe devastada pela perda de sua filha e frustrada com a falta de progresso na investigação do caso. Ela toma uma atitude ousada ao alugar três outdoors na estrada principal da cidade, nos quais ela questiona publicamente a ineficiência da polícia local. A partir desse ponto, a história se desenrola com uma sequência de eventos intensos e repletos de emoção, levando-nos a refletir sobre as complexidades da justiça e da redenção.Uma característica marcante de "Três Anúncios para um Crime" é a ênfase nas ações dos personagens e nas consequências de suas escolhas. Cada ação tomada pelos personagens molda a história e cria uma conexão profunda entre o público e suas jornadas. Essa abordagem direta nos envolve emocionalmente e nos faz questionar nossas próprias convicções sobre justiça e perdão."Três Anúncios para um Crime" é um filme poderoso e impactante que nos leva a uma jornada emocional intensa. Com seu enredo envolvente e atuações excepcionais, o filme nos desafia a refletir sobre a natureza da justiça e da redenção. Curiosidades:O Oscar de Melhor Atriz de Frances McDormand, que ela recebeu por este filme, foi roubado (e imediatamente recuperado) no dia seguinte à cerimônia de premiação.O escritor e diretor Martin McDonagh se inspirou para escrever o filme depois de ver outdoors sobre um crime não resolvido enquanto viajava "para algum lugar na esquina da Geórgia, Flórida, Alabama". Onde assistir?Três Anúncios para um Crime está disponível na Star+ e Prime Video.
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Filmes
O Sexto Sentido - Um menino que consegue se comunicar com espíritos encontra ajuda de um psicólogo. PersonagensBruce Willis: Ele interpreta o Dr. Malcolm Crowe, um psicólogo infantil atormentado que busca ajudar o jovem Cole Sear. Willis entrega uma performance emocionalmente intensa, retratando o personagem com sensibilidade e profundidade.Haley Joel Osment: Ele interpreta Cole Sear, um garoto assombrado por sua capacidade de ver e interagir com espíritos. A atuação de Osment é notável, considerando sua jovem idade na época do filme. Ele transmite a vulnerabilidade e o medo do personagem de maneira cativante.Além desses dois atores principais, "O Sexto Sentido" conta com outros talentosos membros do elenco, como Toni Collette, que interpreta a mãe de Cole, e Olivia Williams, que desempenha o papel da esposa do Dr. Crowe. A HistóriaO jovem Cole Sear (Haley Joel Osment) é assombrado por um segredo obscuro: ele é visitado por fantasmas. Cole está assustado com as visitas daqueles com problemas não resolvidos que aparecem das sombras. Ele tem muito medo de contar a alguém sobre sua angústia, exceto ao psicólogo infantil Dr. Malcolm Crowe (Bruce Willis). Enquanto o Dr. Crowe tenta descobrir a verdade sobre as habilidades sobrenaturais de Cole, as consequências para o cliente e o terapeuta são um choque que os desperta para algo inexplicável. Pode Ver Sem Medo?Prepare-se para mergulhar em um dos filmes mais arrebatadores e inesquecíveis de todos os tempos: "O Sexto Sentido". Lançado em 1999, dirigido por M. Night Shyamalan e estrelado por Bruce Willis e Haley Joel Osment, esse thriller psicológico desafia as expectativas e surpreende o público com sua narrativa engenhosa e reviravoltas impressionantes. Com um roteiro brilhante e atuações poderosas, o filme se tornou um clássico instantâneo e continua a cativar espectadores até hoje.Uma das características marcantes de "O Sexto Sentido" é a maneira habilidosa como a história é contada, através de um roteiro meticulosamente construído. Desde o início, somos introduzidos ao personagem de Bruce Willis, um psicólogo infantil chamado Dr. Malcolm Crowe, que busca ajudar um jovem problemático chamado Cole Sear, interpretado por Haley Joel Osment. A história se desenrola lentamente, criando uma atmosfera de suspense e mistério que mantém os espectadores grudados na cadeira."O Sexto Sentido" mergulha nas complexidades da psique humana e explora a capacidade de ver além do óbvio, desafiando nossas próprias noções de normalidade e verdade. O suspense é construído de forma magistral, fazendo com que cada cena seja uma peça vital do quebra-cabeça, enquanto nos questionamos constantemente sobre o que é real e o que é imaginado."O Sexto Sentido" é um filme que transcende o gênero do suspense, conquistando um lugar especial no coração dos amantes do cinema. M. Night Shyamalan nos presenteou com uma obra-prima que desafia nossas percepções e nos deixa refletindo sobre os mistérios da vida e da morte. Curiosidades:M. Night Shyamalan é conhecido por sua habilidade em criar reviravoltas surpreendentes em seus filmes. Para "O Sexto Sentido", ele se inspirou em obras como "Os Inocentes" (1961) e "Don't Look Now" (1973), ambos conhecidos por seu uso efetivo de elementos sobrenaturais e atmosfera de suspense psicológico. Onde assistir?O Sexto Sentido está disponível na Star+.
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Filmes
The Lodge - Uma futura madrasta tem que cuidar dos dois filhos de seu noivo numa remota cabana durante os feriados de fim de ano. Quando as relações começam a melhorar entre o trio, acontecem eventos estranhos.
Personagens
Riley Keough como Grace: Riley Keough interpreta o papel principal de Grace, uma jovem mulher que se encontra presa em uma cabana remota com os filhos de seu noivo. Keough entrega uma atuação poderosa, transmitindo a angústia e a paranoia da personagem de forma impressionante.
Jaeden Martell como Aidan: Jaeden Martell interpreta Aidan, filho mais velho de Richard (Richard Armitage). Martell traz uma presença intensa à tela, retratando a ambiguidade emocional e a crescente desconfiança do personagem.
Lia McHugh como Mia: Lia McHugh interpreta Mia, a filha mais nova de Richard. McHugh oferece uma atuação convincente, alternando entre a inocência e a natureza enigmática da personagem.
A História
Durante um retiro familiar para uma cabana de inverno remota durante os feriados de fim de ano, o pai é forçado a sair abruptamente para o trabalho, deixando seus dois filhos aos cuidados de sua nova namorada, Grace. Isolados e sozinhos, uma nevasca os prende dentro do chalé enquanto eventos aterrorizantes convocam espectros do passado sombrio de Grace.
Pode Ver Sem Medo?
Preparem-se para uma experiência cinematográfica arrepiante, repleta de reviravoltas e suspense implacável.
"The Lodge" é uma obra-prima do gênero de terror psicológico que segue a história de Grace, uma jovem mulher que fica presa em uma remota cabana com os filhos do seu noivo Richard. Com uma narrativa angustiante, o filme constrói um clima de tensão crescente que nos envolve desde os primeiros momentos.
Em primeiro lugar, a direção magistral captura perfeitamente a atmosfera sombria do filme. Desde as cenas iniciais, somos imersos em uma sensação de inquietação constante, com sequências de tirar o fôlego que mantêm o espectador ansioso pelo próximo acontecimento. Os diretores habilmente combinam momentos silenciosos e tensos com explosões de violência, criando um ritmo perturbador que nos mantém cativados até o desfecho surpreendente.
Além disso, o roteiro inteligente é uma peça fundamental para a excelência do filme. Com diálogos afiados e uma trama complexa, somos levados a questionar constantemente a realidade dos eventos que se desenrolam na tela. A transição suave entre os flashbacks e o presente contribui para a sensação de confusão e desorientação, mantendo-nos em constante suspense.
O elenco também merece destaque por suas performances impressionantes. Riley Keough entrega uma atuação magnética como Grace, capturando com maestria a angústia e a paranoia da personagem. Jaeden Martell e Lia McHugh, que interpretam os filhos de Richard, também se destacam, trazendo uma mistura de inocência e inquietação à trama. A química entre os atores é palpável, elevando o suspense do filme para um nível ainda mais alto.
Enfim, "The Lodge" é um filme que vai mexer com os seus sentidos e desafiar suas expectativas. Com uma direção habilidosa, um roteiro intrigante e performances de tirar o fôlego, este thriller psicológico oferece uma experiência arrepiante que ficará gravada na sua memória.
Curiosidades:
Os diretores e roteiristas incorporaram elementos que remetem a filmes icônicos do gênero, como "O Iluminado" (1980) e "Hereditário" (2018). Essas referências adicionam camadas de profundidade ao enredo e fornecem um toque nostálgico para os fãs de filmes de suspense e terror.
Avaliações:
IMDB – 6,0
Rotten Tomatoes – 74%
Onde assistir?
The Lodge está disponível na Netflix.
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Filmes
Into the Dark: They Come Knocking - Depois de perder sua esposa para o câncer, um pai leva suas duas filhas em uma viagem onde encontra sua família na mira de entidades sobrenaturais aterrorizantes.
Personagens
Clayne Crawford, conhecido por seu papel em "Máquina Mortífera" da TV, é o ator principal em "They Come Knocking", interpretando o viúvo que está lidando com a morte de sua esposa enquanto tenta proteger suas filhas de forças sobrenaturais. Josephine Langford, que estrelou em "After" e "After We Collided", interpreta uma das filhas da família, enquanto Robyn Lively, conhecida por seu papel em "Ouija: Origem do Mal", interpreta a mãe.
A História
"They Come Knocking" é um filme da série "Into the Dark" do Hulu que segue a história de uma família que viaja para o deserto para espalhar as cinzas de sua esposa e mãe falecida. Quando eles ficam presos em uma estrada deserta, eles são confrontados com aparições sinistras que ameaçam suas vidas. O filme é dirigido por Adam Mason e estrelado por Clayne Crawford, Josephine Langford e Robyn Lively.
Pode Ver Sem Medo?
Desde o início, "They Come Knocking" é uma montanha-russa emocional. A dor da família pela perda da mãe é palpável, e a tensão aumenta à medida que eles se deparam com eventos sobrenaturais inexplicáveis. A atmosfera é intensa e claustrofóbica, com um sentimento constante de perigo iminente.
Uma das coisas mais interessantes sobre o filme é a maneira como ele usa o sobrenatural para explorar questões emocionais profundas. A morte da mãe da família deixou um vazio emocional que os personagens tentam preencher à sua maneira. O pai tenta ser forte e protetor, mas é claro que ele está lutando com sua própria dor.
As duas filhas têm maneiras diferentes de lidar com a perda, e seus conflitos emocionais são destacados pelas aparições sobrenaturais. Outro aspecto notável do filme é sua estética visual única. O deserto é retratado de maneira impressionante, com imagens aéreas de tirar o fôlego e uma paleta de cores sombria que reflete a sensação de isolamento e desolação. As aparições sobrenaturais também são visualmente impressionantes, com um toque de horror clássico que é arrepiante e eficaz.
No geral, "They Come Knocking" é um filme que vale a pena assistir para quem gosta de terror sobrenatural com uma abordagem emocional profunda. Ele mantém o espectador na beira do assento do começo ao fim, com uma história intrigante e uma estética visual impactante.
Curiosidades:
Robyn Lively levou 4 horas e meia em próteses para interpretar Val.
O filme foi inspirado em parte pelo medo universal da perda e pela dor emocional que acompanha essa perda. O diretor Adam Mason afirmou que ele próprio havia sofrido uma perda na família antes de fazer o filme e que queria explorar como a dor pode ser um catalisador para eventos sobrenaturais e assustadores. Ele também se inspirou em clássicos de terror como "Poltergeist" e "The Shining" para criar um ambiente de medo e mistério.
Avaliações:
IMDB – 5,7
Rotten Tomatoes – 64%
Onde assistir?
Into the Dark: They Come Knocking está disponível no Hulu e no canal SPACE. Você pode assistir on-line no Plex.
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Filmes
Terra Selvagem - Um veterano caçador ajuda a um agente do FBI a investigar um homicídio duma jovem mulher numa reserva indígena em Wyoming, Estados Unidos.
Personagens
Jeremy Renner, que interpreta o rastreador Cory Lambert, e Elizabeth Olsen, que interpreta a agente do FBI Jane Banner. Outros atores notáveis incluem Graham Greene como Ben, um membro da tribo indígena local, e Kelsey Asbille como Natalie, a jovem indígena que é encontrada morta no início do filme.
A História
Cory Lambert é um oficial da vida selvagem que encontra o corpo de uma mulher de 18 anos em uma reserva indígena americana no nevado Wyoming. Quando a autópsia revela que ela foi estuprada, a agente do FBI Jane Banner chega para investigar. Juntando-se a Lambert como guia, a dupla logo descobre que suas vidas estão em perigo enquanto tentam resolver o mistério da morte do adolescente.
Pode Ver Sem Medo?
"Terra Selvagem" é um thriller de suspense emocionante que segue a história de um caçador solitário que se torna o principal suspeito em uma investigação de assassinato. O filme é estrelado por Jeremy Renner como Cory Lambert, um rastreador experiente que trabalha para o Departamento de Caça e Pesca dos Estados Unidos em uma reserva indígena no Wyoming. Quando ele descobre o corpo de uma jovem indígena, ele se junta a uma agente do FBI (interpretada por Elizabeth Olsen) para descobrir a verdade por trás do crime.
Desde o início, o filme é uma montanha-russa emocional. A morte da jovem indígena abala a comunidade local e desencadeia uma investigação complexa e tensa. A relação entre Cory e a agente do FBI é tensa no começo, mas eles eventualmente desenvolvem um respeito mútuo enquanto trabalham juntos para descobrir a verdade por trás do crime.
Uma das coisas mais impressionantes sobre o filme é a maneira como ele aborda questões importantes, como a violência sexual contra mulheres indígenas e a desigualdade de tratamento das autoridades em relação a esses casos. O filme destaca a necessidade de prestar atenção aos problemas que muitas vezes são ignorados pela sociedade em geral.
Além disso, o cenário do filme é incrivelmente impressionante. As vastas paisagens do Wyoming são uma parte importante da narrativa, e o diretor Taylor Sheridan faz um ótimo trabalho em retratar a beleza e a solidão da região. As cenas de caça e rastreamento também são incrivelmente realistas e ajudam a criar uma sensação autêntica de tensão e perigo.
É um filme imperdível para qualquer um que queira ver um thriller emocionante com significado real.
Curiosidades:
O diretor e roteirista Taylor Sheridan passou algum tempo vivendo em uma reserva indígena para ajudá-lo a entender a cultura e as questões que afetam as comunidades indígenas. Ele também trabalhou em estreita colaboração com líderes tribais para garantir que o retrato do filme fosse autêntico e preciso.
Jeremy Renner, que interpreta o personagem principal Cory Lambert, passou algum tempo aprendendo habilidades de sobrevivência e rastreamento com especialistas em vida selvagem para se preparar para o papel. Ele também passou tempo com membros da tribo indígena local para entender melhor a cultura e as tradições da reserva em que o filme é ambientado.
Avaliações:
IMDB – 7,7
Rotten Tomatoes – 88%
Onde assistir?
Terra Selvagem está disponível na Netflix.
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Filmes
Palmer - Um ex-presidiário faz amizade com um menino de um lar problemático.
Personagens
Justin Timberlake interpreta Eddie Palmer, que acaba de sair da prisão e volta para a cidadezinha onde cresceu.
Vivian (June Squibb), a avó que o criou.
Shelly (Juno Temple), a vizinha.
O filho precoce da vizinha de 7 anos, Sam (Ryder Allen).
A professora de Sam, Maggie (Alisha Wainwright).
A História
O ex-astro do futebol colegial Eddie Palmer (Justin Timberlake) passou de herói da cidade a criminoso condenado, ganhando 12 anos em uma penitenciária estadual. Ele volta para casa na Louisiana, onde volta a morar com Vivian (June Squibb), a avó que o criou.
Enquanto tenta manter a cabeça baixa e reconstruir uma vida tranquila para si mesmo, Palmer é assombrado pelas lembranças de seus dias de glória e pelos olhares desconfiados da comunidade de sua pequena cidade.
As coisas se tornam mais complicadas quando a vizinha de Vivian, Shelly (Juno Temple), desaparece em uma farra prolongada, deixando seu filho precoce e único de 7 anos, Sam (Ryder Allen), muitas vezes alvo de bullying, sob os cuidados relutantes de Palmer.
Com o tempo, Palmer é atraído para um mundo mais esperançoso ao estabelecer uma conexão com Sam por meio da experiência compartilhada de se sentir diferente por aqueles ao seu redor. A vida melhora para Palmer, e um romance se desenvolve entre ele e a professora de Sam, Maggie (Alisha Wainwright). Uma jornada inspiradora e inesperada se desenrola para os três, mas logo o passado de Palmer ameaça destruir esta nova vida.
Pode Ver Sem Medo?
O filme "Palmer" é um drama tocante sobre a redenção de um ex-presidiário que encontra significado em sua vida através da amizade com um jovem. Justin Timberlake interpreta Eddie Palmer, que acaba de sair da prisão e volta para a cidadezinha onde cresceu. Lá, ele encontra Sam, um menino de sete anos que é negligenciado pela mãe viciada em drogas e é ridicularizado na escola por não se encaixar nos padrões tradicionais de gênero.
Desde o início, fica claro que Palmer é um personagem complexo e imperfeito. Ele está lutando para se adaptar à vida fora da prisão e carrega cicatrizes emocionais de seu passado. No entanto, quando ele conhece Sam, sua vida começa a mudar. O relacionamento entre os dois é o cerne do filme e é um testemunho da capacidade humana de crescer e mudar.
Ao longo do filme, a relação entre Palmer e Sam é desenvolvida de forma natural e orgânica. Palmer é um homem de poucas palavras, mas sua presença amorosa e protetora é sentida em cada cena que compartilha com o jovem. A química entre Timberlake e Ryder Allen, que interpreta Sam, é palpável e comovente.
Além disso, o filme lida com questões importantes, como a aceitação da diversidade e a importância do perdão. Sam é um menino que gosta de se vestir com roupas consideradas femininas e Palmer é um ex-presidiário que carrega o estigma de sua condenação. No entanto, eles encontram um no outro a aceitação e a compreensão que precisam para crescer e seguir em frente.
No final do filme, Palmer aprende que a redenção não é uma coisa que se conquista, mas sim um processo contínuo de crescimento e mudança. Ele se torna um mentor e um amigo para Sam, mas também encontra uma nova família na pequena cidade que o acolheu. "Palmer" é um filme emocionante e inspirador que mostra que a empatia e o amor podem transformar vidas.
Curiosidades:
O filme foi originalmente concebido como uma série de TV, mas acabou se tornando um longa-metragem. O roteiro foi escrito por Cheryl Guerriero, que criou a história inspirada em sua própria vida.
A estrela do filme, Justin Timberlake, também é um dos produtores executivos. Ele ficou muito envolvido com o projeto, ajudando a desenvolver o roteiro e escolhendo a trilha sonora.
O jovem ator Ryder Allen, que interpreta Sam no filme, é um estreante no cinema. Ele foi descoberto por acaso em uma escola em Louisiana, onde um dos produtores estava procurando por crianças locais para participar do filme. Allen fez um teste de tela improvisado e impressionou imediatamente a equipe de produção com sua atuação natural.
Avaliações:
IMDB – 7,2
Rotten Tomatoes – 71%
Onde assistir?
Palmer está disponível na AppleTV.
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